II Unidade
Design
DESIGN
Definição
Segundo Alexandre Wollner, “design é simplesmente um
projeto”, ou uma forma de comunicar uma ideia ou um
conceito, usando processos, elementos e princípios dos
signos.
Se não houver este projeto ou método atrás da criação do
designer, não é design.
DESIGN
Definição
•
Design é Arte? A resposta mais simples é: não. Isso
porque a arte é interpretativa, o design é
compreendido.
•
O que isto significa? Quando uma pintura é vista, ela
provoca alguma emoção, um sentimento. E essa pintura
que passa ansiedade para um, pode passar enjoo para
outro.
•
Cada um interpreta a arte como melhor quiser, mas o
design precisa ser visto da mesma maneira por todo
mundo.
DESIGN
Qual a diferença entre design e designer?
Design é o nome que se dá a profissão. Designer é o nome
que se dá ao profissional.
DESIGN
A profissão
O design é uma profissão bem abrangente e tem vários
“segmentações”. Entre os mais populares, temos o design
gráfico, design de produto e web design. Ainda existe
também o design de moda, o design de interação, design de
hipermídia e muitos outros.
DESIGN
O que o designer faz?
De forma bem resumida, o designer vai pegar um problema
e chegar em uma solução visual através do projeto.
O designer vai idealizar, configurar, criar, fazer a concepção,
desenvolver, fazer a elaboração e especificação da solução
para o problema. Ele vai pegar o problema, pesquisar por
que ele existe, estudar alternativas para resolver, criar
protótipos, desenvolver essas ideias, testar com uma
amostra do público-alvo (muitas vezes, refazer) e
finalizar para a entrega.
DESIGN
Processos
Existem uma discórdia de como os designers em várias
áreas, seja amador ou profissional, produzem o design.
Isso porque alguns profissionais defendem, e discutem
entre si, que existem duas maneiras básicas e diferentes,
que são chamados: "Modelo Racional" ou "Perspectiva
Centrada na Razão" e "Co-evolução" ou "Perspectiva
Centrada em Ação".
DESIGN
Processos » Modelo Racional
1. Designers procuram otimizar um design de acordo com
os objetivos e limitações conhecidos do produto;
2. O processo é liderado por um plano;
3. O processo do design é seguido em forma de etapas
discretas.
DESIGN
Processos » Modelo Racional
Etapas:
•
Pré-produção do design (inclui um briefing ou
questionário, análise de informações, pesquisa,
especificações do problema, solução do problema e
apresentação de soluções)
•
Design durante a produção (inclui o desenvolvimento da
solução e teste)
•
Pós-produção (implementação da solução, avaliação e
conclusão do processo)
•
Redesign (que pode ser feito antes, durante ou após a
produção).
DESIGN
Processos » Perspec. Centrada em Ação
1. Designers usam a criatividade e emoção para gerar
soluções;
2. O processo do design é improvisado;
3. Não existem etapas fixas e universais - análise, design e
implementação são contemporâneos e indissociáveis.
DESIGN
Um bom design, ele é
esteticamente agradável.
DESIGN
Perguntas
•
Mas como pode se estabelecer um padrão de “beleza” no
design, se o que é bonito para alguns não é bonito para
outros?
•
Como fazer um design esteticamente agradável se cada
pessoas tem suas preferências?
DESIGN
O que é beleza?
Dentro do design, a beleza não diz respeito às qualidades
do objeto. Diz respeito a forma como nos relacionamos com
eles, resumindo, beleza é relação entre o sujeito e objeto.
DESIGN
O que é beleza?
Ou seja, a beleza é o resultado da relação entre o sujeito (o
público do produto) com o objeto (o produto em si), sendo
que na relação estética o que interessa ao sujeito é a
forma do objeto, sua aparência, e não sua função. Por
este motivo que um produto sem funcionalidade pode nos
parecer agradável esteticamente.
DESIGN
Introdução
O número de fatores que influenciam na percepção que
temos do que é belo é enorme, e para podermos ter certeza
de que estamos criando um produto “bonito”, é importante
ter bem definido o público para o qual estamos projetando.
E isto permite uma grande economia de tempo, uma vez que
desta forma podemos estipular padrões de beleza comuns
ao público.
Ex. cor.
DESIGN
Introdução
Mas mesmo assim não estamos livres de erros e críticas.
Existem estudos de padrões estéticos, proporções
harmônicas, proporção áurea, etc.
Embora alguns profissionais considerem esse tipo de
conhecimento um empecilho a criatividade, algumas vezes
podem ser de grande ajuda.
DESIGN
Introdução
De fato, saber utilizar proporções harmônicas exige um bom
estudo do projeto, e demanda de tempo. Ao contrário do
que muitos pensam, adequar uma ideia de layout a uma
determinada proporção pode ser muito mais difícil do que
simplesmente fazer um jogo de pesos visuais para
determinar a localização dos elementos gráficos, por
exemplo.
DESIGN
Introdução
DESIGN
Introdução
A grande vantagem de um design mais planejado, é que
mesmo ele podendo fica mais “rígido” (embora uma coisa
não determine a outra, ou seja, mesmo um projeto feito
completamente dentro de um grid pode ter grande
dinamismo e vice-versa) as chances dele agradar seu público
são maiores.
É possível fazer um trabalho bom sem um grande
planejamento, mas os grandes trabalhos, aqueles que são
homenageados pela crítica, esses foram feitos com muito
planejamento e trabalho duro, sempre lembre-se disso na
hora de criar.
DESIGN
Proporção Áurea
(número de ouro)
Os gregos antigos eram amantes das formas. Na busca pela
Physis, pelo belo, pelo sentido, em sua arquitetura, em suas
esculturas e em várias formas de manifestação artística,
buscavam encontrar padrões matemáticos. O pensamento
do cidadão grego se fazia forte na racionalidade e a
compreensão de fenômenos naturais para dar um sentido as
coisas, dar um sentido ao mundo.
DESIGN
Proporção Áurea
(número de ouro)
Os gregos estudavam as proporções da natureza a partir de
observações em imagens e sensações. A partir de um
instrumento musical experimental chamado monocórdio.
Pitágoras elaborou a escala musical usando como base uma
proporção dois por um. Essa proporção musical foi notada
a partir da forma como a corda vibrava, se dividindo em
seções menores, agradáveis, similares, porém em tons mais
agudos.
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Proporção Áurea
(número de ouro)
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Proporção Áurea
(número de ouro)
DESIGN
Proporção Áurea
(número de ouro)
DESIGN
Proporção Áurea
(número de ouro)
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Proporção Áurea
(número de ouro)
A Proporção Áurea origina-se por uma razão recursiva
específica de suas medidas e pode ser produzida
infinitamente, descrevendo assim a natureza.
Sendo assim, ela produz geometricamente o que talvez seja
a forma básica mais usada nas artes: O Retângulo Áureo.
DESIGN
Proporção Áurea
(número de ouro)
O Retângulo Áureo pode ser gerado ao infinito mantendo
sempre a mesma proporção. Essa geração infinita gera o
que é conhecido como a Espiral de Ouro (ou Espiral de
Fibonacci), tendo este nome porque a base da Proporção
Áurea segue a mesma lógica da Sequência de Fibonacci.
DESIGN
Proporção Áurea
(número de ouro)
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A Aplicação do Número de Ouro no Design
Por ser uma descrição matemática orgânica e que é repetida
em vários elementos na natureza, visível desde a forma de
crescimento de uma samambaia até na forma de uma
galáxia, a proporção áurea foi utilizada por várias escolas
artísticas.
DESIGN
A Aplicação do Número de Ouro no Design
Na arte grega e renascentista, o φ influenciou na arquitetura,
na escultura e na pintura. Leonardo Da Vinci, em sua
Gioconda, é um belo exemplo do uso da Espiral de Ouro nas
proporções da Monalisa. Talvez um dos maiores exemplos
do uso da Proporção Áurea seja o Homem Vitruviano,
também de Da Vinci, onde este mostra as proporções
perfeitas em um ser-humano.
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A Aplicação do Número de Ouro no Design
Na arte grega e renascentista, o φ influenciou na arquitetura,
na escultura e na pintura. Leonardo Da Vinci, em sua
Gioconda, é um belo exemplo do uso da Espiral de Ouro nas
proporções da Monalisa. Talvez um dos maiores exemplos
do uso da Proporção Áurea seja o Homem Vitruviano,
também de Da Vinci, onde este mostra as proporções
perfeitas em um ser-humano.
DESIGN
A Aplicação do Número de Ouro no Design
DESIGN
A Aplicação do Número de Ouro no Design
DESIGN
A Aplicação do Número de Ouro no Design
DESIGN
A Aplicação do Número de Ouro no Design
Arte e matemática são ferramentas fundamentais do design
moderno, o uso do número φ se torna fundamental para a
criação de artefatos visuais cada vez mais orgânicos e
esteticamente admiráveis. Mesmo quando não feito
propositalmente, o ser-humano tende a buscar esse número
ou uma aproximação do mesmo.
DESIGN
A Aplicação do Número de Ouro no Design
No design gráfico, a espiral de Fibonacci talvez seja a forma
mais usada para criar uma leitura mais fluida dos elementos
da imagem. Na diagramação de livros, por exemplo, o uso
de retângulos áureos são usados para criar um espaçamento
entre bordas mais confortáveis para a leitura.
DESIGN
A Aplicação do Número de Ouro no Design
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A Aplicação do Número de Ouro no Design
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A Aplicação do Número de Ouro no Design
Qualquer artefato gráfico que exija uma melhor
compreensão e objetividade na informação, como em
revistas e interfaces gráficas para computadores, pode tirar
um bom proveito da Proporção de Ouro e da Espiral de
Fibonacci. Todos os produtos, ícones e marcas da Apple,
por exemplo, são baseados na Espiral de Fibonacci.
DESIGN
A Aplicação do Número de Ouro no Design
Um dos motivos pelo qual a interface da Apple, parecer mais
bem acabada que a do que a de outros sistemas
operacionais, é a proporção com a qual seus ícones são
criados. A Apple disponibiliza uma guideline para ícones.
Essas linhas-guia são criadas a partir da referência da Espiral
e Fibonacci.
DESIGN
A Aplicação do Número de Ouro no Design
DESIGN
A Aplicação do Número de Ouro no Design
A tipografia também é um estudo que utiliza as proporções
áureas. Tanto a própria criação do tipo per si quanto a
forma como ele é utilizado, a proporção áurea torna-se
fundamental no planejamento. Para criar a tipografia, as
Proporções Áureas são usadas para gerar suas formas.
DESIGN
A Aplicação do Número de Ouro no Design
DESIGN
A Aplicação do Número de Ouro no Design
Na área de Design de Interação, é comum achar cálculos que
respeitem o Número de Ouro e a Proporção Áurea na
preparação de interfaces. Apesar de ser um processo
dependente de tecnologias e diversos outros fatores
relacionados a websemântica, é possível gerar guias que
usam proporções para encaixar melhor elementos na
página.
DESIGN
A Aplicação do Número de Ouro no Design
DESIGN
A Aplicação do Número de Ouro no Design
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A Aplicação do Número de Ouro no Design
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A Aplicação do Número de Ouro no Design
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A Aplicação do Número de Ouro no Design
Todavia o local onde o Número de Ouro é mais é lembrado,
na área de Design Gráfico, são nas Identidades Visuais.
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A Aplicação do Número de Ouro no Design
Um designer gráfico geralmente cria o seu conceito no papel
e quando vai finalizar sua marca, organiza suas curvas,
espaçamentos e formas a seguir um padrão de grade, que
na maioria das vezes, é criado respeitando a Proporção
Áurea e tende a ser seguido por todos os outros produtos e
serviços relacionados à essa marca.
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A Aplicação do Número de Ouro no Design
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A Aplicação do Número de Ouro no Design
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A Aplicação do Número de Ouro no Design
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A Aplicação do Número de Ouro no Design
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A Aplicação do Número de Ouro no Design
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A Aplicação do Número de Ouro no Design
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A Aplicação do Número de Ouro no Design
Apesar da utilização do número de ouro ser importante em
projetos gráficos, não significa que ele sempre deve ser
sempre seguido à risca. Algumas vezes, dependendo do
projeto, talvez o ideal seja não usar esses cálculos ou usar
outras referências de grades.
DESIGN
A Aplicação do Número de Ouro no Design
Todavia, para se quebrar uma regra, precisa primeiro
conhece-la bem. Além disso, uso da proporção áurea não
significa usar as formas redondas e retangulares que a
ilustra, mas sim usar seus conceitos e cálculos para se
chegar a uma forma ideal para o projeto. A proporção áurea
é, como seu próprio nome diz uma referência de proporção
e não exatamente da forma.
DESIGN
A Aplicação do Número de Ouro no Design
O Número de Ouro e a Proporção Áurea fazem parte de um
conhecimento geométrico fundamental para o designer. A
medida que os elementos naturais tendem a simular esse
efeito em seus projetos, conduzem o designer a um
acabamento mais agradável, tanto orgânico quanto
esteticamente, aos olhos do observador.
DESIGN
A Aplicação do Número de Ouro no Design
Vale lembrar que nem sempre estamos fazendo algo
pensando na proporção áurea ou definindo uma grade em
todos os projetos. Com o tempo, essas definições acabam
se tornando intuitivas e o designer acaba por adicionar
essas formas mentalmente, sem nem mesmo perceber. Esse
fenômeno explica o porquê de designers mais experientes
conseguirem, muitas vezes, concluir projetos complexos em
menos tempo.
DESIGN
Finalizando
Com o crescimento e mudanças na comunicação e o
aperfeiçoamento da produção industrial contemporânea,
aumenta a importância da concepção e acabamento dos
produtos visuaus.
Na criação de um produto visual, os Designers levam em
conta valores estéticos que possam ser aliados aos aspectos
de funcionalidade, permitindo seu melhor posicionamento
no mercado (bens de consumo podem se tornar mais
desejados apenas com alterações em sua abordagem visual).
DESIGN
Finalizando
Com o design, é feita a melhoria dos aspectos funcionais,
ergonômicos e visuais de uma comunicação visual, de modo
a atender às necessidades do consumidor, melhorando o
“conforto”, a segurança e a satisfação dos público-alvo.
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