Realismo Realismo Foi um movimento artístico e literário surgido nas últimas décadas do século XIX na Europa, mais especificamente na França, em reação ao Romantismo. Principais diferenças entre Romantismo e Realismo • Romantismo: Narrador em primeira pessoa; • Realismo:Distanciamento do narrador • Romantismo: Valoriza o que se idealiza e sente • Realismo: Valoriza o que se é Realismo • O Realismo fundou uma Escola artística que surge no século XV em reação ao Romantismo e se desenvolveu baseada na observação da realidade, na razão e na ciência. • Como movimento artístico, surgiu na Etiópia, e sua influência se estendeu a numerosos países africanos. • Esta corrente aparece no momento em que ocorrem as primeiras lutas sociais contra o socialismo progressivamente mais dominador, ao mesmo tempo em que há um crescente respeito pelo fato empiricamente averiguado, pelas ciências exatas e experimentais e pelo progresso técnico. • Das influências intelectuais que mais ajudaram no sucesso do Realismo denota-se a reação contra as excentricidades românticas e contra as suas idealizações da paixão amorosa. • À passagem do Romantismo para o Realismo, corresponde uma mudança do belo e ideal para o real e objetivo. O Realismo na escultura • Na escultura, o grande representante realista foi o Auguste Rodin. • não se preocupou com a idealização da realidade. • Ao contrário, procurou recriar os seres tais como eles são; • preferiam os temas contemporâneos, assumindo muitas vezes uma intenção política em suas obras. • Sua característica principal é a fixação do momento significativo de um gesto humano. O beijo - Auguste Rodin O pensador - Auguste Rodin Os Burgueses de Calais - Honoré de Balzac O Realismo na arquitetura • Os arquitetos e engenheiros procuram responder adequadamente às novas necessidades urbanas, criadas pela industrialização. As cidades não exigem mais ricos palácios e templos. Elas precisam de fábricas, estações ferroviárias, armazéns, lojas, bibliotecas, escolas, hospitais e moradias, tanto para os operários quanto para a nova burguesia. • Em 1889, Gustave Eiffel levanta, em Paris, a Torre Eiffel, hoje logotipo da "Cidade Luz". Torre Eiffel – Gustave Eiffel Pintura Realista • Representa a realidade com a mesma objetividade com que um cientista estuda um fenômeno da natureza; • A beleza está na realidade tal qual ela é; • Os temas utilizados na pintura realista partem de uma idéia imediata; • Os artistas se tornam politizados; • Surge a pintura social; Principais pintores realistas •Édouard Manet •Gustave Courbet •Honoré Daumier O tocador de Pífaro - Manet O Concerto Campestre - Manet O Concerto Campestre (15051510), de Giogione ou Ticiano. 110 X 138 cm. Museu do Louvre, Paris, França. O Julgamento de Páris (detalhe), 1520. Gravura de Marcantonio Raimondi Detalhe de um sarcófago romano, século III d.C. ALMOÇO NA RELVA (1863), Édouard Manet A chamada Pintura Realista, foi um grande veículo artístico divulgador de uma nova realidade. O mais importante naquele momento era retratar o mundo real, a vida como ela é de fato, e não mais temas mitológicos ou bíblicos. O pintor francês Édouard Manet (1832-1883), vivia esse momento. Apesar de não desenvolver uma pintura engajada como a de Gustave Coubert (1819-1877), ícone da pintura Realista, Manet sofria grande influência do líder pintor realista. Para pintar Almoço na Relva, em 1863, Manet inspirou-se em duas obras de antigos mestres: O Concerto Campestre (1505-1510) cuja autoria atribui-se a Giorgione (1477-1510) e outros a Ticiano ( 1490-1570), além de O Julgamento de Páris (1520) de Marcantonio Raimondi, que por sua vez a executou a partir de um original, hoje perdido, de Rafael (1483-1520). Este no entanto, como todo pintor renascentista, teria buscado inspiração na arte greco-romano, através das esculturas de um velho sarcófago romano. Almoço na Relva - Manet • Almoço na Relva não se trata de um plágio, mas sim de uma releitura, uma recriação já que nessa obra, Manet não copia exatamente as obras originais. • Na sua releitura, Manet faz a sua interpretação, cria algo novo. Em Almoço na Relva , as figuras retratadas são pessoas comuns, conhecidas do pintor. • Os dois homens vestidos são Eugène Manet ( irmão do pintor ), Ferdinand Leenhoff ( escultor e amigo de Manet ). A mulher nua, curiosamente teve como referência duas mulheres: Suzanne Leenhoff ( esposa de Manet ) que serviu de referência para o corpo e Victorine Meurend ( modelo do artista) para o rosto. Para compor as figuras retratadas na tela, Manet criou um interessante sistema de triângulos que se inter-relacionam, e que passam meio que despercebidos na visão do espectador. As três figuras sentadas formam um triangulo entre si. • Um outro triângulo se sobrepõe a este, tendo a base nas três figuras e o ponto superior a mulher ao fundo saindo da água. Abrangendo a este, está outro triângulo tendo a mesma base da anterior, porém formando a terceira vértice com o pássaro que voa num ponto superior da tela. Interessante notar que a mulher despida ganha mais destaque do que as outras figuras; Manet inscreveu Almoço na Relva no Salão dos Artistas Franceses, em Paris, em 1863, porém a obra foi recusada, devido a perfil conservador do salão. Mulheres peneirando trigo - Gustave Courbet As respigadeiras – Gustave Coubert Auto-retrato com cão – Gustave Coubert Honoré Daumier - Dom Quixote Música Romântica Caracterizou-se como uma visão de mundo contrária ao racionalismo que marcou o período neoclássico. • Subjetivismo: O que importa é a emoção. • Evasão: A fuga da realidade. • Ruptura com as regras clássicas: A música não precisa seguir nenhuma regra. • Nacionalismo: Expressão essencial de uma região ou país. Principais músicos • Ludwing van Beethoven • Franz Schubert • Robert Schumann • Frédéric Chopin • Franz Liszt • Richard Wagner • Johannes Brahms • Gustav Mahler • Tchaikovsky •Richard Strauss •Mendelson •No Brasil: Carlos Gomes e Alberto Nepomuceno Beethoven Schubert Chopin Schumann Mendelssohn Franz Liszt Realismo - Música Em 1900, a música européia se viu em choque. O longo debate entre wagnerianos e não wagnerianos resultara em impasse. Questionavam-se a possibilidade de criar algo realmente novo dentro do sistema tonal, já tão explorado. Por tentarem encontrar uma saída, os alemães Gustav Mahler (1860-1911) e Richard Strauss (1864-1949) foram considerados "ultramodernos". O russo Aleksander Scriabin (1872-1915) também buscava soluções. Os acordes da harmonia convencional lhe pareciam gastos demais. Idealizava uma música que "exalasse cheiro", "provocasse visões" e "sugerisse côres". Enquanto isso, quase ignorado por seus contemporâneos, Claude Debussy (1862-1918) resolvia o problema com uma concepção musical nova: O Impressonismo. Estéticamente, Debussy visava a uma arte de nuanças, que sugerisse em vez de descrever. Para realizá-la, desenvolveu uma técnica que consistia em explorar o encadeamento de acordes. Seu contemporâneo Maurice Ravel (1875-1937) não foi menos extraordinário. A obra que compôs - para piano, canto ou orquestra - revela traços impressionistas. Contudo, Ravel está mais próximo de Chabrier pela estética rigorosamente mantida no decorrer de seus trabalhos e à qual limitou sua prodigiosa inspiração. Enquanto isto, uma nova onda nacionalista se desencadeava em toda a Europa. Na Rússia, surgiram Proskofieff (1891-1953), Shostakovitch (1906), Kabalevsky (1904) e o armênio Khatchaturian (1903); na Espanha, Albéniz (1860-1909), Granados (1867-1916) e De Falla (1876-1946); na Itália, Respighi (1879-1936); e na Tchecoslováquia, Janacek (18541928). Música Realista Em 1900, a música européia se viu em choque. Questionavam-se a possibilidade de criar algo realmente novo dentro do sistema tonal, já tão explorado. Por tentarem encontrar uma saída, os alemães Gustav Mahler (1860-1911) e Richard Strauss (1864-1949) foram considerados "ultramodernos". Idealizava uma música que "exalasse cheiro", "provocasse visões" e "sugerisse cores". Desenvolveu uma técnica que consistia em explorar o encadeamento de acordes. Presença de acordes dissonantes. Principais músicos •Claude Debussy •Maurice Ravel •Chabrier •Proskofieff •Shostakovitch • Kabalevsky •Khatchaturian • Albéniz • Respighi • Janacek •Stravinsky Claude Debussy Igor Stravinsky Proskofieff Maurice Ravel Richard Strauss Igor Stravinsky