CONSTRUÇÃO DO EU LÍRICO E O RETRATO NA POETICA CECÍLIA MEIRELES
Silvia Eula Muñoz¹
RESUMO Neste artigo pretendo compartilhar os diversos estudos e pesquisas que realizei com
orientação do Prof. Me. Erion Marcos do Prado, esta atividade faz parte do Projeto de Iniciação
Cientifica cujo objetivo é permitir que os alunos conheçam as diversas formas de pesquisa y estudo
contribuindo com o nosso crescimento como acadêmicos.
Foram vários os temas pesquisados, como fotografia, autorretrato, relação da literatura com as artes
plásticas, mas todos tinham um intuito refletir sobre a construção do eu lírico ao mesmo tempo como
esse eu lírico delineia o autorretrato na poesia de Cecília Meireles.
Palavras-Chave: Cecília; Eu lírico; Autorretrato;
INTRODUÇÃO
Tenho como base deste estudo o poema “Retrato” do livro Viagem.
Na introdução da “Obra Poética” de Cecília Meireles , Damasceno(1958,p XVIII)
afirma “Viagem estava não só dentro de linhas tradicionais, como também aspirava
a ser – e o foi – a primeira obra acima de fronteiras que haja aparecido no
modernismo”.
Com o livro Viagem (1937) a poetisa entra na sua fase de maturidade poética, tornase um símbolo da sua poesia, é um mergulho no interior do sujeito poético, sempre à
procura de respostas acerca da vida humana e medita sobre o mundo que a rodeia.
Por seus olhos observamos toda manifestação de vida, sendo a descrição um dos
traços de sua poesia.
Este livro é composto de 99 poemas, dentre os quais 13 são epigramas, os
epigramas são poemas curtos, que tratam da felicidade, da poesia, do amor e até da
morte, e oferecem unidade à obra.
Alguns conceitos foram fundamentais ao longo desse estudo. A partir de agora
passo a tratar de alguns deles.
1. Eu Lírico
O que é “eu lírico”? O Eu-lírico é o "eu" que fala na poesia, é quando o poeta
expressa sentimentos que não sentiu necessariamente, tratando então não do seu
eu real, empírico, mas de um eu poético, ou lírico. O eu lírico é a "voz" que fala no
poema, isso significa dizer que os sentimentos, ideias, emoções presentes nesses
textos não são necessariamente do autor dele. O autor cria um dono para esses
¹Acadêmica Curso de Letras da Faculdade de Administração, Ciências, Educação e Letras- FACEL
[email protected]
Página 1
sentimentos. O Eu-lírico é um recurso que possibilita a infinidade criativa dos
sentimentos poéticos.
No artigo “O sujeito lírico entre a ficção e a autobiografia” de Dominique Conde
publicado pela Revista da USP, São Paulo, n.84, p.112-128, dezembro/fevereiro
2009-2010, oferece uma descrição clara do Eu lírico o sujeito lírico:
“...O sujeito lírico não poderia ser categorizado de forma estável, uma vez que ele
consiste precisamente em um incessante duplo movimento do empírico em direção
ao transcendental. Vale dizer então que o sujeito lírico, levado pelo dinamismo da
ficcionalização, não está jamais acabado, e mesmo que ele não é. Longe de
exprimir- se com o sujeito já constituído que o poema representaria ou exprimiria, o
sujeito lírico está em permanente constituição, em uma gênese constantemente
renovada pelo poema, fora do qual ele não existe. O sujeito lírico se cria no e pelo
poema, que tem valor performativo.
Essa gênese contínua impede, certamente, de definir uma identidade do sujeito
lírico, que se fundaria sobre uma relação do mesmo ao mesmo. Paul Ricoeur mostra,
então, que essa concepção de uma “identidade-idem” do sujeito em geral é artificial
e redutora, pois ela não pode pensar a relação de alteridade, nem no espaço nem no
tempo. Ele prefere a ideia de uma ipseidade(identidade pessoal) fundada na
presença a si mesmo, sem postular a identidade. Da mesma maneira, seria melhor,
sem dúvida, falar de uma ipseidade do sujeito lírico que lhe assegura, apesar de
tudo, sob suas múltiplas máscaras, certa unidade como Ichpol(eu idêntico) (Husserl).
Mas essa unidade do “eu” na multiplicidade dos atos intencionais, essencialmente
dinâmica, está em constante devir: o “sujeito lírico” não existe, ele se cria.”
Na obra de Cecília Meireles o Eu lírico se manifesta como a voz narrativa da poesia,
ele é distante, um mero observador despersonificado, assexuado, muitas vezes
vazio.
2. Analise do Poema
“Retrato”
Eu não tinha este rosto de hoje,
assim calmo, assim triste, assim magro,
nem estes olhos tão vazios,
¹Acadêmica Curso de Letras da Faculdade de Administração, Ciências, Educação e Letras- FACEL
[email protected]
Página 2
nem o lábio amargo
Eu não tinha estas mãos sem força,
tão paradas e frias e mortas;
eu não tinha este coração
que nem se mostra.
Eu não dei por esta mudança,
tão simples, tão certa, tão fácil:
- em que espelho ficou perdida
a minha face?
O dicionário Houaiss define retrato como “ imagem de uma pessoa (real ou imaginária),
reproduzida pela pintura, pelo desenho ou escultura.”
O retrato é um dos gêneros comuns da pintura e fotografia, sua força aconteceu no
Renascimento, nesta época o homem passou a ser o centro das questões que
envolviam o ser humano, além de ser o mais popular, foi o que sofreu mudanças.
Teixeira Coelho (2008) menciona: “Na história da arte, o retrato é talvez o gênero no
qual mais fortemente se coloca a questão da verossimilhança. De que serve um
retrato se ele não parece com o retratado? esta afirmação mostra uma
representação rígida, com regras perante qualquer forma de expressão, os artistas
modernos mostraram sua opinião em sua criação conquistando sua liberdade,
Teixeira Coelho (2008) ressalta:
E a resposta do artista moderno foi: quando um retrato não parece com o retratado, ele serve para fornecer o
retrato do retratamte, pelo menos seu retrato intelectual, conceitual, estético – e também seu retrato espiritual
(COELHO, 2008, p.17)
Outro ponto importante e que deve ser mencionado é o dialogo entre duas artes a
pintura e a literatura. A comunicação entre essas duas formas de arte existe desde a
antiguidade, em algumas épocas uma teve a supremacia sobre a outra, mas ela foi
¹Acadêmica Curso de Letras da Faculdade de Administração, Ciências, Educação e Letras- FACEL
[email protected]
Página 3
tendo transformações ao longo do tempo, sua exemplificação pode ser vista no texto
”O pintor da Vida Moderna” de Charles Baudelaire(1821-1867), ele defende
que cada arte tem sua peculiaridade, não existindo comparação entre elas cada uma
brilha com o que lê pertence, podendo conviver de forma harmônica.
Neste poema quem reproduz a imagem é o espelho, o “eu” lírico descreve o rosto
que vê refletido no espelho, o eu lírico não reconhece como sendo o seu, vejamos:
“Eu não tinha este rosto de hoje” o eu lírico não se reconhece, temos a passagem
do tempo, e a tristeza por confirmar que tudo passa, nada é definitivo, a ideia é
intensificada pelo advérbio de negação “não” e pelo pronome demonstrativo “este”,
que sugere a passagem do tempo, a transitoriedade da vida.
No segundo verso: “assim calmo, assim triste, assim magro,” vemos que a
repetição da palavra “assim” demostra que a mudança se deu em duas situações,
no íntimo, na personalidade, como em “assim calmo”, assim triste”, como
fisicamente, “assim magro”.
No terceiro e quarto versos ”nem estes olhos tão vazios,” “nem o lábio amargo”
constatamos o sofrimento e a desilusão pelas situações que viveu e deixaram
marcas.
No primeiro verso da segunda estrofe, “Eu não tinha estas mãos sem força,”
o “eu” lírico continua observando as mudanças que se refletem em seu corpo, agora
em suas mãos, elas não tem a força de outrora. O “eu” lírico continua a descrição
de como as vê “tão paradas e frias e mortas”, notamos o tom melancólico. Ainda
nesta estrofe, no terceiro verso, “eu não tinha este coração” assim como o “eu” lírico
não reconhece o rosto aqui temos a mesma situação, sua descrição fica completa
com o quarto verso “que nem se mostra.” seus sentimentos estão encolhidos,
oprimidos, escondidos.
Na terceira estrofe, no primeiro verso, “Eu não dei por esta mudança” o “eu” lírico
percebe e assume que mudou fisicamente e interiormente, é uma constatação e
menciona como aconteceu “foi tão simples, tão certa, tão fácil” como se lê no
segundo verso. Novamente o “eu” lírico menciona a da transitoriedade da vida, essa
passagem é o, mas certo que vamos ter, acontecerá com todos nós, mesmo assim,
ficamos surpresos com isto. No penúltimo e últimos verso da última estrofe “ - em
que espelho ficou perdida a minha face?” O “eu” lírico sabe que o tempo passou e
¹Acadêmica Curso de Letras da Faculdade de Administração, Ciências, Educação e Letras- FACEL
[email protected]
Página 4
as mudanças aconteceram, a questão é saber em que momento sua vitalidade
desapareceu, em que momento o seu “eu” se perdeu. Para criar esta imagem o
poeta usa uma metáfora “espelho” seria o lugar, o momento; “face” seria a vida, a
juventude.
O poema tem a estrutura de três estrofes e cada uma delas é composta por quatro
versos, estes versos falam de um dos temas tratados por Cecília que é a morte, a
musicalidade está sempre presente, sendo uma nuance de seus poemas.
O título Retrato descreve perfeitamente o poema porque as imagens que surgem
dele não são compatíveis, uma do “eu lírico” que procura na imagem do espelho um
“eu” que se transformou na imagem refletida por ele é que o “eu” não reconhece.
Conclusão:
Vou transcrever uma declaração de Cecília Meireles, perguntada sobre qual seria o
seu maior defeito, ela respondeu: “uma certa ausência do mundo”
É a mais exata descrição de sua obra e do poema que estamos analisando, é
singular, reflete uma procura constante, uma imersão interior à procura do seu “eu”,
usando metáforas e outras figuras de linguagem, levanta temas como solidão,
melancolia, fuga pelo sonho, o vazio do existir, saudades, sofrimento e morte.
Essas características percorrerão toda sua obra lírica.
REFERÊNCIAS BIBLIOGRAFICAS
BOSI, Alfredo. Historia Concisa da Literatura Brasileira. São Paulo: Cultrix, 1994
MEIRELES, Cecilia. Obra Poética de Cecília Meireles. Rio de Janeiro:José Aguilar,
1958
COELHO,Teixeira. Olhar e ser visto. São Paulo: Comunique, 2008;coleção Masp
CONDE, Dominique. O sujeito lírico entre a ficção e a autobiografia. São Paulo:
Revista da USP, 2009/2010.
BAUDELAIRE,Charles. O Pintor da Vida Moderna. Minas Gerais: Autêntica ,2010.
¹Acadêmica Curso de Letras da Faculdade de Administração, Ciências, Educação e Letras- FACEL
[email protected]
Página 5