Ao procurar acompanhar a experimentação no campo das artes performativas e o questionamento sobre as
práticas de produção artística contemporâneas, a 4ª edição do Circular apresenta novas criações e propicia espaços
de reflexão artística. Neste sentido, o Circular promoveu o desenvolvimento de residências artísticas em Vila do Conde, aproximando-se do seu contexto e integrando-o como elemento de pesquisa e actuação.
Diversificadas nas abordagens e linguagens artísticas que exploram - da performance às artes visuais ou do
teatro à dança contemporânea - as propostas apresentadas desafiam definições, propondo uma atitude reflexiva.
Com durações variáveis e formatos distintos, incluem ainda momentos que privilegiam a participação directa do
público. No decorrer do Festival terão lugar conversas entre os artistas e o público, proporcionando o diálogo sobre
os processos de criação desenvolvidos. Estará também patente uma mostra bibliográfica sobre artes performativas,
que pretende dar a conhecer projectos editoriais publicados em Portugal. De 20 a 27 de Setembro, o Circular propõe o olhar atento e questionador do público, convidando-o a participar na construção partilhada de um discurso plural e crítico.
1 Auditório Municipal
(Praça da República)
2 Museu das Rendas de Bilros
(Rua de S. Bento, 70)
3 Rua da Junqueira – Azurara
4 ESEIG - Escola Superior de Estudos Industriais e de Gestão
(Rua D. Sancho I, 981)
Acessos
Metro
Linha B (vermelha): Estação Santa Clara (serviço normal) ou Estação Vila do Conde (serviço expresso)
Automóvel
A28 (Porto- Viana do Castelo), Saída Vila do Conde
SETEMBRO
Alejandra Salinas & Aeron Bergman
Kahuna / Big Kahuna / Ikea das Rendas
CONVERSA
Rogério Nuno Costa
Espectáculo de Teatro
CONVERSA
Rogério Nuno Costa
The Curator’s School
Cláudia Dias
Das coisas nascem coisas
CONVERSA
Projecto Teatral
Teatro
CONVERSA
Mathilde Monnier & La Ribot
Gustavia
CONVERSA
INFORMAÇÕES E RESERVAS
FICHA TÉCNICA DO FESTIVAL
Iniciativa
Circular—Associação Cultural
Direcção e Programação
Paulo Vasques
Dina Magalhães
Produção Executiva
Sofia Reis
Comunicação e Imagem
Carolina Medeiros
Acolhimento Artistas
Júlia Ferreira
Laboratório de Públicos
Helena Santos
Tradução
Júlia Ferreira
Bilheteira
Filipe Gomes
Direcção Técnica
João Branco
Praça da República
4480-715 Vila do Conde
Abertura da bilheteira duas horas antes do início do espectáculo
FNAC (Matosinhos, Porto e V. N. Gaia)
T 760 30 93 30
DESCONTOS
50% para menores de 30 anos, maiores de 65 anos e desempregados
Fotografia
Susana Neves
[email protected]
www.circularfestival.com
Vídeo
Sérgio Cruz
Exposição
Circular Festival de Artes Performativas
Fotografias de Susana Neves
13 a 30 Setembro
Fórum Fnac St.ª Catarina
INICIATIVA
Tm 92 629 40 53
Web Design
14h00 às 20h00
Estúdio 384 Os bilhetes reservados deverão ser levantados até uma hora antes do início do espectáculo
Design Gráfico
Júlio Dolbeth
BILHETES
Contabilidade
Daniel Dias
Auditório Municipal
PARCERIA
Mostra Bibliográfica
sobre Artes Performativas
20 a 27 Setembro
Auditório Municipal
PROJECTO FINANCIADO PELA
APOIOS
Estalagem Brasão
APOIOS À DIVULGAÇÃO
Festa de Encerramento
alfredo!
Músicas que fazem bem à circulação
27 Setembro
Cacau Café
Kahuna / Big Kahuna / Ikea das Rendas
Alejandra Salinas & Aeron Bergman
Performance/Instalação
Kahuna
20 (Sáb) Setembro
18h30
Encontro no Auditório Municipal
Duração aproximada 20’
Gratuito
Big Kahuna
20 a 27 Setembro
15h00-23h00 (Ter a Dom)
Auditório Municipal
Acesso gratuito
Ikea das Rendas
20 a 27 Setembro
Museu das Rendas de Bilros
10h00-12h00 / 14h00-18h00 (Seg a Sex)
Acesso gratuito
A convite do Circular, Alejandra Salinas e Aeron Bergman realizaram uma residência artística em
Vila do Conde, durante o período de um mês, cujo resultado será apresentado no Festival.
www.luckykitchen.com
www.alejandra-aeron.com
© Alejandra Salinas & Aeron Bergman
Ficha Artística
Concepção Aeron Bergman e Alejandra Salinas
Projecto desenvolvido no âmbito do Circular – Festival de Artes Performativas
Conversa
20 Setembro, 19h30
Com a participação de Pedro Rocha
Auditório Municipal
Espectáculo de Teatro
Rogério Nuno Costa
Teatro
20 (Sáb) Setembro
22h00
Auditório Municipal
Duração aproximada 1h15
Bilhete € 7,5
Conversa
20 Setembro, 23h15
Com a participação de Susana Chiocca
Local do espectáculo
Depois de “Saudades Do Tempo Em Que Se Dizia Texto” (2003), “ACTOR” (2004), “Vou A Tua
Casa — trilogia” (2003/2006) e “A Oportunidade do Espectador” (2007/2008), pretendo avançar
com uma possível conclusão de uma linha de pesquisa teatral que tem encontrado a sua máxima
expressão no conceito abrangente de “espectáculo-tese”. Tendo por base o texto “A Voz Humana”,
de Jean Cocteau, e partindo do pressuposto de teatro como lugar de reflexão multi-disciplinar, o
que se propõe com “Espectáculo de Teatro” é a consolidação/comprovação da “tese vs. antítese”
de que, perante uma ideia de depuração e clarificação analíticas do processo de construção do
objecto teatral, acaba por ser insuperável a obtenção de uma dramaturgia que privilegia a própria
mecânica do espectáculo tido como acontecimento social/político (numa visão exterior), ou como
acontecimento técnico/tecnológico (numa visão interior). A apresentação deste projecto em Vila
do Conde, em estreia absoluta, constituirá o nosso primeiro teste “sintético”: para um espectáculo
que se pretende parodial na sua mecânica interna e fracturante na sua relação com o espectador,
o que fazer?
Inscrição obrigatória:
www.rogerionunocosta.com
Conversa
20 Setembro, 23h00
Com a participação de Susana Chiocca
Local do espectáculo
© José Pedro Cortes
Ficha Artística
Encenação e interpretação Rogério Nuno Costa
Direcção de actor Paula Sá Nogueira
Design de som Emídio Buchinho
Vídeo Rui Ribeiro
Luz Pedro Machado
Figurinos Mariana Sá Nogueira
Fotografia José Pedro Cortes
Cenografia Catarina Campino
Design/website Artur Félix
Produção João Lemos
Um espectáculo apoiado por Direcção-Geral das Artes/Ministério da Cultura
Co-Produção Circular – Festival de Artes Performativas de Vila do Conde, CAPA/Centro de Artes
Performativas do Algarve
Apoios Theatro Circo, Transforma AC, Teatro Taborda, Université de Paris X Nanterre, Universidade do Minho,Teatro Praga, Núcleo de Experimentação Coreográfica
Estreia absoluta Circular - Festival de Artes Performativas, Vila do Conde
The Curator’s School
[terceira fase do projecto “A Oportunidade do Espectador”]
Rogério Nuno Costa
22 a 26 Setembro (Seg a Sex)
10h00-13h00 / 15h00-18h00
ESEIG - Escola Superior de Estudos Industriais e de Gestão
Inscrição € 10
Ficha de inscrição obrigatória:
www.rogerionunocosta.com
Mais info:
www.dogma2005.com
“No fim, vais perceber que fizeste ‘arte’, sem ter pensado de antemão que era ‘arte’ aquilo que estavas a fazer. Não é fantástico? É que às vezes, o making of é mais importante que o filme. Outras
vezes, o making of é mesmo o filme! São estas as que interessam...” [in “Dogma 2005”]
Depois de “The Curator’s Office” [Torres Vedras, Nov. 2007] e “The Curator’s House” [Lisboa,
Jul. 2008], chega a terceira e última fase do macro-projecto “A Oportunidade do Espectador”,
que evidenciará de forma mais insistente o aspecto simultaneamente formativo, expositivo e
curatorial de toda a intervenção, assim como a sua relação com a envolvente geográfica e social.
Num espaço-ready-made (escola), uma selecção de colaboradores das fases anteriores irá propor
diversas abordagens artísticas, curatoriais e pedagógicas às temáticas caras ao projecto [liberdade artística e corrupção, autoria, ética do observador, novos cânones, tradição...], em formatos
essencialmente conferenciais e inter-relacionais: mesas redondas, sessões de esclarecimento,
performances/demonstrações, aulas... Tudo com vista à instauração/idealização de uma espécie
de “proto-academia” dos tempos modernos: Idade Média meets século XXI. Uma proposta
semi-ficcional que antes de ser artística, é geográfica, arquitectónica, antropo-performativa
e romântica, porque aspira a uma nova ordem do conhecimento universal que é, ao mesmo
tempo, inter-disciplinar e inter-nacional. A conclusão desta fase abrirá caminho para a produção/
organização de materiais textuais e visuais de índoles diversas, com vista à sua publicação em
catálogo durante o ano de 2009.
[Nota: este projecto é eminentemente participativo/relacional e aberto a público interessado mediante inscrição
prévia; a grande maioria das sessões não são “públicas” e alguns dos módulos são falados na língua inglesa; é
exigida aos participantes alguma disponibilidade para participar em discussões colectivas e outros formatos mais
ou menos interactivos.]
© José Luís Neves
Ficha Artística
Curadoria Rogério Nuno Costa
Observação punitiva André e. Teodósio (fase I), Nelson Guerreiro (fase II)
e Magda Henriques (fase III)
Design Diogo Machado
Website Artur Félix
Documentação fotográfica José Luís Neves
Produção João Lemos
Participantes FASE UM Artur Félix, Cristiana Rocha, Dinis Machado, Joana Campos Silva, Joana
Vaz, Maria Lemos e Natascha Moschini
Concorrentes FASE DOIS Alexandre Sampaio, Daniela Reis, Hugo Loureiro, Katinka Priegnitz e
Katja Fillmann
Professores FASE TRÊS [a designar]
Um projecto apoiado por Direcção-Geral das Artes/Ministério da Cultura
Co-Produção Transforma AC
Acolhimento Galeria Zé dos Bois, Circular - Festival de Artes Performativas
Parceiros Advancing Performing Arts Project, Escola Superior de Artes e Design das Caldas da
Rainha, Núcleo de Experimentação Coreográfica, Centro em Movimento, Fórum Dança, Dance
Kiosk, Censura Prévia AC, Tanz Fabrik, Ninho de Víboras
Apoios Escola Superior de Comunicação Social, SSS Ferragens, Luso, Robbialac, D.H.C. Tattoo
Studio, RE-AL, Companhia Clara Andermatt, O Pato Profissional, Alwayssecur
Fase I: Torres Vedras [Festival Transforma B, Novembro 2007]
Fase II: S. Pedro do Estoril/Galeria Zé dos Bois (Lisboa) [Julho 2008]
Fase III: ESEIG/Vila do Conde [Circular - Festival de Artes Performativas, Setembro 2008]
Das coisas nascem coisas
Cláudia Dias
Dança
25 (Qui) Setembro
22h00
Auditório Municipal
Duração aproximada 1h00
Bilhete € 7,5
Um microfone em cena, enquadrado por uma pequena parede de caixas de cartão, define um
espaço próprio ao discurso - um espaço em que se define, comenta e contextualiza o que se faz.
A acção tem também o seu espaço próprio. Concentra-se em torno de caixas de cartão... À medida que se avança, as imagens suspendem-se entre aquilo que são na acção e se podem tornar
no discurso, há pequenas paragens de sentido, leituras múltiplas, fotografias do provisório. Dueto
de corpos e dueto de perspectivas.
www.re-al.org
Conversa
25 Setembro, 23h00
Com a participação de Luciana Fina
Local do espectáculo
Ficha Artística
Direcção do projecto e coreografia Cláudia Dias
Intérpretes Márcia Lança, Rui Silveira
Espaço cénico e desenho de luz Walter Lauterer
Acompanhamento crítico João Fiadeiro, David-Alexandre Guéniot, Rita Natálio
Traduções Marie Mignot, Mónia Mota
Apoio Vocal Inês Nogueira
Música “Dance of the Dead” (excerto sonoro do filme Evil Dead 2), “No Motherland Without you” (Pochombo
Electronic Ensemble), “Symphony nº3-Lento: Sostenuto tranquillo ma cantabile”
(Henryk Górecki) e som gravado durante uma procissão Poema “Perguntas de um operário letrado” (Bertolt
Brecht)
Direcção técnica Rui Simão
Direcção de produção e difusão Sofia Campos
Produção RE.AL
Co-produção alkantara, Festival ¡Mira! TnBA (Projecto co-produzido por Next Step, com o apoio do Programa
Cultura da União Europeia)
Residência artística Fórum Cultural José Manuel Figueiredo/Câmara Municipal da Moita, Atelier RE.AL
Patrícia Almeida © RE.AL 2008
Apoio Forum Dança, Lisantigo, Pedro Joel+Computer Support
Agradecimentos Alaíde Costa, Andrea Brandão, Gustavo Sumpta, Ivo Serra, José Morais e equipa
do FCJMF, Maria João Garcia, Paula Caspão, Paulo Mota, Vera Sofia Mota, Olga Mesa
Data de estreia 29 de Maio 2008, Alkantara Festival, Lisboa
Teatro
Projecto Teatral
Teatro
26 (Sex) Setembro
22h00
27 (Sáb) Setembro
21h00
Rua da Junqueira (Azurara)
Duração aproximada 50’
Bilhete € 3,5 (preço único)
Aquisição de bilhetes no Auditório Municipal
[…]
“ V. d. – Recomeço a partir de um último sopro, de uma declaração de amor, tal como a podíamos
ler nos seus lábios: dentro, este túmulo não tem cadáver. Este cadáver, aqui fora, não tem túmulo,
ele é, ao mesmo tempo, o morto e o túmulo.”
Conversa
26 Setembro, 23h00
Com a participação de José Neves *
Local do espectáculo
*a confirmar
© Projecto Teatral
Ficha Artística
Concepção Projecto Teatral
João Rodrigues, Helena Tavares, Maria Duarte, Gonçalo Ferreira de Almeida e André Maranha
Data de estreia Dezembro de 2003, Goethe Institut, Lisboa
Gustavia
Mathilde Monnier & La Ribot
Dança
27 (Sáb) Setembro
22h00
Auditório Municipal
Duração aproximada 1h00
Bilhete € 10
Pela primeira vez na sua carreira de 20 anos, Mathilde Monnier colabora com outra coreógrafa: La
Ribot, com quem partilha um interesse pelo humor. Monnier e La Ribot pesquisaram os códigos do
burlesco clássico, tal como este se apresenta em filmes de Peter Sellers, Jacques Tati e Charlie
Chaplin, mas no que diz respeito à sua aplicabilidade na dança: “Descobrimos que o que está a
ser exposto no burlesco é o que normalmente é suposto estar escondido na dança”. Este não é
definitivamente o caso de “Gustavia”. Com a linguagem corporal fustigante de energia da farsa,
Monnier e La Ribot colocam uma questão bastante séria: é ainda possível nos dias de hoje um
artista ter impacto na sociedade?
www.mathildemonnier.com
www.laribot.com
Conversa
27 Setembro, 23h00
Com a participação de Gil Mendo
Local do espectáculo
Ficha Artística
Concepção e interpretação Mathilde Monnier e La Ribot
Direcção técnica Thierry Cabrera
Encenação Marc Coudrais
Assistência de encenação Jean-Christophe Minart
Luz Éric Wurtz
Som Olivier Renouf
Concepção do palco Annie Tolleter
Guarda-roupa Dominique Fabrègue
Assistência de guarda-roupa Laurence Alquier
Comunicação/Imprensa Vincent Cavaroc
Produção Jean-Marc Urrea, Michel Chialvo, Anne Fontanesi
© Marc Coudrais
Co-produção Festival Montpellier danse 2008, centre pompidou - les spectacles vivants / festival
d’automne / théâtre de la ville – Paris, centre de développement chorégraphique – toulouse /
midi-pyrénées, Culturgest Lisboa, La comédie de Genebra, mercat de les flors – Barcelona, Associação La Ribot, Centre Chorégraphique National de Montpellier Languedoc-Roussillon
O Centre Chorégraphique National de Montpellier Languedoc-Roussillon dirigido por Mathilde
Monnier é subsidiado por Ministère de la Culture et de la Communication - Direction Régionale
des Affaires Culturelles Languedoc-Roussillon, Montpellier Agglomération, le Conseil Régional
Languedoc-Roussillon, le conseil général de l’Hérault.
La Ribot é patrocinada por Pro Helvetia
Data de estreia de 2 de Julho 2008, festival montpellier danse 08, França