COLEÇÃO DE CALÇADOS INSPIRADOS NO ESPETÁCULO “OVO”
SHOES COLLECTION
Marina Santos Viecelli1
Taiza Kalinowski Anselmo2
Resumo
O presente artigo tem como objetivo apresentar as etapas referentes às pesquisas que resultaram no
desenvolvimento de uma coleção de calçados, para mulheres contemporâneas, a partir da temática “OVO”,
espetáculo comemorativo de 25 anos do Cirque du Soleil, aliado as inspirações das macrotendências destinada
ao verão 2010/2011. Para alcançar os objetivos, foram realizadas pesquisas bibliográficas no sentido de conhecer
a história da mulher na sociedade, pesquisas de campo para investigar as tendências de comportamento e de
mercado. Os instrumentos utilizados foram entrevistas dirigidas, através de um conjunto de perguntas préformuladas e padronizadas. Todo o contexto da pesquisa fundamentou a criação da coleção.
Palavras Chave: mulher contemporânea; calçado; Cirque du Soleil.
Abstract
ThThis article aims to present the steps for the research that resulted in the development of a footwear collection for
contemporary women, from the theme "OVO", a show commemorating 25 years of Cirque du Soleil, for the 2010/2011
summer. To achieve the objectives, literature searches were performed to recover the history of women in society. Was also
conducted field research to investigate behavioral tendencies and market trends by using directed interviews through a set of
questions pre-formulated and standardized and a questionnaire with objective questions. The whole context of the research
justified the creation of the collection.
Keywords: contemporary woman, shoes, Cirque du Soleil.
1
INTRODUÇÃO
Historicamente os primeiros calçados surgiram do aproveitamento da pele e couro dos
animais os quais os homens primitivos abatiam, os materiais envolviam os pés tendo como
função a proteção dos mesmos. Com o tempo a técnica foi sendo aprimorada, já no século
XIV o trabalho com o couro era uma atividade de classes humildes, considerada inferior pela
1
Graduanda em Design com habilitação em Design de Moda – Universidade do Vale do Itajaí. E.mail:
[email protected]
2
Orientadora. Pós Graduada em Comunicação e Marketing de Moda – Anhembi Morumbi. E.mail:
[email protected].
nobreza. Porem seu uso era restrito apenas a alguns, distinguindo as classes sociais inclusive
com os modelos e cores. A evolução era continua em todos os âmbitos, o calçado feminino
inicialmente seguia o mesmo formato do masculino, com a diferença de serem peças
unicamente utilitárias e não serem vistas, sempre abafados e escondidos pelo grande volume
de saias e mantos compridos. (MOTTA, 2005)
A história da mulher é marcada por um longo período de submissão e é a partir da revolução
industrial que inicia sua luta por um lugar na sociedade, pois em épocas passadas, sucedeu-se
o fato de que a mulher haveria de nascer, viver e crescer submetida à discriminação e ao
poder em suas diferentes instâncias sociais. As práticas educativas e de poder que sempre se
desenvolviam nas sociedades, lhes dava direito apenas a aprender sem restrições, prendas do
lar, para por fim, procriar. (MURARO, 1993)
Com o passar dos tempos a divisão do trabalho por sexo atribuiu a mulher qualidades,
habilidades e autonomia, para dirigir, ser independente e tomar iniciativas próprias que lhe
determinariam seu novo comportamento. E como repercussão sua importância no cenário de
consumo vem se acentuando ao longo das últimas décadas. Afinal, as mulheres em suas vidas
atribuladas necessitam ser gratificada pela denominada “tripla jornada de trabalho” – trabalho
dentro e fora de casa, além de uma exigência estética social, incluído os gastos em tempo e
energia na esfera dos cuidados em torno da beleza.
Apesar de todo este contexto, a mulher não deixou de ser "bela", e são essas mesmas
mulheres contemporâneas que contemplam o público-alvo desse projeto. Esse público
costuma buscar nos produtos beleza estética e autenticidade ligada às tendências de moda.
Sendo assim o presente artigo abordará os seguintes assuntos: o comportamento da mulher em
diferentes aspectos, a relação entre arte e moda como base para a temática da coleção e uma
pesquisa de mercado. Tópicos que darão embasamento para o desenvolvimento de uma
coleção de calçados femininos para o verão 2010/11, a qual estimule o desejo de compra das
mulheres contemporâneas, além de proporcionar conforto, satisfação e bem estar às mesmas,
e dessa forma ser competitiva comercialmente.
Partindo dessa perspectiva é necessário que a coleção esteja embasada a uma temática, a qual
ira auxiliar no processo criativo e proporcionar a autenticidade desejada. A temática
trabalhada na coleção será o novo espetáculo do Cirque du Soleil 3, com mais de 25 anos de
estrada, a companhia é internacionalmente conhecida por ter revolucionado a linguagem dos
espetáculos circenses. Denominado “OVO”, com o intuito de simbolizar a vida, a história se
passa numa comunidade de insetos, mostrando o dia-a-dia desses bichinhos.
É importante ressaltar que este foi o primeiro espetáculo dirigido por uma mulher. Deborah
Colker, uma coreografa brasileira, foi responsável pelo roteiro, direção e coreografia do
mesmo. A brasilidade esta presente também nas músicas produzidas pelo brasileiro Berna
Ceppas, e nos cenários criados pelo designer e cenógrafo Gringo Cárdia.
2
METODOLOGIA
A metodologia tem como finalidade proporcionar suporte consistente ao longo do projeto.
Dispõe ao designer o auxílio necessário para que sejam efetivadas as etapas fundamentais do
processo, ajudando na organização das tarefas, tornando-as mais claras e precisas.
Conforme Munari (1998), o método projetual não consiste apenas em um conjunto de
operações necessárias, dispostas em uma ordem lógica, evidenciada pela experiência. Seu
objetivo é alcançar o melhor resultado com menor esforço. O método projetual não é
incontestável, pode ser modificado caso encontre outros valores objetivos que melhorem o
processo.
No campo do design tampouco é correto projetar sem método, pensar de forma artística
buscando uma idéia sem fazer previamente um estudo para documentar-se sobre o que já
foi realizado no campo do que se vai projetar, sem saber com que materiais construir a
coisa, sem precisar bem sua exata função (MUNARI, 1998, p. 18)
Tendo em vista o conceito de metodologia e a sua relevância para o desenvolvimento de um
projeto de qualidade, optou-se pela metodologia MD3E4, de Santos (2005), a qual tem início
na etapa central de definição do problema (necessidade humana), em seguida passa para três
etapas básicas, pré-concepção, concepção e pós-concepção.
Conforme Santos (2005), na pré-concepção são definidas todas as tarefas necessárias antes da
geração de alternativas e na pós-concepção todas as tarefas a serem desenvolvidas após a
3
4
Cirque du Soleil – companhia de circo de origem canadense.
Método de Desenvolvimento em 3 Etapas
definição da melhor solução para o projeto.
A figura 01 ilustra o fluxograma da metodologia de projeto adotada com suas etapas e
especificações.
OPORTUNIDADE
PRÉ-CONCEPÇÃO
CONCEPÇÃO
Planejamento do
projeto
Cronograma
Caminhos
Criativos
Análise do
problema
Pesquisa
Geração de
alternativas
público
temática
estado design
concorrentes
Funcionais
Atributos do
produto
Estético-Formais
PÓS-CONCEPÇÃO
Scrapbook
Protótipo
Processos
produtivos
Tecnológica
funcional
Seleção e
adequação
Produção
fotográfica
Memorial
descritivo
Ergonômica
Estético-formal
Mercado
Venda/
Pós-venda
cores
formas
estilo
Simbólicos
Figura 01: Fluxograma metodológico MD3E.
Fonte: Adaptado de Santos, 2005.
Neste artigo serão apresentadas as informações referentes à pré-concepção, tendo início com a
etapa de planejamento de projeto, na qual foi elaborado um cronograma. Seguindo com a
análise do problema, onde foi efetuada a pesquisa bibliográfica do tipo exploratória, a qual é
caracterizada por proporcionar maior familiaridade com o problema, sendo o objetivo
principal o aprimoramento de idéias. (GIL, 1996, p.45)
Os assuntos abordados na pesquisa começam com uma contextualização da perspectiva
histórica da mudança do papel da mulher na sociedade até os dias atuais, a relação entre a
jornada de trabalho feminino e o cuidado pessoal. Seguindo com o consumo de moda como
gratificação por seus esforços e sobrecargas diárias, focada no público feminino adulto e seu
comportamento, o qual é ilustrado com um painel semântico. Prosseguindo é abordada a
relação entre as duas vertentes arte e moda, partindo para a apresentação da temática
escolhida, Cirque du Soleil junto às macrotendências e sua importância na coleção de moda.
Finalizando a etapa de análise do problema entra a pesquisa de mercado, onde é feito um
levantamento de dados analisando o mercado calçadista atual, seguindo com o estado do
design e algumas das marcas concorrentes utilizando a ferramenta PFFOA análise dos pontos
fracos, pontos fortes, oportunidades e ameaças.
Para auxiliar na etapa de definição dos atributos do produto (funcionais, estético-formais e
simbólicos), será realizada a pesquisa de campo com duas abordagens – uma qualitativa,
através de entrevistas com proprietários de lojas de sapatos e alguns funcionários, instrumento
construído pela própria pesquisadora, cuja meta será obter informações do mercado; a outra
abordagem será quantitativa, através de um questionário com o púbico alvo, instrumento
também elaborado pela pesquisadora objetivando ampliar os conhecimentos e preferências
das consumidoras, quanto aos modelos, marcas e formas de uso.
Na seqüência será apresentada a parte da concepção, a qual tem inicio com os caminhos
criativos com o auxilio da técnica da biônica. Passando para a etapa da geração das
alternativas e finalizada com a seleção e adequação, quanto a tecnologia e funcionalidade,
ergonomia e a parte estética e formal do produto, englobando cores, formas e estio.
A última etapa do projeto se da pela pós-concepção, a qual envolve o mercado (venda e pós
venda) e os processos produtivos, o modelo volumétrico, o protótipo do produto, a produção
fotográfica e o fim o memorial descritivo.
3
DESENVOLVIMENTO
É de suma importância a utilização de um referencial teórico abrangendo itens de pesquisa
coerentes ao tema, tais como a mudança do papel da mulher na sociedade, sua relação entre a
jornada de trabalho e o cuidado pessoal, e o comportamento da mulher como consumidora de
moda. Sendo assim a seguir pode ser visto o desenvolvimento desses itens.
3.1
A mudança do papel da mulher na sociedade.
Visando mostrar a mudança do papel da mulher na sociedade são apresentadas reflexões
históricas enfatizando a sociedade contemporânea. Entre lutas e conquistas, foi alcançando
um novo lugar de reconhecimento, agora não é mais vista apenas como mãe e esposa, é uma
mulher que trabalha adquirindo uma independência financeira e então passa a ser dona de
suas opiniões.
Desde o inicio da Revolução Francesa, no século XVIII, é possível identificar mulheres na
luta pelo seu direito à cidadania, pois eram exploradas, trabalhavam mais que os homens,
ganhavam menos e durante as refeições eram as ultimas a receber comida e em quantidade
menor. As mais intelectualizadas e insatisfeitas por sua condição de submissão, rompiam com
os papeis para elas estabelecidos e se colocavam no mundo publico na defesa de novos
direitos e reivindicações femininas (PINTO, 2003).
É com o desenvolvimento da sociedade capitalista que surge a família moderna, conforme
Muraro (1993), pelo fato de o capitalismo ter fabricado mais máquinas do que “machos”, as
mulheres invadem o mundo masculino, desafiam a dicotomia entre público e privado e
conquistam direitos, como cidadãs. Dessa forma o homem se vê obrigado a ajudar a
companheira nos cuidados com os filhos e a casa, deixando para trás a cultura patriarcal.
Assim o perfil da trabalhadora inserida no mercado de trabalho sofre grandes transformações,
agora as mulheres, possuem níveis mais altos de escolaridade e dedicam-se a maior numero
de horas destinada ao trabalho remunerado. Assim, amplia-se o contingente das mulheres
chefes de família e aumenta a permanência das trabalhadoras no mercado de trabalho na faixa
etária de 25 a 40 anos, casadas ou não, tendo ou não filhos.
O laço matrimonial também sofre transformações, passa a ser fundado no amor e na livre
escolha. Muraro, Puppin (2001) afirma, porem a manutenção do casamento e a estabilidade
familiar estão sempre sujeitos a dissolução, pois a relação depende da satisfação emocional. A
noção de eternidade das relações e dos sentimentos foi abalada, casamentos e famílias
passaram a desfazer-se e refazer-se continuamente.
Muraro, Puppin (2001) comenta, a efemeridade, a instabilidade contemporânea tornou-se uma
característica atravessando a cultura e a identidade agora seria mais centrada em torno do
lazer, na aparência, na imagem e no consumo.
“A fragmentação do sujeito e os limites dados pela individualidade são cada vez mais parte da
condição de indivíduos pertencentes a diferentes grupos incorporados a sua visão de mundo.”
(MURARO, PUPPIN 2001)
Atualmente, à medida que as fronteiras entre papeis tornam-se muito mais fluidas, a
identidade de homens e mulheres também se tornou mais aberta à mudança. Assim, a
transformação da família em unidade de consumo e da mulher em agente consumidor
permitiu que a mulher que anteriormente saía de casa para abastecer o lar e suprir as
necessidades básicas da família, hoje se alia ao lazer e a individualidade feminina. A
individualidade é um bem precioso, que ninguém quer, e não deve abrir mão. (MURARO,
PUPPIN 2001)
O mundo mudou e os homens não são mais protetores ou provedores, a relação tem que ser
cooperativa e ambos, por meio de negociações, decidem o que será feito em conjunto. A
independência sexual, emocional e financeira das mulheres vai interferir muito nas
prioridades das suas necessidades.
Entretanto, as mulheres em suas vidas atribuladas precisam dar conta de muitas necessidades:
da saúde, bem estar, beleza, trabalho, vida familiar, gravidez e filhos. Com todas essas
funções no seu cotidiano, é importante destacar a relação da mulher entre o trabalho e os
cuidados pessoais.
3.2
A jornada de trabalho X o cuidado pessoal
Com o ritmo acelerado de trabalho associado à falta de tempo é difícil manter a saúde e a boa
forma. Contreras (2007), comenta que é fundamental reservar um espaço na agenda diária
para tomar café-da-manhã e almoçar, de preferência no mesmo horário, além de programar
um intervalo para um lanche no meio da tarde.
O cotidiano das mulheres está a cada dia mais atarefado, pois, além de ótimas profissionais,
excelentes na organização da casa, queridas entre os amigos, presentes na família, ainda
precisam ter pique para serem assíduas na academia, e não podem esquecer os atributos
sensuais que toda mulher precisa ter. (SANCHES, 2007).
Sanches (2007) ainda afirma que, “estressadas pela pressão, nossas mães também eram. O
desafio delas foi conseguir um emprego e assumir duas jornadas de trabalho, dentro e fora de
casa. Hoje, no entanto, nós queremos mais. Queremos e precisamos de sucesso.” Esse relato
mostra o quanto às mulheres são sonhadoras e batalham por seus ideais, porem sua busca por
novas conquistas é constante.
A atualidade produziu um modelo de vida cotidiana para as mulheres, onde a interface entre a
inserção no mercado e os afazeres da vida doméstica é beneficiada pelas tecnologias de uso
doméstico, dando-lhes várias utilidades, inclusive a de “liberar tempo” para viver a dupla
jornada e ainda dar conta do convívio familiar e do cuidado pessoal. Entretanto essas
oportunidades criadas seletivamente pelo mercado necessitam ser compradas.
Desta forma o relacionamento da mulher com o consumo se modificou, agora ela é uma
cidadã, com direitos, deveres, sua responsabilidade social aumentou e as compras do lar já
não são mais uma válvula de escape. A era moderna faz com que estas procurem gratificações
por seus esforços e sobrecargas diárias.
3.3
Mulher consumidora de moda
Em decorrência da inserção da mulher no mercado de trabalho, sua importância no cenário de
consumo vem se acentuando ao longo das ultimas décadas. Feghali (2008) acrescenta que,
atualmente houve um aumento do poder de compra, e assim os consumidores passaram a
adquirir artigos de moda com muita freqüência, os motivos são distintos, vão desde estar na
moda até a necessidade de ser aceito por um determinado grupo. Cobra (2007) complementa
com a afirmação que “quando o desejável vira necessário, esquece-se do que é preciso de
fato”.
Ao consumir moda a mulher procura também satisfação pessoal, dessa forma o seu
comportamento não é lógico ou racional, mas afetivo-emotivo. Por isso os calçados são
grandes aliados, com um belo par de sapatos se sentem lindas e sedutoras, mesmo não tendo
um corpo dentro dos padrões estéticos. Cobra (2007), acrescenta que, é essa necessidade de
aceitação social nas “tribos” que faz do ser humano um consumista.
A marca além de informar e sensibilizar, é responsável por produzir significados, os quais são
caracterizados em quatro níveis: os atributos físicos do produto, suas funções e desempenho;
os benefícios que sua aquisição oferece o status, o prestigio e outras recompensas emocionais,
além de projetar a personalidade do consumidor. (COBRA, 2007)
Assim são os calçados, capazes de transformar uma mulher e seu look, um pretinho básico
fica descontraído com uma sapatilha, o mesmo fica sexy com uma sandália, elegante com
uma bota e sofisticado com um escarpin.
A cor, a textura e o estilo são os elementos mais visíveis nos artigos de moda e por isso são
responsáveis por atrair a atenção do consumidor. Porém no ato da compra, existem as
considerações de ordem prática como o preço, prova adequação, marca desempenho, explica
Feghali (2008).
Quando se fala em consumo é fundamental destacar o papel de importância da comunicação,
pois hoje é responsável pela influencia de muitos dos artigos de moda consumidos no mundo,
a moda é um produto que se integra a todo tipo de mídia. Afinal não basta a sedução exercida
por um belo salto alto, são necessários outros atributos, como conceito, design, fascínio, apelo
social, todos defendidos e negociados a partir da publicidade. Pois “uma comunicação eficaz
torna-se imprescindível para que o público-alvo esteja bem informado”. (FEGHALI, 2008)
Os efeitos da informação de moda interferem no gosto, na escolha e no ato da compra de um
produto de moda, bem como na atitude e no comportamento do individuo. Sendo assim são
essas mulheres adeptas as influencias e ao status proporcionados pela moda que será abordado
abaixo.
3.4
Público - Alvo
Cobra (2007) afirma, no Brasil a participação da mulher no mercado de trabalho tem
aumentado, sendo algumas delas provedoras do domicilio. Conforme o mesmo autor de
acordo com dados referente ao Instituto de Geografia e Estatística (IBGE), em 1991, 18,10%
dos domicílios eram administrados por mulheres; em 2000 esse percentual havia subido para
24,90% e não para de crescer.
Esses dados representam uma diminuição no tempo livre das mulheres e mudanças no foco de
consumo, agora estas possuem poder aquisitivo para investir tanto na infra-estrutura familiar
como para suprir outras necessidades - produtos como vestuário, calçados, perfumes, bolsas
entre outros complementos indispensáveis.
São essas mulheres independentes e contemporâneas, ligadas na moda e sempre atentas aos
mínimos detalhes, que este projeto pretende atingir. Apostando em modelos adequados para
as mulheres que buscam conforto, qualidade, versatilidade e beleza, trazendo referencias da
moda, arte e cultura contemporânea.
Figura 02: Painel Semântico Público-alvo.
Fonte: Compilação de imagens elaborados pelo autor.
Tendo em vista o público do projeto, outros valores pertinentes são as pesquisas relacionadas
à temática, sendo assim na sequencia será comentado sobre a relação entre as diferentes
formas de arte e a moda.
3.5 Arte e Moda
A arte é uma forma de expressão que pode ser classificada em vários tipos, sendo assim a
moda é uma linguagem que se traduz em termos artísticos, relacionada à criação, a cultura e a
tecnologia, além dos aspectos históricos, políticos e econômicos. Moura (2008) diz, que tanto
arte quanto a moda existem em razão da atividade humana; da interferência do conhecimento
humano sobre a matéria que, somada ao universo do sensível e da estética, dá forma ao
objeto. Boal (2002) acrescenta que “o teatro é a primeira invenção humana e é aquela que
possibilita e promove todas as outras invenções e todas as outras descobertas”.
Outra analogia é a semelhança marcante dos elementos básicos trabalhados na composição
visual, como: formas, cores, volumes e texturas. Moura (2004) complementa, a moda é capaz
de expressar uma série de significados, uma linguagem em que tecidos, rendas, bordados,
cetins, veludos e modelagens se relacionam uns com os outros em composições de cores,
formas e texturas.
A moda é uma importante área de produção e expressão da cultura contemporânea – “Como
qualquer artista o criador de modas inscreve-se dentro do mundo das formas. E por tanto,
dentro da arte”. (SOUZA, 2005).
Atualmente, os desfiles de moda são verdadeiros espetáculos, shows; são preparados com
todos os mais recentes recursos artísticos e tecnológicos, e para um bom resultado final, todos
os detalhes são fundamentais – luz, música, cena, looks (MOURA, 2004).
No mundo das artes os profissionais que nela atuam precisam de fontes de inspiração para
suas criações, geralmente suas obras são classificadas por fases, onde cada uma tem um tema,
uma fonte de referências e influencias. No meio da moda não é diferente, usar e abusar das
temáticas é de suma importância na elaboração das coleções.
3.6 A temática na coleção de moda
Segundo Treptow (2007, p. 87) a temática é uma fonte de inspiração na coleção, é a historia,
o argumento. A cada nova coleção é necessário um tema diferente e para isso o designer
precisa usar sua sensibilidade, manter os olhos e ouvidos abertos, estar atento a todos os tipos
de influencia.
Jones (2005, p. 170) salienta que na busca por inspiração é interessante freqüentar lojas,
clubes, bares, cafés, shopping, assistir shows e filmes, ler revistas, jornais e livros, ouvir
músicas, e principalmente observar as pessoas, percebendo as sutis mudanças estéticas e de
comportamento que acontecem na sociedade.
Depois de escolhida a temática o designer precisa pesquisar muito sobre a mesma, buscando
elementos de inspiração que possam ser transportados para as criações. Dessa forma todos os
artigos da coleção estarão imersos ao tema. Para facilitar esse trabalho é interessante
contextualizar a temática com as tendências de moda, explica Treptow (2007, p. 88, 89).
Seguindo esta afirmação serão apresentadas a seguir informações sobre as tendências e
temática que serão usadas para auxiliar no processo de inspiração da coleção.
3.6.1 Macrotendências verão 2010/2011
Tendo em vista a importância da temática na coleção de moda, seguem referencias
relacionadas ao comportamento do consumidor, ou seja, as macrotendências para o verão de
2010/2011, as quais irão auxiliar na busca por inspiração e proporcionar autenticidade á
coleção.
Nesse projeto serão trabalhados dois dos conceitos-chave propostos no site Use Fashion
(2009), o bem estar e o natural, de forma direcionada ao público.
O bem estar, associado à idéia do culto a natureza e a qualidade de vida, é caracterizado pela
busca do equilíbrio entre corpo e mente. Uma junção entre a tecnologia e a tudo o que
proporciona a sensação de uma vida saudável com equilíbrio. A descoberta do outro, suas
experiências e cultura, tudo passa a ter valor. Tanto o que é simples quanto o que é particular
e singular passou a ser super valorizado.
A figura 03 ilustra o conceito do bem estar, projetos que associam preocupações ambientais
com qualidade de vida particular e familiar, e alguns materiais e efeitos que são sugeridos
para explorar ao máximo o universo do meio ambiente.
Figura 03: Painel macrotendências.
Fonte: Compilação de imagens elaborada pelo autor, com base no site Usefashion.
Natural é a busca por uma relação táctil e estética com o planeta, visando uma união entre
homem e natureza a partir de novas formas de agir e pensar. Orgânico, sintético e reciclado se
combinam em produtos que buscam inspiração nas imperfeições, texturas, volumes e aspectos
da natureza, alem de usá-la de modelo para futuras tecnologias.
A figura 04 tem como inspiração conceitos verdes, produtos e estilos de vida com novos
níveis de apelo sensorial, a partir da natureza. Essa inspiração esta presente em varias formas
de expressão artística, na arquitetura, no mobiliário, na moda em outros meios.
Figura 04: Painel macrotendências.
Fonte: Compilação de imagens elaborada pelo autor, com base no site Usefashion.
Junto a essas referências abordadas será associado um espetáculo do Cirque du Soleil, “OVO”
o qual engloba as mesmas questões ambientais, pois o espetáculo se passa numa comunidade
e insetos.
3.6.2 Cirque Du Soleil
Fundado em 1984 por um grupo de artistas de rua no Quebec - Canadá, sob a direção de Guy
Laliberté. O Cirque du Soleil tem mais de 25 anos de estrada, a companhia é
internacionalmente conhecida por ter revolucionado a linguagem dos espetáculos circenses.
Ao todo são 25 espetáculos que fizeram sucesso em todo o mundo, alguns são itinerantes e
percorrem vários países, outros possuem uma estrutura fixa, como é o caso dos espetáculos:
La Nouba (1998), ZUMANITY (2003), The Beatles LOVE (2006), entre outros, informações
obtidas do site da companhia.
Alguns elementos estão sempre presentes nos espetáculos do cirque, figurinos e maquiagens
sempre muito elaborados e harmônicos, se misturam de tal forma que não se sabe se aquele
detalhe faz parte da maquiagem ou já é o adereço de cabeça. Quanto à parte de cenografia é
algo fantástico, exploram o palco ao máximo, durante a apresentação é impossível
acompanhar todos os movimentos, pois trabalham muito a presença de palco, é difícil o
momento que fique um único personagem. Tudo isso junto a uma composição musical
perfeita, faz das apresentações um momento mágico.
O mundo dos insetos é a grande inspiração do novo espetáculo do circo, denominado OVO
simbolizando o ciclo dos insetos, a vida acaba para começar de novo. Uma produção de R$ 88
milhões que levou dois anos para sair do papel e chegar ao picadeiro. Estreou oficialmente dia
8 de maio no Canadá. Esse é o primeiro espetáculo da companhia dirigido por uma mulher, a
coreógrafa brasileira Deborah Colker. (MARTINS, 2009)
Débora é responsável pela concepção do roteiro, direção e coreografia do espetáculo,
tornando a apresentação um show de dança, interpretação e acrobacias. Junto a ela
trabalharam mais dois brasileiros, o designer e cenógrafo Gringo Cárdia que criou uma
composição com casas e ovos de insetos, alem de uma parede de escalada com uma estrutura
de camas elásticas embaixo, na qual os acrobatas saltam e escalam. E não menos importante o
músico e produtor Berna Ceppas que fez a trilha sonora, um ritmo super animado, deixando a
cara de um Brasil contemporâneo. (MARTINS, 2009)
OVO é baseado na vida dos insetos e o mundo em que vivem. No início do show, um enorme
e misterioso ovo aparece no meio da natureza em que vivem criando uma inquietação e
curiosidade entre os habitantes do lugar.
OVO fala de um ecossistema colorido e cheio de vida, onde os insetos trabalham,
comem, jogam, lutam e procuram o amor em um motim incessante de energia e
movimento. O lar dos insetos é um mundo de biodiversidade e beleza, cheio de ação
barulhenta e momentos de calma emoção (cirque du soleil, 2009).
Liz Vandal designer de fantasias, explica no site da companhia como foi seu processo
criativo, “a solução foi me conectar com o sentimento de estar cara a cara com uma aranha,
uma barata ou uma borboleta”. Dentro disso, ela fez desenhos detalhados que interpretava a
morfologia de cada inseto, o resultado foi fantástico, a composição entre figurino e
maquiagem somada à interpretação dos bailarinos fez com que parecessem verdadeiros
insetos.
Figura 05: Painel Semântico Temática.
Fonte: Compilação de dados elaborados pelo autor.
Tendo definido as temáticas que serão utilizadas é importante destacar como essas referências
irão aparecer na coleção, quanto ao espetáculo “OVO”, serão exploradas as cores vibrantes
em suas combinações inusitadas presentes no figurino junto as texturas. Sobre as
macrotendências foram escolhidas duas fontes para auxiliarem na inspiração, são elas: o
Studio Rainer Mutch e a Feira Internacional de Móveis de Milão de 2009. A partir dessas
fontes serão exploradas as formas, os volumes, as texturas e a relação com o meio ambiente
presente em algumas das obras. A seguir será dissertado quanto à pesquisa de mercado.
4
ANÁLISE E DISCUSSÃO DA PESQUISA
Finalizada a etapa da revisão bibliográfica e demais pesquisas no âmbito do comportamento,
esse item contempla as análises referentes à pesquisa de mercado efetuada a partir de
conteúdos disponíveis em sites de marcas importantes no segmento além da análise dos
resultados obtidos através da pesquisa de campo realizada com o público-alvo. Ao final desta
seção serão mostrados os resultados da coleção.
4.1
Pesquisa de mercado
De acordo com informações da Abicalçados (2009) o Brasil nas últimas quatro décadas, tem
representado um importante papel na história do calçado. Sendo o maior país da América
Latina, esta em terceiro lugar no ranking mundial dos maiores produtores de manufaturados
de couro, alem de ter importante participação na fatia de calçados que aliam qualidade e
design a preços competitivos.
“Segundo estimativas do IEMI5, a produção brasileira de calçados atingiu 808 milhões de
pares em 2007, destacando o Brasil como um dos maiores produtores mundiais”.
4.1.1
Estado do Design
Dentro do segmento de mercado proposto nesse projeto, foi realizada uma pesquisa
inicialmente em revistas, seguindo com um aprofundamento das marcas pertinentes em sites,
e então foi verificado que as marcas Sergio Rossi, Charlotte Olympia, Glória Coelho, Dior,
Christian Louboutin, Versace, Prada, além dos objetos e móveis do Studio Rainer Mutch e da
Feira Internacional de Móveis de Milão, possuem propostas que tem características comuns
com as que serão usadas na execução desse trabalho. A pesquisa foi dividida em duas
vertentes, uma relacionada às cores, formas e volumes, e outra referente aos modelos de saltos
diferenciados presentes no mercado calçadista atual.
No painel a seguir podem ser verificados as informações referentes às cores formas e
volumes. Os objetos do Studio Rainer Mutch apresentam formas retas e multifacetadas, tendo
suas inspirações relacionadas à natureza.
Outra característica interessante presente em
algumas das imagens é o colorido, uma forte mistura entre as cores, característica bastante
marcante da estilista Charlotte Olympia, a qual tem sua marca registrada nas combinações
com oncinha e tons vibrantes. Quanto aos estilista Christian Louboutin e Sérgio Rossi são os
detalhes volumosos feitos com tecido que dão um charme especial aos modelos.
5
Instituto de Estudos e Marketing Industrial
Figura 06: Painel cores, formas e volumes.
Fonte: compilação de dados elaborados pelo autor.
Abaixo estão as imagens ilustrando as formas variadas de saltos. Novamente é verificado o
design da marca Charlotte Olympia, exposto no scarpin com o detalhe da meia pata altíssima
e dourada. No quesito saltos extravagantes a Dior caprichou com os modelos ilustrados em
azul e o outro em dourado e detalhes também na meia-pata. O sapato Versace apresenta um
salto com pedrarias, acabamento luxuoso. Finalizando é importante ressaltar que os
brasileiros não estão de fora, tendo em vista o modelo Glória Coelho, o qual está
extremamente ousado e elegante.
Figura 07: Painel saltos diferenciados.
Fonte: compilação de dados elaborados pelo autor.
Ampliando o conhecimento em relação ao que o mercado atual oferece em termos de design
diferenciado, esse estudo possibilitou o conhecimento de variados tipos de formas, texturas e
volumes, informações as quais auxiliaram no processo de criação dos modelos. Além da análise
das marcas nacionais a partir da qual possível identificar os possíveis concorrentes,
destacando os pontos positivos e negativos de cada um.
4.1.2
Concorrentes
São consideradas como concorrentes todas as empresas que visam o mesmo mercado e
satisfazem as mesmas necessidades, podendo acontecer de maneira indireta, competindo com
produtos de outro segmento. As comparações com os concorrentes não podem parar com a
revelação das diferenças em competências e custos. As empresas devem pesquisar
constantemente quais as atividades que seus concorrentes conseguem fazer melhor
(TREPTOW, 2007, p.81).
Como concorrentes foram escolhidas marcas nacionais e que trabalham com um público
semelhante, destacam-se três empresas de grande porte, sendo elas a Schutz e Arezzo ambas
pertencentes à companhia Arezzo S/A, e a Via Uno.
A análise das mesmas será feita através da ferramenta PFFOA, que se refere aos pontos
fortes, pontos fracos, oportunidades e ameaças.
a)
Schutz
De acordo com a home page da marca (2009), a empresa foi fundada em 1995. Hoje a Schutz
mantém o conceito de inovação conectado ao design, a qualidade, a moda e a liberdade de
expressão, investindo significativamente em pesquisas de tendências, desenvolvimento de
materiais e tecnologias. Atendendo ao público de mulheres modernas e antenadas na moda.
Atualmente os setores de administração, criação e produção da empresa encontram-se em
Campo Bom /RS. São 130 mil pares produzidos por mês. Os calçados são distribuídos por
todas as regiões do país, entre multimarcas e lojas próprias. Além de ser encontrado no
exterior na América do Sul, América Central, Leste Europeu, Ásia, África e Oceania.
b) Arezzo
A história da Arezzo, conforme sua home page (2009), tem inicio em 1972 fundada pelos
irmãos Anderson e Jefferson Birman, e em 2007 nasce a Arezzo S/A, companhia resultante da
união da Arezzo com a Schutz.
São quatro os focos da Arezzo: tecnologia de ponta, pesquisa, design e satisfação do
consumidor. A produção da marca é inteiramente terceirizada nas melhores fábricas do Brasil.
Esta entre as principais grifes lançadoras de tendências do setor no Brasil, além de estar
sempre presente nos editoriais das mais prestigiadas revistas, jornais e sites do país.
A marca esta a venda em todo território nacional com lojas fraqueadas e também esta presente
em solo internacional com lojas em alguns países e em outros através de distribuidores. A
grife possui um vasto mix de produtos femininos, calçados, bolsas, bijouterias e outros
acessórios.
c) Via Uno
Segundo o site da Via Uno (2009), a marca foi criada em 1991 em Novo Hamburgo, no Rio
Grande do Sul. Ao longo nos anos ganhou espaço e transformou-se rapidamente em uma das
maiores indústrias de calçados do Brasil. O sucesso da marca se estendeu para outros países,
expandindo-se aos cinco continentes.
Para o crescimento da Via Uno continuar a empresa investe constantemente em
desenvolvimento de produto e construção de marca. Evoluindo em design de produtos e
marcando presença nos circuitos de moda, sempre em sintonia com as novas tendências. O
mix de produtos inclui calçados, bolsas, bijouterias, cintos entre outros acessórios, de forma
que incremente a amplitude de contato com suas consumidoras.
A figura 07 representa um painel ilustrativo com alguns modelos de calçados das marcas
citadas anteriormente.
Figura 08: Painel marcas concorrentes.
Fonte: compilação de dados elaborados pelo autor.
O quadro a seguir detalha a aplicação da ferramenta PFFOA, sendo as marcas Schutz, Arezzo
e Via Uno representadas pelas cores rosa, verde e laranja, respectivamente.
Figura 09: Análise do PFFOA.
Fonte: Arquivo do Autor.
Tendo como foco atingir o mercado calçadista nacional, se faz necessário uma mescla entre
qualidade nos materiais usados e um bom preço, proporcionando competitividade de
mercado. Outro fator importante é um design diferenciado aliado ao marketing, auxiliando no
processo de visibilidade da marca.
4.2 Pesquisa de campo
A pesquisa de campo se dá pela coleta de dados sobre determinado assunto junto à pessoas
diretamente relacionadas a ele ou integrantes do público o qual o produto pretende atingir.
Filho e Santos (2003) acrescentam que essa pesquisa de dados tem como objetivo observar os
fatos tal como eles ocorrem.
Para entrar diretamente em contato com o público desejado, utilizou-se a técnica de pesquisa
questionário. Foram aplicados nas cidades de Balneário Camboriú, Pomerode e Curitiba, entre
75 mulheres sendo a maioria na faixa etária de 20 a 50 anos, e poucas de 50 a 60 anos. O
questionário foi estruturado com dez perguntas abertas e fechadas.
As respostas mais relevantes foram quanto à escolaridade, das 75 mulheres 40 possuem
ensino superior completo ou em andamento e 28 já completaram pelo menos uma pósgraduação. Além disso, 38 delas trabalham e 20 trabalham e estudam. Esses dados mostram
um fator sócio cultural diferenciado, a valorização do estudo e uma dedicação ao trabalho
remunerado, tornando-as independentes, concordando com as mudanças do comportamento
feminino citadas anteriormente na pesquisa bibliografia.
Sobre os hábitos de consumo 47 mulheres afirmaram comprar por satisfação pessoal e a
maioria delas diz valorizar marcas. Porem foram citados mais de vinte nomes diferentes,
sendo Arezzo, Shutz, Ana Paula, Botero e Luz da lua os que mais apareceram. Esses números
mostram que não há uma fidelidade as marcas e sim uma busca por qualidade e conforto.
A pesquisa de campo proporcionou consistência ao projeto, reafirmando os itens explorados
anteriormente através dos dados obtidos. A mesma auxiliou no processo de definição do
conceito da coleção junto às referencias de inspiração, sendo caracterizado por três palavras,
são elas: feminino, casual e diferenciado. Abaixo segue o painel ilustrando o conceito.
Figura 10: Análise do PFFOA.
Fonte: Arquivo do Autor.
Tendo em vista o conceito da coleção, a seguir serão mostrados os resultados da mesma,
através de texto e imagens.
4.3 Resultado da coleção
Cores fortes e vibrantes, volumes e texturas, além de saltos altíssimos em modelos
diferenciados, caracterizam a coleção de calçados destinada às mulheres contemporâneas.
Consumidoras exigentes e atentas a tudo o que há de novo no mundo fashion, valorizando um
artigo de moda aos mínimos detalhes.
Os calçados Marina Viecelli apostam em modelos que garantem o conforto aliado à qualidade
e estética, através de referências da moda, arte e cultura, contempladas no conceito e tema
proposto para a coleção. A partir das referencias de inspiração junto às pesquisas relacionadas
ao público-alvo em questão se chegou a três palavras para a definição do conceito. São elas:
feminino, casual e diferenciado.
Os saltos altos tornam o caminhar movimentos de extrema elegância, ressaltando a
feminilidade existente nas mulheres. Quando aliado à meia-pata, ou no caso da anabela,
proporcionam maior conforto aos pés, possibilitando casualidade no uso. O diferencial esta
presente nos modelos ousados dos saltos, nas texturas dos materiais, formas e volumes, além
das combinações de cores fortes. Abaixo podem ser vistas as ilustrações dos calçados que
foram escolhidos para serem confeccionados.
Figura 11: Painel alternativas escolhidas.
Fonte: Arquivo do autor.
Ao todo coleção é formada por quinze calçados divididos em três linhas, sendo cinco modelos
em cada uma. As sandálias produzidas pertencem cada uma a uma linha diferente. Os demais
parâmetros da coleção estão presentes no memorial descritivo, material que contempla todas
as informações da coleção.
5
CONSIDERAÇÕES FINAIS
Os objetivos propostos inicialmente foram alcançados com êxito, através da pesquisa
elaborada a partir da fundamentação teórica sobre o comportamento da mulher em diferentes
aspectos, a relação entre arte e moda como base para as temáticas da coleção, além da
pesquisa de mercado. Outra ferramenta que auxiliou o processo criativo foi a elaboração de
um scrapbook, os outros itens utilizados para a criação da mesma foram registrados no
memorial descritivo que foi desenvolvido em paralelo ao artigo. A soma desses elementos
proporcionou a coleção o resultado desejado, saltos cuidadosamente elaborados priorizando o
bom acabamento em cada detalhe do produto.
Durante o processo de criação e execução do projeto, foram enfrentadas algumas dificuldades
e limitações, em função da ousadia da coleção na criação dos saltos diferenciados, foi
necessária a confecção de cada um deles, sendo inviável a produção dos mesmos em fábricas
especializadas por ser um serviço de alto custo para ser feito em pequena escala.
Os calçados são destinados para o uso em ocasiões informais, trabalho, bares e baladas,
passeios a shopping, galerias, teatros e cinemas.
A mini coleção de calçados femininos, expressa o conceito da marca alem da elegância da
temática “OVO”. O mix de produtos é composto por três linhas de calçados, diferenciados
pelos modelos de saltos. A união da temática as macrotendências proporcionou ousadia aos
produtos.
A marca Marina Viecelli lança sua primeira coleção visando atingir o mercado nacional,
pretendendo competir no mercado calçadista, que no momento esta em expansão. Seu
diferencial competitivo esta presente no conceito criativo da marca junto a boa qualidade dos
produtos, atributos potenciais perante a concorrência.
6
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