Universidade do Algarve - ESE
Curso de Design de Comunicação
Unidade Curricular Obrigatória: História e Teorias do Design II
Área Científica: Design - Tipo: Semestral
Ano lectivo: 2009- 2010
Ciclo: 1º - Ano: 2º - Semestre: 2º - Tipologia: 2T - ECTS: 4
Docente:
Ficha da unidade curricular História e Teorias do Design II
1. Resumo
A unidade curricular História e Teorias do Design II estabelece-se como a continuação da
investigação teórica iniciada em História e Teorias do Design I, entendendo-se como o lugar de
maturação da reflexão e análise da produção histórica de Design. Esta unidade centra-se na
história do Design Gráfico e correntes teóricas subjacentes, abrangendo o período que
contextualiza os seus antecedentes (no final do séc. XIX), até às individualizadas abordagens
dos designers da actualidade nacional e internacional.
2. Competências a desenvolver
Conhecimento aprofundado sobre a História do Design Gráfico;
Domínio e identificação das correntes estéticas e estilísticas passadas e correntes;
Conhecimento dos actores da prática do design contemporâneo, nacional e internacional;
Desenvoltura na apresentação oral de trabalhos, utilizando linguagem clara e concisa e domínio
das ferramentas técnicas necessárias à apresentação visual da informação;
Exposição fluida das ideias e análise das dos outros; saber ouvir os outros e saber ouvir-se;
Interagir com os outros tendo em vista um diálogo de trocas de perspectivas sobre os produtos
gráficos em análise, inserido numa prática da procura do saber, da perspicácia e rotina
reflexiva;
Prática da reflexão e auto-reflexão, recorrendo à apreciação crítica dos produtos e estratégias de
Design observados;
Auto-reflexão do aluno sobre as suas abordagens gráficas, em termos de referências estéticas e
estratégias de comunicação, levando-se a situar nos diversos contextos: nacional
contemporâneo, internacional contemporâneo e histórico.
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3. Conteúdos Programáticos
Arte Nova – estilo de transição do Historicismo do séc. XIX para o Modernismo do séc. XX;
A génese do Design do séc. XX: a Secessão Vienense; Peter Behrens e a Nova Objectividade;
Influência da Arte Moderna: Cubismo; Futurismo (o Futurismo em Itália); Dadaísmo;
Surrealismo; Novas atitudes no âmbito da Fotografia;
Modernismo Pictórico: O Plakatstil ou Sachplakat Alemão; O Modernismo Pictórico PósCubista;
A Nova Linguagem da Forma: O Suprematismo e o Construtivismo Russo; De Stijl – o
Neoplasticismo;
A Bauhaus e a Nova Tipografia: o impacto de Lazlo Moholy-Nagy; Jan Tchichold e Die Neue
Typographie; o Design Tipográfico na 1ª metade do séc. XX; Designers nos países Baixos;
Novas aproximações à Fotografia;
O Movimento Moderno nos E.U.A.: Imigrantes nos E.U.A.; Grafismos Internacionais e
Científicos;
O Estilo Tipográfico Internacional: os Pioneiros; Funcionalidade Gráfica para a Ciência; Novas
fontes Suiças sem serifas; o Design na Suiça;
A Escola de Nova York: os Pioneiros; design editorial – revolução e período pós-declínio;
A Imagem Conceptual: O Cartaz Polaco; Imagens Conceptuais Americanas; Cartaz Político e de
Protesto; Cartaz “Psicadélico” dos finais de 60;
Diálogo Global: o Design Pós-Guerra no Japão; Design Pós-Modernista; Uma Nova Atitude
Tipográfica; o estilo Menphis e a Escola de S. Francisco; Design Retro; Estética/Linguagem
introduzida pelo computador;
Actualidade: design Alemão; design Holandês (Droog Design, outros); design Americano;
design no Reino Unido; design Espanhol; design Português.
4. Estratégias / Métodos de ensino
Explanação teórica e realização de exercícios ou situações práticas;
Visionamento e análise de documentação em suporte AV;
Utilização das TIC para apresentação de conteúdos e pesquisa;
Acompanhamento contínuo do trabalho do aluno, pelo docente.
5. Tempo
5.1. Tempo de trabalho de contacto
Teórico (T): 32 horas T
5.2 Tempo de trabalho independente
Pesquisa, investigação e desenvolvimento de exercício escrito: 80 horas
5.3 Tempo total
112 horas
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6. Resultados esperados de aprendizagem
Identificação, com segurança, dos princípios definidores dos momentos marcantes da História
do Design Gráfico;
Proficiência na identificação das características estilísticas de cada movimento;
Capacidade de contextualização de um produto de design, integrando-o no movimento que lhe
deu origem;
À vontade na apresentação das temáticas envolvidas, através de formato oral;
Facilidade de articulação e de discussão de argumentos, de modo a justificar e apoiar uma ideia;
Saber-se movimentar na realidade do Design de Comunicação actual e reflectir validamente
sobre os produtos e práticas contemporâneas dentro desta área;
Apresentação de um entendimento consistente da confluência dos contextos sociais, técnicos,
políticos e artísticos, como base da constituição dos movimentos de Design e tendências;
Capacidade de análise e crítica de produtos de Design;
Possuir uma visão pessoal inquieta e uma postura exigente e inconformada na prática do
Design de Comunicação.
7. Métodos de avaliação / Cálculo da classificação final
A avaliação desta unidade curricular é distribuída com exame final conforme o estabelecido na
alínea b), do ponto 1, do artigo 11º do capítulo III, do Regulamento Geral de Avaliação da
Universidade do Algarve.
7.1 Acompanhamento dos trabalhos: 15%
7.2 Trabalho individual de investigação, sobre um dos temas abordados, apresentado e
entregue em suporte escrito: 45% (apresentação: 15% + trab. escrito: 30%)
7.3 Prova de Frequência: 40%
Classificação final: 7.1 + 7.2 + 7.3 = 100%
Nota: As aulas funcionarão como um espaço de apresentação de conteúdos, seguido de análise
e discussão dos mesmos. Os alunos devem participar, e posteriormente desenvolver
investigação de modo a aprofundar os temas expostos e enraizar os conhecimentos.
Os trabalhos não acompanhados pela docente, não serão avaliados.
Os alunos abrangidos por legislação especial, deverão combinar com o docente nas primeiras
duas semanas do semestre lectivo, um plano de trabalho alternativo, na ausência do qual terão
de respeitar o plano geral. O plano a combinar tem, no entanto de considerar um
acompanhamento mínimo obrigatório pelo docente, tal como os momentos formais de
apresentação de trabalho.
8. Critérios de avaliação
Capacidade de trabalho; empenho, desempenho; apresentação e discussão do trabalho no
espaço da aula; pesquisa e apoio teórico como base ao trabalho de investigação; na frequência respostas contextualizadas e com uma justificação baseada na estrutura de design disposta nos
produtos de comunicação; aplicação das conhecimentos apreendidos na análise de produtos de
comunicação contemporâneos.
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10. Fontes
Bibliotecas da UAlg (Penha e eventualmente Gambelas); Bibliotecas de outras Universidades
Nacionais; Bibliotecas Municipais e Nacionais;
Internet e material fornecido pela docente;
Visualização de produtos de Design de autores de referência.
11. Língua
Português e, no caso de estarem inscritos alunos Socrates/Erasmus, também o Inglês.
Ficha da unidade curricular elaborada pela docente Joana Lessa.
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