F AC U L D A D E D E LE T R A S
UNIVERSIDADE DO PORTO
Patrícia Amorim Cravo da Silva
2º Ciclo de Estudos em História da Arte Portuguesa
Diogo de Macedo
Do “14, Cité Falguière” a “Os Românticos Portugueses” (1930-1959)
Temas e Problemas nas Reflexões sobre Arte
Volume II
2013
Orientador: Prof. Doutora Maria Leonor Barbosa Soares
Classificação: Ciclo de estudos:
Dissertação/relatório/Projeto/IPP:
Versão definitiva
Índice
Parte I – Apêndice Documental – IV
A. Artigos em publicações periódicas e catálogos de exposições - IV
Documento A 1 – Apollon. Mensário d’Arte. – IV
Documento A 2 – 5 Independentes (exposição) – VI
Documento A 3 – O que deve ser a Arte - VIII
Documento A 4 – Manifesto I Salão Independentes – XI
Documento A 5 – Pela Dignidade da Arte – XIII
B. Documentos do AFBAUP – XV
Documento B 1 – Assento de batismo – XV
Documento B 2 – Primeira matrícula nas Belas Artes – XVI
Documento B 3 – Atestado de doença – XVI
Documento B 4 – Renovação de matrícula – XVII
Documento B 5 – Certificado – XVIII
C. Espólio Diogo de Macedo – Biblioteca de Arte FCG – XIX
Documento C 1 – Entrevista por escrito – XIX
Documento C 2 – Maqueta de folheto – XXII
D. Livros de Correspondência – MNAC - XXVI
Documento D 1 – Livro 10. Doc. 105 – XXVI
Documento D 2 – Livro 10. Doc. 107 – XXVII
Documento D 3 – Livro 10. Doc. 114 - XXVIII
Documento D 4 - Livro 10. Doc, 224 – XXIX
Documento D 5 – Livro 10. Doc. 252 – XXX
Documento D 6 – Livro 11. Doc. 115 – XXXI
Documento D 7 – Livro 12. Doc. 79 – XXXIII
E. Tabelas de obras incorporadas no MNAC – XXXIV
F. Tabelas de relação de dados - LVIII
Tabela 1 – Monografias de Arte por ano – LVIII
Tabela 2 – Artistas – 14, Cité Falguière – LIX
Tabela 3 – Locais – 14, Cité Falguière – LXXII
G. Outros documentos - LXXV
Documento G 1 – Exposições em que Diogo de Macedo participou – LXXV
I
Parte II – Apêndice Iconográfico – LXXVIII
Fig. 1 – Diogo de Macedo (fotografia) - LXXVIII
Fig.2 – Joaquim Lopes – Diogo de Macedo - LXXIX
Fig.3 – Dimitri Ismailovich – Retrato de Diogo de Macedo - LXXX
Fig.4- Abel Manta – Uma tentaiva de retrato - LXXIX
Fig.5- Carlos Botelho – Retrato de Diogo de Macedo - LXXIX
Fig.6- Francisco Franco – O grupo dos 4 - LXXXI
Fig.7- Armando de Basto – Diogo de Macedo lendo Marinetti - LXXXI
Fig.8- Diogo de Macedo – Eva / Baigneuse - LXXXII
Fig.9- Diogo de Macedo – Camilo Castelo-Branco - LXXXIII
Fig. 10 – Diogo de Macedo – L’Adieu / Le Pardon - LXXXIV
Fig. 11 – Capa do folheto da exposição 5 Independentes - LXXXV
Fig. 12 – A Exposição dos Cinco Independentes. Ilustração Portugueza - LXXXV
Fig. 13 – Diogo de Macedo – Busto de Antero de Quental - LXXXVI
Fig. 14 – Diogo de Macedo – Afonso de Albuquerque - LXXXVII
Fig. 15 – Diogo de Macedo – Pintura e Escultura – MNAA - LXXXVIII
Fig. 16 – Diogo de Macedo – Fonte Monumental da Alameda D. Afonso Henriques LXXXVIII
Fig. 17 – José Malhoa – Outono - LXXXIX
Fig. 18 – Jardim das esculturas – MNAC (fotografia) - XC
Fig. 19 a 23 – O MNAC antes e depois das renovações (fotografia) – XCI - XCII
Fig. 24 – O escultor Paul Wayland Bartlett (fotografia) - XCIII
Fig. 25 – Antoine Bourdelle na Académie de la Grand Chaumière (fotografia) - XCIV
II
Fig. 26 – Jean-Antoine Injalbert (fotografia) - XCIV
Fig. 27 – Amadeo Modigliani (fotografia) - XCV
Fig. 28 – Diogo de Macedo – 14, Cité Falguière (desenho) - XCV
Fig. 29 – Francis Smith – Recanto de Paris - XCVI
Fig. 30 – Diogo de Macedo – Canto de um café - XCVI
Fig. 31 – Diogo de Macedo – S/Título - XCVII
Fig. 32 – Samuel Granowsky – Auto-retrato - XCVII
Fig. 33 – Foujita (fotografia) - XCVIII
Fig. 34 – Amadeo Modigliani – Retrato de Diego Rivera - XCVIII
Fig. 35 – Robert Delaunay – Torre Eiffel - XCIX
Fig. 36 – Umberto Boccioni – Formas únicas de continuidade no espaço - XCIX
Fig. 37 – Alexander Archipenko – Estatueta - C
Fig. 38 – Zadkine em 1930 (fotografia) - C
Fig. 39 - Oscar Miestchaninoff – Busto de Jovem - CI
Fig. 40 – Amadeo Modigliani – Cariátide - CI
Fig. 41 – Diogo de Macedo – S/Título - CII
Fig. 42 – Amadeo de Souza-Cardoso – Cafés de Paris - CII
Fig. 43 – Manuel Bentes – Paisagem- Casas - CIII
Fig. 44 – Francis Smith – Lisboa - CIII
Fig. 45 – Mário Eloy – O Arquiteto José Pacheco - CIV
III
Parte 1 – Apêndice Documental
A. Artigos em publicações periódicas e catálogos de exposições
Documento A 1
Apollon. Mensário d’Arte. Porto. Ano I, nº 1 (Janeiro 1910).
Edital
«Queremos voar!; tal é a nossa divisa. Poderá parecer demasiado pretensiosa, mas as
nossas aspirações são grandes e por isso mesmo só com azas é que poderemos talvez
alcançar.
Azas? Quem sabe; talvez que algum de nós as tenha! E se as tem, mostra-la-ha aqui,
porque esta revista não é creada para outra coisa. Sim, é neste lugar que nós, rapazes cheios
d’altivez e de boa vontade, queremos ensaiar nossos vôos, mostrando-os ao público para que
ele mesmo lhe abra as portas desta cadeia, que é o nosso meio, acanhado, asfixiante e ingrato.
É aqui nestas páginas que nós queremos mostrar o nosso valor, maior ou menor, mas
que será nosso, só nosso, de mais ninguém.
Esta revista destina-se principalmente aos novos, mas os mestres também aqui terão a
sua tribuna, e deles se falará também, sem paixões nem idolatrias. Primeiro é necessário
relembrar os grandes – portugueses especialmente -, que os há, e vivem há já muito no
esquecimento sem que uma mão energética e decidida os levante dessa obscuridade em que
parecem adormecer. Dessa tarefa nos encarregamos, empregando toda a nossa energia e toda
a nossa boa-vontade. Não fazemos promessas nem programas para não faltarmos nem sermos
devedores a ninguém. Somos livres como a águia que nos serve de símbolo. O meio em que
tentamos erguer o nosso vôo será mau, mas a boa vontade melhorá-lo-ha.
Hoje estas simples páginas que apresentamos são um esforço da nossa vontade. Não
nos julgamos satisfeitos com a obra. Queremos mais: mas para isso, é preciso que nos
comprehendam e que nos ajudem.
Não publicamos exclusivamente originais portugueses não; lá fora também há novos;
lá fora também há mestres.
Esta revista que se dedica a todas as manifestações d’arte, é somente d’arte. Para nós
não há políticas nem religiões; preconceitos não os temos nem admitimos no nosso lar.
IV
Modestos não seremos, mas no entanto somos sinceros. Poderíamos seguir a velha
praxe alcunhando-nos “de modestos”; dizendo que “não queremos ocupar logares d’honra”.
Não; somos ambiciosos, temos aspirações largas, repetimos, e portanto queremos voar.
A nossa vontade é persistente e boa; cumpre ajudar-nos. Assim o esperamos.
Avante!»
V
Documento A 2
GOMES, Dordio [et. al.] - 5 Independentes. Exposição de pintura, esculptura, gravura,
desenho. Lisboa: Sociedade Nacional de Belas Artes, 1923.
«Cinco Independentes…
… independentes de tudo e de todos e de nós próprios até, vimos aqui, ao cabo de alguns
annos de silencio em redor do nosso nôme, mostrar um pouco do que fomos, um pouco
também do que somos e alguma coisa do que desejamos ser, com todo o coração e toda a
coragem. O nosso esforço é medido, pensado e soffrido; clássica nos princípios e
revolucionaria nos fins, não combatendo mas construindo, para que a intenção que é
lealíssima e de azas largas se não perca no triste emaranhado desta época, desejamos que a
nossa obra, sinceramente sentida e executada, seja eterna como fructo de belesa amadurecido
por Deus.
Sendo livres de todas as peias – escolas, amisades, admirações ou senóbismos -, livres
até dos eguaes, apenas somos escravos das matérias nobres que trabalhamos com amôr, da
nossa emoção e do nosso espírito.
A vontade de cada um de nós, que é egual pelo esforço máximo que cada um se dá,
vae caminhando em paralelo com o tempo e o ambiente, serenamente, confiadamente, sobre o
roseiral espinhoso da arte, tocando-se de quando em vez as mãos, como agora, para num leve
repouso verificarmos a certeza da marcha e revela-la à maioria que porventura nos espreite.
O nosso querer é colectivo, mas o interpretar é individual.
Sabendo de tudo um pouco, ignoramos intencionalmente tudo de tudo para nos
exprimirmos com independência.
…………………………………………………………………………………………………
Somos hoje cinco, amanhã cincoenta e depois quinhentos. Independentes sempre, mas
jamais egoístas. Prova-o o nosso convite a M.lle Mily Possoz, a Almada Negreiros e Eduardo
Viana para que exponham no nosso seio como irmãos d’armas, novos arautos da ala dos
namorados, que todos nós os poetas, os artistas e os loucos somos.
Construtivos e expressionistas, não fazemos escolas; fazemos escolha.
Nenhum de nós é egual mas seremos todos irmãos.
Cada um a si só, prometemo-nos ir mais além. Iremos… A organização de um novo
Salon no futuro, concretiza-se já por assim dizer, com esta exposição de Independentes.
VI
A nossa fórmula mathematica até hoje é 1+4=1. Amanhã será 1+1000=1. É nesta
comunhão colectiva que reside a nossa independência.
Lisboa, Outubro de 1923.
Dordio Gomes
Henrique Franco
Alfredo Migueis
Francisco Franco
Diogo de Macedo»
VII
Documento A 3
MACEDO, Diogo de – O que deve ser a Arte. Presença. Folha de arte e crítica. Coimbra.
Nº 3 (8 Abril 1927), pp. 2-3.
«A Arte deve ser gostosa, alegre, saudável… Tal e qual um fruto bem amadurecido. A
pieguice amesquinha-a como os floreados a ridicularisam. Nada de paspalhices de estufa nem
de efeitos de galdéria. Cuidado mesmo com o apuro da técnica, que a esfria em geral. A
construção é gramática e nunca caligrafia como presumem os estetas do excêntrico. Pingentes
e velaturas e adjectivos; sordinas e arrebiques e confetti são atavios de estafêrmo. A mulher
como a Arte só é bela em pelo, desnuda, ao natural… Pomadas são truques; habilidades são
mentiras; serpentinados são deficiências, assim como, sentimentalismo é morbidez, doença
para hospital, bacilo perigoso e contagioso.
Basta de neurastenia na Arte e de posticismos catitas. O que n’Ela reside de
apaixonante é a saúde. Abram as janelas dos ateliês e deixem entrar o ar. Um gemido
incomoda como um alindado irrita. Adoro o Sol porque vibro com a gargalhada. Prefiro
Charlot a Chopin, porque é melro e êste é môcho. Antes um beijo que uma lágrima…
Entre saúde e saudade não há que hesitar: ou vida ou morte. Ora a Arte é um cântico
e não um cantochão. Ao abrir um livro de versos não desejo topar com um desalentado
testamento; ao visitar uma exposição de quadros não quero deparar com um espectáculo de
um tratado colorido sobre as úlceras de uma visão….
Irra, que já nos basta o faduncho gemidinho!...
A minha exaltação não é sensível aos poentes a pastel, nem aos elogios de beiracampa, nem às peripécias pianísticas dum az do pedal. Detesto o chôro e o compêndio... A
liberdade será uma loucura, mas tem os pulmões sãos e os olhos sem as lunetas fumadas dos
ursos. Entre um bôbo folgazão e uma carpideira, ainda que esbelta, quem não prefere o
jogral?
Quem não prefere o riso dum clown de feira aos esgares tenebrosos dum trágico
afamado de teatro imperial? Perguntemo-lo ao instinto, às crianças…
A Arte-Viva, para ser forte e ser serena precisa de ter saúde. A sensibilidade moderna
exige que, humana e heroica, a Arte seja fêmea sádia capaz de dar e criar filhos, tal como
uma macieira dá frutos, uma estrela espalha luz ou uma amante se desfaz em carícias. A sua
lei tem de ser natural e criadora. Consolar e exaltar, eis os deveres da beleza. Alegre e sábia
s+o comove e ensina sendo franca ao ofertar-se.
Cada partitura, cada tela, cada livro, deve gritar-nos como Jesus: ergue-te e caminha.
VIII
Tem a Arte na vida uma função semelhante à da mulher no amor: fazer-nos gosar.
Formosa e apaixonada, sem artifícios nem lamechices, deve emocionar-nos, transplantar-nos,
entornecer-nos pela sensação; deve forçar-nos a vibrar intensamente, a elevarmo-nos a nós
próprios, a ascendermos quási ao espasmo ou ao delírio, gosando sempre o sofrimento e
nunca sofrendo o prazer…
Se Ela nos entristece odeiamo-la. O amor não admite meias-tintas; ou paixão ou
ódio… Ora em Arte, o sinceramente comovido, ou ama ou detesta.
Uma obra de Arte, como uma mulher, alambicada e artificiosa, burguezona e
académica, deixa-nos gelados, chochos, indiferentes; mas se ela além de tais defeitos é
chorincas e romântica e tenta puxar-nos à ternura pela compaixão sentimentalesca, então – ai
Nossa Senhora! – não há praga que não mereça, nem figa que lhe não façamos…
Janelas abertas de par em par… alegria na alma e saúde no corpo!... Ser homem é
saber cantar e bailar e lutar. O sonho não é um repouso. Isso é o sono. Uma dignifica e outro
apenas tonifica. Sonhar é sublime; ressonar é quási vil. O sonho é a vida filtrada pela
imaginação. É a ambição conduzida pelo desejo criando mundos. Criar é viver intensamente,
é multiplicar-se, é quasi compreender o Infinito. Ora ser artista é, pelo menos, senti-lo,
advinha-lo. O artista é pródigo nas suas criações. Arrebatado, vive a galope, cumprindo as
ordens divinas: - crescei e multiplicai-vos!
Ser artista é ter sensibilidade para dar e vender; ter amor para desperdiçar às mãos
cheias; ter saúde para distribuir a rodos, aos gritos, aos saltos, às chapoeiradas de côr; às
grinadas, aperfeiçoando formas e inventando movimentos; às gargalhadas pelos palcos e
pelos circos; é ter génio para descobrir novos ritmos, harmonias nunca lembradas, golfando
canções e poemas em catadupas, generosamente, alucinadamente, semeando idéas ao
desbarato, arremeçando as emoções como esmolas, em vertigem, em desvario, arruinando-se,
atirando-se de peito às vagas, «por mares nunca dantes navegados», suicidando-se contente,
aos arrancos, em vôo, em delírio, como uma fera esfaimada, como um louco perdido pelo
cio…
Ser artista é tudo isto e muito mais: é ser bom e é ser sábio e é ser humilde; é saber de
antemão que vai ser sacrificado no próprio fogo que o excita e correr para a morte
risonhamente, lançando beijos e bênçãos aos mirones que o aplaudem e patenteiam.
Escrever não é pinturilar adjectivos nem bordar a missanga; fazer música não é contar
as notas como um mercador, nem acertar o passo como um galucho; bailar não é mexer-se
por corda como uma teoria decorada; pintar não é trocar tintas, nem medir estradas, nem
pesar luz; esculpir não é arrear uma vénus com berloques, nem tornear um deus a compasso
IX
para ficar certinho na prova dos nove; erguer um edifício é uma sciência e é um dom…
Calcular ganhos não é fazer matemática, é ser traficante, ser vigarista, ser pantomineiro de
balcão. Para estes não há Glória, há o Limoeiro.
O compêndio em Arte é a escravidão do eunuco. Copiar sem compreender é manha de
gatuno. Mesmo a maior parte dos mistificadores que fingem interpretar, não sendo honestos
nem saudáveis, são farçantes da natureza; disfarçam-se à cata do dote chorudo, que é a
papalvice dos colecionadores obtusos, piegas da hora crepuscular e saloios babosos do recocó
achiquesado.
Pobres ricos!
Saibam que amar não é pagar vestidos pinócas à pécora da vossa vaidade. Amar será
ir para a alcova mas também é ir para o céu; amar é ter olhos mas também é ter coração; amar
é criar uma obra-d’arte com outra obra-d’arte; amar é ter saúde e ter espirito e ter alma. Não
há posição definida para o amor; todas são nobres e belas desde que a adoração seja generosa
e esta não sacrifique o orgulho. Porém a mais nobre posição é a vertical!... De joelhos, meus
pobres ricos, é a adoração subalterna e sem saúde; mas de cócoras, então…
A vida, o amor, a arte, só vibram pelos contrastes. A existência duma intenção
nobilita-se ou avilta-se segundo as vizinhanças. A moral é tanto mais elevada quanta mais
saúde a aureolar. A Arte acontece mesmo…
Lisboa, 1927.»
X
Documento A 4
Manifesto do I Salão dos Independentes - FRANÇA, José-Augusto – Há cinquenta anos os
Independentes de 1930. Colóquio Artes. Lisboa. Nº 46 (Set. 1980), p. 34.
«Há duas maneiras de vêr: a maneira com os óculos e a maneira sem os óculos. Nós
olhamos para as coisas com os olhos que Deus nos deu. Somos por isso independentes, todos
juntos, ou cada um.
Crear é uma função de entender. Em Arte o entendimento vem pelo caminho dos
sentidos: entende-se vendo e ouvindo, diz-se que se entendeu fazendo ver e ouvir. Há pois
entre o entender e o sentir um caminho de vai-vem. O artista moderno é um entendedor
senível.
De aí a objectivação do sujeito ou a subjectivação do objectivo, as duas maneiras da
Arte – a de fóra para dentro e a de dentro para fóra.
Hoje já não é preciso dar pontapés na barriga do «burguês». O burguês de hoje
encolhe a barriga para nos deixar passar.
Chegamos portanto à altura de construir. Nós não precisamos destruir coisa nenhuma,
o que tinha de ser destruído já anda a cair de podre.
Por isso o I Salão dos Independentes não é um grito isolado, um grito só para uma
banda com uma mão atraz da orelha para que tenha apenas uma direcção. Por isso não é um
solo, é um grande coral de todos os sentidos e de todas as manifestações da Arte, que é só
uma – o caminho da Belesa.
Cada ramo da Arte de per si é um atalho dêsse caminho. A junção dos atalhos numa
estrada larga onde coubessem todos os que passam, seria o ideal inatingível, e por essa razão,
talvez, o mais recomendável.
Pôr o fim do caminho à vista dum caminheiro é mostrar-lhe a cama fofa onde ele há
de ir dormir descansado, e o sono em Arte é uma morte real.
O I Salão dos Independentes é pois uma exposição de conjunto da Arte moderna em
Portugal, nas suas duas formas: a plástica e a sónica, a dos olhos e a dos ouvidos.
As artes plásticas têm quatro expressões: a Pintura, a Escultura, a Arquitectura e o
Desenho.
A Poesia e a Música são as duas expressões das artes sónicas.
O I Salão dos Independentes realisa uma plena exposição de tôdas as expressões das
artes plásticas e completa a obra com a publicação do Cancioneiro dos Poetas.
A música portuguesa é, infelizmente, um admirável caso pessoal.
XI
Tens pois português indiferente e atrasado na marcha célere da Europa um motivo de
regozijo. Àquele filho brincalhão e atrevido que era o mais inteligente da tua família e a
quem expulsaste porque te incomodava, é hoje um homem que te abre, sereno, as portas da
sua casa.
- Tira o chapéu e entra.
António Pedro»
XII
Documento A 5
MACEDO, Diogo de – Pela Dignidade da Arte. O Primeiro de Janeiro. Porto. Ano 77, nº
98 (11 de Abril de 1945), p. 3.
«O Museu Nacional de Arte Contemporânea, fundado em 1911, quando se dividiu o
das Janelas Verdes em dois – de arte antiga e arte moderna, - foi socorrido pelos depósitos e
ofertas de obras daquele, e pelas provas escolares dos pensionistas do Estado, que a
Academia de Belas Artes orientava. Depois disso, o Legado Valmor favoreceu-o
consideravelmente com uma dotação para a compra de muitas outras obras. Em 1914, quando
Columbano tomou a sua direcção, após a primeira regência de Carlos Reis, as colecções
foram muito aumentadas, inclusivamente com as grandes provas dos Académicos de Mérito.
Podia considerar-se então um museu de obras românticas e académicas, acrescido de provas
revolucionárias de estudantes e dos naturalistas, cujos progressos o Estado encorajava com
verbas especiais duma dotação oscilante.
Columbano dedicava-se ao muito ao Museu, e fizera duma pequena galeria, buscando
aumentar o número das suas salas por lugares sombrios e esconso, aquele Museu de Arte
Contemporânea que encontrei ao tomar posse da sua direcção, um museu sossegado,
solitário, extático e melancólico. Após a morte deste grande Pintor, a sua viúva faz a maior
doação de que beneficiou o Museu. Outras pequenas, assim como legados, a par das compras
permanentes que o Estado decretara, tornaram a nossa galeria digna de remodelação e,
sobretudo, precisada duma e instalação própria, avantajada, moderna e em condições
condignas, que êste não tem.
Sousa Lopes, durante o período da sua direcção, aumentara-o com duas salas. Agora a
doação da obra deste exige outro tanto espaço para sua exposição, tarefa que não pode
realizar-se por míngua de lugar para acrescentos de qualquer espécie. Era necessária e
urgente porém, qualquer reforma para modernização e conservação daquele património
artístico, que tendia à poeira, à tristeza, à agonia. A minha principal preocupação foi
introduzir-lhe higiene, dando-lhe ar, condicionando-o à luz do sol, limpando as suas paredes,
alegrando os aspectos, descobrindo perspectivas, variando as expressões das salas, agrupando
núcleos de escolas, valorizando as obras expostas, simplificando tudo por selecção e
disposição exposicional e, muito especialmente, dando-lhe uma autonomia de actividades por
meio duma indepedência total, desde a sua entrada à da orientação cultural.
Para isto, com autorização superior, e com a colaboração da Direcção Geral dos
Monumentos Nacionais, deitei tectos abaixo, arranquei lambrins negros e forros sujos, refiz
paredes, introduzi câmaras de ar, inutilizei salinhas prejudiciais à exposição, fiz desaparecer
XIII
escadas incómodas e feias, velei as luzes, dividi espaços, modifiquei quanto pude sem ter um
metro de superfícies a mais, e voltei em sentido posto a disposição do museu, fechando a sua
antiga entrada que dependia de vontades estranhas à direcção do Museu e se fazia por
corredores tortuosos e escuros, arrastando os visitantes a desagradáveis impressões quando
desciam para nele penetrar, passando a dar-lhe uma entrada airosa, pitoresca e saudável, pela
rua de Serpa Pinto, através dum páteo ajardinado e arborizado – com o auxílio da Câmara
Municipal de Lisboa -, que á agora a sua primeira sala de exposições, com estátuas ao ar livre
entre ciprestes e loureiros, arrelvados e trepadeiras, romântizada por arcos, bancos, paredes
caiadas, vidraças amplas e uma escadaria de três lances que dá a um telheiro alpendrado, por
onde se entra na primeira sala interna do Museu, que ontem era exactamente a última.
Como se vê a reforma foi radical e intencional: sobe-se e não se desce para o Museu:
vai-se da luz para a arte, e não da sombra para uma catacumba; a primeira sala passou a ser a
última a escultura deixou de estar encurralada num recinto aparte, para vir para a luz do sol e
para ser distribuída por direito legítimo ao lado da pintura, ora em nichos, ora em recantos
decorativos, mas sempre de acordo com o ambiente de épocas e orientações estéticas em
conjunto; e finalmente, o Museu passou a ser livre e de sensibilidade alegre.
Claro que tudo isto se conseguiu com a colaboração das entidades a que me referi e
com a camaradagem do arquitecto Baltazar de Castro, que dirigiu todas as obras com aquela
paixão que lhe é peculiar, devendo lembrar-se também a cooperação de alguns Amigos do
Museu, que depositaram e emprestaram obras que agora ali se vêem, completando blocos que
foram distribuídos consoante as condições precárias do Museu permitiam.
Não esqueçamos nunca que é provisória esta instalação e que urge construir-se um
Museu novo, onde se patenteie ao público e aos estudiosos quantas outras obras que quedam
ocultas nas arrecadações, desde as aguarelas, desenhos e medalhas, às colecções de pintura e
escultura dos estrangeiros, ao todo mais de outro tanto de quanto está exposto. Ainda que seja
propósito meu renovar exposições periodicamente, para suprir aquela falta de espaço – nem
para o funcionamento dos serviços burocráticos o tenho, - o certo é que as obras em
arrecadações se arruínam e não cumprem a missão cultural para que foram criadas pelos
artistas e compradas pelo Estado.
Se erro em quanto fiz e digo, que me seja ao menos perdoada a falta, porque tudo foi
feito por bem da arte e do Património Artístico da Nação.
Diogo de Macedo
Director do Museu Nacional de Arte Contemporânea»
XIV
B. Documentos do Arquivo da Faculdade de Belas Artes da Universidade do Porto
– Processo de Aluno de Diogo de Macedo
Documento B 1
(Doc. 1 – Processo de aluno de Diogo de Macedo AFBAUP)
Assento de batismo de Diogo de Macedo
«Certifico que no respectivo registo se encontra o assento seguinte = N.º 188 – Diogo = Aos
oito dias do mez de dezembro do anno de mil oito centos e oitenta e nove n’esta igreja
parochial de Mafamude Concelho de Gaya, diocese do Porto, eu Jose Maria de Sant’Anna e
Silva, abbade da mesma freguesia baptizei solemmimmente um individuo do sexo masculino
a quem dei o nome de Diogo e que nasceu n’esta freguesia no Largo do Martyr às onze horas
da noite do dia vinte e dois do mez de novembro d’este anno de mil oito centos e oitenta e
nove, filho natural de Maria Rosa do Sacramento, solteira, de profissão cigarreira, natural
d’esta freguesia, e de pae incógnito, parochiana d’esta mesma, moradora no referido
largo,neto fraterno de avós incógnitos, e materno de Antonio Ribeiro e de Anna do
Sacramento. Foi padrinho Guilherme Lopes, casado, artífice, morador na rua Quatorze de
Outubro d’esta freguesia, e madrinha Julia Pereira, solteira, cigarreira, moradora na Rua da
Rosa d’esta mesma, os quaes todos dei serem os próprios. E para constar lavrei em duplicado
este assento que depois de ser lido e conferido perante os padrinhos bamos assignar, menos a
maadirnha por não saber escrever. (…)»
XV
Documento B 2
(Doc. 4 – Processo de aluno de Diogo de Macedo AFBAUP)
Primeira matrícula nas Belas Artes
«Ex.mo Snr. Director da Academia Portuense de Bellas-artes
Diogo Candido de Macedo, filho de Maria Rosa do Sacramento, natural e residente na
freguesia de S. Christovão de Mafamude do concelho de Gaya, pretendo frequentar o 1.º anno
de “desenho histórico”, n’esta Academia
Pede a V. Ex.cia a graça de o mandar admitir á respectiva matricula
E. R. M.cê
Porto, 10 d’outubro de 1900
Diogo Candido de Macedo
Nota: Matricule-se Porto, 10 d’ outubro de 1900 JGSardinha»
Documento B 3 (Doc. 6 – Processo de aluno de Diogo de Macedo AFBAUP)
Atestado de doença – justificação de faltas
«Attesto, sob juramento, que Diogo Candido de Macedo Junior, filho de Maria Rosa do
Sacramento, e morador na freguesia de Mafamude, d’este concelho, esteve doente com
impossibilidade de sair de casa desde o dia 29 de Novembro até 17 de Dezembro do anno
findo e desde 19 de Janeiro até 27 do mesmo mez do anno corrente.
E por ser verdade passo o presente atestado que assigno.
Villa Nova de Gaya, 21 de Abril de 1902
Benjamim Candido Cardoso»
(Nota a lápis – tem 28 faltas)
XVI
Documento B 4 (Doc. 7 – Processo de aluno de Diogo de Macedo AFBAUP)
Renovação da matrícula - repetente
«Ex.mo Snr. Director da Academia Portuense de Bellas-Artes
Diogo Candido de Macedo Junior, filho de Maria Rosa do Sacramento, natural e morador na
freguesia de Mafamude, do conselho de Gaya, desejando frequentar novamente o 1º anno de
dezenho historico.
Pede a V. Ex. cia se digne admittil-o á matricula.
E. R. M.cê
Porto, 23 d’outubro de 1906
Diogo Candido de Macedo Junior
Morador na Rua de João de Deus – N.º 15
Matricule-se Porto 24 d’outubro de 1906.
(Nota a lápis – Repetente)
XVII
Documento B 5 (Doc. 14 – Processo de aluno de Diogo de Macedo AFBAUP)
Certificado
«JOAQUIM FRANCISCO LOPES, PROFESSOR EFECTIVO E SUB-DIRECTOR DA
ESCOLA DE BELAS ARTES DO PORTO----CERTIFICO em face do despacho exarado no requerimento arquivado na Secretaria
desta Escola, que Diogo Cândido de Macedo Júnior, filho de Maria Rosa do Sacramento,
natural da freguesia de Mafamude, concelho de Vila Nova de Gaia, distrito do Pôrto, fez
nesta Escola na organização anterior á reforma de 26 de Maio de 1911, os seguintes exames
do Curso de Escultura: Ano lectivo de 1906-1907 – Desenho histórico – (1º ano), aprovado
com distinção e DEZASSEIS VALORES; (2º ano), aprovado com distinção e DEZASSETE
VALORES. Ano lectivo de 1907-1908 – Desenho histórico – (3º ano), aprovado com
distinção e DEZASSETE VALORES; Escultura – (1ºano), aprovado com distinção e
DEZASSEIS VALORES; (2º ano), aprovado com distinção e DEZASSEIS VALORES. Ano
lectivo de 1908-1909 – Desenho histórico (4º ano), aprovado com distinção e DEZASSEIS
VALORES; Anatomia artística, aprovado com distinção e DEZASSEIS VALORES;
Escultura – (3º ano), aprovado com distinção e DEZASSEIS VALORES. Ano lectivo de
1909-1910 – Desenho histórico (5ºano), aprovado com CATORZE VALORES; Escultura –
(4º ano), aprovado com distinção e DEZASSETE VALORES. Ano lectivo de 1910-1911 –
Escultura – (5º ano), aprovado com distinção e DEZOITO VALORES.
É o que consta do respectivo livro das actas de conferências gerais e vai autenticado com o
sêlo branco da Escola.----------Pôrto e Escola de Belas Artes, em 26 de Maio de 1944.
O Sub-Director,
Joaquim Lopes»
XVIII
C. Espólio Diogo de Macedo – Biblioteca de Arte da Fundação Calouste Gulbenkian
Documento C 1
Diogo de Macedo - Entrevista por escrito para o periódico “O Benfica” [Manuscrito]
«- É dificílimo responder à primeira pergunta que me faz. Quase seria necessário fazer um
tratado, definindo o problema baseado nas raízes histórica ou pré-histórica, do que realmente
é ou pode ser a Arte, representando filosofias, teorias de estética, penetrando no mistério do
espírito e da sensibilidade, explicando o que seja a necessidade do desenho, a compreensão
da forma, o deslumbramento da côr, delirando sobre vocação, intuições e inspirações,
complicando, enfim, a complexidade da coisa que parece simples e que, na verdade, se pode
reduzir a meia dúzia de palavras, como convém às entrevistas de jornais: a Arte é uma
necessidade da expressão humana, o sinal mais remoto de compreensão e de cultura do
homem, e manifestação plástica do sentimento e do entendimento perante as realidades e os
mistérios do Cosmos, descobertas ou imaginadas, e recreadas pelo mesmo homem, com amor
e variadíssima concepção de beleza.
- De modo nenhum a Arte é inimiga da Industria; esta é que, quando mal aplicada pode ser
incompatível com a Arte, negando-se à exigência de sensibilidade no gosto, sem culpa dos
materiais empregados.
O destino da Arte e o da Ciência, tantas vezes auxiliares, progridem em paralelo e, portanto,
não afasta o homem das missões que competem a cada uma.
Sou do parecer que a Arte deve ser administrada à criança, exatamente quando ela revela
desejos de através do desenho se explicar as surpresas da vida e do sonho, devendo
introduzir-se no ensino, não somente de instrução primária, mas na liceal ou secundária, em
favor da cultura geral de que tanto carecemos, mas de modo algum substituindo outras
aprendizagens, principalmente a de gramática, a qual – coitada da vitima! – apesar de quanto
ensinada, anda fraquinha na linguagem e na escrita, mesmo de doutores.
- Sim, pode desenvolver-se essa unidade, sem confundir a Arte com os Desportos. A prova é
que alguns países têm ministérios reservados, mas em conjunto, a essas duas necessidades do
homem civilizado.
- O português nasce tão artista como qualquer outro homem. O que lhe falta é ambiente e
instrução, estímulo e exigência de progressiva cultura para poder ser tão artista como os
demais. A nossa tradição artística, aliás, quase sempre foi prejudicada por essa insuficiência
ou deficiência, e por esse motivo a confundimos com a rotina, impedindo-lhe revoluções de
modernidade consentânea com a de outros sectores da cultura.
XIX
A Arte não impede a virilidade do homem, e bem ao contrário, lhe dá consciência dela, em
actividades de qualquer espécie onde o espírito predomina com moralidade no
desnnvolvimento das forças materiais.
- Com imparcialidades, porque não sou homem de partido ou de clube em nada que
componha as paixões da minha vida, aprecio pelo quanto moderadamente tenho observado
nessa actividade cultural do S.L.B., e boa orientação de quem a dirige e seria de estimar que o
exemplo se projectasse noutras empresas desportivas, que são oficinas onde se devem
aperfeiçoar todos os predicados do homem, que em quantos acontecimentos de sua existência
actua em competição e apaixonadamente.
Noto, há tempos a esta parte, estarem em voga as ciladas das entrevistas em jornais, na rádio,
natelevisão, em sessões e sítios onde o publico se junta para ser informado. Parece que o
mundo anda insatisfeito ou desconfiando daquilo que sabe , à procura de esclarecimentos nas
opiniões de compromisso individual, armando, por vezes, debates de pura crítica, para
prosseguir nas consultas, num fingimento sintomático de ignorâncias que buscam educações
novas.
Se de natureza eu não fosse refusatário[?] às premeditações, munia-me dum caderno de
respostas prontas, para o que desse e viesse, tanto podendo aparecer a surpresa ao dobrar
duma esquina de rua, como na pacatez do quotidiano.
- é dificílimo responder à primeira pergunta que me fez. Quase seria necessário fazer um
tratado definidor do problema, do que realmente é ou pode ser a Arte, baseando-o na razão
histórica ou pré-histórica, penetrando no mistério do espírito, apreciando filosofias e teorias
de estética, explicando o que seja a necessidade do desenho, a compreensão da forma e
deslumbramento de côr, delirando sobre intuições, vocações e inspirações, complicando,
enfim, a complexidade duma coisa que parece simples e que, na verdade, se pode reduzir a
meia dúzia de palavras, como convém às entrevistas de jornais; a Arte é uma necessidade de
expressão humana e um privilégio da remota cultura e da sensibilidade nos anseios de
compreensão e de transladação das realidades e dos mistérios do Cosmos, no poder recriador
do homem amoroso, visual e imaginativo, em variadíssimas descobertas e concepções do
Belo, consoante os ideais dos povos e dos séculos.
- De modo nenhum a Arte é inimiga da Indústria, devendo mesmo colaborar nos seus
progressos. Esta é que, quando mal aplicada, pode tornar-se incompatível com a Arte,
negando-se a exigências de gosto, sem culpa dos métodos nem dos materiais empregados.
O destino da Arte e da Ciência, tantas vezes auxiliares, prosseguem em paralelo sem
confusões, e portanto não afastam o homem das missões que competem a cada uma.
XX
- Sou do parecer que a Arte deve ser administrada à criança exatamente na idade em que ela
revela desejos de, através do desenho – grafia de valor igual ao da escrita – se explicar as
surpresas das realidades e do sonho, devendo introduzir-se no ensino, não somente de
instrução primaria, mas na secundaria, em favor da cultura geral de que tanto carecemos. Mas
essa aprendizagem com aspeto recreativo na educação da criança, não deve evitar outras,
particularmente a da gramática, que na própria Arte é imprescindível, como linguagem e
escrita para comum entendimento sem erros, embora liberal nas regras.
- Sim, pode desenvolver-se essa unidade, sem confundir a Arte com os Desportos. A prova
está em que alguns países têm ministérios em conjunto, reservados a essas duas necessidades
do homem civilizado.
- O português nasce tão artista como qualquer outro homem. O que lhe falta é ambiente,
estímulo e exigência de progressiva cultura para poder ser, depois, tão artista como os demais
no convénio de maios artísticos. A nossa tradição artística, em parte prejudicada por essa
deficiência e devido a esse motivo, a confundimos com rotinas impeditivas de evoluções de
modernidade consentânea com a de outros sectores da cultura.
A Arte não impede a virilidade no homem- sem ela seria habilidade frágil e incompleta – e
pelo contrário esta lhe dá consciência nas actividades que qualquer espécie, onde o espírito
orienta com moralidades o desenvolvimento das forças materiais.
- Com imparcialidade, porque não sou homem de partido ou de clube em nada que componha
as paixões da minha vida, aprecio, pelo quanto tenho observado na actividade cultural do
S.L.B., a boa orientação de quem a dirige. Sendo de estimar que o exemplo se projete noutras
instituições congéneres onde se devem aperfeiçoar os predicados totais do homem, quem em
quantos acontecimentos da sua existência, actua em competição estimulante e
apaixonadamente.»
XXI
Documento C 2
Maqueta de folheto informativo a entregar aos alunos da Campanha Nacional de
Edução de Adultos – Museu Nacional de Arte Contemporânea [Manuscrito]
MUSEU NACIONAL DE ARTE CONTEMPORÂNEA
PARA QUE SERVEM OS MUSEUS?
-PARA ENSINAR,
PARA DISTRAIR,
PARA GUARDAR, DEFENDER E
EXPOR AO PÚBLICO AS RIQUEZAS DE
ARTE E DA HISTÓRIA DOS POVOS.
- A QUEM PERTENCEM OS MUSEUS?
-A TODOS, COMO MONUMENTOS
NACIONAIS, PARA TODOS OS VISITAREM
E REPEITAREM.
VISTA DO JARDIM DE ENTRADA DO MUSEU
CAMPANHA NACIONAL DE EDUCAÇÃO DE ADULTOS
MAS BASTA IR AOS MUSEUS PARA SABER?
- QUEM FÔR A TODOS MUITAS VEZES, APRENDE MUITAS COISAS -
Quem não sabe é como quem não vê. Convem aprender a ler e a escrever, mas
também a saber ver, para compreender o que se vê. Quem não saber ver, não pode
ter gosto nem sentir os benefícios de saber gostar. É triste não ter gosto, como é
triste ser ignorante. Nos museus aprender-se muita coisa e ater gosto.
Frequentando-se os museus para amar as obras de Arte, que são documentos dos
gostos de todas as épocas, e ao ter preferências pelos objectos expostos, começase a ter gosto própri. Quando se sabe porque se goste se apura o modo de gostar,
aprefeiço-a-se a educação. Mas os museus auxiliam a aprendizagem de muitas
outras coisas.
Quer alguns exemplos? Volte a página e fixe.
XXII
DE QUEM SÃO ESTES RETRATOS?
ESTE É DUMA SENHORA FORMOSA,
PINTADO PELO MARIDO QUE A
AMAVA.
- QUEM FOI ESSE ARTISTA?
-FOI O VISCONDE DE MENEZES, QUE
NASCEU NO PORTO EM 1817 E
MORREU EM LISBOA EM 1878
-PORQUE ESTÁ ESTE QUADRO
NESTA SALA E NÃO ESTÁ NOUTRA?
-PORQUE NOS MUSEUS TUDO TEM
UMA ORDEM E ESTA SALA É
DEDICADA AOS PINTORES
ROMÂNTICOS, QUE AMAVAM A
NATUREZA COM SENTIMENTO DA
CAMPANHA NACIONAL DE EDUCAÇÃO DE ADULTOS
VERDADE IDEALIZADA.
-DE QUE ÉPOCA SÃO OS NOSSOS PINTORES ROMÂNTICOS?
- SÃO DO SÉCULO PASSADO, ENTRE 1850 E 1880.
- DE QUEM É ESTE RETRATO
-É DO POETA ANTÓNIO FELECIANO
DE CASTILHO E FOI PINTADO POR
MIGUEL LUPI, QUE NASCEU EM
LISBOA EM 1826 E MORREU TAMBÉM
EM LISBOA EM 1883. FOI UM DIS
MAIORES RETRATISTAS
PORTUGUESES.
-SÓ HOUVE RETRATISTAS
NAQUELE TEMPO?
- NÃO. OS PRIMEIROS PINTORES
DE PAISAGENS, DE ANIMAIS E DE
TIPOS DO POVO SÃO DESSA
ÉPOCA, QUE TINHAM O CULTO
DO PATRIOTISMO. E PINTARAM
CENAS DA TERRA PORTUGUESA.
XXIII
AQUI ESTÃO TRÊS EXEMPLOS:
ESTE VITELO
FOI PINTADO POR TOMÁS DA
ANUNCIAÇÃO, NASCIDO NA
AJUDA EM 1818 E FALECIDO
EM LISBOA EM 1879. SENDO
MESTRE NA PINTURA DE
PAISAGENS, AMAVA TANTO OS
ANIMAIS DOMESTICOS, QUE OS
PINTAVA COM TANTO COMO
SE FOSSEM PESSOAS.
ESTES CINCO ARTISTAS NUMA
VISTA DE SINTRA, FORAM PINTADOS
POR JOÃO CRISTINO DA SILVA, QUE
NASCEU EM 1877. SÃO OS RETRATOS DE
ANUNCIAÇÃO E FRANCISCO METRASS
ENTRE OS CAMPONESES, E DE VITOR
BASTOS, JOSÉ RODRIGUES E O AUTOR
DO QUADRO.
ESTA CENA DUMA FEIRA
FOI PINTADA POR LEONEL
MARQUES
PEREIRA,
QUE
NASCEU EM 1828 E MORREU
EM 1892. PINTOU MUITOS
QUADROS PEQUENOS COM
COSTUMES POPULARES, NO
TRABALHO DOS CAMPOS, NAS
FEIRAS, FESTAS RELIGIOSAS E
ALEGRIAS DE FAMÍLIA, COM
TRAJES
E
HABITOS
TRADICIONAIS.
TAMBÉM HOUVE PINTORES QUE EVOCARAM A HISTÓRIA PÁTRIA, A
HISTÓRIA DE JESUS E O DRAMA HUMANO.
XXIV
“PARTIDA DE VASCO DA GAMA
PARA A ÍNDIA”
QUADRO DE MIGUEL LUPI
“RECONHECIMENTO DO CADÁVER
DE D. SEBASTIÃO EM ALCÁCER”
QUADRO DE COSTA LIMA
AS LIÇÕES DOS MUSEUS SÃO AS QUE SE
APREDEM MAIS FACILMENTE E DISTRAEM
AQUELES QUE AS PROCURAM.
QUEM FÔR A TODOS OS MUSEUS MUITAS VEZESM APRENDE
SEMPRE COISAS NOVAS QUE DELEITAM O ESPÍRITO.
“SÓ DEUS!” (CENA DO DILÚVIO)
QUADRO DE FRANCISCO METRASS
CAMPANHA NACIONAL DE EDUCAÇÃO DE ADULTOS
XXV
D. Livros de Correspondência – Arquivo do Museu Nacional de Arte
Contemporânea
Documento D 1
Livro 10 (1944-45) - Documento 105
«Exmº. Senhor Director Geral do Ensino Superior e das Belas Artes.
Havendo, no decorrer das obras de aeração, solidificação de paredes e tectos, renovação da
distribuição de luz solar e algumas modificações precisas a novas exposições e de benefício
para as obras de arte que tenho á minha guarda, encontrado uma solução plena de tornar este
Museu independente de entrada e de quaisquer outros tratos que por favor encontrei usados
com as demais instituições instaladas neste edifício, nem sempre compreendidos no total e do
qual convem dar definitiva e urgente soluçãopara bem de todas as referidas instituições e
independencia deste Museu, tenho a honra de vir pedir a V. Exª. o consentimento para que se
prolongue um pouco mais o prazo das referidas obras, e bem assim, confiado na minha boa
vontade e sensatez de servir a Nação e o Património de Arte que Sua Excelência o Senhor
Ministro da Educação Nacional me confiou, permitir que, com a colaboração desinteressada
da Direcção Geral dos Edifícios e Monumentos Nacionais, que está procedendo ás obras
respectivas, se abra uma porta, que será a principal do Museu, voltada a um páteo sem grande
serventia e de uso comum da Escola de Belas Artes e deste Museu, como passagem particular
de empregados e preventiva para caso de incêndios, ajardinando-o e decorando-o com
estátuas que não teêm possível exposição dentro das salas do Museu, construindo ao mesmo
tempo uma escadaria que lhe dê franco e original acesso, rebocando e criando aquela fachada,
agora em ruínas, sem com isso cauzar qualquer dano a visinhos e bem ao contrário os
beneficiar com melhorias de limpeza e renovação de materiais, conservando, porém, a
serventia da referida Escola para acesso privilegiado ao Museu e gozo privado dos seus
alunos, passando deste modo, quando reabrir ao público as portas deste Museu, a ser a sua
entrada principal e independente, pela rua de Serpa Pinto, através dum páteo arborisado,
vedado, útil e moderno.
A bem da Nação
Direcção do Museu Nacional de Arte Contemporânea, em Agosto de 1944
O Director,
Diogo»
XXVI
Documento D 2
Livro 10 (1944-45) - Documento 105
«Exmº. Senhor Director Geral do Ensino Superior e das Belas Artes.
Em resposta á circular Lº. 25 Nº. 802, datada de 3 de Agosto corrente, tenho a honra de
informar V. Exª. que este Museu não editou até hoje qualquer catálogo, nem sequer uma
publicação de propaganda das suas colecções, pelo que não pode corresponder ao despacho
Ministeiral de 24 de Março último, ao qual a circular se refere.
Projecta-se porem, logo se reabram as portas do Museu, agora em obras, publicar o primeiro
catálogo de quanto se exponha, assim como uma monografia sobre uma obra exposta no
mesmo Museu, publicações essas que serão enviadas a V. Exª. assim como quantos
exemplares V. Exª. reclamar.
A Bem da Nação
Direcção do Museu Nacional de Arte Contemporânea, em 28 de Agosto de 1944
O Director,
Diogo»
XXVII
Documento D 3
Livro 10 (1944-45) – Documento 114
«Exmº. Senhor Director Geral do Ensino Superior e das Belas Artes.
Como é do conhecimento de V. Exª., este Museu está em obras de remodelação das suas
salas, passando a ter uma nova entrada independente através dum pátio ajardinado e
ornamentado com estátuas que pertencem as suas colecções;
como também é do conhecimento de V. Exª., a nova Direcção deste Museu está organizando
um serviço de secretaria e arquivos por meio de ficheiros, instalação de biblioteca especial de
catálogos, revistas, recortes de jornais, fotografias, clichés, gravuras e quanta publicidade que
diga respeito a atividades internas e do movimento da arte contemporânea portuguesa.
Ora contando dentro desta orientação cultural e de actualisação das suas instalações, reabrir
brevemente as portas do Museu, que passa a compor-se de sete salas de exposição, duas de
arrecadação, uma de arquivo que serve de gabinete do seu Conservador, uma secretaria e
biblioteca, e de um gabinete do seu Director, que funcionarão diariamente ao dispor de
estudiosos e do público;
e tendo todos estes serviços, no respeitante a limpezas, conservação, distribuição de obras
arrecadadas, vigilância das exposições, actividades de secretaria e exteriores, cuidados do
pátio de entrada e guarda de objectos dos visitantes que não seja permitido estes levarem
através das salas (como sejam aparelhos fotográficos, chapéus de chuva, embrulhos
incómodos, etc.), venda de catálogos, postais, fotografias e bilhetes de entrada
(…)
18 de Setembro de 1944
O Director,
Diogo»
XXVIII
Documento D 4
Livro 10 (1944-45) – Documento 224
«Exmº. Senhor Director Geral do Ensino Superior e das Belas Artes.
Por falecimento da Viuva de Columbano, D. Emilia Bordalo Pinheiro, foi o Estado
contemplado com um legado expresso em testamento, para escolha do qual, segundo
condições do mesmo testamento, uma Comissão composta dos Directores dos Museus de
Arte Antiga e Arte Contemporânea, e de mais um testamenteiro, se devia reunir e resolver.
Acontece que na reunião dessa Comissão, além de quadros a óleo e desenhos do Mestre
Columbano, assim como de outros autores, foi escolhido e marcado para este Museu, um
conjunto pequeno de móveis que frequentemente o Artista pintou em seus quadros, com o
fim de no futuro Museu a construir, se organizar um característico recanto junto á Sala
Columbano, onde se exponham num ambiente especial, algumas obras intimas não só
daquele Pintor, mas igualmente de outros Artistas da mesma família, como sejam seu Pae,
sua Irmã e seu Irmão.
Acontece que neste Museu não existe espaço para arrecadar essa parte do legado escolhido. E
como V. Exª. sabe, o único lugar onde ele poderia guardar-se e conservar-se, seria na Sala
contigua ao Museu, que destinamos a Gabinete do Director e Arquivo, logo que ela nos seja
entregue pela Direcção da Escola de Belas Artes, que a não ocupa e tem devoluta desde que
tenho a honra de dirigir este Museu – há um ano quasi – consoante informei V. Exª.
(…) 30 de Maio de 1945 (…)»
XXIX
Documento D 5
Livro 10 – Documento 252
«Relatório
Após as obras de renovação e remodelação deste Museu Nacional de Arte Contemporânea, as
quais, embora em instalação provisória, quedaram incompletas, por falta de verbas
orçamentais que as auxiliassem, tenho a honra de apresentar os principais problemas a que
convem dar a solução naquele sentido, ousando propor outros de justa conveniência e
urgência.
(…)
Por último, outra grande proposta fazemos, que é a aquisição do quadro de Columbano – Os
artistas do Leão de Ouro -, onde estão representados os retratos dos principais pintores do
final do século XIX, quadro que o Estado não devia consentir que fosse para qualquer outra
galeria, o qual embora arrolado pelo Estado, está sujeito em posse particular a ser danificado,
quadro essencial de presença neste Museu, obra-prima sem par do génio de Columbano. O
seu actual proprietário propoz há anos a sua venda ao Estado, por 150.000$00. É pois natural
que hoje o seu custo seja superior, mas mesmo assim, o Estado faria excepcional aquisição,
convindo com urgência procurar negocia-lo com o seu proprietário, pois por mais do que uma
vez os colecionadores ricos têem procurado adquiri-lo, certamente para depois o venderem ao
Estado, com lucros vantajosos.
Assim, convinha que fossem dadas ordens a quem com direitos, para negociar aquela
transacção, e que depois de adquirido ele ingressasse neste Museu de Arte Contemporânea,
em lugar central da cidade e em edifício próprio a construir, ele figurasse a par das excelentes
obras do mesmo Mestre, que este Museu possue.
A Bem da Nação
Lisboa, Museu Nacional de Arte Contemporânea, em 16 de Julho de 1945
O Director»
XXX
Documento D 6
Livro 11 (1946) – Documento 115
«Quando o Estado, por proposta desta Sub-Secção da Junta Nacional dos Artistas do “Grupo
do Leão”, por Columbano -, depois duma tentativa de transacção para a sua compra,
manifestou dessa forma a preferência de selecção. Outros dois quadros, porém, foram motivo
de discussão para compra, que, como a daquele, não foi levada acabo. Eram eles a “Paisagem
do Vale de Carriche”, de Silva Porto, e o “Retrato do Snr. Antonio Monteiro”, por
Columbano, qu na presente lista não se inclue e que fazia parte do conjunto exposto no “Leão
de Ouro”. Em compensação outros quadros nesta relação surgem , que não compunham o
referido conjunto e que, como tal, são estranhos ao interesse da colecção.
Ao Estado continua a interessar a aquisição daqueles três quadros em separado, para o Museu
Nacional de Arte Contemporânea, e portanto interessa-lhe saber o preço dessas obras em
conjunto e por peça; mas porventura também pode interessar ao Estado a aquisição de outros
quadros da colecção, como sejam “Apoteose aos fritos”, de Columbano, “Apoteose da
lagosta”, de Malhoa, “Trecho do Bussaco”, de Antonio Ramalho, “Marinha na Junqueira”, de
João Vaz e “Castelo de Leiria”, de Ribeiro Cristino, aos quais poderá dar o destino que
entender.
Neste sentido e conforme a proposta, convém saber-se qual o preço que se pede por cada um
desses quadros e qual o preço em conjunto, para que esta Sub-Secção da J. N. de E. se
pronuncie definitivamente.
Em princípio é nosso parecer que as três primeiras telas devem ser adquiridas com destino ao
referido Museu de Lisboa, como obras principais da colecção, devendo a primeira (já
arrolada no Patrimonio Nacional) ser considerada como imprescindível nessa galeria do
Estado, onde a obra daqueles artistas retratados está representada, e porque é considerada
obra-prima da Pintura Portuguesa dos finais do século XIX. As cinco restantes podem na
realidade ter destino para edifícios do Estado, - como o Palácio Foz, que está sendo
valorizado e onde teriam adequada aplicação – porque formam um conjunto decorativo
merecedor de atenção pelo seu valor.
Em resumo, não interessa ao Estado a aquisição do bloco proposto pelo proprietário dos
quadros do “Leão de Ouro”; mas podem interessar os dois núcleos citados, cujos preços se
pedem. Dependendo deles quaiquer diligências de transacção. É nosso parecer, portanto, que
depois de conhecidos os respectivos preços, esta Sub-Secção proponha aos Poderes
Superiores a sua total ou parcial aquisição.
Lisboa, 16 de Agosto de 1946
XXXI
O Relator,
Diogo de Macedo»
XXXII
Documento D 7
Livro 12 (1947) – Documento 79
«Quadros da Colecção do “Leão de Ouro” e particularmente do de Columbano com os
retratos dos artistas do Grupo de Leão
Em referência ao ofício Nº. 763-D, Lº. Nº. 34, Proc. 640, Fls. 9/1, de 8 de Abril de 1947, da
10ª. Repartição da Direcção Geral da Contabilidade Pública, temos a honra de informar que,
a quando do leilão público dos quadros do Leão de Ouro, realizado há anos, não houve
quaisquer diligência para aquisição, por parte do Estado, do quadro de Columbano. Com os
retratos dos Artistas do Grupo do Leão, nem tão pouco das demais pinturas daquela colecção.
A título de informação, temos a dizer que a única tentativa de aquisição do referido quadro de
Columbano, por deliberação do Conselho Superior de Belas Artes, e por proposta de venda
pelo seu proprietário, foi feita em Novembro de 1937 – como dizemos no nosso parecer de 11
de Outubro de 1946 -, não se tendo no Património Artístico da Nação, que o mesmo Conselho
Superior de Belas Artes propoz, anteriormente aquele leilão.
É portanto esta a segunda deligencia que se faz para a sua justa aquisição destinada ao Museu
Nacional de Arte Contemporânea, motivada pela proposta do seu actual proprietário, em 5 de
Agosto de 1946.
Lisboa, 20 de Abril de 1947
O Relator,
Diogo de Macedo»
XXXIII
E. Tabelas de obras incorporadas no MNAC durante a direção de Diogo de
Macedo1
Totais dos núcleos
Romantismo
Carlos Reis
Columbano
Sousa Lopes
Diogo de Macedo
Eduardo Malta
Lurdes Bartholo
Sem dados
Pintura
42
49
16
20
6
2
4
Desenho
44
89
3
57
12
4
4
Gravura
Pintura
39
47
52
100
8
15
6
Desenho
2
15
16
105
7
4
16
Gravura
Pintura
30
90
172
202
21
26
8
Desenho
1
16
8
43
15
1
3
Gravura
108
3
3
1º Naturalismo
Carlos Reis
Columbano
Sousa Lopes
Diogo de Macedo
Eduardo Malta
Lurdes Bartholo
Sem dados
22
3
2º Naturalismo
Carlos Reis
Columbano
Sousa Lopes
Diogo de Macedo
Eduardo Malta
Lurdes Bartholo
Sem dados
5
3
1
1
Estas tabelas foram-nos fornecidas pelo MNAC e transcritas por nós. Servem apenas como uma base de
investigação e não como um trabalho acabado. Optámos por apresentá-las, transcrevendo-as apenas, de acordo
com a forma como os dados nos foram fornecidos, já que este não é o tema do nosso trabalho e estas servem
como documentos demonstrativos. Assim, destas tabelas podem não constar todas as obras que passaram a fazer
parte do espólio do MNAC e muitas delas apresentam campos de informação incompletos.
XXXIV
3º Naturalismo
Carlos Reis
Columbano
Sousa Lopes
Diogo de Macedo
Eduardo Malta
Lurdes Bartholo
Sem dados
Pintura
Desenho
3
42
47
22
13
6
7
8
3
1
1
Gravura
18
4
Modernismo
Carlos Reis
Columbano
Sousa Lopes
Diogo de Macedo
Eduardo Malta
Lurdes Bartholo
Sem dados
Pintura
3
2
49
47
5
15
6
Desenho
Gravura
17
20
2
38
17
2
3
1
Pintura
Desenho
Gravura
27
9
124
11
10
2
29
2
11
1
9
2
14
Contemporânea
Carlos Reis
Columbano
Sousa Lopes
Diogo de Macedo
Eduardo Malta
Lurdes Bartholo
Sem dados
Totais de Núcleos (exceto núcleos de estrangeiros e dúvidas)
Carlos Reis
Columbano
Sousa Lopes
Diogo de Macedo
Eduardo Malta
Lurdes Bartholo
Sem dados
Pintura
114
191
331
443
71
195
41
Desenho
47
120
51
243
41
77
43
Gravura
113
27
38
2
9
24
XXXV
Obras que passaram a integrar o espólio do MNAC durante a direção de Diogo de
Macedo
Romantismo
Autor
Título
António José da
Costa
Augusto Barradas
Camélias
Ferreira Chaves
Francisco Assis
Rodrigues
Francisco Assis
Rodrigues
Francisco Assis
Rodrigues
Francisco Assis
Rodrigues
Francisco Assis
Rodrigues
Francisco Assis
Rodrigues
Francisco Metrass
Francisco Metrass
Francisco Metrass
Francisco Metrass
Francisco Metrass
Francisco Metrass
Data de entrada no
MNAC
1953
Notas
A.E.
Uma Rua em
Marrocos
Retrato de Menina
1950
Cabeça de criança
(desenho)
Torso de Homem
(desenho)
Rapariga – Estudo
(desenho)
Estudo de pés
(desenho)
Estudo de criança
(desenho)
Estudo de criança
(desenho)
Estudo para o
quadro Camões na
Gruta de Macau
(desenho)
Estudo para o
quadro Inês de
Castro pressentindo
os assassinos
(desenho)
Estudo para o
quadro Inês de
Castro pressentindo
os assassinos
(desenho)
Estudo para o
quadro Inês de
Castro pressentindo
os assassinos
Inês de Castro
perante o Rei D.
Afonso IV (desenho)
Inês de Castro aos
1947
Depositado pelo
Museu Nacional de
Arte Antiga por
ordem da Fazenda
Pública
A.E.
1947
A.E.
1947
A.E.
1947
1947
A.E. a José de
Bragança
A.E.
1947
A.E.
1954
A.E.
1954
A.E.
1954
A.E.
1954
A.E.
1954
A.E.
1951
A.E.
1945
XXXVI
Francisco Resende
Isaías Newton
João Cristino da
Silva
João Pedro Monteiro
José da Silva
José Ferreira Chaves
José Ferreira Chaves
pés de D. Afonso IV
(desenho)
Natureza Morta
1952
Adquirida pelo
Estado a Luís Reis
Santos
A.E.
1946
A.E.
Porta principal dos
1947
Jerónimos (desenho)
Fachada do Banco
1947
de Portugal
(gravura)
Retrato da mulher do 1951
artista
A.E.
Caminho da Fonte
dos Amores
Auto-retrato
1950
Oferta do Banco de
Portugal
Oferta de Maria
Adelina Veloso
Salgado
A.E.
1952
Manuel de Macedo
Manuel Maria
Bordalo Pinheiro
As virgens do
Mondego chorando a
morte de D. Inês de
Castro
Retrato da Condessa
de Farrobo – D.
Madalena
Rapariga (desenho)
Apontamento para
retrato (desenho)
1954
1945
Depositado pela
viscondessa de
Castilho
A.E.
L.E.B.P.
Manuel Maria
Bordalo Pinheiro
Estudo para um
quadro (desenho)
1945
L.E.B.P.
Manuel Maria
Bordalo Pinheiro
Estudo para dois
homens (desenho)
1945
L.E.B.P.
Manuel Maria
Bordalo Pinheiro
Apontamento cabeça
de homem (desenho)
1945
L.E.B.P.
Manuel Maria
Bordalo Pinheiro
Apontamento cabeça
mulher (desenho)
1945
L.E.B.P.
Manuel Maria
Bordalo Pinheiro
Apontamento retrato
senhora (desenho)
1945
L.E.B.P.
Manuel Maria
Bordalo Pinheiro
Manuel Maria
Bordalo Pinheiro
Manuel Maria
Bordalo Pinheiro
Retrato de Homem
(desenho)
Retrato de Homem
(desenho)
Retrato de Senhora
(desenho)
1945
L.E.B.P.
1945
L.E.B.P.
1945
L.E.B.P.
José Rodrigues
1946
XXXVII
Manuel Maria
Bordalo Pinheiro
Manuel Maria
Bordalo Pinheiro
Cena num Jardim
(desenho)
Apontamento retrato
homem (desenho)
1945
L.E.B.P.
1945
L.E.B.P.
Manuel Maria
Bordalo Pinheiro
Apontamento Busto
(desenho)
1945
L.E.B.P.
Manuel Maria
Bordalo Pinheiro
Marechal da
Conceição (desenho)
1945
L.E.B.P.
Manuel Maria
Bordalo Pinheiro
Manuel Maria
Bordalo Pinheiro
Jovem (desenho)
1945
L.E.B.P.
Apontamento para
retrato (desenho)
1945
L.E.B.P.
Manuel Maria
Bordalo Pinheiro
Apontamento para
retrato (desenho)
1945
L.E.B.P.
Manuel Maria
Bordalo Pinheiro
Apontamento
(desenho)
1945
L.E.B.P.
Manuel Maria
Bordalo Pinheiro
Estudo para retrato
do Marechal
(desenho)
1945
L.E.B.P.
Manuel Maria
Bordalo Pinheiro
Estudo para um
retrato (desenho)
1945
L.E.B.P.
Manuel Maria
Bordalo Pinheiro
Passeio público no
verão de 1834
(desenho)
1945
L.E.B.P.
Manuel Maria
Bordalo Pinheiro
Retrato do Duque de
Lafões (desenho)
1945
L.E.B.P.
Manuel Maria
Bordalo Pinheiro
Pombal Manuelino
(desenho)
1945
L.E.B.P.
Manuel Maria
Bordalo Pinheiro
Manuel Maria
Bordalo Pinheiro
Cabeças (desenho)
1945
L.E.B.P.
Cena Familiar
(desenho)
1945
L.E.B.P.
Manuel Maria
Bordalo Pinheiro
A caridade não
oficial (desenho)
1945
L.E.B.P.
Manuel Maria
Bordalo Pinheiro
Cópia de Rafael
(desenho)
1945
L.E.B.P.
XXXVIII
Manuel Maria
Bordalo Pinheiro
Manuel Maria
Bordalo Pinheiro
Por bem (desenho)
1945
L.E.B.P.
Retrato de S.
Pinheiro Ferreira
(desenho)
1945
L.E.B.P.
Manuel Maria
Bordalo Pinheiro
Cena de rua –
apontamento
(desenho)
1945
L.E.B.P.
Manuel Maria
Bordalo Pinheiro
Composição – Belas- 1945
Artes (desenho)
L.E.B.P.
Manuel Maria
Bordalo Pinheiro
A justiça é cega
(desenho)
1945
L.E.B.P.
Manuel Maria
Bordalo Pinheiro
Tipos do Passeio
Público (desenho)
1945
L.E.B.P.
Manuel Maria
Bordalo Pinheiro
Músico –
apontamento
(desenho)
1945
L.E.B.P.
Manuel Maria
Bordalo Pinheiro
Cena à janela
(desenho)
1945
L.E.B.P.
Manuel Maria
Bordalo Pinheiro
Apontamento para
retrato do Papa
(desenho)
1945
L.E.B.P.
Manuel Maria
Bordalo Pinheiro
Frontão do teatro D.
Maria (desenho)
1945
L.E.B.P.
Manuel Maria
Bordalo Pinheiro
D. Martinho de
Aguiar (desenho)
1945
L.E.B.P.
Manuel Maria
Bordalo Pinheiro
Tema religioso
(desenho)
1945
L.E.B.P.
Manuel Maria
Bordalo Pinheiro
Apontamento
(desenho)
1945
L.E.B.P.
Manuel Maria
Bordalo Pinheiro
Miguel Ângelo Lupi
D. Jaime (desenho)
1945
L.E.B.P.
Retrato do
Engenheiro Miguel
Pais
Retrato de António
1946
A.E.
1946
A.E. e pelo Legado
Miguel Ângelo Lupi
XXXIX
Miguel Ângelo Lupi
Miguel Ângelo Lupi
Feliciano de
Castilho
Desenho
Valmor
1951
A.E. a uma casa de
antiguidades
A.E.
Marques de Pombal
(desenho)
Boi (gravura)
1951
Marinho
Auto-Retrato
1947
1959
Autor
Título
Júlio Teixeira Bastos
Enrique Casanova
Enrique Casanova
Enrique Casanova
Ernesto Condeixa
Cabeça de Velho
Paisagem
Paisagem
Paisagem - Belas
Auto-Retrato
Data de entrada no
MNAC
1952
José de Figueiredo
Adolfo Greno
1950
1948
Adolfo Greno
Cabeça de homem
Retrato de Josefa
Greno
Retrato de criança
Josefa Greno
Flores
1951
Alfredo Keil
Paisagem
1945
Alfredo Keil
Alfredo Keil
Castelo de S. Jorge
O aterro em 1881 no
cais do Tejo
Praça dos
Restauradores
Marinha
Varinas no cais do
Tejo
Composição
Paisagem
Retrato de Teresa E.
Evelina Pereira da
1947
1947
Oferecido por Diogo
de Macedo
Oferecido por Diogo
de Macedo
Legado de Mª Emília
Bordalo Pinheiro
Legado de Luís Keil
Legado de Luís Keil
1947
Legado de Luís Keil
1948
1953
A.E.
A.E.
1947
A.E.
L.E.B.P.
Legado de Pereira da
Costa
Tomás da
Anunciação
Victor Bastos
Visconde de
Menezes
1947
Oferta do coronel
Henrique Ferreira de
Lima
A.E.
1º Naturalismo
Pintura
Alfredo Keil
Alfredo Keil
Alfredo Keil
Alfredo Keil
Alfredo Keil
José Malhoa
1947
1953
1951
1945
Notas
A.E.
A.E.
A.E.
A.E.
Adquirido ao
sobrinho do autor
Pintor Ribeiro Júnior
A.E.
A.E.
XL
José Malhoa
José Malhoa
José Malhoa
José Malhoa
José Malhoa
José Malhoa
Marques de Oliveira
Marques de Oliveira
Marques de Oliveira
António Ramalho
António Ramalho
Mª Aug. Bordalo
Pinheiro
Mª Aug. Bordalo
Pinheiro
M. Augusta B.P.
Sousa Pinto
Sousa Pinto
Sousa Pinto
Sousa Pinto
Sousa Pinto
Sousa Pinto
Sousa Pinto
Silva Porto
Silva Porto
Silva Porto
Silva Porto
Henrique Pousão
António Ramalho
António Ramalho
António Ramalho
António Ramalho
João Anguervo?
Costa
Paisagem
Retrato do pintor
Fernando David
Retrato de Francisco
Sousa?
Retrato de Ada
Weinstein
Clara
1945
1945
L.E.B.P.
A.E.
1947
A.E.
1955
?
1955
Retrato de João
Pedro Monteiro
Auto-retrato
Recanto da Aldeia
Póvoa do Varzim
Rapariga Minhota
Retrato de senhora
Vista de Paris
Menina
1956
1956
1953
1945
1945
Legado de Emílio?
Porfírio Janeiro
Legado herdeiro do
retratado
A.E.
Adquirido ao Dr.
Alfredo Magalhães
A.E. ao artista
A.E.
L.E.B.P.
L.E.B.P.
Paisagem
1945
L.E.B.P.
Malvaiscos
Cabeça de Rapaz
Britão – cabeça
Paisagem de ?
Paisagem
A colheita do Trigo
Ceifa
Pescadores de
Cascais
O quinteiro minhoto
Videiras
Paisagem com vista
de Sintra
Paisagem
Rapaz do comboio
O zimbório do vale
de Grace
Estudo pata o retrato
de Monteiro
Ramalho (irmão do
autor)
Retrato do escritor
Abel Botelho
1945
1946
1946
1953
1953
1957
1945
L.E.B.P.
A.E.
A.E.
A.E.
L.E.B.P.
A.E.
A.E.
L.E.B.P.
1953
1949
1948
A.E.
Leg. Valmor
A.E.
1945
1945
1945
L.E.B.P.
L.E.B.P.
L.E.B.P.
1949
Adquirido à família
do retratado
1952
Retrato de Criança
(menina Julieta)
Caminho velho-
1945
Adquirido aos
herdeiros de António
Boto Silva
A.E.
1957
A.E.
1948
1954
XLI
Ribeiro
João Vaz
João Vaz
Vizela
Torre das Cabaças Santarém
Marinha – barcos na
praia
1945
L.E.B.P.
1947
A.E.
Notas
Desenho
Autor
Título
Simões de Almeida
(tio)
Adolfo Greno
Maria Augusta
Bordalo Pinheiro
Maria Augusta
Bordalo Pinheiro
Maria Augusta
Bordalo Pinheiro
Maria Augusta
Bordalo Pinheiro
Maria Augusta
Bordalo Pinheiro
Maria Augusta
Bordalo Pinheiro
Maria Augusta
Bordalo Pinheiro
Maria Augusta
Bordalo Pinheiro
Maria Augusta
Bordalo Pinheiro
Maria Augusta
Bordalo Pinheiro
Maria Augusta
Bordalo Pinheiro
Maria Augusta
Bordalo Pinheiro
Maria Augusta
Bordalo Pinheiro
Maria Augusta
Bordalo Pinheiro
Rafael B.P.
Rafael B.P.
José Júlio Sousa
Pinto
Sousa Reis
Álbum
Data de entrada no
MNAC
1945
Auto-retrato
Menina com flores
1947
1945
A.E. numa casa de
livros antigos?
A.E.
L.E.B.P.
Amor Perfeitos
1945
L.E.B.P.
Plantas
1945
L.E.B.P.
Enredo de Plantas
1945
L.E.B.P.
Retrato Van Dick
(cópia)
Retrato de Van Dick
1945
L.E.B.P.
1945
L.E.B.P.
Retrato Marquês de
Pombal
Retrato Marquês de
Pombal
Retrato Van Dick
1945
L.E.B.P.
1945
L.E.B.P.
1945
L.E.B.P.
Retrato de homem
(Van Dick)
Retrato de homem
1945
L.E.B.P.
1945
L.E.B.P.
Busto de Menina
1945
L.E.B.P.
Tipo de Mulher
1945
L.E.B.P.
Retrato de Senhora
com cão
Cavalo
Cavalo
Pescador
1945
L.E.B.P.
1945
1945
1945
L.E.B.P.
L.E.B.P.
L.E.B.P.
Estudo
1948
A.E.
XLII
Óleos de Columbano
Título
Retrato do poeta Bulhão
Pato
Ret. do poeta Antero de
Quental
Ret. de D. Mª Augusta
Bordallo Pinheiro
Ret. do actor Vale
Ret. de Teixeira de Queirós
Natureza Morta
Paisagem
Natureza Morta
Natureza Morta
Vaquinha
Estudo para uma decoração
Ilha dos amores (estudo)
Desenho da Cruz (esboceto)
Estudo para um teto (dec.
Histórica)
Estudo para o quadro “As
minhas sobrinhas”
Estudo para decoração do
Palácio das Cortes
Estudo para o Ret. de Ley
Soriamo
O Pai do Artista pintando
Concílio dos Deuses
Ret. de Henrique Casanova
Ret. do pintor Rodrigues
Vieira
Ret. do escritor Fialho de
Almeida
Ret. de Oliveira Martins
Rapaz com traje ??
Data de entrada no MNAC
1945
Notas
Adquirida em leilão
1946
1945
Doação de Mª Conceição
Lemos de Magalhães
L.E.B.P.
1945
1945
1945
1945
1945
1945
1945
1945
1945
1945
1945
L.E.B.P.
L.E.B.P.
L.E.B.P.
L.E.B.P.
L.E.B.P.
L.E.B.P.
L.E.B.P.
L.E.B.P.
L.E.B.P.
L.E.B.P.
L.E.B.P.
1945
L.E.B.P.
1945
L.E.B.P.
1945
L.E.B.P.
1945
1945
1945
1945
L.E.B.P.
L.E.B.P.
A.E.
A.E.
1947
A.E.
1947
1947
Ret. do Dr. Engenheiro de
Castro
Ret. do Dr. Jaime Batalha
Reis
Nos ombros de um tritão?
vai Diana?
Dois pequenos amigos
1947
A.E.
Oferecido por Francisco
Romano
Ministério das Finanças
1947
Oferecido por Batalha Reis
1948
A.E.
1948
Ret. de José Queirós
Estudo para Camões
O Grupo de Leão
1951
1952
1953
Oferecido por Helena
Ferreira e José Maria
Ferreira
A.E.
A.E.
A.E.
XLIII
Últimos Momentos de
Camões
Ret. de Rodrigues Faria
Ret. de Afonso Lopes Vieira
1953
Tema de interior
1958
Academia Nacional de Belas
Artes
A.E. a Alfredo Pinto ?
Legado de Maria Helena
Aboim? Lopes Vieira
Legado de Dr. Emídio
Garcia Mendes
1953
Cabeça de homem
Virgem da Conceição
Encontrou-se nas
arrecadações do Museu
Desenhos de Columbano
Título
Estudo para o quadro de Sto.
António de Lisboa
Família do artista
Guitarrista Manuel Gustavo
Cabeça de homem
Estudo para o Palácio das
Cortes
Estudo para a decoração do
Palácio das Cortes
79 Desenhos
Retrato de Luís de Camões
A portuguesa(?) e as ninfas
na ilha dos amores
Os portugueses e as ninfas
no banquete
Data de entrada no MNAC
?
Notas
A.E.
1945
1945
1945
1945
L.E.B.P.
L.E.B.P.
L.E.B.P.
L.E.B.P.
1945
L.E.B.P.
1945
1945
1945
L.E.B.P.
L.E.B.P.
L.E.B.P.
1945
L.E.B.P.
Escultura de Columbano
Meninas – 1945 – Legado L.E.B.P.
2º Naturalismo
Pintura
Autor
Título
Albino Armando
Onde se encontra o
Vouga e o Ave
Rosas encarnadas
Pensamento
Melancólico
Vaidade
José Basalisa
Carlos Bonvalot
Emília Santos Braga
Data de entrada no
MNAC
1950
Notas
1947
1949
A.E.
A.E.
1951
Legado da artista
A.E.
XLIV
D. Carlos de
Bragança
Campina Alentejana
1948
D. Carlos de
Bragança
D. Carlos de
Bragança
Luís Ortigão Burnay
Casario numa rua
1955
Um trecho de Sintra
1955 (?)
Retrato de José de
Azevedo Castelo
Branco
Versailles
Rapariga Bretã
1957
O Rio Douro em
Ancede
Entrada na Doca
Retrato do
Violoncelista Manuel
da Silva
Sintra
Cabeça de velha
Paisagem
Natureza Morta Maçãs
Rua de Aldeia
Tapada da Ajuda
Terras do Gerês
1954
José Campas
Alves Cardoso
António Carneiro
Gabriel Constante
Gabriel Constante
Adriano Costa
Júlio Costa
Cândido da Cunha
Fernando David
Fernando David
Clotilde Feio
Agostinho da
Fonseca
Agostinho da
Fonseca
Raquel Roque
Gameiro
Sara Gonçalves
Albertino Guimarães
Júlio Teixeira de
Lacerda
Acácio Lino
Joaquim Lopes
Joaquim Lopes
Sousa Lopes
Armando Lucena
Manuel Maria Lúcio
Manuel Maria Lúcio
João Marques
1946
1952
1947
1951
Legado ao Museu
por D. Júlia Seabra
de Castro
Espólio da Rainha D.
Amélia
Espólio da Rainha D.
Amélia
Oferta dos filhos do
retratado
A.E.
Academia de Belas
Artes
A.E. ao Dr. Alfredo
de Magalhães
A.E.
Oferta da família do
pintor
1947
1955
1947
1956
A.E.
A.E.
A.E.
A.E.
1959
1957
1955
A.E.
A.E.
A.E. ao autor
Igreja de St. Sauver
da Luz, França
Lavandeiras de S.
Tomé
O Angueiro
Azenhas
1955
A.E.
1956
A.E.
Cabeça de Homem
(Napoleão?)
Retrato do Escritor
Justino Montalvão
Homem de Capote
(estudo)
Uma Menina (estudo
para retrato)
Paisagem – S.
Mamede Infesta
Paisagem
Vale do Vouga
Parque
Largo dos Grilos
1948
1951
1951
1949
A.E. ao artista numa
exposição da SNBA
Oferta de Diogo de
Macedo
Oferta do retratado
1949
Oferta do retratado
1955
Oferta do retratado
1953
A.E.
1947
A.E.
A.E.
A.E.
A.E.
1946
1947
XLV
Artur Vieira de Melo
Retrato de Adelaide
Vieira de Melo
Vasques
Saloia num burro
1957
Oferta de Jaime Ruy
Melo Vasques
1957
Retrato de Adelaide
Vieira de Melo
Retrato de João
Vieira de Melo
Retrato de Adelaide
Vieira de Melo
Vasques
Águas Sossegadas
1957
Oferta de Jaime
Vasques
Oferta de Jaime
Vasques
Oferta de Jaime
Vasques
Oferta de Jaime
Vasques
Bancos num cais do
mediterrâneo
Arcos de Valdevez
Pescador Micaelense
No caminho da fonte
1958
Carlos Reis
Retrato de Carlos
Lamarão
1955
Carlos Reis
Raios de Sol Ardente
1957
Jaime Batalha Reis
João Reis
Ricardo Ruivo
1957
1950
1948
Ricardo Ruivo
Retrato de Senhora
Velas no Tejo
Retrato do Pintor
José Campas
Auto-retrato
Veloso Salgado
Dr. José de Castro
1951
J. Veloso Salgado
Vareira
1955
Luís Salvado
Marques da Silva
Fausto Sampaio
Na feira de S. João Évora
Rua Afonso de
Albuquerque - Goa
O Pato
1951
Oferta de Fernando
Mardel
Oferta dos filhos do
retratado
Oferta dos filhos do
retratado
A.E.
1947
A.E.
1955
A.E.
Domus Municipalis
de Castelo Branco
Quinta de Moura
1947
A.E.
1945
A.E.
Deslumbramento ou
areias ardentes
1946
A.E. ao artista
Artur Vieira de Melo
Artur Vieira de Melo
Artur Vieira de Melo
Artur Vieira de Melo
Tomás de Moura
José Navarro
Ezequiel Pereira
Domingos Rebelo
Carlos Reis
Alda Machado dos
Santos
Fernando Santos
Constâncio Gabriel
da Silva
Constâncio Gabriel
da Silva
1957
1957
1957
1949
1953
1955
1957
Oferta do pintor Abel
Moura
A.E.
A.E.
A.E.
Depositado pela
Fazenda Pública
(proveniente do
Conde de Paris)
Legado por Filomena
Lamarão Vieira da
Costa
Oferta do Duque de
Palmela
A.E.
A.E.
Oferta do retratado
XLVI
Alberto de Sousa
Sofia Martins de
Sousa
Mulher das cercanias
de Aveiro
O atelier da pintora
1948
A.E.
1953
A.E.
Estudo do painel do
clero – monasterial
Alferes Mor
Bispo de Casula
Amara (?)
Imaginário
Cabeça de Homem
Troncos de árvore
1945
Fazenda Pública
1945
1945
Fazenda Pública
Fazenda Pública
1945
?
1955
Fazenda Pública
Fazenda Pública
Fazenda Pública
Uma senhora
1955
Um sobreiro
?
Uma varina
?
Retrato de Júlio
Brandão
Retrato do violinista
René Bohet
1947
Retrato do Pintor
Alfredo Miguéis
Cabeça de criança
1946
Depositado pela
Fazenda Pública
Depositado pela
Fazenda Pública
Depositado pela
Fazenda Pública
Doado pelos filhos
do retratado
Oferta da Sra. D.
Irene Bohet, viúva
do retratado
A.E.
1947
A.E.
Apontamento
?
A.E.
Apontamento
(Estudo de Crianças)
Retrato do actor
Chaby Pinheiro
Árvores - Malveira
Apontamento –
Nazaré
Retrato do pintor
Eduardo Romero
Duas Sevilhanas
Estudo (Nu
Masculino)
Retrato de David
Melo
Retrato de Simões de
?
A.E.
1947
Legado do retratado
1956
1956
A.E.
A.E.
1950
Oferta da família do
retratado
A.E.
Oferta de Diogo de
Macedo
Oferta de Diogo de
Macedo
Oferta de Diogo de
Desenho
Jaime Martins Barata
Jaime Martins Barata
Jaime Martins Barata
Jaime Martins Barata
Jaime Martins Barata
D. Carlos de
Bragança
D. Carlos de
Bragança
D. Carlos de
Bragança
D. Carlos de
Bragança
António Carneiro
António Carneiro
Martinho da Fonseca
António Teixeira
Lopes
António Teixeira
Lopes
Teixeira Lopes
Teixeira Lopes
Armando Lucena
Armando Lucena
João Savedra
Machado
Júlio Moisés
Augusto Santos (?)
Francisco Valença
Francisco Valença
1957
1953
1948
1948
1948
XLVII
Francisco Valença
Francisco Valença
Francisco Valença
Francisco Valença
Almeida
Retrato de D. João
da Camara
Retrato de Marcelino
Mesquita
Retrato de Alfredo
Morais
Retrato de Saavedra
Machado
Macedo
Oferta de Diogo de
Macedo
Oferta de Diogo de
Macedo
Oferta de Diogo de
Macedo
Oferta de Diogo de
Macedo
1948
1948
1948
1948
Nota: Para este período – 2º naturalismo – existem muitas obras sem dados
Desenhos de Sousa Lopes
Título
Expressão Maliciosa
Retrato de homem judeu
Croquis de beira mar
10 desenhos
Data de entrada no MNAC
1946
1946
1946
1946
Notas
Fazenda Pública
Doação familiar
Fazenda Pública
Fazenda Pública
3º Naturalismo
Pintura
Autor
Título
Álvaro Duarte
Almeida
Rogério Amaral
José Maria Amaro Jr.
Fortunato Anjos
João José Sousa
Araújo
Alberto Nery
Capucho
Alberto Cardoso
Carlos Carneiro
Carlos Carneiro
João Alberto
Carvalho
Martins Costa
Pinho Dinis
Notas
Paisagem
Data de entrada no
MNAC
1954
Barcos na doca
Escolhendo Café
Luvas
O canhoto
1952
1952
1945
1959
A.E.
A.E.
A.E.
A.E.
Fonte da vida –
Castelo de Vide
O Barco Azul
Arco do Triunfo
Paris
Uma rua em
Saravejo
Basílica de S.
Francisco
Coimbra através das
árvores
1946
A.E.
1951
1948
1959
1952
A.E.
A.E.
A.E.
1953
A.E.
1954
A.E.
A.E.
XLVIII
Silva Lino
Silva Lino
Silva Lino
Paisagem de Outono
Paisagem de (?)
Uma rua na
Aguda/Ajuda (?)
Lisboa Nova
Ao largo de Belém
(?)
Retrato de Afonso
Lopes Vieira (?)
Retrato de Menina
1951
1953
1949
A.E.
A.E.
A.E.
1959
1945
A.E.
A.E.
1955
Legado
1959
Jaime Altieva(?)
Henrique Medina
Igreja de (?)
Retrato de
Mauterlinck(?)
1953
1947
Henrique Medina
Retrato de Gonçalo
Breyner
1957
Jaime Altieva(?)
Porta da cidade de
Viseu
Menina
Mondego em
Penacova
Rio Ceira (?) - Lousã
Efeito do Sado
Trecho de Óbidos
Paisagem – Sol de
Maio
Paisagem
Neve (?)
Recanto do Louvre Paris
(?) do Trigo
Primavera num
jardim
1953
Oferecido pela
mulher do artista
A.E.
Entregue ao Museu
pelo Ministério das
Finanças
Legado por Júlio de
Castro Mello
Breyner
A.E.
1948
1950
A.E.
A.E.
1953
1947
1943
1950
A.E.
A.E.
A.E.
A.E.
1948
1956
1954
A.E.
A.E.
A.E.
1950
1950
A.E.
A.E.
Autor
Título
Notas
Infante Carmo (?)
Maria Ribeiro Cruz
Eduardo Malta
Praça dos
restauradores
Rapariga
Estudo de raparigas
Data de entrada no
MNAC
1959
1948
1944
Carlos Marques
Algarvios
Oferta da autora
Oferta da Litografia
Nacional
A.E.
Machado Luz
Francisco Maria
Eduardo Malta
Eduardo Malta
Abel Moura
Ventura Moutinho
Jaime Monteiro(?)
Pedro Jorge Pinto
Pedro Jorge Pinto
Carlos Augusto
Ramos
Mário Salvador
José Dias Sanches
Júlio Santos
Luciano Santos
Maria Luísa Tavares
Desenho
1946
A.E.
XLIX
Gravura
Autor
Título
Renato de Sousa
Araújo
Renato de Sousa
Araújo
Renato de Sousa
Araújo
Renato de Sousa
Araújo
Renato de Sousa
Araújo
Renato de Sousa
Araújo
Aires de Carvalho
Os artífices do
século XV
Gravura de duas
cabeças
O comércio do
século XV
Cabeça de velho
Álvaro Lucas
Retrato da Rainha D.
Maria II
D. Luísa Francisca
de Gusmão
Palácio da Pena Sintra
Sé Velha de Coimbra
Data de entrada no
MNAC
1945
1945
1946
1947
1949
1949
1956
1949
Notas
Oferta do Banco de
Portugal
Oferta do Banco de
Portugal
Oferta do Banco de
Portugal
Oferta do Banco de
Portugal
Oferta do Banco de
Portugal
Oferta do Banco de
Portugal
A.E.
Oferta do Banco de
Portugal
Modernismo
Pintura
Autor
Dominguez Alvarez
José de Andrada
Lino António
Armando Basto
Manuel Bentes
Manuel Bentes
Carlos Botelho
Amadeu de Souza
Cardoso
Amadeu de Souza
Cardoso
Amadeu de Souza
Cardoso
Amadeu de Souza
Cardoso
Heitor Cramez
António Cruz
Maria Adelaide de
Título
Data de entrada no
MNAC
Bairro de pescadores 1947
Mulher de Turbante 1951
Ceifeiras
1951(?)
No meu atelier de
1945
Paris
Torre do Relógio
1957
Natureza Morta
1946
Lisboa
1952
Cabeça
Notas
Cabeça de Homem
1953
Cabeça
1953
Oferecido por Diogo
de Macedo
A.E.
Cabeça
1953
A.E.
Estudo de retrato
1951
(?)
Recanto de Jardim
1952
1952
Oferecido por Diogo
de Macedo
A.E.
A.E.
A.E.
A.E.
A.E.
Oferecido por Diogo
de Macedo
A.E.
A.E.
A.E.
A.E.
L
Lima Cruz
Mário Eloy
Mário Eloy
Mário Eloy
Mário Eloy
Mário Eloy
Dordio Gomes
Dordio Gomes
Fred Kradolfer
Abel Manta
Abel Manta
Abel Manta
Almada Negreiros
Emmerico Nunes
Emmerico Nunes
Milly Possoz
Mily Possoz
Mily Possoz
Mily Possoz
Santa-Rita
Francisco Smith
António Soares
Tomás de Melo
Tomás de Melo
Eduardo Viana
Eduardo Viana
Eduardo Viana
Eduardo Viana
Eduardo Viana
Auto-retrato
Retrato do pintor
Paulo Ferreira
Retrato do bailarino
Francis
O Poeta e o Anjo
Bailarico no Bairro
Rio Douro
1945
1949
Cavalos
Paisagem
Natureza-morta –
maçãs e uvas
Retrato da pintora
Maria Keil
Retrato do pintor ou
Auto-Retrato
Acrobata
No cais de Gremelhe
Sines (35º à sombra)
Retrato de Senhora
Praia de Pescadores
(Cascais)
Outono (Sintra)
Paris Antigo
Estudo para Sansão
e Dalila
Evocação de Lisboa
(varinas)
Av. Da Liberdade
Casa da Esquina
Barcas no Tejo
A Revolta
1956
1948
1949
A.E.
A.E.
Oferecido por Diogo
de Macedo
A.E.
A.E.
A.E.
1953
Oferta do autor
1955
A.E.
1952
1946
1959
1948
1946
A.E.
A.E.
A.E.
A.E.
A.E.
1944
1957
1955
A.E.
A.E.
Academia Nacional
de Belas-Artes
A.E.
Impressão de praia
Cais do Douro
A ponte sobre o
Douro
Retrato de Waldemar
da Costa
1957
1954
1952
Legado Valmor
A.E.
A.E.
Oferta de Mily
Possoz
A.E.
A.E.
A.E.
1957
A.E.
Nu Feminino
Desenho
Escada
Feira
1945
1945
1957
1955
A.E.
A.E.
A.E.
A.E.
1952
1951
1953
1945
1954
1959
1950
1953
1957
A.E.
Adquirido à família
do retratado
Oferta do retratado
Desenho
António Duarte
Paulo Ferreira
António Lino
Bernardo Marques
LI
Bernardo Marques
Bernardo Marques
1955
1955
A.E.
1955
A.E.
1946
1948
A.E.
A.E.
1952
1957
A.E.
A.E.
José Tagarro
Sintra (?)
Vista de Lisboa e
Tejo
Costa do Algarve
Paisagem
Duas figuras
Rapaz apoiado numa
mesa
Varina
O Gato numa
cadeira
Retrato de Senhora
1946
Tomás de Melo
Tomás de Melo
Pescador
O circo
1945
1950
Oferecido por Diogo
de Macedo
A.E.
A.E.
Cais do Porto
Meditação
Lirismo Azul
Cidade - Lisboa
Livros usados
Menina
Varina – estudo
Varina – estudo
Varina- estudo
Varina – estudo
Varina - estudo
Casas de Fuencarral
(?)
Paisagem
Casario de Lisboa ou
Bairro Popular
Sinfonia de Telhados
Velas
Paisagem
O espelho partido
Impressão de Lisboa
Cabeça de Mulher
1945
Bernardo Marques
Bernardo Marques
Almada Negreiros
Almada Negreiros
Almada Negreiros
Mily Possoz
Arte Contemporânea
Nadir Afonso
D’Assumpção
D’Assumpção
Fernando Azevedo
Joaquim Bartholo
Madalena Cabral
Madalena Cabral
Madalena Cabral
Madalena Cabral
Madalena Cabral
Madalena Cabral
Rui Filipe
João Hogan
João Hogan
Jaime Isidoro
José Júlio
José Júlio
Querubim Lapa
Albertino Mântua
Cândido da Costa
Pinto
Cândido da Costa
Pinto
Júlio Pomar
Maria Helena Vieira
da Silva
Marcelino Vespeira
1947
1957
1957
1948
1951
1951
1951
1951
1951
1957
A.E.
A.E.
Oferta do artista
A.E.
A.E.
A.E.
A.E.
A.E.
A.E.
A.E.
A.E.
A.E.
1950
1952
A.E.
A.E.
1948
1957
1957
1956
1957
1951
A.E.
A.E.
A.E.
A.E.
A.E.
A.E.
Aurora (?)
1952
A.E.
O galo e a rapariga
do galo
Casas
1952
A.E.
1957
A.E.
Noctívolo
1954
A.E.
LII
Desenho
Ribeiro Pavia?
Júlio Pomar
Albano Neves Sousa
Albano Neves Sousa
Teresa Sousa
Cabeça de
camponesa
Rapariga
Feitiçaria
Choro
Noite - Paris
1958
A.E.
1952
1949
1949
1957
A.E.
A.E.
A.E.
A.E.
Plantadora de Arroz
Trapeira
Nu
Cenas do povo ou
Família de operário
Mulheres do Povo
Peixeira e pescador
Vida Silenciosa
Dois Sinais
Cidade à noite
1958
1957
1958
1952
A.E.
A.E.
A.E
A.E.
1952
1956
1957
1957
1958
A.E.
A.E.
A.E.
A.E.
A.E.
Gravura
Cipriano Dourado
Alice Jorge
Alice Jorge
Júlio Pomar
Júlio Pomar
Júlio Pomar
Bartholomeu Cid
Bartholomeu Cid
Bartholomeu Cid
Artistas Estrangeiros
Auguste Cabanel
De Bera
Henri Bernardelli
Ballayer ?
Aldolfo Souza
Carneiro
Daubigny
Ruiz Fernandes
Gunther Reinhard
Frintze Reinhold II
Paolo Michetti
Alessandro Riberi
Pierre Pagés
Pierre Pagés
José Possacas?
A.Pratella
Retrato de Emilia
Povon
Aldeia de França
Madona
Paisagem do Recife
Paisagem de Itália
1949
Cedido MEN?
1953
?
1951
1946
Oferecido pelo autor
A.E.
Oferecido pelo autor
A.E.
Paisagem de França
1950
Rosas valencianas
Praia de S. Pedro de
Muel - Portugal
Vista de Sá da
Bandeira (Angola)
Perfil de pastor
Paisagem
O Porto do Funchal
Mercado da Ribeira
Retrato do Marechal
Marina (Porto de
1952
1956
Adquirido a Artur
Soares Pereira ??
Oferecido pelo autor
A.E.
1951
A.E.
1956
1950
A.E.
A.E.
A.E.
A.E.
A.E.
A.E.
1954
1949
1948
LIII
A.Philipperall
Ignacio Zuloaga
José de Andrada
Mar
Marinha
Retrato de Senhora
Mulher de turbante
1945
1959
1951
Max Braumann
Max Braumann
André Bizet
Luis Canals
António Calderara
Cidade à noite
Vista de Palmela
Uvas e maçãs
Nú (torso)
Natureza morta
1957
1945
1947
1951
1950
Anna Claudi
Valadas Cariel
Waldemar da Costa
Waldemar da Costa
Bernard Henry Daydé
Flores e Peixes
Heracles Antes
Flores
Mulher na Praia
Vue generale
d’Avignon - França
Retrato do violinista
Filipe Newman
O choro
1955
1959
1956
1957
1952
Legado Valmor
A.E.
Oferta de Diogo de
Macedo
A.E.
A.E.
A.E.
A.E.
Oferta de Diogo de
Macedo
A.E.
A.E.
A.E. ao artista
Oferta do autor
Oferta do autor
1949
Oferta do retratado
1951
A Carroça
Torso de mar Espanha
1956
1958
Oferta do Dr. Assis
Chateaubriand
A.E. ao artista
A.E.
Leslie Foc?
Cândido Portinari
Molenia?? Stael
Hirosuki Watanuki
Desenhos
Ramon Casas
Jovem Espanhola
1953
Maria Droc?
Hotel de Ville de
Paris
Igreja da fortaleza
de Muxima
Fortaleza de S.
Miguel (Luanda)
Lagarterana
1952
A.E. a Adolfo
Castanhã
A.E.
1952
A.E.
1948
A.E.
1953
Desenho
Croquis de nus
Nu Feminino
Retrato da pintora
Karin
Retrato de Armando
de Basto
Cheveaux à l’aube
Coimbra
Trecho de Lisboa
Desenho a nanquim
1945
1957
?
1957
A.E. a Adolfo
Castaná
A.E. ao artista
A.E.
Kuntze
Kuntze
Carlos Vasquez
Max Braumann
Max Braumann
Granowsky, Sam
Ernest Leyden
Niñez
Pino della Selva
Hirosuke Watanuki
Hirosuke Watanuki
Hirosuke Watanuki
A.E.
?
1955
1957
1959
1958
Oferta do autor
A.E.
A.E.
A.E.
LIV
Egon Vollert vonder
Wehl
Gretchen Wohlwile
Gretchen Wohlwile
Alvorsde
(Hamburgo)
Barraca de feira –
Venda do Pinheiro
Sintra
1957
A.E
1946
A.E.
1948
A.E.
Crianças
11 litografias
intituladas Elles
Choeur des opprimes
St. François d’Assis
Carnaval
St. Christophe
Printemps
Retrato de HHector
Berlioz
Retrato de Vicenzo
Bellini
Le Roleil dans les
champs
La muse et son poete
St. Lucie
L’aube
Danse au clair de la
lune
Reveuse
Paysane assise
Les trois montagens
Auto-retrato
Figura colorida
Deux Filles
La Virge
Le philosophe
Petit Chérie
Le beau echove
La Naissance de
venus
Le château
Abandone
Raparigas na praia
1956
1949
A.E.
A.E.
1955
1955
1955
1955
1955
1955
Oferta do autor
Oferta do autor
Oferta do autor
Oferta do autor
Oferta do autor
Oferta do autor
1955
Oferta do autor
1955
Oferta do autor
1955
1955
1955
1955
Oferta do autor
Oferta do autor
Oferta do autor
Oferta do autor
1955
1955
1955
1955
1955
1955
1955
1955
1955
1955
1955
Oferta do autor
Oferta do autor
Oferta do autor
Oferta do autor
Oferta do autor
Oferta do autor
Oferta do autor
Oferta do autor
Oferta do autor
Oferta do autor
Oferta do autor
1955
Oferta do autor
1952
A.E.
Gravura
Foujita
Toulose Lautrec
Pino della Selva
Pino della Selva
Pino della Selva
Pino della Selva
Pino della Selva
Pino della Selva
Pino della Selva
Pino della Selva
Pino della Selva
Pino della Selva
Pino della Selva
Pino della Selva
Pino della Selva
Pino della Selva
Pino della Selva
Pino della Selva
Pino della Selva
Pino della Selva
Pino della Selva
Pino della Selva
Pino della Selva
Pino della Selva
Pino della Selva
Pino della Selva
Hansi Stael
Escultura
Joaquim Valente
Barata Feyo
Judite
Rapariga da Nazaré
1944
1944
A.E.
A.E.
LV
Martins Correia
Szooly (?)
Pedra …
Grupo de Mulheres
1944
1945
Ferreira da Silva
Gouveia
R. Meester de
Beazenbraeck (?)
Columbano
Eça de Queiroz
1945
Antílope
1946
Meninos (alto
Relevo)
Busto da Atriz (?)
das Neves
Busto de Poeta
(António Navarro)
Pastorinha
Mulher Acocorada
Busto de Rapaz
D. Afonso Henriques
1946
José de Oliveira
Ferreira
Busto de Criança
1947
Pinto de Castro
Máscara Negra
1947
Pinto de Castro
Retrato da Filha do
Artista
1947
Anjos Teixeira
Costa Mota
Francisco dos
Santos
Francisco Franco
Euclides Vaz
Silva Pinto
Soares dos Reis
Desesperação (?)
Lavador
Crepúsculo
1947
1947
1947
Adão e Eva
Máscara
Busto de Homem
Leandro Braga
1947
1948
1949
1949
Teixeira Lopes
Estuda para a Viúva
(?)
Busto do Pintor
Vazques (?) Dias
Busto do Pintor
Mário Eloy
Busto do Pintor
Júlio Silva
1949
A.E.
A.E.
A.E.
Fundição paga pelo
Estado
A.E.
1951
A.E.
1951
A.E.
1952
Mulher e Cabrito
Cabeça de Rapaz
1952
1952
Cedência para
Fundição paga pelo
Estado
A.E.
Fundição paga pelo
Soares dos Reis
António Duarte
(?) Bessone
Aristides Maillol
Sousa Caldas
Soares dos Reis
João Fragoso
Diogo de Macedo
Anjos Teixeira
Martins Correia
Francisco Franco
1946
1946
1946
1947
1947
1947
A.E.
Doação de Amadeu
(?) Ferreira de
Almeida
A.E.
Doação do Autor a
Portugal
L.E.B.P.
Oferta de Diogo de
Macedo
A.E.
A.E.
A.E.
A.E.
Doação do Diretor
(Diogo de Macedo)
Depositado pela
Direcção Geral da
Fazenda Pública
Depositado pela
Direcção Geral da
Fazenda Pública
Depositado pela
Direcção Geral da
Fazenda Pública
A.E.
A.E.
A.E.
LVI
Museu
Fundição paga pelo
Museu
Fundição paga pelo
Museu
Fundição paga pelo
Museu
A.E.
Euclides Vaz
Máscara
1952
Simões de Almeida
Sobrinho
José Neto
Ninfas
1952
Cariátide
1952
Joaquim Correia
1953
Soares dos Reis
Busto do Arquitecto
Manuel Raposo
Morte de Adónis
Diogo de Macedo
Francisco Franco
Soares dos Reis
Soares dos Reis
Joaquim Gonçalves
da Silva
Barata Feyo
Francisco Franco
Rapariga do Campo
Rapariga Polaca
Flora
Tanagra
Máscaras
decorativas
Busto de Columbano
Torso de Mulher
1953
1953
1954
1954
1955
Numédico (?)
Bessone
Lagoa Henriques
Maria Irene Vilar
1956
1956
1957
A.E.
A.E.
Francisco Franco
Estudo para Estátua
de Ramalho Ortigão
Busto de Rapaz
Retrato do Violinista
Cláudio Carneiro
Busto de Rapariga
Oferta de Diogo de
Macedo
A.E.
Fundição
A.E.
A.E.
Oferta de Diogo de
Macedo
A.E.
Proveniente da
Academia Nacional
de Belas Artes,
Fundição por conta
do Museu
A.E.
1957
Soares dos Reis
A Música
1957
Vasco Pereira da
Conceição
Maria Barreira
Armando de
Mesquita
Soares dos Reis
Descanso
1958
Fundição por verba
especial dada pelo
Ministro
Fundição por verba
especial dada pelo
Ministro
A.E.
Repúdio
Busto de Homem
1958
1958
A.E.
Fundição
A História
1958
Raul Xavier
Alegoria à Batalha
de Aljubarrota
1959
Raul Xavier
Cabeça de Homem
1959
Costa Mota Filho
Costa Mota Filho
Mário Léne
Lourenço
1959
1959
Fundição – verba
especial
Depositado pelo
Artista; A.E. em
1962
Depositado pelo
Artista
A.E.
A.E.
1953
1955
1955
LVII
F. Tabelas de relação de dados
Tabela 1
Monografias de Arte por ano
Ano de Publicação
1930
1934
1935
1937
1938
1939
1940
1943
1944
1945
1946
1947
1948
1949
Título da obra
- 14, Cité Falguière
- Arte Indígena Portuguesa
- Iconografia Tumular Portuguesa
- Rodin
- Espanha de Ontem
- Gaia a de nome e renome: monografia
evocativa
- Os túmulos de Alcobaça
- Algumas obras de arte portuguesa
- Cinco Escultores Franceses: Rodin,
Bourdelle, Bernard, Despiau, Maillol
- Em redor dos presépios portugueses
- O desenhador Cristiano de Carvalho
- Os estudos para a estátua de D. Afonso
Henriques
- Soares dos Reis: a sua vida dolorosa
- João José de Aguiar: a vida de um
malogrado escultor português
- Douro
- Um problema nacional na arte de Benim
- A escultura portuguesa nos séculos XVII
e XVIII
- A Exposição de Miguel Ângelo Lupi
- Columbano: «Concerto de Amadores»
- Soares dos Reis: estudo documentado
- A Arte em Portugal no Século XIX
- A Arte Moderna
- O Grupo do Leão: 1885-1905
- O Aleijadinho
- Sumário Histórico das Artes Plásticas em
Portugal
- Visconde de Meneses: 1820-1878
- Carlos Reis: um paisagista
- Miguel Lupi: síntese de uma obra
- Soares dos Reis: o seu centenário
- A Pintura e a escultura nas Obras
Públicas (In 15 Anos de Obras Públicas)
- Malhoa: o seu portuguesismo
- Por terras de Portugal: desenhos de
Thomaz de Mello
- Meneses, Metrass, Patrício, Rodrigues:
quatro pintores românticos
Nº de obras por ano
1
2
1
1
1
1
3
3
3
4
6
3
3
2
LVIII
1950
1951
1952
1953
1954
1955
1956
1957
1958
- Quatro quadros de El-Rei D. Carlos:
dois retratos por Malhoa e Columbano
- Académicos e Românticos
- Alfredo Keil: um independente
- Silva Porto: um fundador
- Sintra na pintura do século XIX
- Marciano Henriques da Silva
- O Aleijadinho de Minas Gerais
- Os presépios portugueses
- Sousa Pinto: saber e sensibilidade
- Tomás José da Anunciação
- Visconde de Meneses
- Augusto Santo
- Columbano
- Francisco Metrass e António José
Patrício
- João Cristino da Silva e Manuel Maria
Bordalo Pinheiro
- Miguel Lupi
- Alcobaça
- Armando de Basto
- Marques de Oliveira, Artur Loureiro:
dois naturalistas
- Presépios Portugueses
- Sousa Lopes: luz e cor
- Subsídios para uma análise à obra de
Francisco Franco
- António Ramalho e João Vaz
- O pintor D. Carlos de Bragança no Paço
Ducal de Vila Viçosa
- Veloso Salgado e Luciano Freire
- A imagem de Cristo na Arte Portuguesa
(In Cristo na Arte. Algumas esculturas do
século XII ao século XIX existentes no
Porto)
- Notas biográficas de dois académicos
- Reproduções de trabalhos de Abel
Salazar com um estudo crítico de Diogo de
Macedo
- Tomás da Anunciação: chefe do
Romântismo
- Domingos Sequeira
- Francisco Franco
- Grupo do Leão
- Notas sobre o imaginário Manuel
Pereira
- Philippe Hodart
- Uma pequena galeria de retratos
- Columbano e o seu museu
- Machado de Castro
4
6
5
6
3
4
6
1
2
LIX
1959
1961
- Mário Eloy
- Amadeo Modigliani e Amadeo de SouzaCardoso
- No centenário de Pousão
- Os Românticos Portugueses (escrito em
1959)
2 (+1)
LX
Tabela 2
Artistas - 14, Cité Falguière
Artista
(Jules) Pascin
1885-1930
Manuel Jardim
1883-1923
(José) Wasth
Rodrigues
1891-1957
Especialidade /
Nacionalidade
Pintor / búlgaro –
americano
(nacionalizado)
Pintor / português
Pintor / brasileiro
Mr. Bartlett (Paul Escultor /
Wayland Bartlett)
Americano
1865-1925
(Antoine) Bourdelle
1861-1929
Escultor /
Francês
(Bernard) Naudin
1876-1946
Gravador, pintor
/ Francês
(Jean-Antoine)
Injalbert
1845-1933
Escultor /
Francês
Joseph Bernard
1866-1931
Escultor /
Francês
Notas
Pág. (s)
Vivia no 3 da Rua Bara, perto do 26
jardim Luxembourg
Vivia no 3 da Rua Bara, perto do 26; 33
jardim Luxembourg
Tinha passado por Paris pouco antes
da chegada de Diogo de Macedo
«Um brasileiro, o pintor Wasth
Rodrigues, que degenerou em
arquitecto, lá para S. Paulo, tipo de
índio disfarçado em tela de Velasquez
(…)»
Nas Academias de Montparnasse
escutou as lições do «(…) escultor
americano, morto há pouco, Mr.
Bartlett, tipo alegre e camaradão (…)»
Ouviu as suas lições nas Academias de
Montparnasse
«(…) pequenino e verboso, sábio e
poeta (…)»
Ouviu as suas lições nas Academias de
Montparnasse
«(…) baixinho e sabedor, de óculos à
Harold e brejeirice na ponta da língua
(…)»
Escola da rua Bonaparte - «(…) onde
fui discípulo de Injalbert, mestre e
colega de ramboias em St. Cloud e
Robinson (…)»
«(…) deixei o gozo quente da cama e
das moças, para correr às prelecções
de História da arte e anatomia, feito
um negro dos maiorais, só porque uma
vez fora louvado pelo patron de
barbicha rala, faunesa, e de passarinho
bailador, que após certa corrigenda
amigável, opinou les portugais sont
toujours habiles!»
«Foram-me indicadas as celebridades
do bairro. De uma me quedou grande
ternura e respeito. Era o escultor
Joseph Bernard, que morava nos
27
27
27
27
27; 28
29
LXI
grandes ateliês da Cité. Trabalhador
incansável, de barba espontada à
tesoura, o olhar em recta, bóina basca
na nuca, espáduas largas e curto de
pernas, a expressão bondosa quando
nos olhava. Falei-lhe um dia, e a sua
voz foi de coragem. Nunca mais o
pude topar, sem lhe tirar o chapéu.
Hoje, ainda não posso ver a sua obra
sem me descobrir. Foi meu mestre e
jamais lho disse. Da Cité é das mais
heroicas medalhas que possuo.»
(Oscar)
Escultor / Russo
«Outro tipo era o Miestchaninoff, 29
Miestchaninoff
judeu russo, bom colecionador e
(1886-1956)
estouvado D. Juan. Um dia, foi ao
Oriente por conta da Companhia das
Índias, e por lá coscovilhou o belo,
saqueou os templos, arrebanhou nas
galerias formosas cabeças em granito,
da escultura Khmère, cambodgiana.
Maravilhosas figuras de divindades,
com as quais tentou fortuna e editou
raro albúm. Um grande escultor, um
dos melhores em Paris, esse gorducho
patorro, de talento provado e olhinho
de batráquio.»
(Samuel) Granowsky Pintor / ucraniano «(…) e o russo Granowsky, peludo 31-32
1889-1942
encaracolado, a caixa das tintas a
tiracolo, as gâmbias enroladas em
grevas, sempre porco a cachimbar,
montado numa bicicleta de pedais
feitos com cabos de pincel, esse
Granowsky que todo o Paris conhece
hoje – o das esquinas de
Montparnasse, o boémio artista,
valoroso e repontão, que uns dizem
bolchevista e os outros das hostes
brancas, e que não passa de um
honesto pobre diabo que respeita os
modelos e adora a sua pintura. Amigo
do russo que se julgava feito de miolo
de sabugueiro e que passava horas
imóvel num banco do bulevar,
desgraçado no aspecto mas feliz na
consciência, esse Granowsky, que
quando não vende pintura se faz
calceteiro de estrada, modelo das
academias, figurante de cinema, cowboy de cavalgadas, e que durante a
guerra se escapuliu da refrega e veio
LXII
Ramey
?
pintor
Marcel Lenoir
1872-1931
Thibeaut
?
Pintor / Francês
(Georges) Dorignac
1879-1925
?
(Léonard
Tusuguharu) Foujita
1886-1968
Pintor ?
Pintor / Belga ?
Pintor / japonês
dar com os costados em Lisboa, onde
fez mil croquis e subsidiou a sua
fantasia para contar, depois em
Montparnasse, que vira, cá no cais,
magotes de pretos nus, com tangas
multicolores, a venderem papagaios e
araras, atados a um poleiro encarnado
e gigante. Esse Granowsky que tomou
vinho de Amarante por vinho do
Porto, só porque aqui o bebera em
noites de boémia, e que, quando topa
lusíada em terras de França, o saúda
no único português que aprendeu:
«obrigado muitíssimo, amigo!» - e que
no fundo é um real artista, um
independente!»
«E o pintor Ramey, magro e
corcovado, inteligente e judeu, amigo
de Naudin, que dava festas com vinho
branco e danças russas, e boemizava
connosco por bailaricos e bistrots, o
cachimbo nos dentes e a ironia fácil. É
hoje quase um triunfador no meio dos
fauves, tendo passado pelo cubismo e
seguido Marcel Lenoir (…)»
«(…) esse genial desgraçado, peludo e
pintor místico.»
«O belga Thibeaut, que se escapuliu
da Guerra, atado a uma velhorra
afortunada, decorador de gosto,
vitralista, mosaísta, cerâmico, pintor,
acomodado à vida e à música do
gravador Chapron, o que tocava na
viola e na sanfona canções francesas
do século dezoito, e que, em noites
calmas, nós íamos ouvir ao ateliê de
Dorignac.»
Onde iam ouvir música francesa do
século XVIII interpretada pelo artista
belga Thibeaut
«O Foujita – esse outro celebérrimo
cabotino de talento que o Japão criou e
a França consagrou -; o Foujita
simplório, de kimono e sandálias,
brincos nas orelhas e cabelo à romana
atado com uma fita; o Foujita da Cité
que não é o de Deauville, porque
aquele era ainda um menino por
prostituir e que a nora da concierge
sugava como a tâmara madura, e este
32
32
33
33
33; 76
LXIII
d’agora é um pantomineiro da moda,
embora um original artista, um
extraordinário desenhador e um
valoroso pintor.»
Kawashima,
Tokunaga,
Kuwashige
Simões de Almeida
(sobrinho)
1880-1950
Manuel Bentes
1885-1961
japoneses
Escultor /
português
«(…) o menino bonito dos reclames às
meias e aos perfiumes, esse fransino
de tórax e de traço, de nuca ao léu e
colaborador de Van-Dongen e
Mistinguette nas festas de caridade,
ainda não teve a consagração dos
museus que seu indubitável talento
aguarda. (…)»
«Outros japoneses, de cabaia, uns três 33
ou quatro, que iam à Academia Julien
(…)»
Tinha passado por Paris pouco antes 33
da chegada de Diogo de Macedo
Pintor / português «O Manuel Bentes, o «Manuel 34
Maldito», vestido como pastor
protestante, a barba em bico, de
maromba e falas sérias, íntimo do
Smith (…) e do Alberto Cardoso (…)»
Francis (Francisco) Pintor / português «(…) o saudosista dos recantos 34
Smith
lisboetas (…)»
1881-1961
Alberto Cardoso
Pintor / português «(…) que fazia caricaturas e tocava 34
1881-1942
guitarra (…)»
José Bragança
?
«(…) o loiro Bragança, corredor de 34
?
mulheres e crítico de arte, amigo de
tout-Paris, topa-a-tudo de grandes
recursos de habilidade. Escritor e
tradutor, professor e autor de cartazes,
músico e discutidor, sobretudo
discutidor, sobretudo – oh isso então!
– corredor pedestre em conquista de
novas Índias … e francesas e alemãs
(…)»
José de Andrada
Pintor / brasileiro «(…) franzinho e loquaz, com seus 9; 34
?
olhos vivos a saltarem-lhe do rosto,
surgira tal e qual, imaginativo e
elegante, como eu o encontrara
ultimamente na cidade de S. Paulo
(…)»
«(…) descendente dos Bobadelas, que
nasceu no Brasil, pintor de gosto e
hoje decorador celebrado, dos mais
fiéis que teve a minha amizade. O bom
LXIV
José de Andrada, filho do Maestro
Carlos, paulista de apelido malicioso,
que ainda hoje reside na Cité, no
mesmo ateliê de então, o mesmo
amigo de sempre, triunfador por
atacado, como foi o seu ancestro, o
heróico José Bonifácio (…)»
José Pacheco (José
Arquiteto /
«José Pacheco, arquitecto pela Graça 34
Pacheko)
português
de
Deus
e
inventor
da
1885-1934
«Contemporânea», essa revista única
que tivemos, graças a Deus e a ele,
morador no ateliê de Amadeu de
Sousa-Cardoso (…)»
Amadeu de Sousa- Pintor / português «(…) morador no ateliê de Amadeu de 34-35;
Cardoso
Sousa-Cardoso, quando este era 44-45
1887-1918
impressionista e fabricava caricaturas.
O Amadeu, que se a morte não o
vence seria hoje o maior pintor
português(…)»
António de Azevedo
1889-1968
Armando de Basto
1889-1923
«Amadeu Cardoso foi o único pintor
português que mergulhou no cubismo,
que fez rapa-pés ao marinettismo, e
deixou esperançosos ensaios de
pintura-viva. Os outros foram líricos –
ele foi construtor. Desenhou um álbum
com estilizamentos curiosos, fantasias
bizarras, mexicanas, negras e orientais.
A pintura, porém, era mais sólida. Há
mesmo
abundante
dose
de
humanidade em certos quadros, que
lástima é não estejam arquivados num
museu contemporâneo.
Modigliani respeitou-o imenso, e nós,
os portugueses, ignoramo-lo. As suas
exposições em Lisboa e Porto foram
motivos de chalaça, de fera má-língua
e até de escarros. Em Paris, na galeria
Briant & Robert, em 1925, a Cocteau
o ouvi eu elogiar às largas, e nos
jornais li rasgados encómios a esse
desventurado português.
E cá?!... cácá…»
Escultor /
«(…) escultor delicado e carga de 35
português
ossos em bolandas (…)»
Pintor e escultor / «(…) persistente na ilusão e no 8; 35-36
português
sacrifício, pálido e sequioso de
confidências, contara-me das suas
derradeiras aventuras passadas em
Lisboa, no Porto, na Granja e em
LXV
Braga (…)»
Amadeo Modigliani
1884-1920
«O pobre Armando de Basto,
desventurado pintor de quem tanto
havíamos a esperar. Garoto e alegre,
com aptidões para cavalarias altas e
acanhamentos de meninas, vivendo de
béguins e de cafés com leite, sem
rodela no bolso mas opulento de
inteligência, não sabendo furar a vida
mas guardando talento de sobra para
meia dúzia. Meu colega nas bacanais
pelintras e nos sonhos ambiciosos,
brejeiro no dito, certeiro na charge e
bondoso no raciocínio. Romântico e
nervoso, a morte o arrastou, farto de
uma vida malfadada e injusta, sem
jamais haver tido ocasião de revelar
francamente os seus dotes de pintor, o
seu génio de artista, que o foi e dos
mais pessoais e incompreendidos.»
Pintor e escultor / «(…) «le beau Modi» - maudit ficara 8; 36italiano
na historia da pintura do nosso tempo 44; 45;
em Paris, embora em sítio de honra 49; 50
nos museus de todo o Mundo –
aparecera-me emagrecido, de sorriso
mais triste, com profundas olheiras de
desgraça e vigílias de génio (…)»
«Por
último,
o
extraordinário
Modigliani, que revolucionou e
celebrizou a aldeola do 14, esse
serralho de xerife, de pouca-vergonha
e de boémia, onde tudo amou e filhou,
cantando e vencendo, e apenas o
proprietário da Villa foi tristonho e
enganado, rameloso de feitio e eunuco
de nascença…
O grande e heróico boémio, o grande
pintor Amadeo Modigliani!
O malogrado Modigliani que rebenta
aos 35 anos, glorioso e pobre, havendo
com sacrifício da própria vida
enriquecido alguns tratantes, que com
ele traficaram obras-primas em troca
de álcool e de um vago bem-estar,
como se ele fosse um simples zulu!
Nascido em Livorno, de família
israelita, burguesa e bem cotada, sendo
sua mãe professora doutorada em
LXVI
línguas e seu irmão Emmanuel um
deputado e orador audaz do partido
socialista, lançou-se um dia ao
vagamundear de artista, para em Paris
vir tombar olimpicamente, como o
mais pessoal pintor da moderna
falange de revoltados, isto é, do
mundo inteiro.
Formoso e altivo, desgraçado e forte,
trazia no peito a crença da vitória e no
sangue o génio das epopeias. Tinha
fúrias de dominador e meiguices de
profeta. Foi as duas coisas sem ser
piegas nem egoísta. Traduzia-as
agindo por ímpetos e apuros, na sua
obra original e nova, dando certo ar de
desalentada amargura aos retratados e
certas fidalguias virgens aos corpos
nus de mulher que pintou. (…)
arrastou com a sua morte a vida da
mulher que o adorava. Jeanne
Hebuterne, ao vê-lo inerte, suicida-se
no mesmo dia, prenhe de um novo
filho de Modigliani (…)
Conheci-o no dia imediato ao da
minha entrada na caserna, nesse 14
soalheiro e serralhento. Porque o meu
francês era falhado na composição,
falou-me em espanhol (…)
Bonito de máscara e desempenado de
busto; risonho naturalmente, com um
vago torcer de boca que se arqueava
de forma a sorrir mesmo quando não
sorria; olhos vivos e leais a fitarem
sempre os nossos; loquaz na franqueza
e honesto no desregramento das suas
acções… Acastanhado de pelo, a
barba e o cabelo cortados da mesma
forma, talhados como na estátua de
Mausolo; tipo de perfeito patrício
romano, firme de pernas, os ombros
largos, os peitorais erguidos, o
pescoço forte e sempre ao léu, um
certo ar atlético na marcha, tinha o
aspecto encantador do animal feliz,
que sorri a tudo e ergue a grela à luz –
herói de raça e herói de martírio. (…)
Mais tarde – o álcool e a boémia! –
esfrangalhou-se-lhe esta prestança
física, e já sem barbicha nem
LXVII
arcaboiço petulante, guardava ainda a
estampa de alferes garboso(…)
Vestido de bombazina cor de rato ou
negra, a calça larga à hussardo, o
jaquetão amplo, sem colete nem
atavios pinocas, uma facha singela a
atar-lhe as pantalonas na cinta, a
camisa quase sempre de riscado –
branca e azul, branca e rosa – no geral
sem botões na gorja, com uma
rudimentar gravata, o nó mal dado,
esgarçado, à gandaia. Muito lavado
sempre, por vezes roto, esfiapado ou
com redes de costureira manhosa, era
um simpático tipo boémio, mas sem
murgesismos
românticos
nem
artificialismos para dar nas vistas.
Modigliani era pintor. Morava no
pátio, a princípio num quartinho
escuro (…), depois no ângulo oposto,
em ateliê mais espaçoso e claro, que
tinha por mobília uma mesa e um
cavalete, uma cadeira e um divã.
Quando o conheci, andava ele numa
fase de dúvida – qual o caminho a
tomar com mais segura verdade? (…)
A sua pintura tinha atingido enorme
êxito no derradeiro Salon, com o
Violoncelista, que era o retrato de um
camarada. Lautrec e Picasso, que o
haviam impressionado, eram agora
postos de parte, renegados com
independência. Já os impressionistas o
haviam chocado, mas sem paixão.
Impressões de recém-chegado, a todos
ferem e sugestionam. Modigliani,
porém, não suportava tutelas. Seu
menear de ombros e de garganta, era
próprio de alguém que quer respirar
largo, sem submissões nem fianças
escolares. Italiano de gema, sonhava
com impérios que fossem só seus. (…)
Havia, pois, parado com o pincel, seu
melhor verbo de traduzir a harmonia
da vida com amor, para respirar fundo,
sentir melhor ânsia, calcular melhor o
voo. (…) O retumbante triunfo do
Salon não o envaidecera. Deixara-o
duvidoso. (…)
Figuras esguias, magras e doentes de
LXVIII
cor, abstractas de imagem, românticas
um tanto: altos pescoços que
tombavam em movimentos de
compaixão ou desânimo, os olhos
rasgados de miséria interior, as bocas
franzidas de resignação. Nenhum
sorriso, nenhuma nesga de sol… Só
dor e harmonia. (...) Tudo muito longe
daquele belo colorido de alperche
doirado, com que depois se
notabilizou. Planos largos e linhas sem
sinuosidades. Pintura sumária, emotiva
e comovida, cheia de expressividade
mas pouco bondosa. Obra sintética,
resumida e sem alegria. (…)
Acamaradámos algum tempo. Ria
expansivamente e revelava-me artistas
novos, para mim inéditos: Brancusi,
Utrillo, Naldeman, Rousseau, o
douanier…
Fomos ao Salon des Indépendents,
então à beira-Sena, num abarcamento
apropriado. Sorriu, blagueou, falou a
toda a gente, troçou daquela pintura
domingueira, espalha-brasas. Teve
uma fúria ao ver um desacato num
mármore de Brancusi, representando a
cabeça de Baptista – um ovo polido
sobre um prato circular. Quando
saímos, quase à porta, junto de um
quadro religioso, o Calvário, de
Marcel Lenoir, fez-me pasmar diante
de uma tela grande, uma caçada com
amazonas e lebréus em salto de arcoíris, obra de Amadeu Cardoso, seu
amigo e meu compatriota.
- «Voilà, voilà… C’est preque bien…
Il ne lui manque qu’un peu de
courage, pour emmerder tous ces
barbouilleurs!...»
E
graças
a
Modigliani deparei com um dos
nossos maiores pintores.»
p. 45 – fases que se seguiram na
pintura de Modigliani
«Modigliani raro se deu a uma
amizade, como se deu continuamente
ao álcool, ao sonho e ao trabalho. Foi
a arte que o glorificou, mas também
LXIX
quem o matou. (…)»
«(…) passava desde manhãzinha até
ao meio-dia, sentado no chão, uma
pedra esguia entre os joelhos, malha
que malha, pica que pica, desbastando,
cinzelando esguias máscaras de
esgalgado pescoço, o talhe lembrando
o bárbaro dos manipansos, o gosto
influenciado pelo oriente – olhos
pequeninos, oblíquos e desenhados em
amêndoa, nariz afilado, desmedido e
fino, gravado em três rectas paralelas,
uma boca em beijo, redonda como
cereja bical, o mento boleado e
romano, a testa engrinaldada, ora de
cabelos ondeados, ora de berloques de
joia, conforme a pedra dava ou
aconselhava, umas vezes dura e outras
mole, de construção. Modigliani
servia-se de blocos vulgares de
maçanaria, paralelepípedos de faces
polidas, que jamais eu soube onde os
apanhava.»
Max Jacob
Pintor / Francês
«(…) destrambelhado e místico, poeta
1876-1944
e pintor com café-creme, um grande
de França, um cristão-novo em plena
fogueira (…)»
Diego Rivera
Pintor / mexicano «(…) o mexicano anarquista, comilão
1886-1957
e conquistador, a quem pintou
[Modigliani] um retrato extraordinário
e de quem possuo um desenho (…)»
(Robert) Delaunay
Pintor / Francês
«(…) revolucionário teórico, judeu
1885-1941
furta-cortes, interseccionista hoje,
simultaneísta amanhã, sempre detentor
de sensações de contraste, que veio a
Portugal agitar a bandeira das
vibrações, para não ouvir o estampido
da grosse Bertha (…)»
(Léopold Zborowski) Marchand /
Vivia no 3 da Rua Bara, perto do
Zborowsky
polaco
jardim Luxembourg
1889-1932
«(…)seu amigo [de Modigliani] de
horas amargas e protector das suas
telas (…)»
(Moïse) Kisling
Pintor / Francês
Vivia no 3 da Rua Bara, perto do
1891-1953
(de origem
jardim Luxembourg
polaca)
«(…) seu inteligente continuador [de
Modigliani] (…)»
46
46
47
26; 47
26; 47
LXX
(Gabriele)
d’Annunzio
1863-1938
(Umberto) Boccioni
1882-1916
(Alexander)
Archipenko
1887-1964
(Ossip) Zadkine
1890-1967
Poeta,
«(…)
amigo
que[Modigliani] 47
dramaturgo /
admirava e de quem nos recitava
Italiano
poesias (…)»
Pintor, escultor / Boccioni e Archipenko - «(…) 47; 66
Italiano
revolucionários da forma, cultores de
inéditos volumes (…)»
Escultor /
Ucraniano
Escultor /
bielorusso
«(…) essoutro arrojado italiano, chefe
do futurismo plástico, defensor dos
ritmos puros, harmonista dos contravolumes e criador dos movimentos da
forma
em
correcto
jogo
de
interseccionismos audazes, coerente
teórico que pregou a guerra e nela
morreu, e que expunha uma escultura
valorosa – Síntese do dinamismo
humano (…)»
Boccioni e Archipenko -«(…) 47; 66revolucionários da forma, cultores de 67
inéditos volumes (…)»
«(…) Archipenko, o das figuras
estardalhaçantes fabricadas em folha
de Flandres, ripolinadas em todos os
tons e baptizadas de sincronismo
escultórico(…)»
«(…) o escultor Zadkine, que também 78; 78era rato da Cité (…)»
79
«Zadkine era ainda um judeu pobre,
sem clientela na América nem artigos
no Raynal. A sua escultura desbastada
em troncos duros de carvalho, como
padrões totémicos, ou em pedregulhos
toscos de basalto, jazia-lhe no ateliê
sem esperanças de comprador nem
páginas de revista catita para as
reclamarem.»
LXXI
Tabela 3
Locais – 14, Cité Falguière
Local
Quartier Latin
Villa Falguière
Notas
Pág. (s)
«Preciso era vir o profeta [Marinetti] antes, 80
anunciar a nova verdade, o presente futurismo. Foi
escolhida a sala dos estudantes de Paris, no
Quartier Latin, (…)»
«Sala espaçosa, nem lugar para uma pulga pinchar
havia lá dentro.»
«14, Cité Falguière: Um beco-sem-saída. Meia 20; 25;
dúzia de casas sujas de cada banda, e, ao fundo, 26
entrando-se por uma ponteca com caramanchão
enroscado de trepadeiras e uma escada de dois
lances. Logo estampado a negro, o letreiro
flamante: VILLA FALGUIÈRE que era o 14.»
«(…) composta por um casarão barato, caserna de
estudantes e de modelos, quartos para um lado e
para o outro, todos a 30 francos ao mês(…)»
«Por umas escadas de pedra descia-se a um pátio
longo, cercado de ateliês, vinte ou trinta, todos
iguais. Mil trepadeiras, blocos de granito pelos
cantos, montões de barro, de telas velhas, de chassis
quebrados, fogões e cadeiras sem uso, fragmentos
de arte abandonada – cemitério de luxos e de
sonho.»
Academias de
Montparnasse
Escola da rua Bonaparte
St. Cloud e Robinson
Mazet
«(…) que davam o aspecto, à Cité, de um grande
navio cheio de maluquinhos.»
Escutou as lições do escultor americano Mr.
Bartlett, de Bourdelle e de Naudin
E «(…) as canções napolitanas ou socialistaamorosas dos músicos boémios que lá vinham
cantar ao pátio.»
«Não contente com tais trabalhos» - os das
Academias de Montparnasse
Discípulo de Injalbert
Rambóias com Injalbert
«O Mazet era o dono de um restaurante de
operários e artistas, situado na rua Falguière.
Suecos, italianos, brasileiros e portugueses, ali se
davam rendez-vous em repastos barulhentos e não
mais caros que um franco por cabeça. (…) O
recanto do fundo era o nosso, o dos artistas, le coin
des canards, porque só bebíamos água e porque
grasnávamos sem detença. Também apareciam, por
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LXXII
Ateliê de Dorignac
Academia Julien
Salon des Indépendents
Rotonde
Salon d’Automne
vezes, alguns espanhóis e até suíços. Pequenina
torre de Babel, raro era o freguês que não trouxesse
fêmea, e raro era o que não comesse a crédito. (…)
Nessa baiúca saudosa dos meus tempos de
pagodeiro, iniciámos todos nós as galerias de arte,
hoje tanto em voga pelo Paris fora. Colocámos
pinturas por toda a parede, desenhos e guaches
pelos lambris, bustos e estatuetas sobre cachorros e
cavaletes, numa sem-cerimoniosa exposição, só
para regalo dos nossos olhos e por preito agradecido
ao amigo Mazet (…). Quadros dos suecos, dos
espanhóis, dos brasileiros, de todos até de franceses,
ali comensais. Lá deixei uma reprodução em gesso
da minha Niña de Velasquez, que outra não era
senão a Marcelle, a galante filha desse restaurador
amigo…»
Onde iam ouvir música francesa do século XVIII
interpretada pelo artista belga Thibeaut
Refere quando indica os artistas japoneses que a
frequentavam – Kawashima, Tokunaga, Kuwashige
«Fomos ao Salon des Indépendents, então à beiraSena, num abarcamento apropriado. Sorriu,
blagueou, falou a toda a gente, troçou daquela
pintura domingueira, espalha-brasas. Teve uma
fúria ao ver um desacato num mármore de
Brancusi, representando a cabeça de Baptista – um
ovo polido sobre um prato circular. Quando saímos,
quase à porta, junto de um quadro religioso, o
Calvário, de marcel Lenoir, fez-me pasmar diante
de uma tela grande, uma caçada com amazonas e
lebréus em salto de arco-íris, obra de Amadeu
Cardoso, seu amigo e meu compatriota.»
«(…) que ainda era singelo café de meia dúzia de
artistas pobretanas (…)»
«Num Salon d’Automne, ao lado de Boccioni, essoutro arrojado italiano, chefe do futurismo
plástico, defensor dos ritmos puros, harmonista dos
contra-volumes e criador dos movimentos da forma
em correcto jogo de interseccionismos audazes,
coerente teórico que pregou a guerra e nela morreu,
e que expunha uma escultura valorosa – Síntese do
dinamismo humano -, e ao lado de Archipenko, o
das figuras estardalhaçantes fabricadas em folha de
Flandres, ripolinadas em todos os tons e baptizadas
de sincronismo escultórico, viam-se umas seis ou
oito cabeças de granito que ao seu autor –
Modigliani – trouxeram glória e alguns proventos.
(…) Todo o sensualismo da raça errante se
concentrou naquela sala, e todo o escarcéu do
povinho basbaque ali se manifestava em alarido de
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LXXIII
troça e interjeições.»
LXXIV
G. Outros documentos
Documento G 1
Exposições em que Diogo de Macedo participou
Individuais

I Exposição Individual – Galeria Misericórdia (com Joaquim Lopes) – Porto. 20
Dezembro de 1913

II Exposição Individual – Sociedade de Belas Artes do Porto – Átrio da Santa Casa da
Misericórdia – Porto. 28 Outubro 1916

III Exposição Individual – Liga Naval. Lisboa. Dezembro 1916

IV Exposição Individual – Galeria Misericórdia – Porto. Março 1918

V Exposição Individual – Átrio da Misericórdia – Porto. Outubro 1924 (convida
Dordio Gomes e Francisco Franco) – 5 bronzes e 93 desenhos

VI Exposição Individual – Galeria Bobone – Lisboa. 22 Março a 2 Abril 1928 (25
esculturas, 25 desenhos)
Coletivas
- No estrangeiro

Salon des Artistes Français – Paris 1913

Societe Nationale des Beaux-Arts – Paris 1922

La boite à couleurs: Exposition permanente de pinture. Soirées litéraires – Paris 1922

Societe Nationale des Beaux-Arts – Paris 1923

Exposição Bienal Internacional de Veneza – Itália 28 de Agosto de 1950

Exposição Universal Internacional de Bruxelas – Pavilhão Português – 1958
- Nacionais

Academia de Belas-Artes – Porto 1911

Humoristas e Modernistas – Lisboa 1912

Exposição de Academias e Maquetas – Academia de Belas-Artes Porto 1912

Artistas residentes em Paris – Salão Bobone Lisboa 1912

Exposição Anual da Sociedade de Belas Artes do Porto – Ateneu Comercial – Porto
1913
LXXV

VII Exposição Anual da S.B.A. do Porto – Ateneu Comercial – Porto 1914

Exposição de Artistas do Norte – Átrio do Palácio da Bolsa – Porto 1914

I exposição de Modernistas e Humoristas – Salão Passos Manuel – Porto 1915

Exposição Anual da SNBA – Lisboa 1915

Exposição dos Fantasistas – Palácio da Bolsa. Porto 1916

II Exposição dos Modernistas – Porto 1916

Exposição Anual da SNBA – Lisboa 1916

Exposição «Arte e Guerra» - Porto 1917

Grande Certame de Arte Nacional – Galeria Nacional de Belas Artes – Palácio de
Cristal – Porto 1917

Exposição Alma Nova – teatro S. Carlos – Lisboa 1917

Exp. Anual SNBA – Lisboa 1917

Exposição permanente da «Renascença Portuguesa» – Lisboa 1918

Exp. Anual SNBA – Lisboa 1918

III Salão dos Modernistas – SBA do Porto 1919

«Os 5 Independentes» - SNBA – Lisboa 1923

Exp. Anual SBA Porto – Porto 1923

Salão de Outono – SNBA – Lisboa 1925

Salão de Outono – SNBA – Lisboa 1926

Exp. Anual da SNBA – Lisboa 1929

I Salão dos Independentes – SNBA – Lisboa 1930

II Salão de Arte promovida pelos profissionais da Imprensa de Lisboa – Lisboa 1930

II Salão dos Independentes – SNBA Lisboa 1931

Salão de Inverno – SNBA – Lisboa 1931

Salão de Inverno – SNBA – Lisboa 1932

Salão de Inverno – SNBA – Lisboa – 1933

Salão de Neve – Exposição de conjunto na UP (Galerias de Arte) – Lisboa 1933

Exp. SNBA – Lisboa 1934

Exp. dos Artistas Portugueses nas salas d’ «O Primeiro de Janeiro» - Porto 1934

Exp. da Imprensa de Lisboa – Lisboa 1935

Grande Exposição dos Artistas Portugueses: Homenagem a Silva Porto, Artur
Loureiro, Henrique Pousão – Salão Silva Porto – Porto 1935
LXXVI

I Exp. de Arte Retrospetiva – SNBA Lisboa 1937

Exp. Marques de Oliveira – Homenagem a discípulos e amigos – Salão Silva Porto –
Porto 1947

Exposição de Arte Portuguesa (Metropolitana) em Luanda e Lourenço Marques –
1948

Exp. «Lisboa e os seus poetas» - Palácio Galveias – Lisboa 1957

Exp. «Escultores de Gaia» - Casa Museu Teixeira Lopes – Vila Nova de Gaia, 1958

Exp. Retrospectiva de Mário Eloy – Lisboa 1958

Exp. Retrospectiva de Mário Eloy – Escola de Belas-Artes – Porto 1958
LXXVII
Parte II – Apêndice Iconográfico
Fig. 1. Diogo de Macedo
Fonte da imagem: http://3.bp.blogspot.com/___3wWFyFxZI/S3120SQsfFI/AAAAAAAACyI/HATvfC5MyeI/s1600/dmacedo1.jpg
LXXVIII
Fig. 2 . Joaquim Lopes – Retrato de Diogo de Macedo, s.d.
Fonte da Imagem: CMTL
Fig. 3. Drimiti Ismailovich – Retrato de Diogo de Macedo, c. 1950.
Fonte da Imagem: CMTL
LXXIX
Fig. 4. Abel Manta – Uma tentativa de Retrato, 1935.
Fonte da Imagem: CMTL
Fig. 5. Carlos Botelho – Retrato de Diogo de Macedo, 1934.
Fonte da Imagem: CMTL
LXXX
Fig. 6. Francisco Franco – O grupo dos quatro, 1924.
Fonte da Imagem: CMTL
Fig. 7. Armando de Basto – Diogo de Macedo lendo Marinetti, c. 1917.
Fonte da Imagem: CMTL
LXXXI
Fig. 8. Diogo de Macedo – Eva / Baigneuse, 1923.
Fonte da Imagem: http://www.matriznet.dgpc.pt/MatrizNet/Objectos/ObjectosConsultar.aspx?IdReg=203898
LXXXII
Fig. 9. Diogo de Macedo – Busto de Camilo Castelo-Branco, 1913.
Fonte da Imagem: CMTL
LXXXIII
Fig. 10. Diogo de Macedo – L’Adieu / Le Pardon, 1921.
Fonte da Imagem: CMTL
LXXXIV
Fig. 11. Capa do folheto da exposição Cinco Independentes
Fig. 12. A Exposição dos “Cinco Independentes”. Ilustração Portugueza. Lisboa. Série 2,
Nº 925 (10 Nov. 1923), p. 601.
LXXXV
Fig. 13. Diogo de Macedo – Busto de Antero de Quental, 1929.
Fonte da Imagem: CMTL
LXXXVI
Fig. 14. Diogo de Macedo – Afonso de Albuquerque, 1930.
Fonte da Imagem: http://2.bp.blogspot.com/Lq_5WGno1eo/UQwURAFOouI/AAAAAAAAGqk/BsVVjQDXI8k/s1600/AFONSO+DE+ALBUQUERQUE++EST%C3%81TUA+DE+DIOGO+DE+MACEDO.jpg
LXXXVII
Fig. 15. Diogo de Macedo – Pintura e Escultura, 1939.
Fonte da Imagem: http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/b/bb/Museu_Nacional_de_Arte_Antiga_001.jpg
Fig. 16. Diogo de Macedo – Fonte Monumental da Alameda D. Afonso Henriques, 1940.
Fonte da Imagem: http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/8/84/FonteLuminosa.JPG
LXXXVIII
Fig. 17 – José Malhoa – Outono, 1917.
Fonte da Imagem: http://3.bp.blogspot.com/_KuF1MA6E_18/SfY9Sw4nS9I/AAAAAAAACUE/qz3Q_eQcesI/s400/malhoa_outono-1.jpg
LXXXIX
Fig. 18. Jardim das esculturas MNAC
Fonte da Imagem: R. M. – Museu Nacional de Arte Contemporânea. Antes e após a sua recente remodelação integral. Panorama. Revista
Portuguesa de Arte e Turismo. Lisboa. Ano 4, nº 24 (1945).
XC
Fig. 19. O MNAC depois das remodelações
Fonte da Imagem: R. M. – Museu Nacional de Arte Contemporânea. Antes e após a sua recente remodelação integral. Panorama. Revista
Portuguesa de Arte e Turismo. Lisboa. Ano 4, nº 24 (1945).
Fig. 20. O MNAC antes das remodelações
Fonte da Imagem: R. M. – Museu Nacional de Arte Contemporânea. Antes e após a sua recente remodelação integral. Panorama. Revista
Portuguesa de Arte e Turismo. Lisboa. Ano 4, nº 24 (1945).
Fig. 21. O MNAC depois das remodelações
Fonte da Imagem: R. M. – Museu Nacional de Arte Contemporânea. Antes e após a sua recente remodelação integral. Panorama. Revista
Portuguesa de Arte e Turismo. Lisboa. Ano 4, nº 24 (1945).
XCI
Fig. 22. O MNAC antes da remodelação
Fonte da Imagem: R. M. – Museu Nacional de Arte Contemporânea. Antes e após a sua recente remodelação integral. Panorama. Revista
Portuguesa de Arte e Turismo. Lisboa. Ano 4, nº 24 (1945).
Fig. 23. O MNAC depois da remodelação
Fonte da Imagem: R. M. – Museu Nacional de Arte Contemporânea. Antes e após a sua recente remodelação integral. Panorama. Revista
Portuguesa de Arte e Turismo. Lisboa. Ano 4, nº 24 (1945).
XCII
Fig. 24. O escultor Paul Wayland Bartlett
Fonte da imagem: http://www.old-picture.com/american-legacy/008/Bartlett-Wayland-Sculptor-Paul-003.htm
XCIII
Fig. 25. Antoine Bourdelle na Académie de la Grand Chaumière
Fonte da imagem:
http://www.bourdelle.paris.fr/sites/bourdelle/files/styles/diapo_800x800/public/page_ancres/diapo_paragraphes/bourdelle_et_ses_eleves_0.j
pg
Fig. 26 - Jean-Antoine Injalbert
Fonte da Imagem: http://www.artvalue.com/photos/auction/0/43/43936/dornac-paul-dornac-1858-1941-jean-antoine-injalbert-sculpte1996617.jpg
XCIV
Fig. 27 - Amadeo Modigliani
Fonte da imagem: http://www.arttravellers2014.org/siteimages/amedeo_modigliani.jpg
Fig. 28. Diogo de Macedo – 14, Cité Falguière. Traseiras de uns ateliers, 1911.
Fonte da Imagem: CMTL
XCV
Fig. 29. Francis (Francisco) Smith – Recanto de Paris, c. 1925.
Fonte da Imagem: CMTL
Fig. 30. Diogo de Macedo – Canto de um café, 1924.
Fonte da Imagem: http://www.cam.gulbenkian.pt/index.php?headline=98&visual=2&langId=1&q=M
XCVI
Fig. 31. Diogo de Macedo – S/ Título, 1923.
Fonte da Imagem: http://www.cam.gulbenkian.pt/index.php?headline=98&visual=2&langId=1&q=M
Fig. 32 – Samuel Granowsky – Auto-retrato, s.d.
Fonte da Imagem: http://www.ecoledeparis.org/files/samuel-granowsky/samuel-granowsky_web.jpg
XCVII
Fig. 33. Foujita em 1927.
Fonte da Imagem: http://3.bp.blogspot.com/-TpfunPUTzvc/Th2Iile5y4I/AAAAAAAAEWc/prnPf3EgnBs/s400/Foujita%2B2.jpg
Fig. 34. Amadeo Modigliani – Retrato de Diego Rivera, 1914.
Fonte da Imagem: http://www.mystudios.com/art/modern/modigliani/modigliani-portrait-diego-rivera.html
XCVIII
Fig. 35. Robert Delaunay – Torre Eiffel, 1909-1914.
Fonte da Imagem: http://misiglo.files.wordpress.com/2010/05/paris-26-robert-delaunay.jpg
Fig. 36. Umberto Boccioni – Formas Únicas de Continuidade no Espaço, 1913.
Fonte da Imagem:
http://pt.wikipedia.org/wiki/Ficheiro:%27Unique_Forms_of_Continuity_in_Space%27,_1913_bronze_by_Umberto_Boccioni.jpg
XCIX
Fig. 37. Alexander Archipenlko – Estatueta, 1914.
Fonte da Imagem:
http://www.moma.org/collection/browse_results.php?criteria=O%3AAD%3AE%3A209&page_number=3&template_id=1&sort_order=1
Fig. 38. Zadkine em 1930.
Fonte da Imagem: http://www.millerwalks.com/wp-content/uploads/zadkine_1930.jpg
C
Fig. 39. Oscar Miestchaninoff – Busto de Jovem, 1914.
Fonte da Imagem: http://www.1stdibs.com/furniture/more-furniture-collectibles/busts/oscar-miestchaninoff-bust-young-girl-1914/idf_771689/
Fig. 40. Amadeo Modigliani – Cariátide, 1912-13.
Fonte da Imagem: http://www.modigliani-drawings.com/caryatid%20-%20recto.htm
CI
Fig. 41. Diogo de Macedo – S/ título, 1925.
Fonte da Imagem: http://www.cam.gulbenkian.pt/index.php?headline=98&visual=2&langId=1&q=M
Fig. 42. Amadeo de Souza-Cardoso – Cafés de Paris, 1908.
Fonte da Imagem: http://www.cam.gulbenkian.pt/index.php?headline=98&visual=2&langId=1&q=E
CII
Fig. 43. Manuel Bentes - Paisagem - Casas, s.d.
Fonte da Imagem: http://www.cam.gulbenkian.pt/index.php?headline=98&visual=2&langId=1
Fig. 44. Francis Smith - Lisboa - Alfama, 1920.
Fonte da Imagem:http://www.cam.gulbenkian.pt/index.php?headline=98&visual=2&langId=1
CIII
Fig. 45. Mário Eloy - O Arquiteto José Pacheco, 1925.
Fonte da Imagem: http://www.cam.gulbenkian.pt/index.php?headline=98&visual=2&langId=1
CIV