II Colóquio Mulheres, Feminismo, Artesanato e Arte Popular – saberes de ofícios
PPGEdu – Unisinos
PPG Design – Unisinos
Grupo de pesquisa Educação, Trabalho e Conhecimento – CNPq
Grupo Núcleo de Pesquisa de Gênero – CNPq
UAM – Xochimilco, Programa de Pós-Gradução en Ciencias Sociales y Historia Maestria en estúdios de la Mujer, Mx
DATA: 15 e 16 de junho de 2015.
LOCAL: Auditório da Unisinos Porto Alegre, RS.
TOTAL participantes: mínimo 30 máximo 70 pessoas.
Resumo
Evento organizado por membros do Grupo de Pesquisa Educação, Trabalho e Conhecimento
(CNPq) para estudo e integração de artífices de diferentes ofícios. O ofício é eixo central no
aprofundamento investigativo sobre artesanato e arte popular. Os fazeres e saberes produzidos
basicamente pelas mulheres nesse campo, toma por base os estudos feministas e visam discutir
políticas de implementação na Educação de mulheres jovens e adultas.
Introdução
Nos dias 7 e 8 de maio de 2014 foi realizado, na Cidade do México, o I Coloquio
Mujeres, Feminismo y Arte Popular. O evento foi organizado pelo Área de Investigación
“Mujer, identidade y poder” para festejar os 30 anos de existência do “Programa de la Maestria
en estudios de la Mujer de la División de Ciencias Sociales y Humanidades” da Universidade
Autonoma Metropolitana - Campus Xochimilco, com a participação do Programa de PósGraduação em Educação da Unisinos.
Foi um encontro de dois dias que esteve organizado em forma de apresentação de
trabalhos distribuído em 5 mesas sendo que havia 5 trabalhos em cada mesa. Foram convidadas
investigadoras que apresentaram 25 trabalhos relacionados com o tema. Investigadoras de
reconhecimento acadêmico nacional e internacional como as Professoras Drª Victória Novelo e
a Professora Drª Eli Bartra e experientes artífices nos ofícios de têxtil, laca, madeira, cerâmica e
ourives que apresentaram sua experiência criadora e produtora. Frequentaram o Colóquio em
torno de 40 pessoas.
A Universidade do Vale do Rio dos Sinos possui convênio com a UAM- Xochimilco
desde o ano de 2013 e nessa cooperação, temos conseguido realizar algumas atividades em
conjunto. O I Colóquio, compôs uma das atividades planejadas e executadas dentro do Pós 1 doutorado realizado por mim naquela Instituição desde o mês de fevereiro até o mês de julho de
2014. Estivemos presentes juntamente com uma doutoranda, Amanda Motta Cartro, do PPGEdu
da Unisinos. Nesse Evento, em especial, conhecemos docentes e investigadoras de
Universidades Interculturais Indígenas que têm feito um trabalho de resgate e de visibilização
da cultura mesoamericana. Também estiveram presentes uma pesquisadora francesa e uma
equatoriana.
O México e o Brasil, bem como toda a América Latina, possuem vasta produção
artesanal e distintas conceituações de Arte Popular. Como pesquisadoras nesse tema,
constatamos que em todas as partes as mulheres são as grandes produtoras dos ofícios
relacionados ao trabalho artesanal. O que fica evidente também é que, como destaca Eli Bartra
(2008, 2013), há uma invisibilização dessa produção criativa. Podemos afirmar que assim como
Michelle Perrot (2008) tem buscado restar as mulheres no campo historiográfico, Eli Bartra tem
destacado a importância de resgatarmos as mulheres como autoras na produção da arte popular.
É nesse contexto que o Colóquio busca ser um espaço de mostra, sistematização e reflexão
sobre ofícios tradicionalmente produzidos por mulheres. Eli Bartra (2013) tem sido referência
nos estudos de Arte Popular e Mulheres no México, bem como em países como Japão e Nova
Zelândia. A pesquisa e a produção teórica no México é, sem dúvida, um alento para que o II
Colóquio aconteça no Brasil e amplie os diálogos entre pessoas vinculadas ao tema nos dois
países. Embora tenhamos intenção de ampliar o olhar também para outros países da América
Latina.
Mulheres, feminismo, artesanato e arte popular no Brasil
Somos parte de histórias muito distintas quando observamos os países que unem a
América Latina e Caribe. O México, embora faça parte da América do Norte é latinoamericano. As línguas espanhola e portuguesa são a marca da colonização de Espanha e
Portugal. Sobrevivemos, como provocou Oswald de Andrade (1928), “antropofagiando” o que
foi possível. As imagens de Guadalupe e Aparecida teimam em mostrar outras cores e muitas
rezas acontecem em outras línguas mesmo dentro das igrejas católicas ostentosas. Nesse
contexto entramos no século XXI com distintas experiências desde tentativas de revoluções
compreendidas num discurso ideológico mais à esquerda até as experiências mais à direita que
perseguiram “comunistas”. Sobrevivemos a duros golpes político-militares.
Nesse meio tempo as mulheres do Chile e a arte popular também fizeram história com
as Arpilleras (2012), bordadeiras/contadoras da violenta história da perseguição política sofrida
na década de setenta por meio da ditadura de Pinochet.
E, em todo o tempo de pobreza absoluta e absurda em qualquer lugar desse planeta,
também seguem sendo elas a maioria que faz da realidade do artesanato uma subsistência para a
2 vida seguir. Famílias com tradições de gerações, mas também famílias que nunca haviam feito
qualquer artesanato aprenderam a tecer, a bordar, a costurar, a produzir potes para uso
doméstico e possivelmente, mais adiante, para uso decorativo. Paulo Keller (2011) tem
contribuído nos estudos em torno da produção artesanal brasileira e, de um modo mais
detalhada na região nordeste. Temos buscado estudar os processos educativos que acontecem na
produção artesanal (Eggert, 2011, 2012a, 2012b) bem como já orientamos 4 teses e uma
dissertação diretamente relacionadas com o tema Cunha, 2010; Silva, 2010; Brun, 2013; Castro,
2014; Becker, 2014). Queremos contribuir na sustentação teórica e argumentativa de uma
produção silenciosa que possui muito tempo e vem de muitos lugares. Queremos misturá-la ao
que já existe podendo distingui-la, mostrando sua complexidade e sofisticação, para conquistar
sempre mais a dignidade que merece.
Propostas teórico-metodológicos para o evento
Os matizes, recortes e perspectivas para o II Colóquio, são os mais diversos possíveis.
Buscamos manter uma das características do colóquio realizado na Cidade do México, no qual
tivemos a participação de artesãs junto as reflexões produzidas pelas acadêmicas.
Objetivo geral:
Analisar a produção da arte popular e do artesanato produzida por mulheres e seus
desdobramentos (capacitação, reconhecimento, visibilidade, políticas públicas) na interface com
quem pesquisa sobre o tema e de quem participa das pesquisas.
Daremos destaque a alguns pontos em forma de eixos suleadores dos nossos empenhos
acadêmicos artesanais. Cada eixo desses, orienta mesas distintas no II Colóquio.
a) Arte popular e artesanato – onde/como estão as mulheres?
Entre todos os grupos de produção artesanal sempre encontramos algumas pessoas homens
e mulheres que se destacaram e se destacam produzindo peças únicas, que compõe este campo.
Há especialistas nessa área de estudo que não distinguem arte da arte popular, e há outras que
sim fazem essa distinção. Há também distintas formas de entender o artesanato na América
Latina.
A produção artesanal dos países Latino Americanos possui um rosto feminino, mas que
é apresentado para o mundo como “a produção dos artesãos!”. Livros de arte bastante caros
dificilmente dão nome e sobrenome para quem produz as peças que muitas vezes representam
os nossos países em feiras internacionais. As artesãs são invisibilizadas e suas histórias de vida,
geralmente precarizadas por uma lógica de mercado que explora e faz desmemorar a pluraridade
e a complexidade dos diversos ofícios presentes nos seus fazeres ordinários. Classe, raça/etnia e
3 gênero estão, portanto, presentes nessa realidade temática que constitui a abordagem dos
Colóquios.
A compreensão do que é artesanato e arte popular é elemento importante para o
aprofundarmos em conjunto o fazer de artífices. Para Marcia Regina Becker (2014, p.70),
“estudar o artesanato na sociedade atual a partir de diferentes pontos de vista pode ser
importante para a história das mulheres”. Afinal são elas a grande parte das produtoras de
artesanato. Observar o que estudiosos apresentam como definições desses conceitos nos leva a
perceber que com o tempo há um movimento que, de certa forma, faz o conceito ser bastante
flexível. Para Ricardo Gomes Lima (2011, p.193)
(…) artesanato é aquele modo de fazer objetos que se configura
basicamente pelo uso das mãos. Nesse sentido, eu não defino que
artesanato se opõe à arte, coisa que muitos fazem. Para mim,
artesanato se opõe ao que é feito pela máquina, à indústria. Tudo que é
feito pela mão é artesanal, e quando eu estou falando de artesanato eu
estou me referindo a processos de feitura de objetos.
E na mesma linha Richard Sennett (2009, p.80) defende que além do uso das mãos há as
práticas na produção do artesanato com a característica da produção mais anônima, coletiva, e
contínua. Há ainda, as compreensões normatizadas nos documentos produzidos pelo estado por
meio de políticas públicas com as quais também temos interesse em debater.
Para as artesãs o debate em torno dos conceitos, nem sempre faz muito sentido. Já para a
academia, ou para quem capacita, o tema parece tomar um volume significativo, haja visto a
produção de debates já existentes entre espert@s nesse campo.
O que nos leva a propor também esse debate é que temos a pretensão de estabelecer pontos
de contato com quem produz e sempre teve o que dizer, pois enquanto faz, pensa, como ensina
Richard Sennett (2009). Desse modo contemplaremos, descobriremos e sistematizaremos esses
conhecimentos do modo mais coletivo possível.
b)
A arte popular e o artesanato nas linguagens existentes em propostas
museológicas.
Entendemos que a antropologia, a pedagogia, o desenho, a museologia e outras áreas
implicadas nesse tema podem contribuir para essa análise. O desafio é pensar um trabalho de
visibilização e sistematização que considere o conhecimento implicado com os debates
feministas para que não tenhamos mais “exposições” que neguem a presença feminina ou então
que simplesmente agendam o mês de março para dar “destaque de efemérides” à elas.
Questionar também a Pedagogia do exótico [dia do índio, zumbi dos palmares, etc] instituída no
mundo escolar de um modo geral e especial na Educação de Jovens e Adultos. Podemos
4 vislumbrar que atualmente a visão dos museus que dialogam com seus entornos, ajudam a
quebrar essa marca do exótico aprendido nas efemérides escolares. Nos é oferecida uma visão
diferente da vida ordinária, do mundo das coisas produzidas por pessoas comuns. O Museu
Casa do Pontal (Macelani, 1999; 1994), assim como o Museu Casa Brasileira em São Paulo e o
Museo de Arte Popular em Belo Horizonte juntamente com o Museu de Artes e Ofícios de BH e
o Museo de Arte Popular do Recife são exemplos e marcas introdutórias para novos e outros
desafios a serem vislumbrados.
c) As políticas públicas para a produção, a capacitação e a criação artesanal
Segundo Victória Novelo (2014, 2003), em se falando de México, a produção artesanal
passou a ter produção em escalas maiores e seguir tendências de desenhos para vender
artesanato para turistas quando iniciaram as políticas públicas dos governos federal e estaduais.
Os discursos dos órgãos públicos são sempre para “ajudar” os pobres, quem não tem estudo, os
campesinos, os indígenas, os quilombolas. Em suma: os e as pobres. Nesse caminho nossas
realidades se cruzam e, em todos os países encontraremos lojas ou tendas de venda de produtos
muitas vezes arrecadados pelo governo como postos de venda dos produtos artesanais. Maria de
Fatima Ferreira (2014) e Victória Novelo Openheim (2003) de modos distintos estabelecem
diferenças e aproximações de realidades brasileiras e mexicanas. Esse tema merece ser mais
estudado.
d) O oficio de artesã/ão: sobre a capacitação, a regulamentação e a os processos de
aprender e ensinar.
A fonte material das nossas investigações acontece em pequenas oficinas, fundos de
quintais, cozinhas, etc que apontam lugares de ofícios distintos. Temos produzido pesquisa
empírica comprometida com uma história pouco conhecida. Uma história de saberes de um
trabalho marginal e marginalizado. E nesse contexto observamos que acontece um ensinar e um
aprender ainda pouco pensado pela escola, pelas pedagogas e pedagogos. Além da constatação
da não profissionalização regulamentada por lei federal, observamos que esse ofício faz divisa
com a invisibilidade da vida privada, do ordinário que não se vê mas produz a vida. Sobre essas
questões queremos debater o tema numa perspectiva dos estudos para a Educação de Jovens e
Adultos.
A constatação que temos com base em nossas pesquisas é de que há uma grande
dificuldade por parte das artesãs de pensar o processo todo, desde a criação à comercialização e
que pode ser feito de diferentes formas. As feiras para venda de produtos são um dos pontos que
chamamos de situação limite, pois as artesãs se movimentam com muita dificuldade no
momento em que necessitam colocar valor e precificar seu produto. A pergunta que pode ser
feita é -como as mulheres podem ampliar sua experiência nesse âmbito (Becker, 2014). No
5 mesmo modo é a questão da criação e design, pois em grande medida as mulheres das classes
populares ficam reféns dos recortes e orientações de especialistas. Esse tipo de complexidade é
que buscamos provocar com o mundo escolar, a educação formal representada, em nossa
experiência investigativa, pela EJA.
E sem esgotar o tema, mas seguindo fios semelhantes a organização das artesãs em
associações ou cooperativas num diálogo de realidades distintas e distantes como as do México
e as do Brasil merecem nossa atenção (RUBIO-HERRERA; CASTILLO-BURGUETE, 2014).
Programação:
Dia 15 de junho
8:30 – Abertura
9:00 - Oficina de Lena Martins – Projeto Bonecas Negras Abayomi, RJ
10:00 h – Café
10:30 h – 13:00 h
Mesa I - Arte popular e artesanato – onde/como estão as mulheres?
1) El desnudo en las artes populares de México. Eli Bartra – UAM-Xochimilco, Mx
2) Mulheres na arte , no artesanato e no design. Ana Mae Barbosa – USP
3) Izabel Mendes da Cunha: oleira não ciumenta. Sonia Missagia – UFES
Coordenação de Mesa – Maria Guadalupe Huacuz, UAM – Xochimilco, DF
Almoço 13:00 h – 14:30 h
Tarde - 14:30 às 16:30 h - “Instalação Científico-Artesanal” - apresentações de estudos que
envolvam mulheres na produção do “oficio do fazer-pensar” em arte popular/artesanato.
Coordenação Becker Marcia Regina e Paula Grassi.
Vespertino 17:00h – 19:00h
Mesa II - A arte popular e o artesanato nas linguagens existentes em propostas
museológicas.
1) El Museo entrecruzando distintos regímenes artísticos. Tício Escobar – Museu do Barro,
Assunção, Paraguai
2) A arte da exposição como linguagem para delimitar fronteiras entre Arte Erudita e Arte
Popular e Artesanato. Um estudo de caso: Liturgias Contemporâneas, no Museu Casa do
Pontal. Roberta Barros – Museu Casa do Pontal
3) Educação, Museu e Arte Popular no século XXI - o que têm a nos dizer? - Elizabete
Tamanini - Univille
Coordenação da Mesa – Fábio Pezzi Parode - Unisinos
6 19:30 Apresentação do livro do I Colóquio Mujeres, Arte Popular y Feminismo – Márcia
Tiburi, PPG Arte, Educação e Cultura, Makenzie, SP
16/06/2015
9:00 h – 11:00 h
Mesa III - As políticas públicas para a produção, a capacitação e a criação artesanal.
1) Las politicas publicas ante los escenarios cambiantes del Arte Popular en Mexico. Marta
Turock, Escuela de Artesanias del INBA, Mx
2) Trabalho e economia do artesanato - condições de trabalho e formas de organização das
artesãs: o caso da produção artesanal a base de fibra de buriti no Maranhão. Paulo Keller,
UFMA
3) Ousadias e resistências: a “ajuda” para as mulheres das classes populares por parte das
políticas públicas. Edla Eggert – Unisinos
Coordenação de Mesa – Telmo Adams - UNISINOS
11:00 h – Pausa para café
Retomada 11:30 h – 13:00 h
Mesa IV - O ofício de artesã/ão: sobre a capacitação e os processos de aprender e ensinar
1) Técnica y talento: una mirada desde la antropología del arte al oficio de tejer. Amalia
Ramires – Universidad Intercultural Indígena de Michoacán
2) Sobre as artes de produzir a vida coletivamente. Maria Clara Bueno Fischer – UFRGS
3) A experiência da tecelagem manual e a sua contraditória significância no contexto da cidade
de Alvorada. Vera Junqueira – Atelier Vera Junqueira
Coordenação da Mesa: Naira Franzoi – UFRGS
Almoço 13:00 h – 14:30 h
Tarde - 14:30 às 16:30h - “Instalação Científico-Artesanal” – apresentações de estudos que
envolvam mulheres na produção do “oficio do fazer-pensar” em arte popular/artesanato.
Coordenação de Marcia Regina Becker e Paula Grassi.
17:00h – 19:00h
Mesa V - O ofício de artesã/ão: sobre a profissão, a capacitação e os processos de aprender
e ensinar
1) Histórias de vida e formação: a profissionalização de artesãs em Alagoas. Ana Cristina
Limeira – IFAL
2) Tecer para destecer conhecimentos em grupos de artesanato e na escola. Aline Lemos da
Cunha – UFRGS
7 3) Discutindo trabalho feminino e feminismo a partir do artesanato. Marcia Alves da Silva –
UFPel
Coordenação da Mesa: Ana Claudia Godinho – UEMG
19:00 Encerramento do II Colóquio Edla Eggert e Eli Bartra.
Coordenação Geral
Edla Eggert
Equipe:
Marcia Regina Becker [passagens, relatório, ICA]
Paula Grassi [ICA]
Wagner dos Santos – filmagens e fotografia
Gisele Heckler – logística com os convidados
Thayane Cazallas - filmagens e fotografia
Vera Junqueira – Divulgação
Douglas Rosa - filmagens e fotografia
Financiamento projeto Universal CNPq
Contrapartida da Unisinos
Aluguel do auditório com o serviço de café e água.
Aluguel da sala para exposição “Instalações Científico-Artesanais”.
Serviço de translado aeroporto-hotel-Colóquio-hotel-aeroporto.
Refêrencias
ANDRADE, Oswald de. O manifesto antropófago. In: TELES, Gilberto Mendonça. Vanguarda
européia e modernismo brasileiro: apresentação e crítica dos principais manifestos
vanguardistas. 3ª ed. Petrópolis: Vozes; Brasília: INL, 1976.
ANDRADE, Oswald de. O manifesto antropófago. Revista de Antropofagia, Ano I, No. I, maio
de 1928.
ARPILLERAS. Colección del Museo de la Memoria y los Derechos humanos. Santiago, Ocho
Libros Editores, 2012.
BARTRA, E. Mosaico de criatividades. Experiencias de artes popular. Ciudad de México:
Universidad Autônoma Metropolitana, 2013.
BARTRA, E. Rumiando en torno a lo escrito sobre mujeres y arte popular. La ventana [online],
Guadalajara,vol.3, n.28, pp. 7-23, 2008
BECKER, Márcia Regina. A gestão do processos no artesanato por meio da formação de
mulheres artesãs. São Leopoldo: Programa de Pós-Graduação em Educação Unisinos,
Mestrado, 2014.
8 BRUN, Marli. Bordar cidadania: projetos de conhecimento de mulheres na preservação cultural
dos Wandschoner em Ivoti (2007-2013). Tese de Doutorado em PPG Edu, - Unisinos, São
Leopoldo, 2013.
CASTRO, Fios, Tramas, Cores, Repassos e Inventabilidade: A Formação de Tecelãs de
Resende Costa, MG. (tese de doutorado em finalização), PPGEdu Unisinos, São Leopoldo,
2014.
CUNHA, Aline Lemos da. Histórias em múltiplos fios: o ensino de manualidades entre
mulheres negras (re)inventando pedagogias da não-formalidade ou das tramas complexas. Tese
de Doutorado em Educação – Unisinos, São Leopoldo, 2010.
EGGERT, Edla (Org.). Narrar processos educativos de artesãs no Rio Grande do Sul. Santa
Cruz do Sul: Editora Edunisc, 2011. [livro completo grátis]
http://www.unisc.br/portal/upload/com_editora_livro/1309440308.pdf
EGGERT, E.; CASTRO, A. M. A. ; BECKER, M.R. ; TEIXEIRA, C.A.D. Tecer no Rio grande
do Sul é coisa de mulher - aprendizagens no ateliê. In: Márcia Alves da SILVA e Mirela Ribeiro
MEIRA (Org.). Mulheres trabalhadoras: olhares sobre fazeres femininos. 1ed.Pelotas: Editora
da Universidade - UFPel, 2012a, v. 1, p. 1-260.
EGGERT, E. Processos invisibilizados de conhecimento de tecelãs e professoras - contribuições
para um debate na educação de jovens e adultos. In: ALVARENGA, Marcia Soares de. (Org.).
Educação popular, movimentos sociais e formação de professores: outras questões, outros
diálogos. 1. Ed. Rio de Janeiro: EdUERJ, 2012b, v. 1, p. 47-62.
FERREIRA. Maria de Fátima. Mulheres tecendo renda irlandesa e a vida em divina Pastora,
Sergipe. In.: http://www.acasa.org.br/biblioteca_texto.php?id=481
KELLER, Paulo. Artesanato em debate. (Paulo Keller entrevista Ricardo Gomes Lima R).
Revista da Pós em Ciências Sociais. v.8, n.15, jan./jun. 2011. p. 187-210.
MASCELANI, Angela. Casa do Pontal: o autêntico no jogo das identidades. Cadernos de
Memória, Rio de Janeiro, v. 4, n.-, p. 133-138, 1999.
MASCELANI, Angela. Um sonho que se mostra: a criação da Casa do Pontal. Arte Ensaio
Revista do Mestrado em História da Arte Eba Ufrj, Rio de Janeiro - RJ, v. 1, n.-, p. 53-60, 1994.
NOVELO-OPENHEIM, Victória. Entrevista concedida para Edla Eggert no Instituto Nacional
de Antropologia e História – INAH, Cidade do México, 4/6/2014. (em preparação para
publicação)
NOVELO-OPENHEIM, Victoria. La capacitación de artesanos en México, una revisión. DF:
Plaza y Valdez, 2003.
RUBIO-HERRERA, Amada; CASTILLO-BURGUETE, María Teresa Mujeres mayas en
Yucatán: experiencia participativa en una organización productiva. Convergencia Revista de
Ciencias Sociales, vol. 21, núm. 64, enero-abril, 2014, pp. 39-63
SENNETT, Richard. O Artífice. Rio de Janeiro: Record, 2009.
SILVA, Marcia Alves da. Alinhavando, bordando e costurando... processos emancipatórios de
trajetórias de trabalho de mulheres artesãs em uma cooperativa popular de Pelotas. 2010. Tese
de Doutorado em Educação, PPGEdu Unisinos, São Leopoldo, 2010
9