Tema 5 Arte moderna: Entre a
cultura popular e a cultura erudita.
Nova cultura, nova arte
• Com a industrialização nasceu o fascínio
pelas máquinas e por tudo aquilo que
podiam fazer. Viajar a grandes distâncias,
fabricar produtos em série, conquistar os
céus. Muitos artistas passaram a criar suas
obras pensando nessas novas tecnologias e
nas novas possibilidades.
• O surgimento das grandes metrópoles e de seus
personagens típicos (banqueiros, prostitutas,
mendigos), trouxe para poetas e pintores novas
inspirações, novas experiências e novos temas para
suas obras.
• O escritor Edgar Allan Poe e o poeta francês Charles
Baudelaire, ambos no século XIX, revelam em suas
obras o impacto diante da multidão, do movimento
frenético de pessoas, que se cruzam sem se olhar,
apressadas e indiferentes.
A arte da vida moderna
• Os artistas se inspiravam nas cidades e nas invenções
e já não mais se interessavam pela arte tradicional,
voltada para o passado.
• Se interessavam pelo presente e pelo futuro, pelo
moderno. Por isso ficaram conhecidos como
modernistas.
• Queriam criar uma arte para representar o novo
mundo urbano e tecnológico. Acreditavam que
estavam à frente do processo que iria modificar toda
a cultura. Por isso foram chamados de vanguardistas.
A inspiração fora da europa
• Outra inspiração para os artistas modernos
era a arte popular e tradicional dos povos da
África, da América, da Ásia e da Oceania.
Para os tradicionalistas, a arte dessa região
era a expressão de uma cultura primitiva e
pouco elaborada. Para os modernistas, ao
contrário, era um estímulo para novas
criações estéticas.
• O quadro Les demoiselles d’Avignon foi
escrito sob essas inflências.
• Os pintores modernos não queria imitar a
realidade e sim interpretá-la e libertar a sua
imaginação. O rosto das mulheres era
reproduções de máscaras africanas.
O cinema e a nova cultura de
massas
• O cinema foi a arte das multidões. Nenhuma
arte expressou tão bem o triunfo da técnica e a
sociedade de massas como o cinema.
• O cinema introduziu a possibilidade de dar
movimento às imagens ao coloca-las em
sequência com um intervalo mínimo entre elas.
Apoiado no uso da câmera e da técnica
fotográfica, foi possível registrar imagens em
movimento.
• Foram feitos muitos estudos para aprimorar o cinema.
Com o tempo foi reduzido o tamanho da câmera, foram
aprendidos truques fotográficos.
• A possibilidade de cortar e montar as tiras de celuloide ao
gosto do diretor dava a sequência que ele quisesse as
cenas.
• A primeira exibição de cinema foi feita pelo irmãos
Lumiére, na França, em 1895. No mesmo período, outras
projeções curtas ocorreram em Berlim, Londres, Bruxelas
e Paris. Nas cidades italianas, no início do século XX, já
existiam 500 salas de cinema.
• O cinema se aproximou das massas à medida que
começou a tratar questões familiares e do cotidiano das
pessoas.
• Chaplin é um exemplo de abordagem que tratava desde
exemplos mais cotidianos até questões políticas e sociais.
• O cinema tornou-se uma arte de fácil compreensão e que
pode ser apreciada ao mesmo tempo por muitas pessoas,
em locais distantes, por meio de exibição de cópias. Nos
anos de 1920, a indústria cinematográfica dos Estados
Unidos funcionavam a todo vapor.
• Fim do tema 5