GOVERNO DO ESTADO DO PARANÁ
SECRETARIA DE ESTADO DE CIÊNCIA,
TECNOLOGIA E ENSINO SUPERIOR
FACULDADE DE ARTES DO PARANÁ
PROCESSO SELETIVO VOCACIONAL / 2010
a
1 PROVA: PROVA DE CONHECIMENTO COMUM
• 11 / OUTUBRO / 2009
Redação / Língua Portuguesa / Literatura Brasileira / Língua Estrangeira
Moderna / Conhecimentos Específicos
GABARITO
ATENÇÃO:
Você deverá responder às seguintes questões: REDAÇÃO (1 questão – Específica para cada área de curso),
Língua Portuguesa (10), Literatura Brasileira (10), Língua Estrangeira Moderna (10 – Inglês ou Espanhol) e as
referentes aos Conhecimentos Artístico-Culturais específicas PARA A ÁREA DO CURSO DE SUA OPÇÃO.
Observe que o caderno de provas contém provas para todos os demais cursos ofertados.
LIMITE-SE ÀS QUESTÕES REFERENTES AO CURSO DE SUA INSCRIÇÃO.
Assinale, na folha de respostas, no campo indicado, a célula correspondente à sua opção de Língua
Estrangeira Moderna (Inglês ou Espanhol).
INSTRUÇÕES
01) Confira se os dados impressos acima, que identificam esta prova, estão corretos. Preencha com seu nome e
número de inscrição. Assine em seguida.
02) O caderno de prova deverá conter: 01 (uma) questão de Redação (Específica para cada área de curso); as
questões de múltipla escolha, com 5 (cinco) alternativas, das quais 1 (uma) só é correta, assim distribuídas: 10
(dez) questões de Língua Portuguesa; 10 (dez) questões de Literatura Brasileira; 10 (dez) questões de Língua
Estrangeira Moderna; e 10 (dez) questões de Conhecimento Artístico-Culturais para as área de Música, Teatro
e Dança; e 20 (vinte) questões de Conhecimento Artístico-Culturais para a áreas de Artes Visuais e Cinema e
Vídeo.
• Na prova de Língua Estrangeira Moderna, responda somente as questões referentes a sua opção (Inglês OU
Espanhol).
03) A duração da prova será de 3h30min (três horas e trinta minutos), incluindo a resolução da prova, o
preenchimento da folha de respostas e a folha de redação. O candidato que sair do local da prova antes de ter
decorrido 1 h (uma hora) do início da mesma será automaticamente desclassificado.
04) Para a resolução da questão de Redação, você poderá utilizar o espaço destinado ao rascunho, constante deste
caderno de prova. Ao terminar, transcreva o texto, em sua forma definitiva, para a folha de redação, usando
caneta.
05) A interpretação das questões é parte integrante da prova, não sendo, portanto, permitidas perguntas aos
Fiscais.
06) A prova é INDIVIDUAL, sendo vetada a comunicação entre os candidatos durante sua realização.
07) Será eliminado o candidato que utilizar material de consulta ou qualquer sistema de comunicação.
08) O candidato não poderá copiar as suas respostas para levar consigo, por motivo de segurança.
09) O caderno de prova deve ser entregue para o Fiscal, juntamente com a folha de redação e a folha de respostas.
10) ATENÇÃO! Ao receber sua folha de respostas, aja da seguinte forma:
a) verifique se os dados pré-impressos estão corretos;
b) assine no local indicado;
c) assinale no campo indicado sua opção de prova de Língua Estrangeira (Inglês ou Espanhol) e responda
somente às questões referentes a esta sua opção. A ausência de preenchimento neste campo acarretará,
automaticamente, a correção de sua prova como sendo de língua Inglesa;
d) pinte, preenchendo por inteiro, com caneta esferográfica ponta média, tinta azul-escura, o campo
correspondente à alternativa que considera correta em cada questão;
e) não amasse, não dobre e nem rasure a folha de respostas e a folha de redação.
DIVULGAÇÃO DO RESULTADO: dia 08 de dezembro de 2009,
às 15 horas, nos Editais da FAP, e via Internet.
CONTINUA NA PRÓXIMA PÁGINA
2 • FAP / 2010
REDAÇÃO
REDAÇÃO • ÁREA DE MÚSICA
CURSOS: Musicoterapia, Bacharelado em Música Popular e Licenciatura em Música
FESTIVAL INTERNACIONAL DA CANÇÃO
O MAIS DURADOURO DOS FESTIVAIS
Com sete edições, o Festival Internacional da Canção atravessou os piores anos da censura na ditadura
militar
Alto, magro, queixo acentuado, bigode fino conjugando com o aro preto dos óculos em contraste com a pele
clara. Se o Festival Internacional da Canção (FIC) tivesse de ser representado pela imagem de uma pessoa, não seria
o belo rosto de algumas das estrelas internacionais que vieram ao país nem de integrantes de uma das gerações
mais criativas de música brasileira que se apresentaram nas sete edições do evento. Essa pessoa só seria aquele que
ficou conhecido como o "homem do FIC" e fez dos bastidores do evento um espetáculo à parte: Augusto Marzagão.
Paulista natural de Barretos, cidade conhecida hoje pela Festa do Peão, Marzagão foi seminarista e caixa de
restaurante antes de ganhar a confiança de Jânio Quadros e ser responsável pela campanha presidencial que deu
vitória ao político sul-mato-grossense. A partir de então, sagaz e extremamente hábil na maneira de se relacionar,
Marzagão se tornou uma figura respeitada por grandes nomes da política nacional, ocupando diversos cargos no
governo. Em 1965, depois de atuar no Instituto Brasileiro do Café, na Itália, onde promovia degustações do café
brasileiro no festival de música de San Remo, Marzagão voltou ao Brasil. A pedido de Jânio, veio trabalhar na
campanha de Negrão de Lima para o governo da Guanabara, no Rio de Janeiro. Negrão foi eleito e, como
agradecimento, perguntou a Marzagão o que ele gostaria de fazer no governo. Um festival internacional de música
foi a resposta.
Não era bem o que o governador recém-eleito esperava ouvir, mas o projeto foi aprovado. No entanto, o estado
não poderia arcar com todas as despesas. Assim, Marzagão foi atrás de apoio das emissoras de televisão. Procurou
Walter Clark, da TV Globo, que não se interessou pelo projeto. A parceria foi então firmada com a TV Rio, e a
primeira edição do FIC aconteceu em outubro de 1966, no Maracanãzinho, Rio de Janeiro. O festival foi dividido em
duas fases: a nacional e a internacional, que também seria disputada pelo vencedor da primeira etapa.
(Revista Bravo – julho, 2009)
Produza um texto, entre 15 e 20 linhas, sobre a importância dos festivais de música popular para o surgimento
de novos talentos e de novas experiências musicais. Após concluir seu texto, transcreva-o, de forma definitiva,
para a Folha de Redação.
REDAÇÃO • ÁREA DE ARTES VISUAIS
CURSO: Licenciatura em Artes Visuais
O ARTISTA QUE NÃO SE EMPANTURRA
Com excesso de recursos à disposição, a videoarte tende a um maneirismo grandiloquente. A exceção é Gary Hill — que
aposta na economia de meios para chegar a um resultado provocativo e maduro
Por Bruno Moreschi
O psicanalista alemão Erich Fromm (1900-1980) costumava repetir: "A ganância é uma cova sem fundo, que
esvazia a pessoa em um esforço infinito para satisfazer a necessidade, sem nunca alcançar a satisfação". A
divagação diz muito sobre o estado em que se encontra a videoarte. Diante de uma mesa farta de recursos
tecnológicos apetitosos, a maioria dos videoartistas se empanturra. E são raras as vezes em que produzem algo que
vai além da mera ostentação visual. Com cinco vídeos em cartaz no Oi Futuro, no Rio de Janeiro, além de um
trabalho na 5ª Bienal VentoSul, em Curitiba, o americano Gary Hill é um dos poucos artistas que conseguem usar o
vídeo de forma consistente — e o segredo está no seu comedimento ante o excesso de opções típico do suporte.
Não à toa, detesta a alcunha que colocam antes de seu nome. Em vez de videoartista, prefere ser visto como um
escultor. Não há como discordar de que ele esculpe suas imagens. (...)
(Revista Bravo – julho, 2009)
Produza um texto, entre 15 e 20 linhas, comentando a relação entre o uso excessivo de recursos tecnológicos e
a criação artística.
Após concluir seu texto, transcreva-o, de forma definitiva, para a Folha de Redação.
CONTINUA NA PRÓXIMA PÁGINA
REDAÇÃO • ÁREA DE TEATRO
CURSOS: Bacharelado em Direção, Bacharelado em Interpretação e Licenciatura em Teatro
A Maldição das Telas
Espetáculos que estouraram no teatro fracassam rotundamente quando adaptados para o cinema. Como explicar o
fenômeno?
Com um público na casa de 1 milhão de espectadores até meados de maio, o filme Divã não é apenas mais
um grande sucesso dos cinemas, mas também um fenômeno da arte da adaptação. Baseado na peça homônima
de Martha Medeiros que lotou teatros de todo o Brasil entre 2005 e 2007, o filme de José Alvarenga Jr.
consegue reprisar nas telas esse estrondoso êxito — um raio num céu azul numa história de fracassos
cinematográficos diante de suas matrizes teatrais. Mesmo aqueles que saem de perto quando a conversa é
sobre teatro já ouviram falar de peças como Caixa 2, de Juca de Oliveira, Trair e Coçar É só Começar, de Marcos
Caruso, ou O Mistério de Irma Vap, do americano Charles Ludlam. Esta foi para o Livro Guinness de Recordes
Mundiais como o espetáculo que permaneceu mais tempo em cartaz com o mesmo elenco — os atores Marco
Nanini e Ney Latorraca. No entanto, ao serem adaptadas para o cinema, as três naufragaram na bilheteria. E
não foram as únicas.
Por que essa é uma regra com tão poucas exceções? Do alto de sua experiência de quem já produziu mais
de 50 longas-metragens em 80 anos de vida, com uma vasta coleção de prêmios internacionais, o cearense
Luiz Carlos Barreto, o Barretão, não se atreve a dar uma resposta conclusiva. Barretão sentiu na carne a
maldição das peças que goram nas telas. Ele produziu, em 2007 e 2008, dois filmes baseados em
megassucessos do teatro que amargaram números melancólicos nas telas: o já citado Caixa 2 e Polaroides
Urbanas, dirigido por Miguel Falabela com base na peça Como Encher um Biquíni Selvagem, escrita pelo próprio
diretor.
Elenco mal escolhido? Direção equivocada? Adaptação malfeita? (...)
(Revista Bravo – julho, 2009)
Produza um texto, entre 15 e 20 linhas, comentando as particularidades da linguagem teatral que a torna tão
resistente às adaptações para outras mídias. Após concluir seu texto, transcreva-o, de forma definitiva, para a Folha
de Redação.
REDAÇÃO • ÁREA DE DANÇA
CURSOS: Bacharelado / Licenciatura em Dança
A dança é uma das três principais artes cênicas da Antigüidade, ao lado do teatro e da música. Caracteriza-se
pelo uso do corpo seguindo movimentos previamente estabelecidos (coreografia) ou improvisados (dança livre). Na
maior parte dos casos, a dança, com passos cadenciados é acompanhada ao som e compasso de música e envolve a
expressão de sentimentos potenciados por ela.
A dança pode existir como manifestação artística ou como forma de divertimento e/ou cerimônia. Como arte, a
dança se expressa através dos signos de movimento, com ou sem ligação musical, para um determinado público,
que ao longo do tempo foi se desvinculado das particularidades do teatro.
Atualmente, a dança se manifesta nas ruas em eventos como "Dança em Trânsito", sob a forma de vídeo, no
chamado "vídeodança", e em qualquer outro ambiente em que for contextualizado o propósito artístico.
(Fonte: http://pt.wikipedia.org/wiki/Dança)
Produza um texto, entre 15 e 20 linhas, comentando como o aprendizado da dança pode ser vantajoso para o
desenvolvimento infantil. Após concluir seu texto, transcreva-o, de forma definitiva, para a Folha de Redação.
CONTINUA NA PRÓXIMA PÁGINA
4 • FAP / 2010
REDAÇÃO • ÁREA DE CINEMA E VÍDEO
CURSO: Bacharelado em Cinema e Vídeo
NOUVELLE VAGUE BRASILEIRA
Jean-Luc Godard disse certa vez que filmava para escrever e escrevia para filmar. A frase do diretor francês se
explica: antes de criarem a Nouvelle Vague ("nova onda"), cineastas como François Truffaut, Eric Rohmer, Claude
Chabrol e Alain Resnais, além do próprio Godard, eram críticos da revista Cahiers du Cinéma. A revolução
promovida pelo movimento, surgido em 1959 com a estreia do filme Os Incompreendidos, de Truffaut, deriva, em
grande parte, da origem de seus integrantes: para o grupo, era urgente vincular pensamento à imagem
cinematográfica, de modo a subverter as regras da indústria do cinema e da narrativa clássica. Na Nouvelle Vague,
as imagens são reflexivas.
Cinquenta anos depois, algo semelhante ocorre no Brasil. Críticos das revistas virtuais Contracampo e Cinética,
oriundos da Universidade Federal Fluminense (UFF), do Rio de Janeiro, começam a desenhar uma geração do
cinema brasileiro. Nomes como Eduardo Valente, Cléber Eduardo, Ilana Feldman, Daniel Caetano, Luiz Carlos
Oliveira Jr. e Felipe Bragança. Na definição de Valente, eles fazem parte da "missão carioca", que tem como
características a defesa das produções de baixo orçamento, o experimentalismo de linguagem e a criação coletiva.
Ao mesmo tempo em que refletem sobre quase toda a produção mundial — estrangeiros, independentes ou
vinculados à indústria —, procuram colocar suas ideias em prática, por trás das câmeras, algo próximo ao que
fizeram os franceses. (...)
(Revista Bravo – julho, 2009)
Produza um texto, entre 15 e 20 linhas, abordando a questão do cinema realizado com criatividade e baixo
orçamento.
Após concluir seu texto, transcreva-o, de forma definitiva, para a Folha de Redação.
LÍNGUA PORTUGUESA
TEXTO DE REFERÊNCIA PARA AS QUESTÕES DE 01
A 10.
AS PINTURAS DA ESFINGE
Marcelo Bortoloti
A escritora Clarice Lispector comprazia-se em cultivar uma aura de mistério. Definia-se em frases como
"sou tão misteriosa que não me entendo" ou "eu não
decifrei a Esfinge, mas ela também não me decifrou".
Seus romances talvez contenham elementos autobiográficos, mas indiretos e crípticos. Clarice não gostava
de literatura confessional. É no aspecto biográfico (mais
do que na inexistente qualidade artística) que reside o
interesse de um pequeno e pouco conhecido conjunto
de dezesseis pinturas sobre madeira realizadas por Clarice, que será exposto ao público pela primeira vez neste mês, no Instituto Moreira Salles do Rio de Janeiro.
Todos os quadros foram pintados em 1975 e ficaram
guardados desde sua morte, em 1977, na Fundação Casa de Rui Barbosa. Testemunham um período especialmente difícil para a autora. Um ano antes, ela fora demitida do Jornal do Brasil, no qual escrevia crônicas semanais, e estava preocupada com sua situação financeira. Embora ainda não soubesse do câncer que a ma-
taria dois anos depois, sua saúde já estava debilitada.
Aos 54 anos, escritora consagrada, ela se dizia cansada
da literatura e declarava que pretendia parar de escrever, talvez para sempre. Ao longo desse ano, pintou
freneticamente. São obras abstratas, algumas sombrias,
outras muito coloridas, todas com nomes trágicos: Medo, Explosão, Tentativa de Ser Alegre ou Caos da Metamorfose sem Sentido. Sobre Medo, escreveu que fora aconselhada a não olhar para o quadro, porque lhe fazia mal:
"Eu conseguira pôr para fora de mim, quem sabe se
magicamente, todo o medo-pânico de um ser no mundo". A pintora diletante supervalorizava sua produção –
os borrões de Medo, afinal, só apavoram pela feiura.
Mas um biógrafo da escritora acredita que os quadros
tenham pistas para os traumas mais profundos e ocultos da autora de A Paixão Segundo G. H.
A relação de Clarice com a pintura é analisada em
detalhes pelo americano Benjamin Moser em Why This
World (Por que Esse Mundo?), biografia lançada em agosto nos Estados Unidos e na Inglaterra. Moser lembra
que em dois romances – Água Viva, de 1973, e o póstumo Um Sopro de Vida – as personagens centrais são
artistas plásticas, e há títulos de quadros que foram usados pela autora nas obras que pintou depois. Ele destaca que Clarice trabalhava seguindo com o pincel as
nervuras da madeira. Assim, ao mesmo tempo em que
cobria o quadro de tinta, ela ressaltava sua textura original. "É uma maneira de pintar oposta ao trompe-l’oeil,
recurso que dá ao espectador a impressão de estar diCONTINUA NA PRÓXIMA PÁGINA
FAP / 2010 • 5
ante de um objeto que não existe. Ou seja, também nos
quadros de Clarice existe a tensão entre real e inventado que marca sua produção literária", diz Moser.
Clarice já foi objeto de pelo menos três biografias no
Brasil, mas Por que Esse Mundo?, que será lançada no
país em novembro, traz algumas novidades interpretativas. Moser sustenta que a autora foi muito mais influenciada por sua origem judaica do que ela própria admitia. Os estudiosos brasileiros sempre acentuaram a
marca do exílio na vida de Clarice, cuja família fugiu da
Ucrânia para o Brasil, chegando aqui em 1922, pouco
depois do nascimento da escritora. Mas o biógrafo americano acredita que ela nutria um misticismo ligado
à tradição da cabala judaica, aspecto de sua formação
cultural que ainda não teria sido suficientemente estudado no Brasil.
Na origem da família residiria, também, um detalhe
trágico. Com evidências um tanto especulativas, Moser
afirma que Mania, mãe de Clarice, foi estuprada por
soldados russos, e que a paralisia progressiva que a levou à morte, em 1930, foi causada por uma sífilis contraída nessa violação. Essa afirmação ousada é baseada
em duas circunstâncias. A primeira é histórica: nas perseguições a judeus na Ucrânia, os estupros eram comuns, e os casos de sífilis, muito frequentes. A segunda
vem da ficção de Elisa Lispector, a irmã mais velha de
Clarice. Moser fala de "uma estranha lacuna" em No Exílio, romance autobiográfico de Elisa. A autora revela
que, em 1915, sua casa havia se transformado em refúgio de mulheres e crianças. No meio da noite, ouviramse tiros, e sua mãe resolveu sair, sozinha, para ver o
que estava acontecendo. "Ela decidiu salvar suas filhas
e as outras pessoas que buscaram abrigo em nossa casa", escreveu Elisa, para depois contar que Mania voltou exausta e afundou-se, muda, numa cadeira. No livro
Clarice, uma Vida que Se Conta, da pesquisadora da Universidade de São Paulo Nádia Gotlib, há uma nota de
rodapé na qual a autora credita ao médico Henrique
Rabin a hipótese da sífilis contraída num estupro. Ela
diz, entretanto, que não há como confirmá-la.
É provável que nunca se saiba o que de fato aconteceu na Ucrânia, antes que a família partisse para o
Brasil. A hipótese de que Mania tenha sido estuprada
carrega consequências trágicas para Clarice: a futura
escritora teria sido concebida justamente para livrar
sua mãe da paralisia. Segundo crença difundida entre
os ucranianos, a gravidez teria o poder de curar doenças nas mulheres. Se isso é verdade, o fracasso nessa
missão marcaria Clarice pelo resto da vida. Numa crônica publicada em 1968 no Jornal do Brasil, ela comenta:
"Sei que meus pais me perdoaram por eu ter nascido
em vão e tê-los traído na grande esperança. Mas eu, eu
não me perdoo".
(Revista Veja, 2128, 02.09.2009)
QUESTÃO 01
Assinale a alternativa correta sobre o texto.
A) As dezesseis obras produzidas por Clarice Lispector
foram expostas pela primeira vez em 1975.
B) Clarice era uma escritora confessional e, através de
seus quadros, expôs muito de sua biografia.
C) A escritora sempre foi cercada por uma aura de
mistério que ela própria gostava de cultivar.
D) Os quadros da autora são inéditos para o público e
estavam guardados desde 1975 na Fundação Casa
de Rui Barbosa.
E) Um ano antes de morrer, em 1977, Clarice havia
perdido o emprego no Jornal do Brasil e estava
preocupada com a sua situação financeira.
QUESTÃO 02
Assinale o trecho, entre os retirados do texto, que
exemplifica uma relação de analogia.
A) O biógrafo americano acredita que ela nutria um
misticismo ligado à tradição da cabala judaica.
B) Sei que meus pais me perdoaram por eu ter nascido
em vão...
C) Mas eu, eu não me perdôo.
D) Eu não decifrei a Esfinge, mas ela também não me
decifrou.
E) Sou tão misteriosa que não me entendo.
QUESTÃO 03
Assinale a alternativa correta sobre o texto.
A) Sobre os quadros de Clarice, pode-se afirmar que
eles são trágicos.
B) Segundo o autor do texto, os quadros dela
revelam uma grande falta de qualidade artística.
C) Clarice Lispector passou a pintar freneticamente
depois que parou de escrever.
D) A escritora menosprezava a qualidade dos seus
quadros a ponto de afirmar que eles serviam para
pôr para fora todo o seu medo-pânico.
E) Ela começou a pintar talvez como forma de escapar
do medo da morte causada por um câncer em 1977.
QUESTÃO 04
Assinale a alternativa presente no texto que
contém um uso verbal semelhante ao do verbo em
destaque no trecho a seguir, também retirado do texto:
“Sobre medo, escreveu que fora aconselhada a
não olhar para o quadro...”
A) Ao longo desse ano, pintou freneticamente.
B) Eu conseguira pôr para fora de mim...
C) Clarice já foi objeto de pelo menos três biografias
no Brasil.
D) ...estava preocupada com a sua situação financeira.
E) ...aspecto de sua formação cultural que ainda não
teria sido suficientemente estudado no Brasil.
CONTINUA NA PRÓXIMA PÁGINA
6 • FAP / 2010
QUESTÃO 05
O trecho retirado do primeiro parágrafo do texto,
abaixo:
“Testemunham um período especialmente difícil
para a autora.”
Refere-se a:
A) Os quadros.
B) Público.
C) Seus romances.
D) Instituto Moreira Salles.
E) Fundação Casa de Rui Barbosa.
QUESTÃO 06
Assinale a alternativa correta sobre o texto.
A) Segundo Benjamin Moser, os quadros apavoram
pela feiura.
B) O autor do texto acredita que os quadros tem pistas
para os traumas mais profundos e ocultos da
autora.
C) Segundo o autor do texto, o misticismo da tradição
da cabala judaica influenciava a produção literária
de Clarice.
D) Elisa Lispector escreveu um romance biográfico
sobre sua irmã Clarice, no qual fala sobre o estupro
que sua mãe teria sofrido.
E) Benjamin Moser afirma que a paralisia
progressiva que matou a mãe de Clarice foi
causada por sífilis contraída de soldados russos
durante um estupro.
QUESTÃO 07
Os pronomes possessivos presentes no
penúltimo parágrafo referem-se respectivamente a:
I) sua casa – Elisa
II) sua mãe – Clarice e Elisa
III) suas filhas – Mania
IV) nossa casa – família de Clarice
A)
B)
C)
D)
E)
Estão corretas somente:
I e II.
I, II e III.
II, III e IV.
I, III e IV.
I, II e IV.
C) No entanto.
D) Todavia.
E) Porém.
QUESTÃO 09
Assinale a alternativa que une corretamente os
dois períodos abaixo, mantendo o seu sentido original.
“Ao longo desse ano, pintou freneticamente. São
obras abstratas, algumas sombrias, outras muito
coloridas, todas com nomes trágicos”
A) Ao longo do ano, pintou freneticamente, obras
abstratas, algumas sombrias, outras muito
coloridas, todas com nomes trágicos.
B) São obras abstratas, algumas sombrias, outras
muito coloridas, todas com nomes trágicos que,
ao longo desse ano, pintou freneticamente.
C) Pintou freneticamente ao longo desse ano, obras
abstratas, algumas sombrias, outras muito
coloridas, com nomes trágicos.
D) Pintou freneticamente ao longo do ano, são obras
abstratas, algumas sombrias, outras muito
coloridas, todas com nomes trágicos.
E) Foram pintadas, ao longo desse ano, obras
abstratas, algumas sombrias, outras muito
coloridas, todas com nomes trágicos.
QUESTÃO 10
No final do texto, há uma afirmação de Clarice
Lispector: “Sei que meus pais me perdoaram por eu ter
nascido em vão e tê-los traído na grande esperança. Mas eu
não me perdoo.” A partir da leitura do texto, pode-se
concluir que “eu ter nascido em vão e tê-los traído na
grande esperança” refere-se a ela achar que não:
A) chegou a ser uma grande escritora.
B) conseguiu trazer toda a sua família para morar no
Brasil.
C) conseguiu ser uma pintora tão boa quanto
escritora.
D) foi feliz em se livrar das tradições judaicas para ser
uma autora legitimamente brasileira.
E) livrou a sua mãe da paralisia com o seu
nascimento.
LITERATURA BRASILEIR A
QUESTÃO 08
Assinale a única alternativa que NÃO é capaz de
substituir a expressão sublinhada no trecho abaixo,
retirado da última sentença do penúltimo parágrafo.
“Ela diz, entretanto, que não há como confirmá-la”
A) Contudo.
B) Portanto.
QUESTÃO 11
A Semana de Arte Moderna, de 1922, desencadeou
a publicação de várias revistas e vários manifestos.
Entre os títulos citados abaixo, qual acabou
enveredando por um ideário político direitista?
A) Manifesto verde-amarelo.
CONTINUA NA PRÓXIMA PÁGINA
FAP / 2010 • 7
B)
C)
D)
E)
Revista Klaxon.
Revista Estética.
Manifesto Pau-Brasil.
Manifesto Antropofágico.
QUESTÃO 12
Leia as seguintes afirmações sobre o Prémodernismo brasileiro e depois assinale a alternativa
correta:
I) Pode-se chamar de pré -modernista aquilo que
se produziu na literatura antes da Semana de
Arte Moderna e que problematiza a nossa
realidade social e cultural.
II) A descrição minuciosa que Euclides da Cunha
faz do homem, da terra e da luta situa Os
Sertões, ao mesmo tempo, nos planos científico
e histórico.
III) Foi um momento de ruptura que, apesar de
ainda não estar de acordo com o ideário de
1922, criticava o Brasil arcaico e rompia com a
República Velha, desenvolvendo a problemática
da situação vigente.
A)
B)
C)
D)
E)
Está(ão) correta(s):
somente I.
somente I e II.
somente I e III.
somente II e III.
I, II e III.
QUESTÃO 13
A Revolução de Outubro, em 1930, assumiu um
relevo social que acabou por influenciar a literatura da
época. Sobre a literatura produzida na década de 30 é
correto afirmar que:
A) foi um período de grande experimentalismo
literário, no qual os autores surgidos na Semana, de
1922, puderam exercer toda a sua criatividade,
tornando-se os mais expressivos do período.
B) o simbolismo poético de Cruz e Sou za e,
principalmente, de Emiliano Perneta recuperou o
prazer estético que foi perdido pelos poetas da
Semana.
C) os problemas sociais deflagrados pela Proclamação
da República foram criticamente tratados pela
literatura de Lima Barreto.
D) ela retrata o panorama brasileiro pós Revolução
de 30, procurando mostrar as novas oligarquias e
classes sociais que emergiram após a superação
da República Velha.
E) o ideário de Oswald de Andrade, que descortinou as
contradições da burguesia urbana da época, serviu
de modelo copiado pelos poetas daquela geração.
QUESTÃO 14
Leia as seguintes afirmações sobre a obra de
Graciliano Ramos e depois assinale a alternativa
correta.
I) A sua obra pode ser definida como regionalista,
apesar da proximidade com o romance
psicológico. O Nordeste era a região abordada
por ele.
II) Como os modernistas de seu tempo, ele
mantinha uma atitude de não respeitar a
gramática tradicional, valorizando a liberdade
formal como forma de expressão.
III) Os seus romances apresentam sempre um
protagonista em conflito com o meio, tanto
físico quanto social.
A)
B)
C)
D)
E)
Está(ão) correta(s) somente:
I e II.
II e III.
II.
I e III.
I.
QUESTÃO 15
Leia o seguinte poema de Carlos Drummond de
Andrade e depois assinale a alternativa correta.
CIDADEZINHA QUALQUER
Casas entre bananeiras
Mulheres entre laranjeiras
Pomar, amor, cantar.
Um homem vai devagar
Um cachorro vai devagar
Um burro vai devagar
Devagar ... as janelas olham.
Eta vida besta, meu Deus.
A) O poema é de fundo memorialista e isso é
evidenciado pela citação de um modo de vida
antigo.
B) O verso “pomar amor cantar” revela o lado
romântico do poeta, uma de suas características
mais marcantes.
C) Fica evidenciado um desencanto em relação à vida,
o que contradiz a temática própria do poeta.
D) O conjunto de imagens evocadas pelo poema
denuncia a falta de sentido da existência.
E) A primeira estrofe do poema é eminentemente
descritivo, enquanto a segunda contém a parte
narrativa.
CONTINUA NA PRÓXIMA PÁGINA
8 • FAP / 2010
QUESTÃO 16
Faça a correspondência entre os autores (coluna 1)
e as suas respectivas temáticas (coluna 2).
Coluna 1
( 1 ) Graciliano Ramos.
( 2 ) José Lins do Rego.
( 3 ) Jorge Amado.
( 4 ) Erico Veríssimo.
(
(
(
(
A)
B)
C)
D)
E)
Coluna 2
) Ciclo da cana-de-acúcar.
) História do Rio Grande do Sul.
) Questão agrária nordestina.
) Temática político-social na Bahia.
A alternativa que apresenta a sequência correta é:
2, 4, 1, 3.
1, 2, 3, 4.
3, 1, 4, 2.
4, 3, 2, 1.
2, 4, 3, 1.
QUESTÃO 17
Assinale a alternativa que NÃO contém uma
característica da poesia de Cecília Meireles.
A) Preocupação com a fugacidade do tempo.
B) Ênfase à condição de solidão própria do ser
humano.
C) Preocupação com a falta de sentido da existência.
D) Esperança e otimismo em relação ao amor.
E) Crença na precariedade das coisas e dos seres.
QUESTÃO 18
Leia as seguintes afirmações sobre a prosa de
introspecção psicológica e depois assinale a alternativa
correta.
I) O enredo tem grande importância porque o
escritor preocupa-se com cada atitude objetiva
dos personagens.
II) O espaço exterior é minuciosamente analisado
porque é ele que determina o comportamento
psicológico dos personagens.
III) O narrador segue o fluxo de pensamento dos
personagens e não obedece a critérios
cronológicos.
A)
B)
C)
D)
E)
Está(ão) correta(s) somente:
I.
II.
III.
I e II.
II e III.
QUESTÃO 19
Sobre a poesia concreta é correto afirmar que:
A) tende para a adjetivação, o que a faz subjetiva.
B) despreza a configuração visual e enfatiza o som.
C) valoriza o espaço, a letra e a cor.
D) há uma ruptura entre a comunicação verbal e a
não-verbal.
E) existe harmonia entre a sintaxe tradicional e a
construção das sentenças.
QUESTÃO 20
Leia as seguintes afirmações sobre João Guimarães
Rosa e depois assinale a alternativa correta.
I) Ao contrário de Graciliano Ramos, que
apresentava o protagonista em um processo de
tensão com a sua realidade geográfica, social ou
econômica, a tensão na obra de Guimarães Rosa
é transportada para um mundo originário,
mítico, pré-lógico.
II) Guimarães Rosa, em sua obra, explorou o ciclo
da pecuária, além do ciclo da cana-de-açúcar e
do cacau.
III) Neologismos,
aliterações,
onomatopéias,
associações linguísticas raras fazem parte da
sua linguagem.
IV) O sertão de Guimarães Rosa adquire dimensões
de mundo, universalizando-se.
A)
B)
C)
D)
E)
Estão corretas somente:
I e II.
I e III.
II e III.
I, II e III.
I, III e IV.
INGLÊS
O TEXTO SEGUINTE REFERE-SE ÀS QUESTÕES DE 21
A 25.
SWINE FLU VACCINE 'BY SEPTEMBER'
The first swine flu vaccines are likely to be licensed for
use in the general population in September, the World
Health Organization has announced.
Several manufacturers have produced initial batches
of a H1N1 vaccine and some clinical trials are already
underway. WHO director of vaccine research Dr MariePaule Kieny also sought to calm fears about safety of
new vaccines. She said the vaccines were based on "old
and proven technology".
Although it has not yet been clarified who would be
first in line for a vaccine, it is likely to be those who are
most vulnerable, such as pregnant women and young
children. Some experts have raised concerns about the
CONTINUA NA PRÓXIMA PÁGINA
FAP / 2010 • 9
lack of safety data on flu vaccines in these groups. In
particular, a very rare neurological condition called
Guillain Barre syndrome affected 500 people during a
US vaccine program against swine flu in 1976.
Dr Kieny said much was known about flu vaccines
in these groups from seasonal vaccines given every
winter and added that regulatory agencies would be
monitoring for any signs of adverse reaction. "The
quality controls on today's vaccine are much better
than they were 30 years ago," she added.
Regulators in the US and Europe have special plans
in place to fast-track swine flu vaccines, some of which
are based on conventional seasonal flu vaccines and
some which use newer technology. Clinical trials are
already underway in China, Australia, USA, UK, and
Germany. One key part of the trials is to work out
whether people need one or two doses of the vaccine.
Adapted from BBC NEWS
Thursday, 6 August 2009
http://news.bbc.co.uk/2/hi/health/8187892.stm
QUESTÃO 21
The expression are already underway in the first
paragraph means that some clinical trials:
A) are being conducted.
B) were partially conducted.
C) have been conducted.
D) will soon be conducted.
E) are to be conducted.
QUESTÃO 22
Dr Kieny said:
A) people should calm down.
B) the vaccines in the past were old and inefficient.
C) there is not enough information about flu vaccines
in the vulnerable groups.
D) the quality controls on today’s vaccine improved
a lot.
E) regulatory agencies are working actively in the
vaccination process.
QUESTÃO 23
According to the text pregnant women and
children _____ first in line for a vaccine.
A) must be
B) will be
C) may be
D) can’t be
E) are
QUESTÃO 24
The Guillain Barre Syndrome:
A) was a common disease in the past.
B)
C)
D)
E)
is an expected result of vaccination programs.
only affected people in the US.
is a neurological illness.
is a rare symptom of swine flu.
QUESTÃO 25
The expression work out in “One key part of the
trials is to work out…” can be best replaced by:
A) develop.
B) turn out.
C) improve.
D) persuade.
E) find out. ALTERAÇÃO PÓS RECURSO
O TEXTO SEGUINTE REFERE-SE ÀS QUESTÕES DE 26
A 30.
WIRE WRITER SAYS ADVERTS KILL TV
The creator of highly-acclaimed hard -hitting TV
drama The Wire has said television can only be
worthwhile when freed from the constraints of
advertising. David Simon said at the Edinburgh
International TV Festival: "Television as a medium, in
terms of being literate and telling stories, has shortchanged itself since its inception. That is because of
advertising."
Simon said: "Only when television managed to
liberate itself from the economic construct of
advertising was there a real emancipation of story.
American television got until the point of premium
cable was about the interruptions every 13 minutes to
sell you cars and jeans and whatever else."
He said the adverts became more important than
the show. "You had to bring the most number of
eyeballs to that show and that meant dumbing down
and making plots simple, gratifying people within the
hour."
Simon also said that ratings were of little
importance to him. He added that there were now a
number of ways by which people could watch his
programs. "In the fifth season we got the worst ratings
ever and more people were watching the show," Simon
said. "Nobody was tuning in to watch the premiere on
a Sunday night. They were getting it on demand or
they were waiting for the dvds or they were getting it
illegally off the bit torrent sites on the web." HBO came
to the conclusion ratings no longer mattered. TV had
become, at this level, a lending library.
Simon, who claims not to be a TV person despite his
success, said that The Wire had not changed anything
in his home town of Baltimore. "I don't think there's
been an impact one way or another," he said.
Adapted from BBC NEWS
Saturday, 29 August 2009
http://news.bbc.co.uk/2/hi/uk_news/scotland/8227864.s
tm
CONTINUA NA PRÓXIMA PÁGINA
10 • FAP / 2010
QUESTÃO 26
The Wire is:
A) an extremely critical TV drama. ALTERAÇÃO PÓS
RECURSO
B) a hard TV drama.
C) a new TV series.
D) an important TV show.
E) a high TV program.
QUESTÃO 27
David Simon
A) thinks TV programs have changed a lot.
B) is criticizing the amount of advertising on TV.
C) said advertising has always been more important
than the shows.
D) worries about ratings.
E) is seeking for success.
QUESTÃO 28
The expression dumbing down in “…and that
meant dumbing down…” means:
A) managing to diminish gaps.
B) feeling disappointed about.
C) lowering the level of dumbness.
D) duplicating.
E) making it simpler and less sophisticated.
QUESTÃO 29
Simon says TV had become a lending library
because:
A) people can borrow some programs.
B) nobody enjoys watching premieres on Sunday
nights.
C) its difficult to measure the impact of the shows.
D) there are other ways for people to watch TV
shows.
E) not many people are watching TV these days.
QUESTÃO 30
Despite in “…despite his success…” can be best
replaced by:
A) because of.
B) as a result of.
C) in spite of.
D) although.
E) besides.
ESPANHOL
TEXTO DE REFERÊNCIA PARA AS QUESTÕES 21 E
22.
EL INMIGRANTE EN EL ARTE
Se acaba el verano pero aún persisten algunas de las
muestras culturales que llegaron con el buen tiempo
para llenar las horas de ocio en vacaciones. Es el caso
de las dos propuestas estivales de la Sala Parpalló, las
exposiciones de Charley Case y Moisés Mahiques. Case
presenta Descuadratura, una metáfora que reflexiona
sobre los problemas sociales y la conciencia humana,
en un homenaje a los inmigrantes fallecidos en el
intento de alcanzar, en patera, nuestras costas,
sinónimo de esperanza para ellos. Por otro lado,
Mahiques, joven artista valenciano, presenta Sweet
Illness, que ahonda en la idea del individuo y su
situación en una sociedad marcada por la
deslocalización y unos ritmos productivos muy
determinados. Las piezas giran en torno a tres ejes:
sexo, violencia y desastre.
El Pais online, Valencia, 02/09/2009
QUESTÃO 21
Según el texto:
A) Charley Case y Moisés Mahiques son artistas
inmigrantes.
B) Caso el verano acabe, persistirán las muestras
culturales.
C) La muestra de Case es un homenaje a los
inmigrantes fallecidos.
D) Mahiques trata con Descuadratura de la
desigualdad social.
E) El verano, la estación estival, trae tres piezas
teatrales a Valencia.
QUESTÃO 22
La frase “los inmigrantes fallecidos en el intento de
alcanzar, en patera, nuestras costas, sinónimo de
esperanza para ello.” puede ser traducida por:
A) Os imigrantes morriam nas costas dos espanhóis,
esperança para eles.
B) As embarcações eram trazidas nas costas pelos
imigrantes falecidos.
C) Os imigrantes falecidos eram sinônimos de
esperança para os espanhóis.
D) Os imigrantes falecidos queriam alcançar as
costas espanholas em embarcações.
E) As embarcações eram sinônimos de esperança para
os imigrantes falecidos.
CONTINUA NA PRÓXIMA PÁGINA
FAP / 2010 • 11
TEXTO DE REFERÊNCIA PARA AS QUESTÕES 23 A
26.
"LAS 'TV MOVIES' VAN A SER EL REFUGIO DE TODA
LA INDUSTRIA"
Entrevista con Fernando Colomo
Pregunta. Después de varios años alejado de la
televisión ¿Qué tiene El pacto para que haya decidido
volver?
Respuesta. La historia. Es completamente diferente
de lo que he hecho hasta ahora. Es una tv movie en dos
capítulos de la que me atrajo mucho el guión, que firma
Santos Mercero, hijo de Antonio Mercero, un guión
muy elegante que juega con el misterio y con el thriller.
Creo que va a dejar al espectador pegado a la butaca.
Estamos rodando en escenarios naturales, con una Red
One, que es una cámara que da una calidad similar al
cine. Me apetecía mucho trabajar en televisión porque,
además, los rodajes son mucho más rápidos.
El Pais Madrid, 02/09/2009
QUESTÃO 23
Según el texto:
I) Guión es la operación específica en la
realización de una película.
II) Butaca es el asiento blando, de brazos con el
respaldo inclinado.
III) Rodaje es un texto que contiene todo el
desarrollo de una película.
La alternativa correcta en cuanto a las
afirmaciones anteriores es:
A) Todas las afirmaciones están correctas.
B) Solamente la afirmación I está correcta.
C) Solamente las afirmaciones II y III están correctas.
D) Solamente la afirmación II está correcta.
E) Solamente las afirmaciones I y III están correctas.
QUESTÃO 24
La Tv movie se llama:
A) Thriller.
B) Red One.
C) Antonio Mercero.
D) Santos Mercero.
E) El pacto.
QUESTÃO 2 5
De las afirmaciones siguientes, señala la que está
gramaticalmente correcta y mantiene significado
semejante a la afirmación del texto.
“Es completamente diferente de lo que he hecho
hasta ahora”:
A) Es completamente diferente de lo que hice hasta
ahora.
B) Es completamente diferente de lo que hizo hasta
ahora.
C) Es completamente diferente de lo que hací hasta
ahora.
D) Es completamente diferente de lo que hace hasta
ahora.
E) Es completamente diferente de lo que fiz hasta
ahora.
QUESTÃO 26
Según el texto:
I) Lo que encantó a Fernando Colomo es que “El
pacto” es una Tv movie en dos capítulos.
II) El espectador va a quedarse pegado a la butaca
a causa del misterio y del thriller.
III) La Tv movie será rodada en escenarios
naturales para que sea más rápida.
A)
B)
C)
D)
E)
Todas las afirmaciones están correctas.
Solamente la afirmación I está correcta.
Solamente las afirmaciones I y III están correctas.
Solamente las afirmaciones II y III están correctas.
Solamente la afirmación II está correcta.
QUESTÃO 27
…"Pina Bausch fue una colaboradora constante de
este festival", recordó Goldenberg a la coreógrafa que
murió la semana pasada y no excluyó que se le tribute
además un homenaje especial junto con El Instituto
Göethe. Recordó además la relación personal que lo
unía a ella tras ser su asistente en una puesta en escena
de Café Méller hace 32 años en Nancy, Francia, en uno
de sus primeros trabajos en el mundo del teatro.
Clarín, 02/09/2009
Según el texto:
A) Pina Bausch fue homenajeada por el instituto
Göethe.
B) La coreógrafa tenía una relación personal con su
asistente.
C) Pina Bausch interpretó la asistenta de Goldenberg
en una puesta de Café Méller.
D) Goldenberg se acordó de la coreógrafa que era su
asistente.
E) El café Méller se pasó hace 32 años en Nancy,
Francia.
QUESTÃO 28
La décima entrega anual de los premios Grammy
Latino será emitida en directo el 5 de noviembre por la
cadena Univisión desde el hotel Mandalay, en Las
Vegas (Nevada).
En directo y la cadena pueden ser traducidos por:
A) Gravado e cadeia.
CONTINUA NA PRÓXIMA PÁGINA
12 • FAP / 2010
B)
C)
D)
E)
Indiretamente e cadeia.
Ao vivo e rede.
Diretamente e rádio.
Gravado e rede.
CONHECIMENTO ARTÍSTICOCULTURAIS
ÁREA DE MÚSICA
CURSOS: Musicoterapia, Bacharelado em Música
QUESTÃO 29
"Es una película desde todo punto de vista fuera de
lo común por su bajo presupuesto, por la manera
artesanal en que fue hecha y por la historia que
plantea", dijo a la prensa local la musa de la trama, la
actriz chilena Leonor Varela.
Según el texto:
I) El film es de bajo valor.
II) El film fue hecho de forma profesional.
III) La historia suscita algo diferente.
IV) La trama es de fácil interpretación.
A) Todas las afirmaciones están correctas.
B) Solamente la afirmación I está correcta.
C) Solamente las afirmaciones II y III están correctas.
D) Solamente las afirmaciones III y IV están correctas.
E) Solamente las afirmaciones I y III están correctas.
QUESTÃO 30
A)
B)
C)
D)
E)
Según la imagen:
No hay razón para la opinión de Felipe, ya que las
mujeres son inteligentes, buenas, nobles, dulces y
tiernas.
Susanita demuestra ser una mujer dulce y tierna
con su habla final, cuando va alterando el volumen
de su voz.
No es incoherente pensar en la dulzura de la mujer
a partir de la formulación de Susanita.
La razón para Felipe no querer una mujer
presidente está en la descripción inicial de Susanita.
Al decir “Dios nos libre” , Felipe supone las
razones dichas por Susanita y aún así no es
comprendido.
Popular e Licenciatura em Música
QUESTÃO 31
A época dos “chorões antigos”, período em que o
Choro começou no Brasil, foi:
A) no renascimento.
B) durante a segunda guerra mundial.
C) na segunda metade do século XIX.
D) na segunda metade do século XX.
E) no início do século XVIII.
QUESTÃO 32
O grupo musical denominado “8 batutas”, formado
no Rio de Janeiro em 1919, tinha como líder:
A) China.
B) João da Baiana.
C) Orlando Silva.
D) Pixinguinha.
E) Sinhô.
QUESTÃO 33
O movimento musical do “Tropicalismo”, que teve
como líderes Gilberto Gil e Caetano Veloso, realizou a
integração da MPB com o:
A) Bolero.
B) Blues.
C) Dance.
D) Heavy Metal.
E) Rock.
QUESTÃO 34
A “batida” que constitui o suporte rítmico
característico da Bossa Nova foi criada pelo violonista
de nome:
A) Garoto.
B) João Gilberto.
C) Tom Jobim.
D) Waltel Branco.
E) Carlos Lira.
CONTINUA NA PRÓXIMA PÁGINA
FAP / 2010 • 13
QUESTÃO 35
A ligação que alguns compositores do período
romântico estabeleceram entre a música e outras artes,
como a literatura e a pintura, resultou em obras com
conexões extra-musicais, estruturadas de maneira a
“contar uma história”. Um exemplo disso é a origem,
nesse contexto e época, da:
A) Música programática.
B) Suíte.
C) Fuga.
D) Música Sacra.
E) Orquestra.
QUESTÃO 36
Foi com Pierre Schaeffer que, no final da década de
40 do século XX, experiências com a tecnologia do
áudio acabaram por resultar no surgimento da:
A) Música dodecafônica.
B) Atonalidade.
C) Politonalidade.
D) Música Concreta.
E) Música Aleatória.
QUESTÃO 37
A ópera ocupou um lugar de destaque na carreira
musical de Richard Wagner. O compositor alemão, que
preferia se referir a este gênero como “drama musical”,
utilizou-se de lendas germânicas ou nórdicas como
base para seus libretos. Uma de suas obras mais
conhecidas é o ciclo “O anel dos Nibelungos”, composto
por quatro óperas. Selecione a alternativa que contém
os títulos dessas óperas.
A) O Ouro do Reno, A Valquíria, Siegfried e
Crepúsculo dos Deuses.
B) Os mestres cantores de Nuremberg, Tristão e
Isolda, Lohengrin e O Navio Fantasma.
C) Os mestres cantores de Nuremberg, Tristão e
Isolda, Lohengrin e Crepúsculo dos Deuses.
D) Siegfried, Crepúsculo dos Deuses, Tristão e Isolda e
O Navio Fantasma.
E) O Ouro do Reno, A Valquíria, Siegfried e Tristão e
Isolda.
QUESTÃO 38
A utilização de procedimentos composicionais tais
como o uso livre de acordes dissonantes, o cromatismo
e modulações para centros tonais cada vez mais
distantes da tônica, culminou no abandono, por parte
de alguns compositores europeus, do sistema tonal.
Representativa disso foi a “segunda escola de Viena”,
formada pelos compositores:
A) Haydn, Mozart e Beethoven.
B) Schumann, Schubert e Chopin.
C) Berg, Webern e Schoenberg.
D) Berg, Webern e Wagner.
E) Schoenberg, Stravinsky e Debussy.
QUESTÃO 39
Getúlio Vargas foi um presidente que fez uso da
música popular brasileira como instrumento político.
Em 1935, em uma visita à Argentina e ao Uruguai, a
comitiva presidencial foi acompanhada com esse
intuito por Carmen Miranda e o grupo:
A) 8 batutas.
B) Gente do Morro.
C) Bando da Lua.
D) Orquestra Tabajara.
E) Grupo de Caxangá.
QUESTÃO 40
A forma musical clássica que consiste em três
seções principais, “exposição, desenvolvimento e
recapitulação”, é:
A) a Forma Sonata.
B) o Rondó.
C) o Prelúdio.
D) a Suíte.
E) o Oratório.
ÁREA DE ARTES VIS UAIS
CURSO: LICENCIATURA EM ARTES VISUAIS
QUESTÃO 31
As manifestações visuais, como obras artísticas e
arquitetônicas, podem ser compreendidas, de acordo
com Gomes Filho (2000), por um sistema de leitura
visual da forma orientada por princípios, informações e
conhecimentos teórico-conceituais. Observe a imagem
e identifique quais dos conceitos exemplificados abaixo
podem contribuir com a leitura visual das formas e
cores aplicadas ao objeto.
• Desarmonia: uma disposição irregular de
elementos, ausência de ordem.
• Contraste: entre cores, um arranjo expressivo
de cores, oposição entre cheio e vazio, entre cor
e ausência de cor (branco).
• Equilíbrio: um estado de distribuição de forças e
de elementos que permanece estável, sem
alteração.
• Harmonia: uma disposição de formas
organizada,
expressa
regularidade
e
continuidade.
CONTINUA NA PRÓXIMA PÁGINA
14 • FAP / 2010
Ilustração 1: Amilcar de Castro (1920 - 2000) Abstração
- Acrílica s/ tela - 80 x 120 cm,1993. Registrado na
Fundação Amilcar de Castro sob o no 0663
Fonte: disponível em < HTTP://
www.tntarte.com.br/.../pagina-002.asp> acesso em
julho de 2009.
De acordo com a interpretação da leitura visual,
assinale a alternativa que seleciona o(s) conceito(s)
adequado(s).
A) Desarmonia e contraste.
B) Harmonia, contraste e equilíbrio .
C) Equilíbrio e contraste.
D) Desarmonia.
E) Desarmonia, contraste e equilíbrio.
QUESTÃO 3 2
As categorias conceituais apresentadas por Gomes
Filho (2000) no sistema de leitura visual da forma
auxiliam nos processos de criação de objetos. Observe a
imagem e identifique quais dos conceitos
exemplificados contribuíram para a criação das formas
e cores aplicadas ao objeto.
• Clareza: uma disposição organizada de
elementos, expressa harmonia e equilíbrio.
• Simplicidade: sem complicações, expressa um
mínimo de elementos unificados.
• Coerência: caracterizado pela organização
visual integrada e harmoniosa.
• Arredondamento: definido pelas características
suavidade e maciez.
Ilustração 2: Willys de Castro (1926 - 1988), Cubo
vermelho/branco, 1962. Óleo sobre tela sobre madeira.
35,4,x 35,4 x 25cm
Fonte: disponível em <
http://www.cosacnaify.com.br/loja/interna.asp?cod=69
2&codigo_categoria=2&language=pt> acesso em
julho de 2009.
De acordo com a interpretação da leitura visual,
assinale a alternativa que seleciona os conceitos
adequados.
A) Simplicidade, coerência e arredondamento.
B) Coerência e arredondamento.
C) Simplicidade e coerência.
D) Clareza, simplicidade e coerência.
E) Clareza e coerência.
CONTINUA NA PRÓXIMA PÁGINA
FAP / 2010 • 15
QUESTÃO 3 3
Os conceitos de aleatoriedade (elementos dispostos
de modo não previsível, manchas e texturas) e de
equilíbrio (dinâmico, simétrico, eixos de referencia
horizontal, vertical e diagonal) foram selecionados por
Gomes Filho (2000, p. 60-93) para serem aplicados à
leitura visual da forma. Relacione as imagens a seguir,
aos conceitos expostos acima, e, em seguida, assinale a
alternativa correta.
B)
C)
D)
E)
Ilustração 3: Tomie Ohtake (1913, vive em São Paulo),
Abstrato, 1987. Acrílica sobre tela (30 x 30 cm)
Fonte: Disponível em
<http://www.pinturabrasileira.com/images/obras/200/
a0607.jpg> Acesso em julho de 2009.
de equilíbrio, devido a simetria da composição
marcada pela repetição e centralidade das
formas.
Ambas as pinturas, Abstrato (1970) da artista Tomie
Ohtake e Homenagem ao Quadrado: Signo Raro
(1967) de Josef Albers, relacionam-se com o
conceito de aleatoriedade em função das texturas.
A pintura Abstrato (1970) da artista Tomie Ohtake
relaciona-se com o conceito de equilíbrio em função
das linhas arredondadas e a pintura Homenagem
ao Quadrado: Signo Raro (1967) de Josef Albers
relaciona-se com o conceito de aleatoriedade em
função das texturas.
Ambas as pinturas, Abstrato (1970) da artista Tomie
Ohtake e Homenagem ao Quadrado: Signo Raro
(1967) de Josef Albers, relacionam-se com o
conceito de aleatoriedade em função das manchas e
texturas.
Ambas as pinturas, Abstrato (1970) da artista Tomie
Ohtake e Homenagem ao Quadrado: Signo Raro
(1967) de Josef Albers, adotam os conceitos de
aleatoriedade (manchas) e equilíbrio (simetria).
QUESTÃO 34
Correlacione as técnicas artísticas (coluna 1) aos
seus conceitos (coluna 2) e os períodos da história da
arte
correspondentes
nos
quais
foram
preponderantemente originadas e empregadas (coluna
3).
Coluna 1
1) Técnica de cera perdida.
2) Mosaico.
3) Afresco.
4) Vitral.
Ilustração 4: Josef Albers (1888, 1976), Homenagem ao
Quadrado: Signo Raro, 1967. Óleo s/madeira (101.5 x
101.5). Aquisição MAC USP
Fonte: Disponível em <
http://www.macvirtual.usp.br/mac/ > Acesso em julho
de 2009.
A) A pintura Abstrato (1970) da artista Tomie Ohtake
relaciona-se com o conceito de aleatoriedade,
devido às manchas por serem não previsíveis e a
pintura Homenagem ao Quadrado: Signo Raro
(1967) de Josef Albers relaciona-se com o conceito
Coluna 2
I) Técnica com uso de pedrinhas (cubos ou tesselas
de mármore ou vidro) aplicadas e coladas sobre
uma superfície segundo um desenho.
II) O trabalho resulta de uma composição com
vidro colorido articulado por arestas (perfis)
em chumbo que deixa passar a luz.
III) Técnica de pintura com aplicação de pigmentos
sobre massa fresca ou gesso numa superfície de
acordo com uma composição.
IV) Técnica usada pelo escultor que executava
primeiro um modelo em cera, revestido em
barro aquecido para derreter e remover o
conteúdo interno, resultando em um objeto
oco. O molde era preenchido por metal fundido
e, depois do esfriamento, o barro era quebrado,
restando uma peça idêntica ao modelo.
CONTINUA NA PRÓXIMA PÁGINA
16 • FAP / 2010
Coluna 3
i) Arte Gótica.
ii) Arte Românica.
iii) Arte Bizantina.
iv) Arte Neolítica.
A)
B)
C)
D)
E)
A alternativa que apresenta a sequência correta é:
1, IV, iv;
2, I, iii; 3, III, ii; 4, II, i.
1, II, iii;
2, I, i; 3, III, ii; 4, IV, iv.
1, IV, i;
2, III, iv; 3, I, ii; 4, II, iii.
1, II, iii;
2, III, ii; 3, IV, iv; 4, I, i.
1, III, iii;
2, II, ii; 3, I, iv; 4, IV, i.
QUESTÃO 3 5
A arte barroca desenvolveu-se no século XVII,
originando-se na Itália e expandindo-se rapidamente
para outros países na Europa. Segundo Santos (2002),
chegou ao continente americano sob influência dos
espanhóis e portugueses. Quais foram os artistas
precursores deste movimento? Quais eram seus temas?
Selecione a alternativa correta.
A) Candido Portinari, Di Cavalcanti e Francisco Rebolo
criaram um movimento artístico que defendia a
realização de murais em espaços públicos com a
função de comunicar os valores religiosos e
políticos para o povo.
B) Tintoretto, Caravaggio e Andrea Pozzo foram
considerados artistas expressivos e se
destacaram por suas pinturas de temas religiosos
e cotidianos.
C) Giotto e Cimabue cujas pinturas tratavam de temas
religiosos executados em afrescos integrados à
arquitetura de igrejas e palácios.
D) Os artistas italianos Michelangelo e Andrea Del
Verrochio, por suas esculturas expressivas em
mármore, cujos temas eram valores morais do ser
humano.
E) Os artistas Miró, Michelangelo e Leonardo Da Vinci
por suas pinturas de temas sacros e abstratos.
QUESTÃO 36
O abstracionismo, um movimento artístico que
surgiu na Europa, após o término da II Guerra Mundial,
foi marcado pelas seguintes características:
A) a maioria das pinturas era figurativa, as imagens
eram delineadas por linhas escuras e preenchidas
com cores fortes, pois os artistas desejavam
expressar a dor da guerra.
B) as pinturas exibiam formas obtidas pela somatória
de pequenos pontos de cor e a percepção visual do
espectador ao ver a obra combinava as nuances de
cor para obter o resultado.
C) a principal característica das pinturas do
movimento resume-se na ausência de relação
direta entre suas formas e cores e as formas e
cores de um ser ou objeto real.
D) as formas eram figurativas e os temas principais
foram auto-retrato, natureza morta e paisagem. As
características da pintura abstracionista podem ser
resumidas no uso de tonalidades frias ou ausência
de cor, manchas e texturas.
E) as formas usadas pelos artistas do movimento se
caracterizavam pela aplicação de conceitos
geométricos, matemáticos e eram criadas com uso
de programas de computador.
QUESTÃO 37
Relacione as colunas de acordo com os artistas
brasileiros e os movimentos dos quais fizeram parte em
determinado momento de suas carreiras.
( 1 ) Antônio Francisco Lisboa, o Aleijadinho.
( 2 ) Frans Krajcberg .
( 3 ) Belmiro de Almeida.
( 4 ) Tarsila do Amaral.
( 5 ) Lasar Segall.
(
(
(
(
(
A)
B)
C)
D)
E)
)
)
)
)
)
Expressionismo.
Escultura contemporânea.
Academicismo.
Modernismo.
Barroco.
A alternativa que apresenta a sequência correta é:
2, 4, 5, 1, 3.
5, 1, 4, 3, 2.
2, 5, 1, 3, 4.
5, 2, 3, 4, 1.
2, 3, 4, 1, 5.
QUESTÃO 38
A fotografia é uma arte? A questão apresentada
por Janson (1996) mostra que o debate continua em
aberto e afirmam que a fotografia é apenas um meio de
registro, como as demais técnicas tradicionais da arte.
Observe as descrições dos processos técnicos e
relacione com os termos correspondentes.
(1)
(2)
(3)
(4)
(5)
Fotografia romântica.
Fotografia de retratos.
Fotomontagem.
Fotografia picturialista.
Fotojornalismo.
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FAP / 2010 • 17
(
(
(
(
(
A)
B)
C)
D)
E)
) Uma prática ligada ao registro de
acontecimentos, fatos e notícias, pode-se obter
um resultado expressivo e significativo, além de
informativo e realístico.
) Um movimento que procurava imitar a pintura
e a gravura, obtendo fotografias de grande
plasticidade.
) Os retratos facilitaram a aceitação da arte
fotográfica e, naquele período, muitas atrizes,
como Sarah Bernhardt, serviram de modelo
para retratos.
) As imagens eram criadas a partir da
combinação de partes de fotografias recortadas
e coladas.
) A invenção da fotografia foi uma resposta aos
anseios românticos e às buscas dos artistas pela
representação do natural.
QUESTÃO 40
A Bienal de São Paulo é uma mostra de arte, criada
em 1951, que se transformou em um evento
reconhecido internacionalmente. A exposição é
organizada por um conselho e dirigida por diferentes
curadores a cada edição. A I Bienal reuniu e premiou
“artistas concretos suíços que tiveram grande
influência no Concretismo brasileiro”, conforme
afirmação de Santos (2002, p. 249). Quais são as
referências e artistas do movimento Concreto e do
Concretismo brasileiro? Identifique e correlacione
referências, artistas e cada movimento.
Referências
1) O termo arte concreta foi redefinido, em 1936,
por Max Bill, como uma expressão artística
construída objetivamente a partir de
informações matemáticas e geométricas.
2) O Concretismo foi formado por artistas
integrantes de dois grupos, localizados nas
cidades de São Paulo e do Rio de Janeiro.
Diferenciados quanto ao entendimento da arte
concreta, cada grupo desenvolveu uma
produção.
3) O Grupo do Rio de Janeiro ampliou o
entendimento da linguagem geométrica do
concretismo.
4) O Grupo de São Paulo pregava maior rigor
quanto ao entendimento das propostas do
concretismo.
A alternativa que apresenta a sequência correta é:
2, 1, 3, 4, 5.
4, 1, 2, 5, 3.
5, 4, 2, 3, 1.
1, 2, 3, 4, 5.
1, 2, 5, 3, 4.
QUESTÃO 39
No começo do século XX, na Europa, o Dadaísmo
foi um movimento que pretendia “deixar claro ao
público que todos os valores estabelecidos, estéticos e
morais, haviam perdido seu significado em decorrência
da Primeira Guerra Mundial”, segundo Janson (1996).
Selecione as características e ações que mais se
aproximam às propostas pelo movimento e marque a
resposta correta.
A) Atitudes que se contrapunham aos padrões
tradicionais da vida e da arte, uma fuga do
racional, opção pelo acaso, ‘automatismo
psíquico’ etc. Eventos e reuniões excêntricos de
artistas, poetas e músicos.
B) Criação de monumentos e esculturas públicas,
apresentações de artistas, músicos e poetas em
ambientes com som ao vivo. Instalações e
performances.
C) Obras com imagens distorcidas obtidas por
contrastes de cor ou com padrões ilustrativos,
decoração em cores fortes. Exposições com
participação de artistas, músicos e performance.
D) Obras com imagem publicitária, reuniões e
eventos públicos com apresentações que
combinavam música, poesia, artes plásticas e
performance. Entre as ações, destacam-se as
pichações e o grafitismo em locais públicos.
E) Atitudes de protesto e políticas, com apresentação
de performances e instalações de arte efêmera. O
gigantismo das apresentações era resultado de uma
divulgação massiva do movimento em jornais e
estações de rádio, atraindo muito público.
Artistas
I) Ivan Serpa, Lygia Clark e Helio Oiticica
pertenciam ao Grupo do Rio de Janeiro.
II) Max Bill, artista suíço, foi premiado na I Bienal
de São Paulo com a obra Unidade Tripartida.
III) Os artistas Waldemar Cordeiro, Geraldo de
Barros e Lothar Charoux eram partidários e
seguiam os princípios matemáticos da arte
concreta.
IV) O concretismo brasileiro foi um movimento
artístico integrado por Ivan Serpa, Lygia Clark,
Helio Oiticica, Waldemar Cordeiro, Geraldo de
Barros e Lothar Charoux, entre outros
participantes.
Movimento
i) Movimento Concreto.
ii) Movimento Concretismo, Grupo de São Paulo.
iii) Movimento Concretismo, Grupo do Rio de
Janeiro.
iv) Concretismo brasileiro.
A)
B)
C)
D)
E)
A alternativa que apresenta a sequência correta é:
1, III, i;
2, I, iv; 3, IV, iii; 4, II, ii.
1, IV, ii;
2, II, i; 3, III, iv; 4, I, iv.
1, I, iii;
2, III, ii; 3, II, i; 4, IV, iv.
1, I, iv;
2, II, i; 3, III, iv; 4, IV, ii.
1, II, i;
2, IV, iv; 3, I, iii; 4, III, ii.
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18 • FAP / 2010
QUESTÃO 41
As manifestações da arte africana ou arte negra do
século XVI ao serem apresentadas em exposições na
Europa influenciaram vários artistas modernos. Assim,
por volta de 1905, alguns artistas começaram a usar a
arte primitiva para desmontar a concepção clássica de
beleza, criando um movimento e, segundo Santos
(2002), entre as premissas do estilo estava o abandono
da perspectiva ou da ilusão das três dimensões. Entre
os pintores que participaram do movimento,
destacaram-se:
A) Renoir, Degas e Matisse.
B) Michelangelo, Leonardo da Vinci e Bramante.
C) Paul Cézanne, Pablo Picasso e Georges Braque.
D) Ticiano, Tintoretto e El Greco.
E) Paul Cézanne, Veronese e Ticiano.
QUESTÃO 42
Outras idéias motivaram artistas das primeiras
décadas do século XX a experimentar novos caminhos
criativos. A modernização e mecanização da produção
industrial pós Segunda Guerra Mundial, além de
propostas inovadoras de literatos e poetas, foram
fatores que impulsionaram um dos mais inquietantes
movimentos artísticos. Identifique o movimento,
alguns aspectos característicos da sensibilidade e, entre
os participantes, artistas de destaque.
Movimento
1) Expressionismo.
2) Capitalismo.
3) Futurismo.
4) Op-Art.
5) Surrealismo.
Aspectos característicos:
I) Valorização da velocidade das máquinas,
crescente complexidade dos centros urbanos,
sentimento de exaltação do futuro.
II) Imaginação e expressão pessoal, sentimentos
resultantes da experiência humana causada
pelas Grandes Guerras.
III) Influência de pesquisas artísticas sobre a
percepção ótica, manifestação de alegria,
intensa movimentação das cenas cotidianas e
otimismo.
IV) Emoção religiosa, conotações heróicas e
dramáticas.
V) Emoções contraditórias, entre exaltação e
descrença do cotidiano.
Artistas:
i) Antoine Watteau, Jean-Baptiste Chardin e Paolo
Veronese.
ii) Chaim Soutine, George Rouault e Oskar
Kokoschka.
iii) Paul Gaughin, Henri Matisse e Paul Cézanne.
iv) Carlo Carrà, Umberto Boccioni e Giacomo Balla.
v) Salvador Dali, Marc Chagal e Joan Miró.
A)
B)
C)
D)
E)
A alternativa que apresenta a sequência correta é:
3, I e iv.
1, II e ii.
2, I e ii.
4, III e iii.
5, V e v.
QUESTÃO 43
A expressão op-art, termo em inglês, significa arte
óptica e serviu para denominar um modo de expressão
artística, cujos postulantes defendiam a possibilidade
constante de modificação da realidade em que se vivia.
Identifique algumas das características presentes nas
obras do movimento e marque a alternativa correta.
A) As obras exploravam uma temática figurativa, de
expressividade e com cores escuras, as imagens
eram carregadas emocionalmente. Os artistas
estavam preocupados em interpretar as angústias
psicológicas do ser humano.
B) As obras registravam uma gama de tonalidades
devido à reflexão da luz solar num momento
determinado, as figuras não apresentavam
contornos nítidos e as sombras eram coloridas e
luminosas.
C) As obras usavam matérias-prima industrializadas
como ferro, plástico, cimento etc. Os escultores
preocupavam-se em expressar formas de
mecanização da sociedade moderna.
D) As obras apresentavam e combinavam diferentes
figuras geométricas, com variações de cor ou com
contraste preto e branco, com o intuito de
provocar no espectador sensações de movimento.
E) As obras procuravam romper os limites entre arte e
vida cotidiana, os recursos expressivos eram
baseados em imagens dos meios de comunicação
de massa, como publicidade, televisão, imprensa e
cinema.
QUESTÃO 44
O Barroco foi um estilo artístico que atingiu pleno
desenvolvimento no Brasil, durante o século XVIII e
durante as primeiras décadas do século XIX. Embora,
na Europa, o movimento já estivesse ultrapassado pelo
estilo clássico, foi localmente fortalecido pelos ciclos de
ouro e cana-de-açúcar associado à religião católica
principalmente em estados como Minas Gerais, Rio de
Janeiro e Bahia, na arquitetura de igrejas, em prédios
públicos e civis. Analise as proposições e marque a
alternativa correta.
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FAP / 2010 • 19
A) Nas cidades brasileiras fundadas em meados do
século XVI, o desenvolvimento não foi diretamente
impulsionado pelos ciclos econômicos. No entanto,
o Barroco foi um estilo predominante na
arquitetura e, entre as características aplicadas às
edificações religiosas, incluía-se o uso de vitrais.
B) Nas regiões fortalecidas, pelo ouro ou pela
agricultura de cana-de-açúcar, as igrejas foram
ornadas por pinturas, esculturas e relevos de
madeira, com detalhes em ouro. A arquitetura
compunha-se por peças ricamente decoradas.
C) A arquitetura das igrejas era proposta a partir do
uso do concreto armado. As formas sinuosas,
espaços amplos e inovações contribuíram para
romper a prática da construção tradicional no
Brasil.
D) Destaca-se a construção da Igreja de São Francisco.
O projeto previu uma planta simétrica e, entre
outros fatores, optou pela manutenção da
tradicional e conservadora arquitetura sacra.
E) A arquitetura pública foi objeto de planejamento
detalhado. As edificações com grandes vãos obtidos
pelo uso de estruturas em concreto armado eram
integradas aos jardins e contavam com painéis e
esculturas, além de outros elementos decorativos.
QUESTÃO 45
Qual o papel da Missão Artística Francesa a convite
de Dom João VI que chegou ao Brasil em 1816? Qual a
responsabilidade dos integrantes sobre o ensino
artístico do período? Analise e marque a resposta certa.
A) Os artistas Vitor Meireles de Lima, Almeida Júnior e
Pedro Américo foram os fundadores da Escola de
Belas-Artes no Rio de Janeiro em 1826. Na
academia, muitos eram professores de técnicas e
contribuíram com a aprendizagem profissional das
práticas artísticas, como pintura e escultura.
B) Os artistas Vitor Meireles de Lima, Nicolas-Antoine
Taunay, Jean-Baptista Debret foram os principais
organizadores da Imperial Academia e Escola de
Belas-Artes, em 1826. Eram partidários de um
ensino livre e expressivo de arte, incentivaram a
aprendizagem de técnicas e práticas inovadoras.
C) Os artistas Vitor Meireles de Lima, Almeida Júnior e
Pedro Américo foram os fundadores da Escola de
Belas-Artes no Rio de Janeiro, em 1826. Na
instituição, vários cursos livres e técnicos eram
promovidos pelos integrantes das Missões e
dedicados ao ensino de técnicas artísticas, que
divulgaram a fotografia.
D) Os artistas Nicolas-Antoine Taunay, Jean-Baptista
Debret e Montigny organizaram a Escola Real de
Ciências, Arte e Ofícios que originou a Imperial
Academia e Escola de Belas-Artes, em 1826. Nas
escolas de arte, os participantes da Missão foram
responsáveis pelo ensino de técnicas de pintura,
desenho e arquitetura entre outras expressões
artísticas, além de divulgar e promover a cultura
européia.
E) Os artistas Nicolas-Antoine Taunay, Jean-Baptista
Debret e Montigny organizaram a Escola Real de
Ciências, Arte e Ofícios que originou a Imperial
Academia e Escola de Belas-Artes, em 1826. Nas
escolas de arte, os cursos eram ministrados pelos
artistas da Missão e orientados para o ensino de
técnicas artísticas, promovendo a especialização da
mão-de-obra.
QUESTÃO 46
As artistas Tarsila do Amaral, Tomie Ohtake, Lygia
Clark e Felícia Leirner foram importantes cada uma em
um determinado momento da arte brasileira criando
obras em diferentes linguagens. Relacione a artista, a
linguagem plástica da sua principal produção e o
período correspondente.
1)
2)
3)
4)
(
(
(
(
A)
B)
C)
D)
E)
)
)
)
)
Tarsila Amaral.
Tomie Ohtake.
Lygia Clark.
Felícia Leirner.
Escultura contemporânea.
Pintura, arte moderna.
Pintura, abstracionismo informal.
Pintura, movimento neo-concreta.
A alternativa que apresenta a sequência correta é:
4, 1, 2, 3.
3, 2, 1, 4.
2, 4, 3, 1.
4, 3, 1, 2.
2, 1, 3, 4.
QUESTÃO 47
A Bauhaus foi criada em 1919, na cidade alemã de
Weimar, com o propósito de aproximar os modos de
produção industrial e de criação artística e, entre os
objetivos da escola, destacavam-se:
A) reunir cursos profissionalizantes e artísticos para
aumentar a produtividade industrial e oferecer
objetos para concorrer com o mercado de arte.
B) reunir propostas inovadoras e preparar mão-deobra especializada para a crescente indústria
alemã, incentivando o uso de processos
tecnológicos.
C) oferecer objetos de uso cotidiano que somente
adotassem energia limpa em seus processos de
produção, incentivando o consumo consciente.
CONTINUA NA PRÓXIMA PÁGINA
20 • FAP / 2010
D) oferecer alimentos produzidos sem agrotóxicos,
incentivando o consumo consciente e a reciclagem
de material.
E) reunir pintura, escultura, arquitetura, desenho
industrial em uma mesma ação, reconciliando
artes e ofícios, artes e técnicas.
QUESTÃO 48
A escultura moderna, de acordo com Santos (2002),
resultou de uma combinação de pelo menos três
tendências:
A) Talha, Baixo relevo e Resina.
B) Op-art, Pop-art e Futurismo.
C) Figurativismo,
Construtivismo
cinético
e
Abstracionismo orgânico.
D) Madeira, Ferro e Aço.
E) Figurativismo, Expressionismo e Sur-realismo.
QUESTÃO 49
O pintor holandês Van Gogh participou de um
grupo de artistas interessados em registrar as
experiências pessoais, valorizando a luz, as pinceladas,
a mancha de cor etc. Entre os artistas que participaram
do movimento Pós-impressionismo destacaram-se:
A) Auguste Renoir, Henri Matisse e Edgar Degas.
B) Auguste Rodin, Mary Cassat e Edouard Manet.
C) Paul Cézanne, Paul Gaughin e George Seurat.
D) Auguste Rodin, Edouard Manet e Claude Monet.
E) Paul Gaughin e Auguste Rodin.
QUESTÃO 50
A primeira exposição em 1905 de um grupo de
artistas ficou conhecida por ter apresentado um estilo
novo, de cores violentas e distorções ousadas e acabou
chocando a crítica. O nome do movimento surgiu a
partir de um termo usado pelos críticos:
A) Op-art, um termo em Inglês, que significa arte
óptica.
B) Fauves, um termo em Francês, que significa feras.
C) Pop-art, um termo em inglês, que significa arte
popular.
D) Arte Povera, um termo em italiano, que significa
arte pobre.
E) Land art, um termo em inglês, que significa arte da
terra.
ÁREA DE TEATRO
CURSOS: Bacharelado em Direção, Bacharelado em
Interpretação e Licenciatura em Teatro
QUESTÃO 31
Na passagem dos anos cinquenta para os anos
sessenta, do século passado, surgiu um movimento
pela pesquisa de novos modos de interpretação,
encenação e dramaturgia que fossem capazes de levar à
cena o homem tipicamente brasileiro, assim como suas
vicissitudes e contradições. Com isso, a luta de classes
tornou-se temática central em muitas produções da
época. Um dos grandes expoentes dessa fase, um grupo
paulista, fundado por José Renato, torna-se responsável
pela introdução de elementos renovadores na
dramaturgia e na encenação brasileiras. Dentre os seus
principais trabalhos está a montagem de Eles Não Usam
Black-Tie, de Gianfrancesco Guarnieri, em 1958, cuja
virtude foi ter introduzido a luta de classes como
temática. Este grupo é:
A) Teatro Brasileiro de Comédia.
B) Teatro dos Quatro.
C) Grupo Opinião.
D) Teatro de Arena.
E) Grupo Galpão.
QUESTÃO 32
No ano de 1958 foi fundado o Teatro Oficina, que
contava, entre outros, com José Celso Martinez Corrêa,
Renato Borghi, Carlos Queiroz Telles e Amir Haddad.
Um momento forte da história do Oficina foi a
montagem da peça O Rei da Vela. Em que ano o Oficina
estreou O Rei da Vela e quem é o seu autor?
A) 1958 – Carlos Drummond de Andrade.
B) 1967 – Oswald de Andrade.
C) 1966 – Mario de Andrade.
D) 1959 – Jorge Andrade.
E) 1970 - Oduvaldo Viana Filho.
QUESTÃO 33
Observe essa afirmação de Sábato Magaldi:
“Se a modernidade do teatro brasileiro pode ser datada
de 1943 com a estréia de Vestido de noiva, talvez o marco
da contemporaneidade caiba ser definido como o ano de
1978 pelo lançamento de “Macunaíma” [...]” (MAGALDI,
Sábato. Tendências contemporâneas do teatro
brasileiro.
Quem foram, respectivamente, os diretores de
ambas as montagens e os grupos com os quais
trabalhavam?
CONTINUA NA PRÓXIMA PÁGINA
FAP / 2010 • 21
A) Flávio Rangel/ Teatro Brasileiro de Comédia e
Gerald Thomas/Companhia de Ópera Seca.
B) Zbigniew Ziembinski/ Os Comediantes e Antunes
Filho/Grupo Macunaíma.
C) Eugenio Kusnet/ Teatro Oficina e Augusto
Boal/Grupo Opinião.
D) Gianni Ratto/ Teatro dos Sete e Gerald
Thomas/Companhia de Ópera Seca.
E) Nelson Rodrigues/ Teatro Brasileiro de Comédia e
Antunes Filho/Grupo Macunaíma.
QUESTÃO 34
Falecido no dia 2 de Maio de 2009, o diretor,
dramaturgo e ensaísta Augusto Boal foi um dos
maiores nomes do Teatro Brasileiro e mundial. O seu
Teatro do Oprimido é reconhecido internacionalmente,
com sede em vários países. O Teatro do Oprimido alia o
teatro à ação social como ferramenta poderosa de
emancipação política e individual. Uma de suas obras
mais importantes é:
A) Papa Highirte.
B) Veredas da Salvação.
C) Murro em ponta de faca.
D) Deus lhe pague.
E) Senhora dos Afogados.
QUESTÃO 35
Considere essas citações feitas por Jean Jacques
Roubine em A Arte do Ator:
I) “Quando se representa, nenhum gesto deve ser
executado por ele mesmo. Seus movimentos
devem ter sempre um objetivo, devem estar
sempre ligados ao conteúdo do seu papel. Se
sua ação dramática está orientada em direção a
um fim preciso, produtivo, podem estar certos
de que vocês fugirão à afetação, à pose e a
outros perigos do gênero".
II) “O ator que vai representar uma situação
mostrando o herói corajoso (...) pode muito bem
introduzir à margem um detalhe de
pantomima, hábil comentário gestual de uma
frase, e descrever assim a crueldade cometida
pelo herói para com o seu criado. À fidelidade
de um homem, ele pode associar a avareza,
atribuir ao egoísmo um ar de sabedoria, ao
amor à liberdade um caráter mesquinho. Ele
indica assim em sua composição a presença de
uma contradição de que ela necessita".
A)
B)
C)
D)
E)
Essas citações pertencem, respectivamente, a:
Constantin Stanislavski e Bertolt Brecht.
Tadeuzs Kantor e Jerzy Grotowski.
Antonin Artaud e Robert Wilson.
Peter Brook e Gordon Craig.
Jean Vilar e Augusto Boal.
QUESTÃO 36
Segundo Jean Jacques Roubine, o nascimento do
teatro moderno se dá na passagem do século XIX para
o século XX, caracterizado por uma profunda crítica às
antigas práticas teatrais, além de outros dois
fenômenos, originários da revolução tecnológica: a
quebra de fronteiras territoriais e o advento da luz
elétrica. Um diretor se destaca logo no início dessa
revolução, André Antoine, um dos principais
representantes da corrente naturalista. Qual a
contribuição de Antoine para a arte da encenação?
A) Fazer do cenário a expressão do espaço do jogo e
do sonho, propondo uma nova concepção da cor no
teatro, que deixa de ser elemento de figuração para
agir diretamente sobre a sensibilidade do
espectador.
B) Romper com a quarta parede, símbolo máximo do
ilusionismo no teatro, propondo um espetáculo
sem a separação entre o palco e a plateia.
C) Pensar um tipo de interpretação pela qual o ator
não se identifique completamente com a sua
personagem, impedindo, conse-quentemente, que o
espectador se esqueça que está no teatro.
D) Ter sistematizado teoricamente a função do
encenador, fazendo deste o responsável pela
organicidade do espetáculo.
E) Romper com a função mimética do espetáculo.
QUESTÃO 37
No século XVIII, uma determinada teorização sobre
o trabalho do ator estabeleceu as bases para a
diferenciação entre o ator que compõe sua personagem
e aquele que a encarna. O primeiro, através de
exercícios racionais, constrói sua personagem,
distanciando-se dela para melhor controlá-la. No
segundo caso, a interpretação é intuitiva e nasce
nos estados emocionais do ator que, no processo, acaba
identificando-se com a personagem. Que obra teoriza
essa diferenciação e quem foi o seu autor?
A) O paradoxo do Comediante – Denis Diderot.
B) Sobre o ator – Louis Jouvet.
C) Sociologia do Comediante – Jean Duvignaud.
D) O Teatro e seu Duplo – Antonin Artaud.
E) Psicologia do Comediante - André Villiers.
QUESTÃO 38
Que gênero do período romano baseia-se em tipos
fixos – o imbecil, o velho libidinoso, o corcunda astuto
– e numa improvisação sobre o roteiro, ou seja, a
redução do diálogo ao mínimo funcional, permitindo
que o ator faça uso livre do seu gestual?
A) Commedia dell’arte.
B) Farsa Atelana.
C) Comédia de Costumes.
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22 • FAP / 2010
D) Farsas de Feira.
E) Vaudeville.
QUESTÃO 39
Os "ressoadores" são determinadas partes do corpo
que agem como amplificadores da voz do ator, além
de dar a essa mesma voz um colorido diferente do
habitual. É possível que exista um número mais ou
menos ilimitado de “ressoadores” no corpo humano. A
sua utilização dependeria do controle que o ator é
capaz de exercer sobre o seu organismo. Qual desses
autores teorizou a existência e os fundamentos dos
“ressoadores”?
A) Vsevolod Meyerhold.
B) Antonin Artaud.
C) Giorgio Strehler.
D) Louis-Sébastien Mercier.
E) Jerzy Grotowski.
QUESTÃO 40
Que texto de Alfred Jarry estreou em 1896, com
direção de Aurélien Lugné-Poe, causando grande
escândalo na época, mas, ao mesmo tempo,
inaugurando temas relevantes para a encenação
moderna?
A) Os Tecelões.
B) Bouchers.
C) Peléias e Melisanda.
D) Os Biombos.
E) Ubu Rei.
ÁREA DE DANÇA
CURSOS: Bacharelado / Licenciatura em Dança
QUESTÃO 31
Sobre o grupo Judson Dance Theater, que surgiu nos
Estados Unidos – Nova Iorque – nos anos 1960, é
correto afirmar que:
A) os artistas, irreverentes e idealistas, pertencentes
ao grupo, procuravam entender a dança inserida
numa época de grandes mudanças no clima social
e político, trazendo para essa arte, fundamentos
diferentes e instigantes, usando constantemente
a improvisação de movimentos e apresentando
suas performances em espaços alternativos.
B) os artistas deste grupo trouxeram para a arte da
dança, fundamentos das artes marciais, das
técnicas corporais orientais, dos rituais primitivos,
aliando expressividade corporal, interpretação
cênica, leitura dramática, canto e percussão,
devolvendo à arte da dança sua origem ligada aos
fenômenos da natureza em comunhão com o
sobrenatural.
C) os artistas deste grupo observavam os movimentos,
das grandes metrópoles e criavam peças teatrais
com textos irreverentes, onde os atores-bailarinos
interpretavam diferentes personagens, utilizando
maquiagem,
caracterização,
figurinos
extremamente elaborados, cenários panorâmicos e
música eletrônica.
D) os artistas deste grupo estavam preocupados com
as grandes narrativas em cena e com a
interpretação teatral, baseada nos contos de fadas,
nos ideais estéticos e técnicos da dança clássica e
do balé romântico, porém atualizados de forma
contemporânea, dançando com os pés descalços no
chão.
E) os artistas, pertencentes ao grupo, procuravam
entender a dança como uma forma de
entretenimento e lazer, apresentando-a nos
intervalos das peças teatrais da época, como uma
espécie de divertissement, ou seja, cada artista
procurava mostrar, nestas apresentações, suas
habilidades virtuosísticas, trabalhadas em aulas de
dança moderna.
QUESTÃO 32
Importante coreógrafo e diretor do Ballet du XXéme
Siècle (Ballet do Século XX), trouxe para a cena, por
meio do balé neoclássico ou moderno, os problemas da
vida e o drama do homem, interessando-se em fazer
experiências coreográficas com a música moderna. Em
1957, faz uma releitura da obra ‘Sagração da Primavera’
– de Stravinsky – despojando-a de suas características,
para fazer uma apoteose do amor que salva a vida.
Uma de suas obras coreográficas e, certamente, a mais
conhecida, é ‘O Bolero de Ravel’ (1960). No filme
‘Retratos da Vida’ (1981) de Claude Lelouch, aparece
uma versão desta obra, dançada pelo bailarino Jorge
Donn, no papel principal. Trata-se do coreógrafo:
A) Roland Petit.
B) Maurice Béjart.
C) George Balanchine.
D) Michel Fokine.
E) Kurt Jooss.
QUESTÃO 33
Na obra A Arte da Performance, o autor, Jorge
Glusberg, afirma que “Em nossa sociedade atual,
expressar-se através do próprio corpo, de uma forma
direta, tem, por esse único fato, um significado
polêmico. A evolução da cultura se mede, segundo os
padrões convencionais, pelo avanço dos instrumentos
de transformação do mundo e sua progressiva
especialização” (GLUSBERG, 2003).
CONTINUA NA PRÓXIMA PÁGINA
FAP / 2010 • 23
A partir do trecho acima, considere as seguintes
afirmações:
I) O homem é o animal mais mutante de nossa
era, dado que, em vez de utilizar o corpo
apenas em função de sua sobrevivência,
construiu um contexto externo relacionado com
rituais e cerimônias.
II) As performances não podem ser entendidas
como uma forma de expressão. O objetivo da
performance é excluir a participação ou
interferência da platéia e acentuar o caráter
cômico e fechado da cena.
III) As relações sociais pré-constituídas, por assim
dizer, as formas culturais, vão dando forma a
um corpo ‘mudo’, permitindo novas
oportunidades de experimentá-lo, o que
significa violar antigas e acentuadas tradições
estéticas.
Está(ão) correta(s) somente:
I.
II.
I e II.
II e III.
I e III.
A)
B)
C)
D)
E)
QUESTÃO 34
Numere a coluna 2 com base nas informações da
coluna 1.
Coluna 1
1) Vaslav Nijinsky.
2) Merce Cunningham.
3) Isadora Duncan.
4) Rudolf von Laban.
5) Martha Graham.
Coluna 2
) Não aceitava o artificialismo do balé, queria
dançar no ritmo das ondas do mar, do vento, de
forma espontânea e natural. Vagamente,
inspirava-se nos modelos gregos (para
movimentos e trajes). Dançava com os pés
descalços, revolucionando e influenciando o
mundo da dança no início do século XX.
( ) Foi Solista dos Ballets Russes de Diaghilev. Criou
alguns balés polêmicos, tais como: A Tarde de
Um Fauno (1912) e A Sagração da Primavera
(1913). Foi considerado um ‘deus da dança’.
( ) Estudou dança na Denishawschool. Em 1927,
em Nova York, fundou sua escola, onde criou e
aperfeiçoou uma técnica de dança moderna que
se baseia em dois princípios: contração e
descontração, trabalhando todo o tórax e a
respiração, trazendo para a dança uma maior
expressividade do tronco, o que repercute em
todo o corpo.
(
(
(
A)
B)
C)
D)
E)
) Estabeleceu parâmetros para o estudo e análise
do movimento que podem ser usados não
somente para a dança, de qualquer estilo ou
técnica, mas para o teatro, a psicologia e a
educação. Observa que o movimento é
constituído por quatro fatores: espaço, tempo,
fluxo e peso.
) Considera-se um dos mais expressivos nomes
da dança pós-moderna. Afastou -se do drama e
começou
a
trabalhar
com
variadas
manipulações
do
movimento
sem
compromissos com o enredo ou com os
personagens. Criou uma linguagem inovadora:
música, cenografia e dança tornam-se
independentes na cena. Faleceu em julho de
2009.
A alternativa que apresenta a sequência correta é:
2 – 1 – 4 – 3 – 5.
3 – 1 – 4 – 2 – 5.
3 – 1 – 5 – 4 – 2.
5 – 2 – 4 – 3 – 1.
5 – 2 – 1 – 3 – 4.
QUESTÃO 35
Situando a dança cênica brasileira, historicamente,
observa-se que ela cabe toda no século XX, com a vinda
de visitantes ilustres, que decidem fixar residência em
nosso país e contribuir para o desenvolvimento desta
forma de arte em solo brasileiro. A partir deste
enunciado, analise as afirmações abaixo:
I) A dança cênica brasileira teve origem com a
chegada de mestres, bailarinos e coreógrafos
ingleses e dinamarqueses que estabeleceram no
país, sobretudo na região norte e nordeste, a
prática do ‘balé clássico’, a partir da técnica de
Bournonville.
II) No Brasil, o chamado ‘balé clássico’ já chegou
quase romântico, no século XX, pois foi trazido
pelos franceses, vindos, em sua maioria, da
Companhia da Ópera de Paris, atraídos pelas
oportunidades profissionais, oferecidas pelo
Theatro Estadual da Bahia.
III) Os mestres, bailarinos e coreógrafos que
decidiam fixar residência no Brasil, pertenciam
a duas correntes migratórias: russa e alemã e
vinham, com suas Companhias, em excursões
pelas Américas, fugindo das duas grandes
guerras mundiais do século XX.
A)
B)
C)
D)
E)
Está(ão) correta(s) somente:
I.
II.
III.
I e II.
II e III.
CONTINUA NA PRÓXIMA PÁGINA
24 • FAP / 2010
QUESTÃO 36
O Brasil é uma terra fértil e de alta qualidade em
produção na dança contemporânea. Uma das
características da dança contemporânea no Brasil é a
existência de um tipo de ‘artista do corpo’, que
apareceu para englobar as funções de coreógrafo,
dançarino, ter as idéias para a iluminação, para o
figurino e o cenário. Este artista ‘faz-tudo’, tem suas
próprias idéias de movimento e coreografia. Às vezes,
ele conta com a ajuda de um dramaturgista de dança,
profissional especializado em orientar a criação, mas
que não é coreógrafo e nem diretor teatral. Este ‘artista
do corpo’ não segue ordens, como acontece com a
maioria dos bailarinos que segue o que ordena o
coreógrafo. Segundo este enunciado, assinale a
alternativa que indica a designação correta para ‘artista
do corpo’:
A) intérprete-criador.
B) ator-coreólogo.
C) bailarino-multifuncional.
D) dançarino-tecnólogo.
E) técnico-dramaturgo.
QUESTÃO 37
Jean Georges Noverre, é considerado ‘o grande
reformador’ da dança no século XVIII, tendo publicado
em 1760 sua obra-prima, em que expõe todas as teorias
acerca das reformas que deveriam ser aplicadas à
Dança, para torná-la mais expressiva, mais natural e
devolver-lhe a alma que havia sido perdida.
Com base no enunciado acima, considere as
seguintes afirmações:
I) Noverre rebelou-se contra o balé de sua época,
que tendia ao virtuosismo acrobático e à
submissão à Ópera de Paris, que ainda utilizava
pesados trajes, perucas e máscaras, em cena.
II) Noverre criou o Ballet D’Action – uma ação
expressa pela dança – a arte de fazer passar
emoções à alma do espectador pela expressão
verdadeira dos movimentos, dos gestos e do
corpo.
III) Sua obra, em que defende e expõe suas teorias
acerca das reformas na dança, chama-se
Orchesographie e foi escrita, em parceria com
seu discípulo, Jean Ballon, autor do famoso
bailado La Fille Mal Gardée, que traduzia
fielmente as teorias acerca do Ballet D’Action.
A)
B)
C)
D)
E)
Está(ão) correta(s) somente:
I.
I e II.
II.
II e III.
I e III.
QUESTÃO 38
O Balé Romântico surgiu na França por volta de
1830 e se estendeu por toda a Europa. O Romantismo
procurou criar um mundo, dando maior vazão à
fantasia e aos sentimentos do ser humano.
Com base na informação acima, considere as
seguintes afirmações sobre este importante movimento
estético na dança:
I) O Balé Romântico criou um mundo de ilusões,
onde os personagens, tais como, fadas, sílfides,
peris, willis, náiades, feiticeiras e outros seres
imaginários vieram habitar seus enredos.
II) As histórias ou enredos dos bailados
românticos,
mostravam
uma
heroína
‘idealizada’, triste, frágil, capaz de morrer ou
enlouquecer por amor. A dança se modificava
em busca de um mundo de sonhos.
III) O homem, considerado exclusividade na dança
do século XVIII, passou a ocupar um lugar
subalterno no princípio do século XIX e do
bailado romântico: sua função, durante o
espetáculo, muitas vezes se resumia em
levantar a bailarina, quando necessário.
IV) Os ideais da bailarina romântica, etérea, como
se não tivesse peso, trouxeram consideráveis
modificações e inovações na técnica,
introduzindo, na cena, as sapatilhas de pontas e
as roupas leves, ou tutus românticos.
V) São exemplos de balés de repertório romântico,
criados por Filippo Taglioni: A Bela Adormecida,
Cinderella, O Lago dos Cisnes, La Sylphide e Giselle.
A)
B)
C)
D)
E)
Estão corretas somente:
I, III, IV e V.
II, III e IV.
I, II, IV e V.
I, II e IV .
I, II, III e IV.
QUESTÃO 39
Do grego techné, técnica quer dizer ‘maneira, jeito
ou habilidade de fazer algo’. Existem em todas as
formas de arte, diferentes técnicas. Na dança, a técnica
serve para que o dançarino ou o bailarino alcance
resultados específicos.
Com base na definição acima, considere as
seguintes afirmações, sobre a técnica de Balé Clássico:
I) A técnica de balé clássico prevê exercícios ou
treinamentos diários de elevação e de
sustentação de pernas, executados na barra e
no centro, movimentos que trabalham
flexibilidade articular, elasticidade muscular,
postura, alinhamento e equilíbrio.
II) A técnica de balé clássico prevê exercícios,
passos ou movimentos codificados a partir de
uma tradição, cuja nomenclatura ou
terminologia é francesa.
CONTINUA NA PRÓXIMA PÁGINA
FAP / 2010 • 25
III) A técnica de balé clássico prevê três posições de
pés e braços.
IV) A técnica de balé clássico fundamenta-se na
rotação externa da articulação coxo-femural, o
que se define como en déhors.
V) A técnica de balé clássico trabalha com os pés
descalços no chão, dispensando as sapatilhas
para propiciar um maior contato da
musculatura plantar com o solo, facilitando a
distribuição correta de peso corporal.
A)
B)
C)
D)
E)
econômica em razão do crescimento dos
custos de produção.
III) Nos terrenos da eletrônica e da informática, ao
contrário do cinema, verificamos hoje uma
tendência de diminuição progressiva dos custos
de produção. Pode-se debater muitas hipóteses
para explicar essa tendência, mas certamente a
mais provável é que a indústria parou de
investir no aperfeiçoamento dos processos
técnicos de cinema. A tecnologia do cinema
encontra-se estacionada já faz alguma décadas.
IV) Um segundo fenômeno a que está associada a
atual crise do cinema é uma substancial
mudança de comportamento das populações
urbanas e que consiste na perda do hábito de
sair de casa para assistir a espetáculos públicos
preferindo permanecer em casa para o consumo
privado de livros, televisão a exibições
domésticas de vídeo.
V) Há quem considere que o cinema não morre só
porque surgiram novos meios, assim como o
teatro e a pintura não desapareceram com o
surgimento do cinema. Quando a demanda
atingir o nível crítico de definhamento, é
possível que o cinema – um certo conceito
de
cinema – desapareça, como já
desapareceram o 9,5mm, o 8mm e o super-8.
Estão corretas somente:
I e II.
I e III.
II, III, IV e V.
I, II e IV.
I, III, IV e V.
QUESTÃO 40
Essa diretora e coreógrafa, falecida em junho de
2009, foi a criadora da dança-teatro ou tanztheater, nos
anos 1970, na Alemanha. Sua companhia, o Wuppertal
Dance Theater, prima por um repertório originalíssimo,
provocando controvérsias. Brigando com a estética
convencional, ela utiliza atores-dançarinos, que não
precisam esconder barrigas salientes, costas arqueadas,
pernas e axilas cabeludas ou óculos de míope. Situações
inesperadas estão sempre presentes em suas obras, tais
como em Árias (1979), onde os bailarinos se jogam em
uma piscina, com a figura de um hipopótamo em
tamanho natural. Trata-se de:
A) Pina Bausch.
B) Susanne Linke.
C) Reinhilde Hoffmann.
D) Hanya Holm.
E) Mary Wigman.
ÁREA DE CINEMA E VÍDEO
CURSO: Bacharelado em Cinema e Vídeo
QUESTÃO 31
De acordo com Arlindo Machado, no livro Précinemas & Pós-cinemas, é correto afirmar que:
I) Roberto Rossellini, Alfred Hitchcock e Ingmar
Bergman são exemplos de homens de cinema
que tiveram uma passagem produtiva e
iluminadora pela televisão. Mas a recíproca não
é verdadeira, ou seja, homens de televisão não
trouxeram contribuições importantes à arte do
filme.
II) Fala-se em uma crise do cinema e uma das
razões de sua ocorrência é de natureza
A)
B)
C)
D)
E)
Está(ão) correta(s):
somente I.
somente I , III e IV.
somente II e IV.
somente II, III, IV e V.
somente IV.
QUESTÃO 32
Relacione, de acordo com Arlindo Machado em Précinemas & Pós-cinemas, os conceitos da primeira
coluna com o texto correspondente na segunda coluna.
Nem todos os itens precisam ter correspondência.
I) Multiplicidade.
II) Interatividade.
III) Cronofotografia.
IV) Anamorfose.
V) Metamorfose.
(
(
(
) Distintas fases do movimento aparecem
fundidas no mesmo suporte, dando como
resultado uma espécie de gráfico do
deslocamento do corpo no espaço-tempo.
) O vídeo e a computação gráfica autorizam as
manipulações mais transgressivas e as
interferências mais desarticuladoras sobre o
registro bruto efetuado pelas câmeras.
) É definida por Italo Calvino como um conjunto
de “redes de conexão entre os fatos , entre as
pessoas , entre as coisas do mundo”. O mundo é
visto e representado como uma trama de
relações de uma complexidade inextricável, em
CONTINUA NA PRÓXIMA PÁGINA
26 • FAP / 2010
(
A)
B)
C)
D)
E)
que cada instante está marcado pela presença
simultânea de elementos heterogêneos num
movimento vertiginoso.
) com a generalização do termo, o conceito
passa a abranger também toda e qualquer
distorção do modelo “realista” (leia-se
renascentista) de representação figurativa, tais
como as deformações resultantes da reflexão de
uma imagem numa superfície distinta.
A sequência correta é:
III, II, I e V.
IV, II, I e III.
V, I, II e IV.
III, V, I e IV.
V, I. IV e III.
QUESTÃO 33
Para Arlindo Machado, no livro Pré cinemas & Póscinemas:
A incorporação da eletrônica pelo cinema vem
se dando de uma forma bem lenta, sobretudo a
partir dos anos 70, em geral para dar resposta a
determinados problemas insuperáveis dentro
da especificidade da cinematografia stricto
sensu
PORQUE
aos poucos, enfrentando a desconfiança geral,
alguns cineastas mais ousados e inquietos
começam a mesclar as tecnologias.
A questão contém duas proposições. Assinale a
alternativa correta.
A) As duas proposições são verdadeiras e a segunda
justifica a primeira.
B) A primeira proposição é falsa e a segunda é
verdadeira.
C) As duas proposições são verdadeiras e a segunda
não justifica a primeira.
D) A primeira proposição é verdadeira e a segunda é
falsa.
E) As duas proposições são falsas.
QUESTÃO 34
Em relação ao filme Dogville (2003), dirigido por
Lars Von Trier, é correto afirmar que:
I) O filme pode ser considerado como parte do
Dogma 95, pois apresenta características do
movimento criado pelo próprio diretor Lars
Von Trier e por Thomas Vinterberg, como, por
exemplo, o uso de iluminação artificial e
ausência de locações externas.
II) O filme é representativo do movimento
Dogma 95, o qual apresentou regras que
propunham abolir algumas características
do cinema comercial.
III) Dogville faz parte de uma trilogia e tem,
como sequência, Manderlay e Washington.
IV) O filme se passa na década de 1930, época
da grande recessão americana.
V) Pode-se afirmar que, em Dogville, Von Trier
apresenta uma visão cética e pessimista da
humanidade.
De acordo com as afirmações acima, está(ão)
correta(s) somente:
A) I, II, III e V.
B) II, III, IV e V.
C) II, III e IV.
D) I, II, III e IV.
E) V.
QUESTÃO
ANULADA
QUESTÃO 35
Em Santiago, João Moreira Salles utilizou materiais
que explicitam condutas raramente vistas
em
documentários e que, na maioria das vezes, são
colocados nos extras ou descartados. No processo de
realização de Santiago, Moreira Salles toma uma
direção nova com seu trabalho, desconstruindo
imagens e sons. Com sua postura, este diretor:
I) Propõe uma reflexão sobre o processo de
construção do documentário.
II) Expõe sua distância em relação ao entrevistado,
impondo a ele sua idéia prévia do filme em
uma imagem previamente idealizada que
desconsiderava o entrevistado.
III) Trabalha com a alegoria, presente em qualquer
documentário em que quem está com a câmera
na mão constrói ou representa a realidade a seu
modo, refletindo o tempo todo sobre a relação
entre o documentarista e o seu objeto.
IV) Reafirma a sua própria crença de que os
documentaristas brasileiros devem se voltar
para temas próximos à vida dos diretores e não
apenas filmar o “outro” - pobres, desvalidos,
marginalizados.
V) Leva o espectador aos bastidores de um
documentário e expõe as artimanhas que um
diretor pode realizar para conseguir o que
entende como certo.
CONTINUA NA PRÓXIMA PÁGINA
FAP / 2010 • 27
A)
B)
C)
D)
E)
Estão corretas as afirmações:
somente I, II, III e V.
somente II, III e IV e V.
somente II, III e IV.
somente I, II, III e IV.
I, II, III, IV e V.
QUESTÃO 36
Em seu livro Cinema: entre a realidade e o artifício,
Luiz Carlos Merten escreve: “No início, a câmera era
fixa, e as pessoas e os objetos se mexiam diante dela.
Mas, aí, um cinegrafista cujo nome ficou gravado para
a posteridade – A. Promio – foi a Veneza e fez uma
tomada com a câmera instalada dentro da gôndola que
percorria os canais da cidade. Descobriu que o inverso
também era verdadeiro: a câmera podia se mexer sem
deixar de captar objetivos fixos ou em movimento.”
Nasceu, assim, o...
A) Dolly.
B) Efeito Promio.
C) Contra-Plongè.
D) Travelling.
E) Steadcam.
QUESTÃO 37
No final dos anos 1920, Eisenstein amadurece seu
pensamento teórico, segundo Fernando Mascarello, em
seu livro História do cinema mundial, propondo a teoria
do “cinema intelectual” que confronta as idéias de
Kulechov e Pudovkin acerca do papel da montagem na
criação do filme.
Segundo a afirmação acima, assinale a alternativa
correta.
A) Ao contrário de Kulechov e Pudovkin, Eisenstein
propugna por uma montagem dialética de cenas
justapostas, “como tijolos” que constroem uma
estrada narrativa.
B) Ao contrário de Kulechov, mas de acordo com
Pudovkin, Eisenstein defende a montagem como
um “pensamento composto de partes”, que alcança
o todo, na medida em que a narrativa se completa.
C) Ao contrário de Pudovkin, mas juntamente com
Kulechov, Einsenstein defende uma montagem
cadenciada, ao ritmo da prosa lingüística, como
forma de comunicar ao povo o pensamento
socialista.
D) Ao contrário de Kulechov e Pudovkin, Eisenstein
defende a montagem que gera um novo
pensamento a partir do choque entre duas partes
que, como hieróglifos japoneses, ao se
justaporem “explodem em um conceito novo”.
E) Diferentemente de Kulechov e Pudovkin, Eisenstein
supera a montagem clássica do cinema
hollywoodiano para criar uma hierarquia de partes
narrativas, tendo a dialética marxista como
princípio filosófico.
QUESTÃO 38
Comenta Luiz Carlos Merten, em seu livro Cinema:
entre a realidade e o artifício, que a Itália, derrotada na II
Guerra Mundial, olhou para dentro de si e renovou sua
arte e seu cinema em busca de um renascimento, com o
neo-realismo. A Alemanha, por sua vez, derrotada na I
Guerra Mundial, produziu o pessimista expressionismo,
em que pontificaram filmes como “O Gabinete do Dr.
Caligari” e o “Vampiro de Dusseldorf”. Com o advento
do nazismo, muitos técnicos, fotógrafos e cenógrafos
formados no expressionismo alemão, emigraram para
os Estados Unidos e, lá, ajudaram a criar uma
tendência, que alguns denominam gênero, e outros, um
estilo.
Que tendência, gênero ou estilo é esse?
A) Thriller.
B) Drama histórico.
C) Noir.
D) Terror.
E) Policial.
QUESTÃO 39
Em seu livro Cinema: entre a realidade e o artifício,
Luiz Carlos Merten escreve: “Os críticos gostam de
dizer que o neo-realismo, como o próprio cinema, tem
data de nascimento. Irrompe na Itália, depois da II
Guerra Mundial.” Aponte seus primeiros grandes
diretores.
A) Godard, Pasolini, Magnani.
B) Pirandello, Manzani, Pasolini.
C) Antonioni, Mastroiani, Zeffirelli.
D) Rosellini, Vittorio De Sica, Luchino Visconti.
E) Fellini, Leoni, Taviani.
QUESTÃO 40
Em seu livro História do cinema mundial,
Fernando Mascarello escreve: “A baixa qualidade
técnica dos filmes, o envolvimento com a problemática
realidade social de um país subdesenvolvido, filmada
de um modo subdesenvolvido, e a agressividade, nas
imagens e nos temas, usada como estratégia de
criação”. A descrição acima refere-se ao cinema:
A) Neo-realismo italiano do pós-guerra.
B) Cinema da Retomada.
C) Filmes de Amácio Mazzaropi.
D) Cinema Novo brasileiro.
E) Cinema não-narrativo.
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28 • FAP / 2010
QUESTÃO 41
Em seu livro Cinema: entre a realidade e o artifício,
Luiz Carlos Merten escreve: “Fernando Meirelles,
diretor de Cidade de Deus, esteve a ponto de ser
queimado num debate realizado em São Paulo, em
setembro de 2002. Ele ousou dizer que achava Glauber
Rocha um chato...”
I) Comentava-se no debate “a transformação da
estética da fome do Cinema Novo em cosmética
da fome no cinema brasileiro do 3º milênio.”
II) “O fantasma de Glauber Rocha, que morreu em
1981, ainda assombra o cinema brasileiro”.
III) “Meirelles provocou irritação por dizer em
público o que mais de um cineasta brasileiro,
até aqueles com raízes no Cinema Novo, dizem
em particular”.
IV) “Com seu manifesto da estética da fome –
uma câmera na mão e uma idéia na cabeça –,
Glauber Rocha colocou a cara do Brasil na tela e
foi o principal animador de um movimento de
jovens contestadores que repercutiu muito
além das fronteiras do País.”
De acordo com Merten, está(ão) correta(s) a(s)
afirmação(ões):
A) apenas I.
B) apenas II.
C) apenas I e III.
D) apenas IV.
E) I, II III e IV.
QUESTÃO 42
O que é a ANCINE?
A) A Associação Nacional de Cineastas (ANCINE) é uma
organização não-governamental independente,
vinculada ao Sindicato Nacional dos Exibidores e
destinada
à
fiscalização
das
produções
cinematográficas em território nacional.
B) A ANCINE é uma associação vinculada ao Ministério
da Cultura e destinada ao desenvolvimento
industrial do cinema brasileiro.
C) A ANCINE é uma agência independente na forma
de autarquia especial, vinculada ao Ministério da
Cultura e destinada ao fomento, regulação e
fiscalização das indústrias cinematográfica e
videofonográfica,
dotada
de
autonomia
administrativa e financeira.
D) A Associação Nacional de Cinéfilos (ANCINE) é uma
organização não-governamental, criada por
cineastas brasileiros, dentre eles Glauber Rocha,
cujo objetivo principal é defender o cinema
brasileiro da influência estrangeira, especialmente
norte-americana, através da defesa de cota de
exibição nas salas de todo o país.
E) A ANCINE é uma autarquia federal, vinculada ao
Ministério da Cultura, gestora exclusiva da Lei
Rouanet, Lei do Audiovisual e do Fundo Nacional de
Cultura.
QUESTÃO 43
A denominação “cinema periférico”, dos anos 60,
refere-se a:
A) uma nova percepção do cinema mundial, que vem a
surgir após a erupção de novas cinematografias no
Irã, Bálcãs e Ásia e difere de épocas anteriores, em
que o cinema era essencialmente europeu ou norteamericano.
B) um cinema que leva em conta a experiência
histórica do país de origem e que constitui uma
contrapartida estética e política para o impasse
do subdesenvolvimento no Terceiro Mundo.
C) qualquer novo fazer cinematográfico que expresse
situações de atraso e opressão.
D) um cinema popular e de temática fácil, voltado ao
entretenimento.
E) um cinema com vocação internacional, autenticado
pelos grandes festivais.
QUESTÃO 44
Valendo-se de uma classificação feita por Raymond
Borde e André Bouissy, Guy Hennebelle foi quem
melhor procurou caracterizar o neo-realismo italiano
do pondo de vista técnico e estilístico. Para ele o neorealismo se destacava pela:
I) utilização freqüente dos planos de conjunto e
dos planos médios em enquadramento
semelhante ao utilizado nos filmes de
atualidade: a câmera não sugere, não disseca,
só registra.
II) uma imagem acinzentada, segundo a tradição
do documentário.
III) filmagem em cenários reais.
IV) utilização de efeitos visuais (superimpressão,
imagens inclinadas, reflexos, deformações,
elipses) caros ao cinema mudo.
A)
B)
C)
D)
E)
Está(ão) correta(s):
apenas I e III.
apenas I.
apenas I, II e III.
apenas IV.
I, II, III e IV.
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FAP / 2010 • 29
QUESTÃO 45
Em 1966, Robert Bresson dirigiu o mais
emblemático de seus filmes, lançado no Brasil com o
título de A Grande Testemunha, que parece resumir por
inteiro a ética e a estética desse grande diretor. Não foi
chefe de escola, nem teve seguidores, mas seu legado
não é menor por causa disso. Para François Truffaut,
que nunca deixou de admirar o rigor de Roberto
Bresson, seu estilo deve mais à pintura do que à
fotografia.
A propósito do cinema de Bresson, analise as
afirmações:
I) Bresson pode ter trazido para o cinema o seu
olho de pintor, mas o que lhe interessa, ele
próprio o disse, o que mais lhe interessa é o
movimento interior.
II) Para ele fazer cinema significa perseguir
imagens muito puras que possam se
transformar em contato com outras imagens e
sons.
III) Para Bresson, o cinema foi sempre uma arte
autônoma, feita de ligações: imagens com
imagens, imagens com sons, sons com outros
sons.
IV) Nos filmes de Bresson, graças a uma liberdade
poética, pode-se dizer que o que se ouve é o
som do silêncio.
A)
B)
C)
D)
E)
Está(ão) correta(s):
apenas I.
apenas II.
apenas I e III.
apenas IV.
I, II III e IV.
QUESTÃO 46
Com seu manifesto da estética da fome – uma
câmera na mão e uma idéia na cabeça – Glauber Rocha
colocou a cara do Brasil na tela e foi o principal
animador de um movimento de jovens contestadores
que repercutiu muito além das fronteiras. Nos anos
1960, em plena ditadura do regime militar, Glauber e
seus colegas de geração faziam filmes para mudar o
mundo.
Para
fazer
filmes
politicamente
revolucionários, eles achavam que a linguagem
também precisava ser revolucionária. Para Luis Carlos
Merten, em Cinema: entre a realidade e o artifício,
Glauber produziu, no período, duas obras-primas:
A) Barravento e Terra em Transe.
B) Deus e o Diabo na Terra do Sol e Terra em
Transe.
C) Barravento e a Idade da Terra.
D) Deus e o Diabo na Terra do Sol e O Dragão da
Maldade contra o Santo Guerreiro .
E) Terra em Transe e a Idade da Terra.
QUESTÃO 47
Podemos dizer que havia no primeiro cinema
várias formas não-clássicas de narrativa. Algumas
estavam mais próximas do formato de atrações, por
serem relatos incompletos que se apoiavam no
conhecimento que o espectador já possuía sobre o
assunto ou que eram completados pelo comentador. É
o caso das narrativas em fragmentos, formas nãoclássicas que têm no desenvolvimento temporal
impreciso o seu traço fundamental. Em contrapartida, a
narrativa completa permite o entendimento da
história, em que a ação se dá por meio de um
desenrolar posterior. A mais antiga forma de narrativa
completa do cinema é:
A) cinema de atrações.
B) filme de perseguição.
C) gags.
D) filme dramático.
E) documentário.
QUESTÃO 48
O ato de nomear um movimento, uma escola ou
tendência artística costuma ser bastante arbitrário.
Assim não é incomum que entre nomeação e conceito,
haja uma distância considerável, chegando mesmo ao
antagonismo. No caso do cinema documentário
moderno, isso é flagrante. Embora a palavra
documentário permaneça até hoje como a mais usada
nesse domínio, nos anos 1950-1960 foi proposta uma
variedade de termos de procedências diversas para
designar esse tipo de realização cinematográfica. É o
caso de tendências como :
I) free cinema, candid eye, cinema espontâneo e
cinema do vivido, living camera e cinema do
comportamento e cinema verdade.
II) cinema direto, cinema verdade, cinema
experimental.
III) cinema de comportamento, cinema militante,
cinema verdade.
IV) cinema de busca, cinema verdade, cinema
direto.
A)
B)
C)
D)
E)
Está(ão) correta(s):
somente I.
somente I e III.
somente IV.
somente I, II e III.
I, II, III e IV.
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30 • FAP / 2010
QUESTÃO 49
Dentre os cinemas novos, que surgiram na década
de 1960, o Cinema Novo Alemão foi um dos que mais
despertou a curiosidade internacional, pois o país,
dividido após 1945 e traumatizado com o
comprometimento político de seus cineastas durante o
período nazista, demorou mais que seus ex-aliados
para dar uma resposta cinematográfica significativa no
momento histórico de pós-guerra. Entre os “novos
cineastas alemães” estavam Rainer Werner Fassbinder,
Alexander Kluge, Werner Herzog e Wim Wenders.
Analise as afirmações abaixo:
I) Grande parte dos filmes do jovem cinema
alemão adotava um tom acusatório direcionado
à
própria audiência e buscava revisitar
criticamente os Heimatfilmes.
II) Fassbinder, Klute, Herzog e Wenders são
herdeiros do
modelo conhecido como
Heimatfilmes (filmes da terra natal), nascido na
década de 1930.
III) A tendência dos jovens diretores a uma
temática agressiva muitas vezes acompanhada
de comentários irônicos em voz-over e de
inserções de cenas documentais, era recebida
pelos espectadores como arrogante e
manipuladora, reforçada por um certo
hermetismo e pela precariedade de produção
dos filmes. Com isso torna-se muito difícil para
o jovem cinema alemão encontrar o seu
público.
IV) Enquanto os jovens diretores buscavam seu
espaço o cinema comercial apelou para o
voyerismo sexual, tornando-se a maior
produtora de filmes pornográficos softcore da
Europa. O novo contexto empurrou os jovens
cineastas para novas soluções, entre elas a
criação de uma
produtora independente,
responsável por grandes sucessos da década de
1970.
A)
B)
C)
D)
E)
QUESTÃO 50
O filme de Alain Resnais, Hiroshima mon Amour de
1959 é um marco da Nouvelle Vague Francesa. Com
roteiro de Margarite Duras o filme pode ser definido
como:
A) uma reflexão sobre a questão da memória, onde
Resnais discute é a persistência da memória e a
possibilidade do esquecimento sustentados pelos
paradoxos - vida e morte, silêncio e palavra.
B) um filme que usa uma narrativa complexa para
desenvolver uma trama que aborda sentimentos e
recordações e que
se constitui como um
documentário sobre a Segunda Guerra Mundial.
C) um filme de amor sobre uma atriz francesa
que está em Hiroshima participando de um filme
sobre a paz, enquanto sustenta uma frágil relação
amorosa com um diretor de cinema.
D) uma
retomada das questões colocadas no
documentário Noite e Neblina sobre o holocausto
na Segunda Guerra Mundial.
E) uma co-produção entre produtores franceses e
norte-americanos para discutir o bombardeio de
Hiroshima.
Está(ão) correta(s) somente a(s) afirmação(ões):
I e III.
I.
I, II e III.
IV.
I, III e IV .
QUESTÃO
ANULADA
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