CATEDRAL DE SANTIAGO DE COMPOSTELA Tintoretto, A última ceia. BARROCO (1600- 1750) Pérola irregular Origem em Roma, assim como aconteceu com o “ alto-renascimento”, um século antes. O papado queria transformar Roma na mais bela cidade de todo o mundo cristão, e assim, voltou a patrocinar a produção das obras de arte. Resultado! Mestres jovens e ambiciosos que, atraídos para Roma, criaram um novo estilo. Características básicas • Emocional / racional - seu propósito é impressionar os sentidos do observador, baseando-se no princípio segundo o qual a fé deveria ser atingida através dos sentidos e da emoção e não apenas pelo raciocínio. • Busca de efeitos decorativos curvas, contracurvas, colunas retorcidas; • e visuais, através de Entrelaçamento entre a arquitetura e escultura; Violentos contrastes de luz e sombra ( claro e o escuro); As composições em diagonal. Escolha de cenas no seu momento de maior intensidade dramática Realismo. •REMBRANDT. A lapidação de Santo Estevão, 1625 ESCULTURA BARROCA A escultura foi utilizada como um complemento da arquitetura, tanto em exteriores quanto em interiores. Escultor de destaque Bernini. As principais características de suas obras são o realismo e a exaltação dos sentimentos, tendo-se a impressão de que estão vivas e que poderiam se movimentar. ARQUITETURA BARROCA Destaque para as Igrejas, construídas em grande quantidade durante o movimento de Contra-Reforma. E qual era a ? Causar efeito de intensa emoção e grandeza. O teto elevado e elaborado com elementos de escultura dão uma dimensão do infinito; As janelas permitem a penetração da luz de modo a destacar as principais esculturas; As colunas transmitem uma impressão de poder e de movimento. IGREJA DE SANTA INÊS - ROMA PINTURA BARROCA As obras pictóricas barrocas tornaramse instrumentos da Igreja, como meio de propaganda e ação. Isto não significa uma pintura apenas de santos e anjos, mas de um conjunto de elementos que definem a grandeza de Deus e de suas criações. Em suma, o barroco produziu grandes mestres que, embora trabalhando de acordo com fórmulas diferentes e buscando efeitos diferentes, tinham um ponto em comum: libertar-se da simetria e das composições geométricas, em favor da expressividade e do movimento. Baco adolescente, CARAVAGGIO Caravaggio, A vocação de são Mateus, 1599 "A luz na arte de Caravaggio é, por vezes, muito mais do que simples meio de iluminação: é uma força ativa. O poder de Cristo em Vocação de São Mateus se manifesta pelo agudo e cortante facho de luz que acompanha sua presença. E São Paulo, no quadro que mostra sua conversão parece ter sido atirado sobre a mesa pela ofuscante luz que vem do alto." •REMBRANDT. Mateus e o anjo, 1661