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A Casa da Imagem é um lugar de práticas e de diálogos da
arte e da educação aberto à comunidade. Pretende ser um
espaço de aprendizagem, reflexão, produção e partilha
de sentidos da relação da pessoa com o mundo através da
experimentação da prática artística.
Na Casa, a imagem é o objeto que promove o encontro entre
a experimentação e a aprendizagem da pessoa, como
sujeito contemporâneo, e o que a envolve. A imagem é,
simultaneamente, o objeto que resulta desse processo. Dessa
forma, cria-se um contexto de aprendizagem produtivo
no qual a pessoa mobiliza imagens num processo dinâmico
entre olhar, “desenhar” e construir sentidos. Desejamos que
a Casa da Imagem seja um espaço em que a aprendizagem
se caracterize pela capacidade de intervir reflexivamente
sobre contextos quotidianos através da implicação dos
participantes nas atividades.
É inserida num contexto de aprendizagem e de produção que
compreendemos a prática da arte contemporânea como
possibilidade de criar um espaço comum, onde se intersetam
múltiplas linhas de sentido com orientações diversas: da
comunicação e da linguagem, mediais, tecnológicas e
lúdicas, históricas e sociais, filosóficas e estéticas, políticas e
educativas.
contactos e informações
Rua Soares dos Reis, nº 612
4400-313 Vila Nova de Gaia
telf 00351 223 752 119
telem 00351 969 607 812
[email protected]
www.casa.fmleao.pt
A Casa da Imagem está aberta ao
público de segunda a sexta-feira
das 10h00 às 13h00
e das 14h00 às 17h30
e noutros horários sujeitos
a marcação prévia.
Outubro, Novembro e Dezembro de 2012
É a minha própria casa, mas creio que vim
fazer uma visita a alguém
Manuel Santos Maia
texto de Cristina Mateus e Maria Mire
A nossa imagem desta casa fez-nos pensar que ela precisava de ser habitada, ou pelo menos ocupada
temporariamente. Além das pessoas a morar ali, a entrar e a sair, esta é uma casa onde moram
também imagens. As imagens neste momento estão guardadas, bem guardadas, como prisioneiras
domiciliárias. Não as vimos ainda. Apesar dos guardas que as resguardam, as imagens planeiam
uma fuga. Aspiram a uma vida clandestina para além do quarto confinado onde habitam, desejam
por isso alastrar-se aos quartos contíguos. E num gesto de audácia, saberão aproveitar a distracção
no momento da rendição dos seus guardas, para se evadirem da sua própria casa.
Os três artistas convidados, Manuel Santos Maia, Mónica Baptista e Luísa Homem irão habitar
continuamente esta casa. Não convergindo no tempo, eles contudo partilham o espaço. A trilogia
de residências constrói-se como uma rede de relações que entrelaçarão as possibilidades de
intersecção entre práticas e arquivos, entre a preservação de um espólio e as imagens que dele
vão sendo reveladas. Práticas que por se quererem expostas, reflexivas e partilhadas, se voltam
a desdobrar novamente em três: a exposição, a conversa e a oficina, revelam as imagens latentes
destas ocupações temporárias.
No primeiro momento deste projecto, Manuel Santos Maia convoca a exposição como mote de
partida para a sua residência. Um gesto que manifesta uma urgência em produzir uma imediata
familiaridade com o espaço, antes de este vir a ser habitado. Em “É a minha própria casa, mas creio
que vim fazer uma visita a alguém”, encontramos duas casas sobrepostas. Os objectos do espólio de
Teófilo Rego misturam-se com os que foram respigados por Manuel Santos Maia da sua própria
casa. A planta do seu apartamento, o alçado do prédio, evoca-nos os desenhos de arquitectura
que num passado bem recente definiram a recuperação da própria Casa da Imagem. A exposição
alastra-se e somos conduzidos a uma outra casa, esta ainda com vestígios do tempo anterior à
remodelação, divisões cenográficas de acções experimentadas e um movimento próprio de um
lugar que está pronto a ser habitado.
Este projecto conta com a colaboração de André Lamas Leite, Cristina de OAlves, Fábio Lopes, Inês
Vicente, Ricardo Abreu , Rogério Ribeiro, Samuel Guimarães, Tulio Pezzoni, Ricardo Leite, Dália
Dias, Pedro Ribeiro e Tiago Belo.
Manuel Santos Maia*
conversas
24 Nov.
16h30
Bernardo RB
Eduardo Brito
João Sousa Cardoso
e Miguel Leal
são convidados de
Manuel Santos Maia, Cristina Mateus
e Maria Mire
visitas à exposição
por Manuel Santos Maia
02 Nov.
15h00
12 + 29 Nov.
18h00
Nasceu em Nampula, Moçambique, em 1970. Vive e trabalha no
Porto.Licenciado em Artes Plásticas – Pintura na Faculdade
de Belas Artes da Universidade do Porto. Doutorando do
Doutoramento em Artes Plásticas e Artes Visuais “Modos
de Conhecimento na Prática Artística Contemporânea”
pela Universidade de Vigo. Foi docente das disciplinas de
Pintura e de Desenho do Curso Superior de Artes Plásticas
e Tecnologias, do Curso de Pós Graduação em Direcção
Artística na Escola Superior Artística do Porto – Extensão
de Guimarães. Actualmente é docente da disciplina
Projecto IV da Licenciatura em Artes Visuais – Fotografia
na Escola Superior Artística Porto e da disciplina Artes
Visuais da Pós-Graduação em Comunicação e Gestão
Cultural da Universidade Lusófona do Porto. Organizou e
co-organizou exposições individuais e colectivas de jovens
artistas no Porto, Lisboa, Faro, Braga, Guarda e Elvas. Desde
1998 tem organizado debates, conversas, conferências e
apresentações com criadores de diferentes áreas artísticas,
curadores, artistas-comissários, críticos e historiadores. Entre
Dezembro de 2008 e Julho de 2009 foi responsável pela
programação do Espaço Campanhã.
Enquanto artista, Manuel Santos Maia expõe regularmente desde
1999. Em 1999 concebe projecto “alheava” que tem vindo
a apresentar até ao presente ano. Contemplando diversas
práticas artísticas, como a instalação, a fotografia, a pintura,
o vídeo, a performance, o teatro e o som, as várias mostras
têm sido apresentadas em diferentes países como Inglaterra,
França, Estados Unidos da América, Bélgica, Espanha,
Noruega, Macau e Argélia e em diversas cidades nacionais
como Porto, Lisboa, Coimbra, Lagos, Oeiras, Guimarães,
Braga, Tomar, Cascais, entre outras. No mais recente projecto
non, idealizado em 2003 e apresentado desde 2006, como no
projecto alheava MSM cruza a noção de documento com a
experiência individual e familiar, para alcançar uma espécie de
“memorabilia” colectiva, enquanto espelho antropológico que
nos liga a todos pelo filtro de uma “intimidade documentada.
peças
*com Ricardo Leite É a minha própria casa, mas creio
que vim fazer uma visita a alguém 2012 Filme, 2`50``
*Para viver é preciso procurar nas trevas; é preciso
percorrer o lugar não mais alto que a altura de um
animal, e achá-lo revestido de múltiplos espectáculos.
2012 Instalação com plantas da Casa da Imagem dos arquitectos
Ivo Poças Martins e Matilde Seabra, plantas do Bloco de Gaveto
de Viana de Lima, maqueta de Simone Ruivo e objectos do acervo
da casa da imagem / Dimensões variáveis
*com Rogério Ribeiro esperou uns momentos, ou alguns
outonos 2012 Fotografia - slide / Dimensões variáveis
*a máquina do mundo está suspensa nos pequenos
lugares 2012 Instalação com caixas de cartão, folhas e objetos
/ Dimensões variáveis
*que eu amo através do coração da inteligência 2012
Instalação com objetos / Dimensões variáveis
* com Ricardo Abreu o jardim que o pensamento permite
2012 Instalação com desenho a lápis de cor sobre papel, objetos,
mesas de madeira / Dimensões variáveis
*uma sequência de imagens exactas, uma paisagem
com força de existir 2012 Pintura sobre vidro / Dimensões
variáveis
*Milhares de textos com bocas invadiram a terra 2012
Instalação com livros de Maria Gabriela Llansol, desenhos e
objetos / Dimensões variáveis
*com Dália Dias e Pedro Ribeiro um ofício de tantos
horizontes e imagens 2012 Oficina de escrita criativa
* com André Lamas Leite e Tiago Belo Quando um
pensamento é verdadeiro podem deduzir-se, sem
interrupção, outros pensamentos verdadeiros. 2012
Performance - conferência e publicação de autor 30`
*com Tulio Pezzoni TU _ ASSIM OUVIDO: «Dá cá a tua
mão» 2012 Performance, texto de Manuel Santos Maia e Álvaro
Lapa (Raso Como o Chão Editorial Estampa, 1977), pintura de
André Sousa “Lapa - as estradas da Europa”, 2001, esmalte
sobre mdf, 60 cm x 95 cm 180`
*com Fábio Lopes um guia em mundos que desconheço
2012 Performance 180``
*com Cristina de OAlves um encontro inesperado com o
diverso 2012 Visita Guiada - Performance 45``
*com Samuel Guimarães uma aragem que vinha com
palavras 2012 Performance – Visita Guiada 45``
*com Inês Vicente Transportei-o para a entrada do
mundo 2012 Performance 15``
bios
André Lamas Leite nasceu no Porto. Docente da Faculdade de Direito da U.P., na área das
Ciências Criminais. Para além de colaborações pontuais na imprensa, publicou “Breviário”,
poesia, em 2007, sob a chancela da “InLibris” e, em 2012, publicará “Por fios e adesivos”,
também poesia, pela “Edium Editores”.
Rogério Ribeiro nasceu no Porto. Vive e trabalha entre o Porto e Budapeste. Frequenta a
licenciatura em Artes Plásticas - Multimédia, na Faculdade de Belas do Porto. Desenvolve
trabalho na área da fotografia e instalação. Expõe regularmente desde 2011. Frequenta a
Moholy-Nagy Művészeti Egyetem no contexto do programa ERASMUS.
Cristina de OAlves nasceu em Maputo, Moçambique. Vive e trabalha no Porto. Licenciada em
Direito pela Universidade Católica Portuguesa (Porto) e em História da Arte pela Faculdade de
Letras da U. Porto. Docente em diversas instituições, de entre elas a Escola Superior Artística
do Porto. Colabora com o Serviço Educativo do Museu de Serralves. Publicou o texto-livro
“Nós Somos quem Sois”. É mentora do projeto “cadernos em circulo-ação” (infolhaderosto.
wordpress.com).
Samuel Guimarães A sua prática de pesquisa assenta no cruzamento das artes performativas
com as artes plásticas e o vídeo, para a produção de contextos de criação e experimentação.
Professor da licenciatura e mestrado em Teatro da ESMAE-IPP, desde 2002. Coordenador
do serviço educativo do Museu do Douro, desde 2006. Foi coordenador e responsável pela
programação do serviço educativo para o museu e parque de Serralves entre 1999 e 2002.
Inês Vicente Nasceu no Porto. A sua área de acção é o trabalho de criação cénica em teatro
e performance, sendo também docente na ESMAE. Trabalha maioritariamente como criadora
independente, tendo já colaborado com diversas companhias de teatro e outras instituições
culturais. Desenvolve trabalho de investigação na mesma área, tendo o mestrado da Central
School of Speech and Drama, Londres e, sendo actualmente doutoranda em Educação
Artística na FBAUP.
Tulio Pezzoni Nasceu em Itapeva - Brasil. Vive e estuda no Porto. Trabalha no circuito
profissional de teatro de São Paulo desde 2006 como ator e principalmente iluminador.
Recebeu a bolsa de estudo do Governo do Estado de São Paulo para realizar a primeira
formação no Conservatório Dramático e Musical DR. Carlos de Campos durante 2005 e 2006
e hoje cursa a licenciatura de Luz e Som na ESMAE-Porto.
Ricardo Abreu nasceu no Porto. Vive e trabalha na Póvoa do Varzim. Frequenta a licenciatura
de Design de Comunicação na Faculdade de Belas Artes da U. Porto. Apresenta desde 2006 o
seu trabalho em exposições e diversas publicações.
Fábio Lopes Vive em Vila Nova de Gaia e trabalha no Porto. Frequenta a licenciatura de Teatro
– Variante Interpretação na ESMAE (Escola Superior de Música e Artes do Espetáculo). Foi
bolseiro do Espaço SOU – Movimento e Arte em Lisboa onde realizou, como aluno e intérprete,
várias performances e foi assistente de produção. Participou no Rencontre International de
Formation et Création en Arts De La Scène – Voyages Du Geste Nº6. Protagonizou o filme de
Flávio Gonçalves e Nuno Galopim. Participou em várias performances de diferentes da artista
plásticos.
Dália Dias Licenciada em Línguas e Literaturas Modernas (Português-Francês) e Mestrado
em Literaturas Românticas Modernas e Contemporâneas pela Faculdade de Letras da UP.
Doutorada pela Universidade Nova de Lisboa. Integra, desde 2005, o grupo de investigadores
da FCT, trabalhando no Departamento de Línguas e Culturas da Universidade de Aveiro, onde
orienta Doutoramento. Tem vasto curriculum como formadora, em áreas da Comunicação
e Literatura Portuguesa. e Pedro Ribeiro Licenciado em Direito pela Faculdade de Direito
da Universidade de Coimbra. Poeta, editor e advogado. Cria e funda com Jorge Listopad o
projecto editorial “Língua”. Participação em revistas como “Hífen”, “Pé-de-cabra” e “Actos”.
Experiência e curriculum como formador e orientador de oficinas de escrita criativa, algumas
em colaboração com Dália Dias.
Tiago Belo nasceu na Figueira da Foz. É aluno da Faculdade de Belas-Artes da U. Porto (Design
de Comunicação) e desenvolve trabalho nas áreas do design, artes plásticas e música.