PARTICIPANTES Alternativa Aléssia F. R. Mina - Ana Cláudia M. Capuano - Anselmo M.Vicente - Caio Henrique Travain - Cássia Garcia - Elisa Nogueira Costa -Fábio Denti Vincenti - Gilson Ribas - Júlia Maria Oliveira - Júlio Alberto Guimarães Feitosa - Luís Rogério Guimarães - Luiz Carlos Freitas Moraes - Marcela Bispo dos Santos - Marcelo Margaritelli - Maria Cristina C. de Sousa - Maria Helena de Azevedo Salvá - Maria Joyce da Silva Souza - Maria Rita R. P. dos Santos - Maribel C. Moreira - Mário Luiz Martinez - Plínio Roxo Loureiro - Rosane Maria Martins - Simone Cardoso Regis - Stela Regina Totaro - Tatiana Barros - Thaís Oliveira Moura - Valdir Ferreira da Costa CEU Cidade Dutra Adrian Aparecido da Silva - Alef Raziel de Freitas Lameu- Alessandra Melo Fernandes- Allan Vitor A. dos Nascimentos Allan Vitor Cabral Barroso - Ana Beatriz Fernandes Vieira - Ana Caroline S. Almeida- Ana Clara Silva dos Santos - Arthur Caetano Romero - Arthur Vinícius Cabral Barrozo - Beatriz Tiemi - Brian Oliveira Vieira - Bruno Maasato S. Suzima Bruno S.Nascimento - Camilly Pirotti Martins - Daniel Alves de Oliveira - David de Brito Alves - Eduarda Guedes - Gabriel H. Rodrigues da Silva - Gabriel Roberto Jorge da Silva - Giulia Santos Manhoni - Guilherme da Silva Oliveira - Guilherme Lourenço - Guilherme Pimentel - Gustavo R. Tenório - João Pedro M. Araújo - João Victor A. Amâncio Amorim - João Victor Domingues Messias - Joice Cordeiro dos Santos - Julia dos Reis Claver Silva - Julia Vitória de Messias - Karina Bertoldo Alves - Laís Claver Silva - Lauryn Fernanda Domingues Messias - Livia Ramos Cardoso - Lucas Alexsandro dos Santos Lucas Guimarães Theodoro - Luiz Felipe dos Santos Bastos - Mariana Camargo Coelho - Mariana da Silva Sian - Matheus da Silva Faustino - Matheus Mesquita Alves Lima - Miguel Costa Pedro - Miguel Lorenzo de Paula-Otavio Faustine Gomes Silva - Rafael José Caetano dos Santos - Samuel Claver Queiroz - Thiago de Brito Pio - Thomas Alec Rabello Teodoro - Victor Freire Santana Santos- Vinicius Costa Norberto da Silva - Wesley Vitor Lemos Souza Barreiro - Yasmin de Brito Alves Nosso Lar Alan Matos De Ungua - Amanda Silva De Carvalho - Ariane Rodrigues Silva - Bianca Lopes da Cruz - Bruno Henrique Dos Santos Amorim - Bruno Viceconti Magalhães - Camila Da Conceição Lima - Caroline De Andrade Dos Santos Cleuza P. Projeto Souza - Cleyton Da Silva Oliveira - Daiane Ribeiro - Felipe Maximiniano Tavares - Fernanda Ap. Antero Pereira - Geisy Felix Dos Santos - Giancarlo Bisetto- Jefferson Xavier De Lima - Karina Shizue Onoe - Kelly Ferreira Da Silva - Leandro Bandeira Siqueira De Silva - Maria Sara Ap. Pereira De Oliveira - Mayara Rodrigues De Araujo - Nadine Montefusco Lopes - Pedro Marco Freitas Pescara - Rafael Santana Da Silva - Renata Costeira Dos Santos - Roberta Kelly Nascimento - Sabrina Perrone Jefferius - Teresa Maria Moreira De Farias Zaharur - Valdelice Alves Dos Reis - William Dos Santos Lim apresentação Caminhos imaginários. Ao pensarmos como descrever o trabalho desenvolvido nas oficinas, procuramos sempre a melhor maneira de passar para o público todo o encantamento vivido. Dessa vez, convidamos a artista plástica Camilla Kury para expor suas ideias sobre essa vivência: “Durante o módulo, os participantes do Instituto Olga Kos conheceram mais sobre o artista Marcello Grassmann. Souberam da alquimia na preparação dos seus materiais e da importância do desenho como um meio de tornar visível a imaginação que nos habita. Nos papéis preparados pelos participantes, à maneira que o artista fazia, as mãos impacientes fixam com nanquim a volátil imagem de um casal-montanha. Enquanto na mesa ao lado trabalha-se tentando retirar de uma floresta em chamas um sonho de animais primitivos. Encrusta-se a luz negra no papel e dela extraem cavalheiros, donzelas e caveiras. Com auxílio da borracha e das mãos, estranhos animais nascem e desaparecem. Quase que se desfazem na poeira tingida dos sonhos. Observam e copiam o exoesqueleto de um grilo ou o crânio de um sabiá. O carvão contorna a imagem, o giz branco abre as janelas do lugar inconsciente. Tudo é nebuloso- não estamos mais no território do real, mas observando nossos sonhos-desenhos. Talvez sejamos nós, também, os sonhos destas imagens que olhamos. Ficou interessado? Nas páginas a seguir, fragmentos desse percurso imaginário... Encante-se! Marcelo Grassmann era gravador, desenhista, ilustrador e professor. Estudou fundição, mecânica e entalhe em madeira na Escola Profissional Masculina do Brás, em São Paulo. Passou a realizar xilogravuras a partir de 1943. Nas primeiras xilogravuras estão presentes arabescos e pontilhados obtidos por meio da madeira de topo. Em 1949, realiza a série Cavaleiros Noturnos, com figuras militares em negro, recortadas sobre fundo branco. Posteriormente, surge em sua temática a presença de figuras fantásticas, como sereias, harpias (monstros fabulosos com rosto de mulher e corpo de ave), pequenos demônios, cavalos, peixes, seres em parte humanos e em parte animais, relacionados a um universo mágico. Passa a utilizar a litogravura, na qual seu desenhos e revela mais fluente. O artista alia uma simbologia gráfica extremamente rica a uma técnica muito pessoal e refinada. Fonte: Enciclopédia Itaú Cultural 4 marcello grassmann matéria dos sonhos stuff of dreams INSTITUTO OLGA KOS DE INCLUSÃO CULTURAL Fundado em 2007, o Instituto Olga Kos de Inclusão Cultural (IOK) é uma associação sem fins econômicos, com qualificação de OSCIP - Organização da Sociedade Civil de Interesse Público- que atende cerca de 2.500 crianças, jovens e adultos com deficiência intelectual, particularmente Síndrome de Down, na cidade de São Paulo. O principal objetivo do Instituto é a inclusão social e cultural destas pessoas. Para atingir esse objetivo, o IOK desenvolve projetos de esportes e artes. Nas oficinas de esportes, os principais objetivos são: incentivo à pratica esportiva – Karate e Taekwondo, estímulo ao desenvolvimento motor e melhoria da qualidade de vida da pessoa com deficiência. Nas oficinas de artes, os objetivos são: divulgar a diversidade cultural e artística de nosso país, ampliar o acesso à cultura, incentivar o exercício de arte e ampliar os canais de comunicação e expressão da pessoa com deficiência intelectual, por meio dos programas: Pintou a Síndrome do Respeito e Resgatando Cultura. Com essas atividades, o Instituto procura garantir as condições de participação social da pessoa com deficiência intelectual e sua inclusão na sociedade da qual ela faz parte mostrando condições de participar efetivamente. Além disso, o IOK desenvolve a articulação de redes de apoio para geração de renda e inclusão no mercado de trabalho, por meio de parcerias com instituições que promovem o aprendizado de habilidades profissionais. 2007 2008 2009 2010 2011 2012 2013 2014 2015 Eduardo Iglesias Marysia Portinari Inácio Rodrigues Sara Belz Reciclando a Arte Continuidades Aquarelas Ivald Granato Inos Corradin Isabelle Tuchband Objetos e Esboços Artes Marciais I Fotografias Máscaras Caciporé Torres Mário Gruber Assemblage Gustavo Rosa Artes Marciais II Yutaka Toyota Valores Neto Sansone Gregório Gruber Guto Lacaz Colagens Aquarelas Claudio Tozzi Antonio Peticov Transparências Experimentações Marcello Grassmann 5 ATIVIDADES DE ARTES O intuito do projeto Resgatando a Cultura é trazer à tona e divulgar obras de artistas plásticos contemporâneos, registrando o atual panorama artístico do país. O projeto prevê a publicação de uma série de livros de arte ilustrados e inéditos sobre a vida e obra desses artistas plásticos que, em contrapartida, participam das oficinas de arte do projeto Pintou a Síndrome do Respeito, ensinando técnicas aos jovens alunos, promovendo a inclusão por meio da arte. 6 Ao final de cada módulo (quatro por ano) de arte, o Instituto Olga Kos promove uma grande exposição com do artista e dos participantes, produzidas durante as oficinas, em Museus de Arte ou Centros Culturais da capital paulista e o lançamento de um livro ilustrado sobre a vida e a obra do artista plástico contemporâneo que tenha participado como convidado deste módulo. Os livros publicados são distribuídos para todas as bibliotecas estaduais e federais do Brasil. marcello grassmann matéria dos sonhos stuff of dreams PINTOU A SÍNDROME DO RESPEITO As oficinas de arte são realizadas em instituições parceiras do Instituto Olga Kos de Inclusão Cultural, com participantes previamente selecionados por elas para os módulos de oficinas, e também, em Casas de Cultura e Centros Culturais. O objetivo é promover atividades artísticas e culturais para jovens e adultos com deficiência intelectual, particularmente Síndrome de Down, acreditando que o exercício da arte possa desenvolver competências e, acima de tudo, promover o acesso e a oportunidade de uma nova forma de expressão e inclusão. Os indicadores evolutivos do projeto já demonstraram que um fazer criativo promove a abertura de novos canais de comunicação, da ampliação do repertório cultural e do aumento da motivação e da convivência. Intercalamos as oficinas com artistas convidados e atividades livres, que ensinam uma técnica nova ou que utilize uma já trabalhada, estimulando a criatividade com os recursos já conhecidos. As obras dos alunos são vendidas, e parte do valor é revertido para a sustentabilidade do projeto. A outra parte é destinada ao autor da obra. A exposição e a geração de renda refletem o compromisso do Instituto Olga Kos com a inclusão social e cultural. OS MÓDULOS DE ARTE Cada módulo de arte é composto por 8 oficinas com duração de 2h semanais. Neste módulo, em especial, foram necessárias 9 oficinas. As oficinas são sempre acompanhadas por uma equipe composta por artista plástico, pedagogo, psicólogo e fotógrafo. Assim são divididas em três partes: aquecimento, produção e encerramento. oficinas de arte AQUECIMENTO: O aquecimento refere-se aos movimentos do corpo e tem por finalidade propiciar um relaxamento das tensões, para que seja possível uma aproximação sutil com o material artístico. PRODUÇÃO: Consiste em uma experiência na qual a técnica e a produção articulam significados e experimentação de suportes e materiais variados, na construção de formas visuais em espaços bidimensionais e tridimensionais, sempre orientados por um artista plástico. As técnicas são trabalhadas articuladamente, de forma dinâmica, de acordo com as necessidades e possibilidades de aprendizagem dos participantes, para que eles possam criar suas obras de arte. COMPARTILHAR: Roda de conversa mediada por um psicólogo, com a finalidade de falar e se expressar de diversas formas sobre tudo que foi vivenciado na oficina, firmando compromisso para os encontros seguintes. O compartilhar proporciona uma motivação e um interesse maior pelas atividades, permitindo que o grupo avalie as propostas feitas e os trabalhos realizados, pensando e refletindo. 7 Planejamento Caminhos Imaginários Objetivos de cada atividade realizada Aula 1 Aula 2 Aula 3 Aquecimento: Apresentar o artista e algumas de suas obras para os participantes Aquecimento: Trabalhar o tato, a força e o movimento Aquecimento: Desenvolver a percepção visual Produção: Preparar os papéis-esboços com tinta látex Produção: Trabalhar a sombra com nanquim e palito, através dos esboços da aula anterior Produção: Apresentar o artista e algumas suas obras para os participantes Compartilhar: Acolher o grupo, construir as regras de convivência e apresentar o artista e algumas de suas obras. Compartilhar: Estimular a percepção do outro e compartilhar esta vivência Compartilhar: Ampliar a percepção do outro em duplas e compartilhar esta vivência. Aula 4 Aula 5 Aula 6 Aquecimento: Estimular a percepção visual e o trabalho em duplas Conhecer e interagir com Zizi Grassmann (representante do M. Grassmann) em uma roda de conversa sobre o artista e suas obras, e produzir um trabalho junto com os participante Aquecimento: Trabalhar a percepção tátil Produção: Desenhar e sujar o papel com o pó xadrez interferindo com a borracha, criando o efeito de luz Compartilhar: Trabalhar a percepção tátil e compartilhar esta vivência 8 Produção: Misturar todos os materiais e técnicas utilizadas durante a oficina Compartilhar: Estimular a imaginação e criatividade através da criação de uma narrativa marcello grassmann matéria dos sonhos stuff of dreams Aula 7 Aula 8 Aula 9 Aquecimento: Desenvolver a atenção e a coordenação motora Aquecimento: Expandir a memória e o pensamento rápido Aquecimento: Avaliar as técnicas utilizadas no decorrer do módulo Produção: Trabalhar a leveza e a velocidade da mão para passar o rolinho, terminar o que ficou inacabado Produção: Ampliar os esboços desenvolvendo o desenho leve Produção: Relembrar o que foi estudado e descoberto finalizando a produção final. Compartilhar: Conversa aberta e livre Compartilhar: Ampliar a percepção do olhar retrospectivo, avaliando os trabalhos desenvolvidos e técnicas Compartilhar: Ampliar a percepção e associação O planejamento é essencial para atingir o êxito no processo de sensino-aprendizagem 9 MÓDULO Caminhos imaginários O objetivo deste módulo foi aproximar os participantes da imaginação e da obra do artista Marcelo Grassmann. Através da temática da fantasia de Grassmann, foram realizadas observações destas imagens, descrições dos seres imaginários e uma narrativa de sonhos e pesadelos. Estimulando a percepção e desenvolvendo a criatividade de cada participante que, surpreenderam a cada aula. Algumas das figuras apresentadas foram desenvolvidas através da luz e sombra; uma das características do artista, que lida com uma intensidade adormecida. Já para a sutileza dos desenhos, foi necessária a experimentação corporal desenvolvida através dos conceitos de velocidade (rapidez e vagarosidade) e de pressão (forte e leve) para a aplicação destas habilidades em cada material. Este módulo propiciou trabalhar a diversidade da arte, demonstrando que vai além de figuras padronizadas e com formas definidas. Abrindo espaço para adentrar no conceito também da fantasia. Carvão, pó xadrez, nanquim, tintas, palitos e giz fizeram parte do material deste módulo. A experimentação e a produção destes materiais despertou o interesse para além de uma curiosidade artística, o conhecimento profundo de suas obras e desenhos. 10 Os participantes entenderam o estilo de arte produzida pelo artista e utilizaram bastante a criatividade para a produção dos trabalhos individuais e coletivos A diversidade de material despertou o interesse de todos marcello grassmann matéria dos sonhos stuff of dreams Todo inicio de oficina é contagiante. Os participantes esperam a equipe muitos ansiosos e alegres. O módulo foi iniciado com um jogo da memória. Imagens das obras de Marcelo Grassmann foram apresentadas aos participantes e comentadas pelos artistas e pedagogas. Depois foram espalhadas ao chão. Assim deu início ao jogo. O entusiasmo foi geral. As imagens viradas nem sempre estavam onde eles tinham memorizado. A animação foi tanta que até torcida teve para aqueles que estavam atentos, pegando as imagens ao chão. Após o aquecimento, a leitura das imagens como cores, formas, recortes, temática e a maneira que Grassmann representa a luz e sombras foram apresentadas aos participantes. Os participantes entenderam o estilo de arte produzida pelo artista e utilizaram bastante a criatividade para a produção dos trabalhos individuais e coletivos 11 A intensidade do toque foi o objetivo do aquecimento, na segunda aula. Esponjas foram distribuídas aos participantes que se organizaram em uma roda. Com uma música ambiente, o material foi explorado. Em seguida, foram formadas duplas para que cada um explorasse a esponja no outro. Ao final do aquecimento, todos estavam relaxados e pediam a repetição do exercício. Mão na massa, a aula começou com a preparação dos papéis-esboços. A preparação do papel é fundamental neste módulo, pois tratava-se de uma característica pessoal do artista Marcelo Grassmann. Na época do Renascimento, o papel era feito de fibras de algodão, panos e trapos. A junção deste papel com a tinta fazia o líquido escorrer. A partir daí, o artista Marcelo Grassmann começou a preparar o seu papel. Esperava ele secar, ganhar um “corpo” para desenvolver a sua técnica. 12 marcello grassmann matéria dos sonhos stuff of dreams Para preparar o papel, foram utilizados rolinhos e tinta látex. A mistura da tinta branca com a opção da escolha do corante começaria a dar vida ao fundo dos trabalhos. O rolinho foi passado suavemente, de cima para baixo, em todos os sentidos da folha, de maneira uniforme. O que deixou o papel mais resistente e interessante, principalmente ao receber cores claras, como o branco. Enquanto as folhas secavam, o artista mostrou imagens, figuras de animais que deviam ser esboçadas pelos participantes. Uma dica importante, destacada nesta oficina foi para as sombras e detalhes existentes nos animais, sempre desenvolvendo o grafismo que foi muito utilizado nas obras de Marcelo Grassmann. No grafismo, formas, cores e detalhes são mais relevantes do que a figura. 13 O compartilhar deste módulo favoreceu a aproximação dos participantes. Todos tiveram o intuito de utilizar a memória e cognição para exercício do imaginário e o desenvolvimento das obras, ampliando o treino mental de atenção, imaginação e comunicação. Na terceira aula, o aquecimento desenvolveu a percepção visual dos participantes. Foram utilizadas lanternas, pedaços de papel craft e canetões. A sala ficou escura. As únicas luzes utilizadas foram das lanternas distribuídas. Nas costas de alguns participantes foram colocadas tiras de papéis craft. Enquanto uns ficavam expostos para fazer sombras, outros iluminavam com a lanterna projetando a 14 sombra do colega, assim desenhando sobre o papel. O objetivo desta produção foi mostrar que as sombras podem ser vistas e trabalhadas de diversas maneiras. Com os materiais em mãos, a imagem começou a ser desenvolvida. Os melhores esboços foram passados para o papel já preparado, focado principalmente nas sombras que eram “rabiscadas” com o nanquim e o palito. As tarefas em grupos ou duplas possibilitaram maior vínculo entre eles, revelando maior segurança para desenvolverem seu trabalho. Já o compartilhar ampliou a sociabilidade e fortaleceu o respeito entre eles. marcello grassmann matéria dos sonhos stuff of dreams Uma característica marcante deste módulo foi a utilização de materiais expressivos como carvão, nanquim, pó xadrez, lápis com cores claras e corantes. Por meio deles foi trabalhada a figuração da luz e sombra. Os artistas ensinaram a possibilidade de escurecer e/ou clarear as imagens e os participantes adoraram lidar com essas novas técnicas apresentadas. 15 Em duplas, os participantes receberam uma placa de acetato para buscar luz e sombra o suficiente, dando riqueza ao seu trabalho. Foram colocados também pedaços de papéis brancos para a iluminação. Assim, todos começaram a perceber a diferença em colocar a luz no local correto e tornar a imagem iluminada de maneira harmoniosa. Com o esboço, foi realizada uma intervenção com o pó xadrez. Os participantes espalhavam o pó com suas mãos. Este é um dos prazeres que a arte oferece a quem faz. O conhecimento do material com as próprias mãos. O efeito de luz foi criado com uma borracha, interferindo-o em cima do pó. “Eu adorei este módulo, porque conta um pouco da mitologia grega. E eu acho interessantes os desenhos metade homens, metade animais. Tem minotauro, tem a medusa, têm vários... Muito legal desenhar essas coisas e também utilizar os rolinhos. Eu gostei de tudo deste módulo. Mas a parte que mais gostei foi passar os rolinhos para preparar o papel.” Emerson Vidal Silveira participante do Módulo Marcelo Grassmann 16 marcello grassmann matéria dos sonhos stuff of dreams A cada aula os compartilhares se tornavam mais criativos, causando impacto dos sentimentos aflorados pela emoção. Conforme foram surgindo anseios (pelo fato de trabalharem com as figuras marcantes do artista), eles foram trabalhados nas rodas de conversa e dialogados sobre a aceitação da diversidade e complexidade da arte, fazendo assim associações com personagens de filmes e da mitologia que, apesar de esteticamente diferentes, tinham comportamentos aceitáveis e generosos. “Marcello Grassmann foi e continua sendo sinônimo de gravura. Críticos de arte, artistas colegas e leigos entendem prontamente a expressão ‘Grassmanniano’, como desenhar a la Grassmann.” Zizi Grassmann Artista Plástica 17 Um dia muito esperado pelos participantes em todos os módulos, é a visita do artista. No caso de Grassmann, falecido, sua representante é a também artista plástica e mulher, Ana Elisa Grassmann, mas conhecida como Zizi. A artista foi recebida com muito carinho e entusiasmo. E da mesma forma que recebeu estas energias as retribuiu. Os trabalhos foram apresentados a ela. Outros foram iniciados na presença da artista. O tempo que ficou dedicada à produção, Zizi foi solicitada diversas vezes pelos participantes, contribuindo, ajudando e sempre enaltecendo os trabalhos apresentados. No momento da roda de conversa, todos os participantes demonstraram curiosidades a respeito das obras de Marcelo, da sua história, como começou a pintar e até da sua vida pessoal. Zizi respondeu a todos com muito bom humor e contou histórias que inspiravam o artista Marcelo Grassmann. Comentou os trabalhos de todos, ressaltando o aspecto positivo de cada um dos desenhos e deu inúmeras dicas. A artista foi muito generosa com a equipe e principalmente com os participantes. Marcelo Grassmann está com certeza muito feliz por ser representado por uma pessoa tão especial. “A experiência nas oficinas do IOK procurou mostrar Grassmann para desenvolver o ‘Grassmanniano’ em nós. Do convívio com as técnicas por ele utilizadas, ao seu imaginário. Os profissionais incansáveis do IOK abriram um caminho de expressão artística cujos frutos se revelam nesta exposição. Durante estas oficinas, ele viveu conosco nos desenhos que surgiram Grassmannianamente. ..” Zizi Grassmann Artista Plástica 18 marcello grassmann matéria dos sonhos stuff of dreams “Em uma das oficinas, uma senhora se aproximou de mim com um largo sorriso e me abraçou longamente em um gesto de boas vindas e amor, que perdemos no dia a dia. Espontaneidade, alegria, esforço, descontração, gentileza, criatividade, humor... Um mergulho no que há de melhor no ser humano! Tão gostosa a sensação daquele apertado abraço que ainda trago comigo. O resultado final foi emocionante! Tão belos os desenhos.Tão enriquecedor o exercício da doação. Muito obrigada ao IOK por este trabalho!” Zizi Grassmann Artista Plástica A visita do artista é essencial às oficinas, pois desmitifica uma possível ideia imaginária que os mesmos possuem do artista, transformando-o numa pessoal normal, onde eles também conseguem ter acesso. 19 Após a visita da artista, nossos participantes retomaram as oficinas normalmente para a finalização dos trabalhos. O aquecimento foi iniciado em roda, todos sentados e vendados. Uma caixa foi colocada ao centro, com diversos objetos: lixas, espumas, papéis e etc. O objetivo desta atividade foi explorar a percepção tátil dos participantes. A pedagoga distribui os objetos na mão de cada participante. Diante o manuseio, surgiam o receio e as perguntas: “É alguma coisa viva?”, “Que nojo, tenho que mexer mesmo?” A mistura de técnicas apresentadas durante este módulo foi utilizada nesta aula.Todos relembraram a característica de cada material, diferenciando e destacando os conceitos de cada um. “Bela abordagem lúdica que caminhou entre a imaginação e a mitologia, entre o humano e o animal, entre o belo e o feio. Proporcionou conflito na observação para uma percepção rica de detalhes. O prazer dos participantes se revelava no envolvimento com a obra e a variedade de materiais e técnicas. Parabéns à equipe, sensibilidade e criatividade!” Raquel Peixoto Coordenadora do Nosso Lar 20 marcello grassmann matéria dos sonhos stuff of dreams “Eu achei muito bacana que neste módulo eles trabalharam a estética do artista, o que é algo bem diferente. Desenvolvendo desenhos obscuros e seres estranhos, o que atenta bastante para os sonhos, pensamentos, desenvolvendo outra realidade. Eles conseguiram explorar o subconsciente. Os materiais e as cores me chamaram bastante atenção, principalmente o pó xadrez.” Marina Arruda fotógrafa do Instituto Olga Kos 21 Todos se divertiram com música e danças, e a atividade inicial do aquecimento foi exatamente assim. Muitos panos coloridos foram distribuídos entre eles. Em roda, cada um com seu pano, desenvolviam o movimento de acordo com os comandos da pedagoga e o estilo da música. Mas alguns copiavam o movimento dos outros, outros criavam. E assim, o entusiasmo tomou conta do aquecimento. A dinâmica terminou quando a pedagoga tiver trabalhado diversos movimentos e comandos. Como somos todos diferentes, alguns já haviam terminado seus desenhos. Outros aproveitaram para soltar a imaginação e realizar o trabalho. Todos eles exploraram o desenho da maneira inversa do convencional. Retirar a matéria do papel com a borracha e assim, uma nova maneira de conseguir belos efeitos de luz e sombra. Atentos os participantes desenvolvem o trabalho com giz pastel 22 marcello grassmann matéria dos sonhos stuff of dreams Os esboços dos trabalhos foram apresentados, e assim, todos opinavam no que poderia ser acrescentado Os esboços apresentados buscam mais um pouco de vida. Em cada trabalho quase finalizado, foi visto o que poderia ser acrescentado ou substituído. O compartilhar desta aula teve o intuito de utilizar a memória e cognição dos participantes, para o exercício do imaginário e a constituição das obras trabalhas nas oficinas. Foi elaborada uma história com as composições apresentadas nas obras. Cada um criou sua história, utilizando da fala, para criar seu elemento e buscar significados. 23 “Eu achei o módulo mais legal que eu fiz aqui no Olga Kos. Ele teve um diferencial de falar dos sonhos. Ele leva o desenho para o que ele exatamente é. O desenho é algo que você pode imaginar, e se você faz o desenho de uma coisa imaginária, automaticamente você esta desenhando mesmo aquilo. Não tem um modelo, gravura pronta ali. Foi bastante rico por causa disto. As histórias também chamaram atenção. Nós colocamos títulos nos quadros e foi muito criativo.” Camilla Kury ^Artista Plástica do Instituto Olga Kos 24 marcello grassmann matéria dos sonhos stuff of dreams As diversas formas de interagir com bola são as mais antigas e divertidas da história. Há milhões de formas diferentes de jogar e vários tipos de bolas. Onde existe uma criança, geralmente existe uma bola. E onde existe uma criança com bola, sempre existe um jogo. Estes jogos ajudam a desenvolver a atenção, os reflexos e o senso de equipe. Chegando ao final deste módulo, a memorização e pensamento rápido foram as peças fundamentais trabalhadas. Um jogo foi realizado no aquecimento, com uma bola. A bola tinha quer ser entregue de mão em mão para cada participante. Cada um que a recebesse teria que citar algum elemento e/ou objeto que utilizou nas oficinas, ou então, dizer o nome de algum colega. Caso demorasse para falar, era retirado do aquecimento e os demais continuaram até sobrar um participante. Foi ressaltado entre eles que não havia eliminação e sim, destacar aqueles com boa memória. 25 O aquecimento com a bola foi muito disputado, alguns se lembraram de coisas que foram usadas nas primeiras aulas, enquanto outros não conseguiam lembrar nomes dos materiais que estavam na sua frente. A torcida foi grande e todos que permaneceram até o final foram elogiados e aplaudidos. Durante a produção, o desenho começara a aparecer lentamente. Foram utilizados materiais mais escuros e pesados. O fundo dentro da figura não foi pintado, deixou-se o espaço em branco para os detalhes. A partir daí os trabalhos finais foram selecionados para a criação de uma composição. 26 marcello grassmann matéria dos sonhos stuff of dreams As obras ganham vida de acordo com a técnica do artista Foi interessante fazer montagens com os animais misturados, que já eram montados. Esse conteúdo permitiu trazer a tona os mitos da história mitológica e a pratica da contação de histórias. Também propiciou trabalhar a diversidade da arte, demonstrando que a arte vai além de figuras padronizadas e com formas definidas. Abrindo espaço para adentrar o conceito de fantasia. Também permitiu o contato com emoções e sentimentos diversos. Como o receio de monstros, do diferente, desconhecido e de uma maneira subjetiva com as nossas dificuldades e limitações. 27 Etapa final O aquecimento foi diferente. Foi realizada uma avaliação entre eles, para que todos falassem sobre o que acharam do módulo. Todos destacaram a riqueza dos detalhes. A maneira em que puderam trabalhar com as pequenas particularidades que fazem a grande diferença em um desenho, como as sombras. Outros disseram ter gostado de trabalhar com o material do módulo (pó xadrez, nanquim e carvão). Já na parte de produção, foram preenchidos alguns espaços dos desenhos e trabalhados os contornos. O trabalho do fundo foi minucioso: tracinhos realizados com tinta nanquim, pó xadrez ou fundo de pastel seco. 28 marcello grassmann matéria dos sonhos stuff of dreams A artista nomea as obras com seus participantes O fato dos participantes poderem desenhar e pintar criaturas mágicas desenvolveu a imaginação e as possibilidades da criação artística e técnica. Ao final do compartilhar desta última aula, os participantes estavam mais seguros sobre as produções que fizeram. Falando e relembrando de seus sentimentos e comparando-os com o momento final. Todos demonstraram ter gostado muito do módulo de Grassmann. 29 O módulo foi encerrado coroando as obras com os nomes que a imaginação permitia. Os trabalhos ficaram ricos e inventivos. A criatividade e a imaginação dos participantes foram bastante exploradas. A descoberta de escurecer ou clarear a imagem, o explorar de novos materiais enriqueceram o currículo artístico da turma. O Instituto Olga Kos mais uma vez proporcionou a todos os participantes desenvolverem e explorarem suas habilidades artísticas, realizando com muito sucesso o módulo Marcelo Grassmann, do Projeto Pintou a Síndrome do Respeito. Parabéns a todos! 30 marcello grassmann matéria dos sonhos stuff of dreams OBRAS FINAIS DOS ALUNOS alternativa ceu cidade dutra 31 OBRAS FINAIS DOS ALUNOS ceu cidade dutra (Continuação…) nosso lar 32 marcello grassmann matéria dos sonhos stuff of dreams 33 SOMOS VENCEDORES Prêmio Cultura e Saúde Prêmio Areté Ministério da Cultura, pelo Programa Nacional de Cultura, Educação e Cidadania – CULTURA VIVA em 2008 e 2010. O Instituto Olga Kos de Inclusão Cultural foi o único a ganhar “NOTA 100” na região Sudeste. APOIO A EVENTOS CULTURAIS EM REDE. Ministério da Cultura - Secretaria de Cidadania Cultural, em 2010. ordem do mérito cultural ponto de cultura instituto olga kos de inclusão cultural Ministério da Cultura. Reconhecimento do Governo Federal a personalidades, grupos artísticos, iniciativas e instituições que se destacaram por suas contribuições à Cultura brasileira em 2009. O Ministério da Cultura contemplou o projeto “Pintou a Síndrome do Respeito” do Instituto Olga Kos de Inclusão Cultural como Ponto de Cultura. pontão de cultura instituto olga kos de inclusão cultural cmdca O Ministério da Cultura contemplou o Instituto Olga Kos de Inclusão Cultural como Pontão de Cultura através do programa Cultura Viva. concurso público Realizamos o primeiro CONCURSO PÚBLICO NACIONAL PARA PESSOAS COM DEFICIÊNCIA INTELECTUAL. Parceria com o CRECI – SP, em 2009. Membro do Conselho Municipal dos Direitos da Criança e do Adolescente. prêmio prêmio Tuxáua cultura viva 2010 cultura viva Mobilização e articulação com atuação em rede junto a Pontos de Cultura de todo Brasil.. Tuxáua pela arte se inclui prêmio brasil de esporte e lazer de inclusão social 1º lugar em nossa região no 2º Prêmio Brasil de Esporte e Lazer de Inclusão Social do Ministério do Esporte. prêmio lif 2013 salva de prata O Prêmio LIF foi concebido em 2002 pela Câmara de Comércio França-Brasil com o objetivo de estimular, por meio do destaque e visibilidade dados aos projetos inscritos, sobretudo aos vencedores, a criação e/ou multiplicação de iniciativas que promovessem uma transformação em prol de melhores condições para as pessoas e a sociedade. O Instituto Olga Kos conquistou o 3º lugar da categoria “Apoio às Comunidades Locail” do XII Prêmio LIF. No ano de 2014, a Câmara Municipal de São Paulo outorgou Salva de Prata ao Instituto Olga Kos, pela realização de relevantes serviços à sociedade paulistana através da inclusão social e cultural de pessoas com deficiência intelectual, principalmente àquelas com Síndrome de Down, ao desenvolver projetos artísticos e esportivos, os quais contribuem para a melhoria da qualidade de vida destes cidadãos. voto de júbilo Em 2015, a Câmara Municipal de São Paulo homenageou o Instituto Olga Kos com o Voto de Júbilo e Congratulações pelos relevantes serviços prestados às pessoas com deficiência intelectual particularmente Síndrome de Down. 34 A Secretaria de Estado da Cultura, por meio de sua Assessoria de Cultura para Gêneros e Etnias, lançou em 2001 a campanha “Pela Arte se Inclui”. O Instituto Olga Kos está entre os escolhidos, fazendo parte do livro que reúne exemplos de que a arte também pode ser um meio para a inclusão social deste segmento da população medalha anchieta A Medalha Anchieta é a maior honraria da cidade de São Paulo. O prêmio (sempre acompanhado do Diploma de Gratidão da Cidade de São Paulo) é concedido a personalidades e a instituições que, por meio de suas trajetórias, conquistaram a admiração e o respeito do povo paulistano. EXPEDIENTE: Presidente: Wolf Kos Vice-presidente: Olga Kos Coordenadora Administrativa: Maria Lúcia de Oliveira Coordenadora Pedagógica e Cultural: Silvia Liz Artista Plástica Responsável e Curadora: Silvana Gualda Psicóloga Responsável: Thays Salles Núcleo de Pesquisa: Sonia Casarin Comunicação: Rennan Bontempo e Vanessa Guastaferro Colaboração: Equipe Multidisciplinar Artistas Plásticos: Camilla Kury, Priscila Maciel, Rebecca Nitta e Leonardo Akio Pedagogas: Claudia de Lima, Marcia de Carvalho e Patrícia Ronis de Godoy Psicólogos: Jones Benitez, Luan de Pinheiro, Lucas Arruda, Mariana Maeda, Mauro César Morais dos Santos, Harumi Kawamoto e Giane Paes de Souza Fotografia: Marina Arruda, Daniel Ferreira, Pétala Lopes, Herivelton Santos e Luciana Soares Equipe Multidisciplinar: Cor e Tal Psicologia: Instituto de Estudos Psicologicos S/S Ltda Proj. Gráfico e Diagramação: MSDE | MANU SANTOS Design Estratégico Patrocínio Apoio Parceria Realização