Sobre cada atração do Sónar+D
ESPAÇO MAKERSLAB
O Espaço Makerslab ocupará o piso térreo do Red Bull Station.
O local será composto por máquinas digitais (impressora 3D,
cortadora a laser, cortadora de vinil), kits eletrônicos e
bancadas de experimentação, em um ambiente totalmente
cool. As atividades serão divididas entre workshops de curtaduração, bate-papos (mini-talks) com empreendedores sobre
visão do futuro e negócios, além de uma visita guiada ao
espaço (makertours).
STARTUPS
Três StartUps brasileiras selecionadas se estabelecerão nas
salas do segundo piso. Ao longo de todos os dias do evento,
estes modelos de negócios irão mostrar os seus conteúdos a
todos os frequentadores do Sónar+D. Saiba mais sobre cada
uma:
1) GlobalCode: a empresa apresenta o projeto IoT Surfboard.
Trata-se de uma placa para desenvolvimento de aplicações de
"Internet das Coisas". É um sistema simples de usar, mesmo
por quem não sabe nada de programação. O dispositivo ajuda o
usuário compreender e a construir projetos de automação de
casas, hortas, alimentador de gatos, robótica e, principalmente,
integrar tudo isso com a Internet. Não é necessário ser
programador ou conhecer eletrônica para aprender a usar o IoT
Surfboard. Coisas como: ligar ou desligar uma tomada com o
controle remoto; agendar - via Internet - para ligar ou desligar
um eletrodoméstico, e muito mais.
2) Reminds: é um aplicativo de compartilhamento e streaming
que traz de volta lembranças através de músicas. Ele permite
que o usuário demonstre o quanto as pessoas são especiais
para ele. Com o app, é possível dedicar uma, duas, diversas
músicas e relembrar cada um desses momentos especiais.
3) WeSense: creative coding foi a base para a concepção do
que se chama MOOD SYNTH by Desperados. Com programação
em Arduino, garrafas de Desperados vão ser os sensores para a
arte generativa de um espaço totalmente imersivo de
projeções e sons. A experiência foi criada por Clelio de Paula,
fundador da WeSense, em parceria com a Dream Factory. A
WeSense - tech & art – é uma empresa de tecnologia criativa,
que, desde 2013, executa trabalhos nas áreas de tecnologia e
experiência envolvendo 4 pilares: marketing em tempo real,
experiências interativas, tecnologia invisível e código criativo.
PALESTRAS
26/11/2015 - "Novas Cenas Latino-Americanas", com Grant
Dull (ZZK Records). Mediador: Amauri Gonzo.
Grant C. Dull é a mente por trás do ZZK Records, selo argentino
de Digital Cumbia e Folklore Digital. O selo lançou as carreiras
de Chancha Via Circuito, Frikstailers, La Yegros, El Remolon,
Mati Zundel, Tremor, Animal Chuki, Fauna, King Coya, Tremor
e, mais recentemente, o artista equatoriano Nicola Cruz. Os
artistas da ZZK Records já se apresentaram em mais de 150
cidades (em 5 continentes), foram trilha sonora da série
Breaking Bad e de um comercial do iPhone.
27/11/2015 - "StartUp", com Gabriela Augustini (Olabi
Makerspace)
Gabriela Agustini é fundadora e diretora do Olabi Makerspace,
espaço de inovação social, tecnologia e criatividade, com sede
no Rio de Janeiro. É professora na Fundação Getúlio Vargas e
na Universidade Cândido Mendes. Co-organizadora e autora
do "De Baixo para Cima", livro sobre economia colaborativa e
cultura de periferia organizado, em parceria com Eliane Costa,
Gabriela também foi consultora via Unesco do Ministério da
Cultura no Programa de Inovação e Economia Criativa. Ela foi
membro da Casa da Cultura Digital (SP), espaço de inovação
pioneiro no país, pelo qual foi gestora de comunidades da
plataforma CulturaDigital.Br no Ministério da Cultura. No cargo,
ganhou menção honrosa no Prix Ars Electronica (2010) - uma
das mais importantes premiações do mundo nesta área - na
categoria comunidades digitais. Ganhou o Prêmio TechSampa
Mulheres em 2015.
28/11/2015 - "Refazendo a Cidade", com Felipe Morozini
(Associação Parque Minhocão)
Felipe Morozini é fotografo e artista plástico, morador da
cidade de São Paulo. Morozini desenvolve trabalhos que vão
além da fotografia para revistas, projetos criativos envolvendo
marcas e projetos sociais. Já expôs em diversos países e é
representado pela Galeria Zipper. Desenvolve pesquisa sobre
espaço público há mais de 8 anos e, hoje, é um dos diretores da
Associação Parque Minhocão.
DEBATES
25/11/2015 - "Espírito Maker", com Heloísa Neves (Insper) e
Manoel Lemos (Fazedores). Mediador: Ronaldo Lemos
Heloísa Neves é arquiteta pela Unesp Bauru, mestre em
Comunicação e Semiótica pela PUC-SP e doutoranda em Design
e Arquitetura pela FAU USP, tendo sido bolsista na Universidad
de Sevilla. É sócia do Fablab Garagem, proprietária da empresa
We Fab e diretora executiva da associação Fab Lab Brasil. Tem
experiência como facilitadora de workshops sobre design
thinking, maker innovation e fab lab kids. Palestrante em
diversos eventos sobre a rede Fab Lab e os processos maker.
Manoel Lemos é o fundador e makerchefe do Fazedores,
projeto que nasceu com o objetivo de fomentar o Movimento
Maker (ou Maker Movement em inglês) no Brasil. Natural de
Araguari (MG) e radicado em São Paulo, Manoel é engenheiro
da computação pela UNICAMP, estuda estratégia e inovação
no MIT e trabalha na Abril como Chief Digital Officer.
26/11/2015 - "Novos Negócios da Música", com Rodrigo
Santis (Quemasucabeza) e Philippe Siegenthaler (Absent
Papa/T310).
Rodrigo Santis é o fundador do selo Quemasucabeza,
referência no Chile e na América do Sul. Inspirada pela
autogestão e indepencência criativa, a label representa nomes
de prestígio e sucesso, como Iaviera Mena, Gepe, Pedropiedra,
Fernando Milagros, Chinoy, entre outros. Após 17 anos,
Quemasucabeza já levou artistas a diversos palcos na América e
na Europa, além de desenvolver sete edicões do Neutral
Festival, no Chile, e mais recentemente, no México.
Phillipe Siegenthaler (Absent Papa) é o booking director da
empresa colombiana T310, responsável por produzir os mais
importantes festivais da Colômbia, como o Estéreo
Picnic, BaumFestival, Sónar
Bogotá, Soma, Hermoso
Ruído, Breakfast, Sultana, e o mais recente: Lollapalooza
Bogotá.
27/11/2015 - "Tendências de Produção", com Daniel
Limaverde (ex-aluno Red Bull Music Academy) e Manara
(Domina)
Daniel Limaverde é um compositor e produtor musical carioca
de 24 anos. Recém voltado de uma tour de um mês pelos EUA,
colaborou e produziu com músicos de outros 17 países. Embora
seja multinstrumentista, tanto o computador quanto os
softwares de produção musical são a sua principal ferramenta
de trabalho. No ano passado, foi um dos selecionados para
participar do Red Bull Music Academy, em Tóquio, no Japão.
Manara é fundador do selo Domina, integrante do Domina Live
e residente da festa 4Finest Ears. O DJ e produtor tem papel
importante na cena eletrônica do Rio de Janeiro e é figura
carimbada em festas renomadas, como Tribaltech Reborn, Rio
Music Conference, 4Finest Ears e VoodooHop. Seu álbum
Ihnteractions, lançado em 2014, teve grande repercussão na
sua carreira, o que desencadeou em uma tour britânica em
2014.
28/11/2015 - "Produção Musical e Tendências Sonoras", com
Plinio Profeta (produtor musical) e Berna Ceppas (Orquestra
Imperial). Mediador: Ale Youssef.
Plínio Profeta é produtor musical, compositor de trilhas para
cinema, multi-instrumentista e DJ. Como compositor, ele ganha
destaque com alguns títulos, como os longas “O Palhaço”, “Um
Homem Só”, “O Vendedor de Passados”, “Muita Calma nessa
Hora 2” e “Os Caras de Pau”. Como produtor musical, trabalhou
dezenas de discos de artistas variados, como Lucas Santanna,
Tiê, Fernanda Abreu, O Rappa, Marcelo D2, Lulu Santos e
Sandra de Sá. O disco Falange Canibal, de Lenine, lhe rendeu,
em 2002, o Grammy Latino.
Bernard Ceppas, ou Berna, é co-fundador da Orquestra
Imperial e foi produtor de artistas como Caetano Veloso,
Marisa Monte e Nação Zumbi. Junto com Daniel Carvalho e
Kassin, fundou o Estúdio Monoaural e mais recentemente o
Maravilha8, por onde passaram inúmeros artistas como
Gilberto Gil, Moreno Veloso, Davi Moraes e Adriana
Calcanhoto. Como compositor, Berna é responsável pela trilha
sonora de espetáculos, como Ovo, do Cirque du Soleil e de
filmes como 2 Filhos de Francisco, Tim Maia, O Bem Amado,
entre outros.
EXPOSIÇÃO
"Área 91" - Thales Leite
Espaçonaves abandonadas, apreendidas ou apenas
estacionadas em galpões, à noite se transformam em atração
para mais de 10 mil pessoas. Trata-se das aparelhagens de
Tecnobrega, peças fundamentais do movimento musical
originado e consumido em Belém do Pará e redondezas. A série
fotográfica Área 91 relembra a estética de filmes Sci-Fi de
décadas passadas, mimetizadas nos aparelhos do ritmo
paraense, com os exageros em luzes, cores, sons e fumaça. O
nome "Área 91" faz referência ao código de comunicação de
Belém e também à base militar americana "Área 51", na qual,
segundo ufólogos, o governo americano esconde e estuda
OVNIs.
HAPPY HOURS
Entre 25 e 27 de novembro, a programação do Sónar+D será
encerrada com um happy hour. A ideia é que os assuntos
propostos nos debates e nas dependências do Red Bull Station
se estendam para conversas descontraídas e que conexões
possam ser feitas no local. Em cada noite, o som ficará aos
cuidados de um DJ escolhido pela Red Bull Music Academy.
São eles: Mauricio Fleury (25 de novembro), Carrot Green (26
de novembro) e GrassMass (27 de novembro).