Caderno de Atividades Pedagogia Disciplina Arte, Criatividade e Recreação Coordenação do Curso Cleudimara Sanches Sartori Silva Autora Meg Gomes Martins de Ávila 2 Chanceler Ana Maria Costa de Sousa Reitora Leocádia Aglaé Petry Leme Pró-Reitor Administrativo Antonio Fonseca de Carvalho Pró-Reitor de Graduação Eduardo de Oliveira Elias Pró-Reitor de Extensão Ivo Arcangêlo Vedrúsculo Busato Pró-Reitor de Pesquisa e Pós-Graduação Luciana Paes de Andrade Diretor Geral de EAD José Manuel Moran Diretora de Desenvolvimento de EAD Thais Costa de Sousa Gerente Acadêmico de EAD Fábio Cardoso Coordenadora Pedagógica de EAD Adriana Aparecida de Lima Terçariol Coordenadora de Controle Pedagógico EAD Geise Cristina Lubas Grilo Didático- Diretor da Anhanguera Publicações Luiz Renato Ribeiro Ferreira Núcleo de Produção de Conteúdo e Inovações Tecnológicas Diretora Carina Maria Terra Alves Gerente de Produção Rodolfo Pinelli Coordenadora de Processos Acadêmicos Juliana Alves Coordenadora de Ambiente Virtual Lusana Verissimo Coordenador de Operações Marcio Olivério Supervisão Editorial Barbara Monteiro Gomes de Campos Juliana Cristina e Silva Como citar esse documento: ÁVILA, Meg Gomes Martins de. Arte, Criatividade e Recreação. Valinhos, p - 1 a 102. Disponível em: <http://anhanguera.com/>. Acesso em: 1. fev. 2012. © 2012 Anhanguera Publicações Proibida a reprodução final ou parcial por qualquer meio de impressão, em forma idêntica,resumida ou modificada em língua portuguesa ou qualquer outro idioma. Diagramado no Brasil 2012 3 Legenda de Ícones Leitura Obrigatória Agora é a sua vez Vídeos Links Importantes Ver Resposta Finalizando i a lf h g k t sv ud r i e b mq l nc p x w o zj x y i Glossário Referências Início 4 Nossa Missão, Nossos Valores Desde sua fundação, em 1994, os fundamentos da “Anhanguera Educacional” têm sido o principal motivo do seu crescimento. Buscando permanentemente a inovação e o aprimoramento acadêmico em todas as ações e programas, ela é uma Instituição de Educação Superior comprometida com a qualidade do ensino, pesquisa de iniciação científica e extensão, que oferecemos. Ela procura adequar suas iniciativas às necessidades do mercado de trabalho e às exigências do mundo em constante transformação. Esse compromisso com a qualidade é evidenciado pelos intensos e constantes investimentos no corpo docente e de funcionários, na infraestrutura, nas bibliotecas, nos laboratórios, nas metodologias e nos Programas Institucionais, tais como: · · · · · Programa de Iniciação Científica (PIC), que concede bolsas de estudo aos alunos para o desenvolvimento de pesquisa supervisionada pelos nossos professores. Programa Institucional de Capacitação Docente (PICD), que concede bolsas de estudos para docentes cursarem especialização, mestrado e doutorado. Programa do Livro-Texto (PLT), que propicia aos alunos a aquisição de livros a preços acessíveis, dos melhores autores nacionais e internacionais, indicados pelos professores. Serviço de Assistência ao Estudante (SAE), que oferece orientação pessoal, psicopedagógica e financeira aos alunos. Programas de Extensão Comunitária, que desenvolve ações de responsabilidade social, permitindo aos alunos o pleno exercício da cidadania, beneficiando a comunidade no acesso aos bens educacionais e culturais. A fim de manter esse compromisso com a mais perfeita qualidade, a custos acessíveis, a Anhanguera privilegia o preparo dos alunos para que concretizem seus Projetos de Vida e obtenham sucesso no mercado de trabalho. Adotamos inovadores e modernos sistemas de gestão nas suas instituições. As unidades localizadas em diversos Estados do país preservam a missão e difundem os valores da Anhanguera. Atuando também na Educação a Distância, orgulha-se de oferecer ensino superior de qualidade em todo o território nacional, por meio do trabalho desenvolvido pelo Centro de Educação a Distância da Universidade Anhanguera - Uniderp, nos diversos polos de apoio presencial espalhados por todo o Brasil. Sua metodologia permite a integração dos professores, tutores e coordenadores habilitados na área pedagógica com a mesma finalidade: aliar os melhores recursos tecnológicos e educacionais, devidamente revisados, atualizados e com conteúdo cada vez mais amplo para o desenvolvimento pessoal e profissional de nossos alunos. A todos bons estudos! Prof. Antonio Carbonari Netto Presidente do Conselho de Administração — Anhanguera Educacional 5 Sobre o Caderno de Atividades Caro (a) aluno (a), O curso de Educação a Distância acaba de ganhar mais uma inovação: o caderno de atividades digitalizado. Isso significa que você passa a ter acesso a um material interativo, com diversos links de sites, vídeos e textos que enriquecerão ainda mais a sua formação. Se preferir, você também poderá imprimi-lo. Este caderno foi preparado por professores do seu Curso de Graduação, com o objetivo de auxiliá-lo na aprendizagem. Para isto, ele aprofunda os principais tópicos abordados no Livro-texto, orientando seus estudos e propondo atividades que vão ajudá-lo a compreender melhor os conteúdos das aulas. Todos estes recursos contribuem para que você possa planejar com antecedência seu tempo e dedicação, o que inclusive facilitará sua interação com o professor EAD e com o professor tutor a distância. Assim, desejamos que este material possa ajudar ainda mais no seu desenvolvimento pessoal e profissional. Um ótimo semestre letivo para você! José Manuel Moran Diretor-Geral de EAD Universidade Anhanguera – Uniderp Thais Sousa Diretora de Desenvolvimento de EAD Universidade Anhanguera – Uniderp 6 Caro Aluno, Este Caderno de Atividades foi elaborado com base no livro “Arte no universo infantil”, da autora Susana R. V. da Cunha, editora mediação, 2012. PLT 535. Roteiro de Estudo Prof.ª Meg Gomes Martins de Ávila Arte, Criatividade e Recreação Este roteiro tem como objetivo orientar seu percurso por meio dos materiais disponibilizados no Ambiente Virtual de Aprendizagem. Assim, para que você faça um bom estudo, siga atentamente os passos seguintes: 1. Leia o material didático referente a cada aula; 2. Assista às aulas na sua unidade e depois disponível no Ambiente Virtual de Aprendizagem para você; (sugestão: Assista às aulas na sua unidade e também no Ambiente Virtual de Aprendizagem) 3. Responda às perguntas referentes ao item “Habilidades” deste roteiro; 4. Participe dos Encontros Presenciais e tire suas dúvidas com o tutor local. 5. Após concluir o conteúdo dessa aula, acesse a sua ATPS e verifique a etapa que deverá ser realizada. Tema 1 A importância das artes na infância ícones: i a lf h g k t s ud r b mi e q l nc p x w o zj x y i 7 Conteúdos e Habilidades Conteúdos Nesta aula, você estudará: • A importância das artes na educação infantil e como o professor pode criar situações pedagógicas para favorecer o aprendizado das artes pelas crianças. • As abordagens inatista e pragmática no estudo das artes. • A postura do professor diante das abordagens no estudo das artes. • O planejamento e organização do ambiente, dos materiais e dos objetos visando estimular a criança a criar artisticamente de acordo com a sua fase de desenvolvimento. Habilidades Ao final, você deverá ser capaz de responder as seguintes questões: • Qual é a importância do ensino das artes na educação infantil? • Qual é a diferença das abordagens inatista e pragmática no estudo das artes? • Como o professor deve se posicionar diante da dicotomia das abordagens inatista e pragmática? • Quais são os principais aspectos que o professor deve considerar ao planejar as aulas de artes na educação infantil? AULA 1 Assista às aulas nos polos presenciais e também disponíveis no Ambiente Virtual de Aprendizagem para você. Leitura Obrigatória A Importância das Artes na Infância No ensino da arte, há de se considerar duas abordagens: a espontaneísta ou inatista e a pragmática ou empirista. Na inatista, considera-se que a criança tem capacidade inata para produzir a arte, sendo 8 menos valiosas as interações com o meio. Nessa visão, o processo é importante e o produto realizado é um resultado que não é questionado. Por outro lado, na abordagem pragmática as intervenções pedagógicas visam domar o caos com exercícios de contenção, ensinando conceitos, priorizando o produto e não o processo expressivo que conduziu a criança àquele resultado. Ambas as abordagens convivem nas práticas cotidianas da Educação Infantil e é crucial que o professor saiba e valorize a mediação criança-meio, sabendo que a criança tem um potencial, mas precisa da mediação com o meio para que possa construir e reconstruir seus conhecimentos a partir de trocas significativas com outros saberes, com seus pares e com os adultos. O processo expressivo das crianças evolui de acordo com o seu desenvolvimento. Além da fase em que se encontram, há que se considerar o contato com as linguagens, os materiais e as intervenções dos adultos e de outras crianças no desenvolvimento do processo criativo e artístico infantil. O professor tem papel fundamental nesse processo, pois ele deve planejar situações tendo como norte a pergunta: “que conhecimentos, em arte, quero oportunizar a este grupo?”. As situações vão desde a exploração dos sentidos e da curiosidade dos bebês até as representações mais elaboradas das crianças maiores. Importante considerar que as crianças, muitas vezes, se expressam artisticamente sem intenção prévia, por isso, uma pergunta do tipo “o que é isso?” para elas, pode fazê-las responder apenas para suprir a expectativa do adulto. Na educação infantil, desvelar as imagens da criança antecede à ação do registro, por isso o papel dos professores não é apenas fornecer folhas e lápis de cor e deixar que elas se expressem, mas sim explorar um tema com uma conversa introdutória para estimular e não induzir a expressão artística. Essa sucessão de perguntas e respostas produzidas pela interação professor-aluno poderá ampliar o modo de ver, de registrar e imaginar o mundo, pois ao criar, a criança entra em contato com o mundo podendo compreender e mudar a si mesma. Destaca-se a importância de disponibilizar às crianças elementos produzidos em outros contextos e épocas, para que ocorra a ampliação do repertório imagético objetivo e subjetivo da criança, auxiliando na ressignificação dos seus contextos socioculturais. O ambiente visual para as aulas de artes não devem ser impostos, mas construídos pelas crianças. Assim, os personagens de histórias e filmes infantis não devem predominar nos ambientes de aprendizagem para não influenciarem e delimitarem o imaginário do alunado. Sugere-se que no início das aulas, os professores deixem o ambiente com o mínimo de informação visual e, na medida em que os trabalhos vão sendo realizados, vão sendo expostos no cenário considerando dessa forma o protagonismo e a participação efetiva das crianças. Esse processo deve ser sempre refeito, retirando os trabalhos e reconstruindo o ambiente visual com as produções infantis. Nos ambientes dos berçários, são recomendadas cores vivas e contrastantes, com materiais diferentes, trocando os elementos durante o ano, para não gerar a habituação e a falta de interesse dos bebês. 9 Importante ser espaços convidativos à descoberta e que estimulem também o desenvolvimento de outras habilidades motoras, cognitivas, sociais e afetivas. Todavia, toda estimulação deve ter como base o respeito aos ritmos de cada criança. Por isso é importante o professor observar a evolução de sua turma para ir mudando o vocabulário visual gradativamente, na medida em que as crianças vão entrando em contato com os materiais, instrumentos e com a própria linguagem visual. Os estágios são gradativos, mas são igualmente importantes. Os rabiscos e a figuração têm a mesma importância e devem ser compreendidos cada um de acordo com o estágio da criança. Toda evolução deve ser comemorada. Na educação infantil, as crianças necessitam de superfícies de papel que não delimitem a sua expressividade. Dessa forma, papel ofício não é muito adequado, pois elas vão ultrapassá-lo e na maioria dos casos, pintar, desenhar, fazer a sua arte na mesa! Não é preciso que o professor se apavore e nem é recomendado adotar uma postura de limitar a expressividade da criança. É necessário pensar em formatos de papel e suportes maiores. O professor pode, por exemplo, forrar as mesas com papel pardo, propor atividades além das mesas, para que a percepção visual e a gestualidade corporal (os movimentos do braço e da mão mais especificamente) sejam exploradas de outras maneiras. Ademais, não é interessante trabalhar sempre com folhas brancas com forma retangular convencional, bem como controlar os ímpetos desbravatórios com exercícios de preenchimento de formas ou com redução da quantidade de tintas e colas. Fonte: CUNHA, Susana Rangel Vieira da. A importância das artes na infância. In: CUNHA, Susana Rangel Vieira da (Org.). As artes no Universo Infantil. Porto Alegre: Mediação, p. 13-56, 2012. Disponível em: <www.anhanguera.edu.br/cead>. Acesso em: 01 jul. 2012. 10 Agora é a sua vez Instruções Agora, você vai exercitar o seu aprendizado por meio da resolução das questões deste caderno de atividades. As atividades auxiliam no seu processo de reflexão sobre o conteúdo estudado ajudando-o Agora é com você! Responda às questões a seguir para conferir o que aprendeu! Questão 1 Sobre as artes, julgue os itens e após assinale a a solidificar seu aprendizado. afirmação incorreta: Para responder as questões, você precisará assistir a) A expressividade artística pode ser manifestada às aulas, ler o Livro-Texto, refletir, pesquisar, elaborar e discutir os temas relativos à disciplina Arte, Criatividade e Recreação. São cinco questões objetivas e cinco questões subjetivas. Nem sempre as respostas das questões subjetivas estarão exatamente no Livro-Texto, exigindo de você uma pesquisa mais aprofundada em outros recursos. Leia cuidadosamente os enunciados e atente para o que está sendo pedido e para o modo de resolução de cada questão. Bons estudos! Ponto de Partida Após a leitura, reflita sobre os aspectos principais que o professor deve considerar no planejamento do ensino das artes, considerando a organização de uma aula na educação infantil. Foi visto neste capítulo que o professor deve acompanhar a evolução da sua turma dentro da etapa de de várias maneiras, utilizando os mais diversos recursos: corpo, vídeo, fotografia, grafite, pintura, escultura, gravura. b) Uma atividade que pode ser usada na educação infantil para estimular o desenvolvimento do grafismo, necessário para as artes, é solicitar à criança que faça desenhos livres, não julgando negativamente as garatujas. c) Uma vez que o mundo atual conta com inúmeras inovações tecnológicas, a criação artística já pode ser substituída pelas novas tecnologias. (Livro-Texto, capítulo 1). d) É fundamental que os professores repensem suas representações visuais, pois elas influenciam o modo de ensinar artes às crianças e como elas reproduzirão suas visualidades. e) O processo expressivo infantil vai se modificando na medida em que as crianças vão entrando em contato com a linguagem verbal. desenvolvimento de seus alunos e de cada um individualmente. Diante desse aspecto, aponte pelo menos três pontos que você entende que deve fazer parte de um check list do professor, no início do semestre, para preparar o ambiente e as Verifique seu desempenho nesta questão, clicando no ícone ao lado. primeiras aulas de artes visuais. 11 Questão 2 Questão 3 De acordo com as abordagens estudadas (inatista Sobre o ambiente visual das salas para as aulas e pragmática) do ensino da arte na educação infantil, assinale a afirmação incorreta: resposta correta: a) Na abordagem inatista, o professor parte do I. Nas práticas cotidianas, personagens de histó- pressuposto que cada criança tem capacidade inata para elaborar a linguagem gráfico-plástica. b) Na abordagem pragmática, o professor acredita que as atividades de expressão gráfico-plástica devem servir para desenvolver a motricidade, preparar para a escrita ou aprender a construir formas mais semelhantes ao real. c) As abordagens inatista e pragmática refletem uma dicotomia da qual o professor não deve se ater, afinal o importante é compreender que a criança nasce com potenciais, mas o ambiente é necessário para desenvolver as habilidades artísticas. d) A abordagem inatista tem grande acolhida nas explicações sobre o desenvolvimento das habilidades artísticas das crianças, uma vez que o dom é a base na qual o professor trabalhará as artes com as crianças. e) A abordagem inatista, também chamada de espontaneísta, tem como argumento que a função do professor seria fazer aflorar a arte que já existe inerente à criança. Verifique seu desempenho nesta questão, clicando no ícone ao lado. 12 de arte, julgue os itens e em seguida assinale a rias e filmes infantis predominam nos espaços físicos das salas de aulas e influenciam o imaginário da criança, refletindo em suas produções artísticas. II. Nos ambientes visuais dos berçários não é necessário mudanças dos elementos ao longo do ano, pois os bebês não apresentam o processo de habituação, uma vez que este processo só se desenvolverá por volta dos dois anos de idade. III. A pedagogia da visualidade tem como objetivo analisar o conjunto de imagens e suas influências nas ambiências escolares. IV. Os tons pastéis das decorações e dos brinquedos industrializados dos bebês são adequados para o seu desenvolvimento, pois eles ainda não discriminam as cores. a) Os itens II e IV estão incorretos. b) Os itens II e III estão corretos. c) Apenas o item I está correto. d) Apenas o item IV está incorreto. e) Os itens II, III e IV estão incorretos. Verifique seu desempenho nesta questão, clicando no ícone ao lado. Questão 4 Sobre os objetos a serem oferecidos, na educação a) As “melecas” podem ser feitas com tintas artesanais confeccionadas com grudes de maisena cozida e pigmentos comestíveis de bolo. infantil, para estimular as crianças nas expressões b) Não se deve fazer, a priori, análises de fundo artísticas, julgue os itens e em seguida assinale a psicológico quando as crianças escolhem as alternativa que indica a afirmação correta: cores preto, roxo, verde-escuro, marrom. c) Não é preciso variar as cores dos suportes, I. É adequado oferecer às crianças objetos cons- bem como seus formatos e tamanhos, pois as truídos com diferentes materiais, de diversas folhas brancas e com formas retangulares são texturas, consistências, volumes, tamanhos, convencionais e, portanto, adequadas para as pesos, formas e cores. expressões das artes visuais das crianças. II. Ao se confeccionar os objetos para a atividade d) É inadequado orientar que as crianças da edu- lúdica, é adequado que a testagem da resistên- cação infantil trabalhem dentro de temas bem cia desses seja feita pelas próprias crianças ao delimitados e específicos, uma vez que elas manipular tais objetos. não pretendem representar situações ou obje- III. Quando as crianças começam a estruturar a linguagem verbal e o andar, começam também a compreender que os objetos têm funções específicas, como o copo serve para beber. tos, mas sim, explorar movimentos, materiais e espaço. e) As pinturas das crianças na educação infantil caracterizam-se por borrões com sobreposições de cores. a) Apenas o item III está correto. b) Apenas o item I está correto. c) Os itens II e III estão incorretos. d) Os itens I e II estão corretos. e) Apenas o item II está incorreto. Verifique seu desempenho nesta questão, clicando no ícone ao lado. Questão 5 Verifique seu desempenho nesta questão, clicando no ícone ao lado. Questão 06 O capítulo “A importância das artes na infância” traz duas abordagens sobre a aprendizagem: a espontaneísta ou inatista e a pragmática ou empirista. Ambas estão relacionadas com a noção de “prontidão para aprender”. A inatista diz que as As aulas de artes não podem ser cheias de res- pessoas já nascem com seus potenciais e estão trições no que diz respeito à sujeira. Muitas “me- prontas para aprender, basta o professor fazer lecas” são feitas e muitas cores são trabalhadas aflorar o que está dentro delas. Na abordagem junto com as crianças. A respeito desse tópico, as- pragmática, é salientada a importância da intera- sinale a afirmação incorreta. ção com o meio para que ocorra o desenvolvimento de habilidades artísticas, por exemplo. 13 Descreva e analise situações do contexto escolar e da prática de atividades artísticas que estejam relacionadas com o tema “Prontidão para aprender”. Como sugestão pesquise o que os teóricos Questão 8 Piaget e Vygotsky escreveram sobre esse assun- “No processo de aquisição da linguagem gráfico- to. plástica, o papel dos professores não é o de fornecer às crianças folhas e lápis de cor e deixar que elas Verifique seu desempenho nesta questão, clicando no ícone ao lado. se expressem aleatoriamente [...]” (RANGEL, p. 20). É sugerido que o professor converse com a sua turma antes de pedir para que produzam um desenho ou pintura para primeiro despertar o interesse na criança. Questão 7 Diante desse trecho, faça um exercício de A autora Susana Rangel escreve que “[...] ao inter- uma data comemorativa ou um tema transversal romper, na sua infância, o desenvolvimento da lin- e quais as perguntas poderiam ser feitas para a guagem gráfico-plástica, foram fixadas formas pa- turma para despertar o seu interesse em produzir dronizadas como a casinha, a árvore com maçãs, algo a respeito. Cite a data comemorativa ou as nuvens azuis, o sol, as flores, a figura humana o tema e faça no mínimo cinco perguntas sobre de palito, organizando-se um repertório reduzido ele/a. levantamento de perguntas a serem feitas para a turma antes de uma determinada atividade. Sugira de formas que se chamam estereótipos.” Ao se ler esse trecho, volta-se no tempo na nos- Verifique seu desempenho nesta questão, clicando sa imaginação. Coloca-se diante de como se faz no ícone ao lado. os desenhos. Como não é interessante estimular as crianças a reproduzirem essas imagens estereotipadas e impostas pelos adultos, proponho um exercício prático: relembre aquilo que você usualmente desenhava quando sua professora lhe Verifique seu desempenho nesta questão, clicando no ícone ao lado. fornecia um papel em branco. Desenhe-o para reviver essa experiência. Após, reflita o quanto seu desenho se encaixa nas imagens estereotipadas ou não. Questão 9 Imagine a seguinte situação: você é professora e Verifique seu desempenho nesta questão, clicando no ícone ao lado. uma mãe de uma criança de três anos de idade vai visitar a escola uma semana antes do início das aulas. Ela encontra a sala ainda despreparada, com as paredes limpas, sem desenhos midiáticos 14 representativos da infância e as paredes pintadas com cores bem vivas. Ela acha ruim e estranho, mas pede uma explicação a você. O que você diria para ela de modo a confortá-la sobre o ambiente visual que você está planejando para receber seus alunos? Verifique seu desempenho nesta questão, clicando no ícone ao lado. Questão 10 Na educação, as disciplinas não devem ser estanques, mas devem se comunicar, o que se chama de interdisciplinaridade. As artes podem auxiliar os alunos na aprendizagem de outras disciplinas, por exemplo, a língua portuguesa, a matemática ou as ciências. Nesse sentido, pesquise um exemplo de interdisciplinaridade na qual as artes podem contribuir na aprendizagem de outra disciplina. Justifique sua resposta. Verifique seu desempenho nesta questão, clicando no ícone ao lado. 15 LINKS IMPORTANTES Quer saber mais sobre o assunto? Então: BRASIL. Ministério da Educação. Portal do Professor. Disponível em: <http://portaldoprofessor.mec. gov.br/index.html>. Acesso em: 19 jul. 2012. Esse site fornece muitas sugestões de aulas planejadas. Ele tem como objetivo apoiar os processos de formação dos professores brasileiros e enriquecer a sua prática pedagógica. SILVA, Silvia Maria Cintra da. Condições Sociais da Constituição do Desenho Infantil. Psicol. USP, vol.9, n.2, São Paulo, 1998. Disponível em: <http://www.scielo.br/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S010365641998000200008&lang=pt>. Acesso em: 19 jul. 2012. Link para um artigo que focalizou algumas das condições sociais da produção da atividade gráfica. Os dados foram coletados por meio de desenhos de crianças pré-escolares, em situações de produção gráfica, em sala de aula, durante um ano letivo e buscou verificar as relações entre a fala e o desenho, assim como as ações das crianças com e sobre as possibilidades funcionais dos materiais empregados na atividade gráfica e as mediações entre pares e professora. VÍDEOS IMPORTANTES As escolas matam a criatividade. Disponível em: <http://www.youtube.com/watch?v=icfOU4VF0aQ&fe ature=related>. Acesso em: 19 jul. 2012. Vídeo no qual Sir Ken Robinson aborda algumas temáticas relacionadas com o ensino atual, com destaque para o quanto a escola pode matar a criatividade das crianças se não agir de forma adequada. Ele defende que a criatividade hoje em dia é tão importante quando a alfabetização. Aprender a aprender. Disponível em: <http://www.youtube.com/watch?v=Pz4vQM_ EmzI&feature=related>. Acesso em: 19 jul. 2012. 16 Aprender a aprender traz várias reflexões dentre elas que o mestre mostra o caminho para que o aprendiz trace o seu próprio aprendizado, usando de sua criatividade e inovação. Curso Artes Plásticas na Educação Infantil. Disponível em: <http://www.youtube.com/ watch?v=Wvl8AXpxeGc>. Acesso em: 19 jul. 2012. Esse vídeo mostra a importância das artes plásticas na educação infantil. Música na educação infantil – a expressão musical e a criança de 0 a 5 anos. Disponível em: http:// www.youtube.com/watch?v=hhPMUg58Abc&feature=related>. Acesso em: 19 jul. 2012. Oficina ensina a fazer livros de pano. Disponível em: <http://www.youtube.com/watch?v=GFhQhyBDW sM&feature=related>. Acesso em: 19 jul. 2012. FINALIZANDO Neste tema, você aprendeu sobre a importância das artes na infância. Viu que a criança pode até nascer com potenciais, mas ela precisa de um meio estimulador para fazê-los desenvolver. Ficam as dicas de como fazer as aulas de artes mais interessantes para desenvolver os potenciais das crianças dentro de cada etapa do desenvolvimento infantil. Educador: estimule suas crianças a criar e não induzam seus desenhos! a i g lf h k t sv ud r i e b mq l nc p x w o zj x y i GLOSSÁRIO Desvelar: dar a conhecer, revelar, elucidar, por à vista tirando o véu. Garatujas: escrita à mão irregular, ilegível, desenhos malfeitos. (Obs.: prefere-se ficar com o significado: rabiscos infantis pela ausência de controle dos movimentos). 17 Imagético: representado ou baseado por imagens. Inato: que nasce com a pessoa, inerente à espécie humana. Pragmático: que considera o valor prático e concreto das coisas. Fonte: iDicionário Aulete. Caro aluno, agora que o conteúdo dessa aula foi concluído, não se esqueça de acessar sua ATPS e verificar a etapa que deverá ser realizada. Bons estudos! 18 Tema 2 Pintura - Experiência lúdica com as cores ícones: i a lf h g k t s ud r b mi e q l nc p x w o zj x y i Conteúdos e Habilidades Conteúdos Nesta aula, você estudará: • A importância da cor e do ensino da pintura. • As cores e as experiências subjetivas. • Os elementos da pintura: cores, mãos, processo e produto pictórico. • A escolha e a organização dos materiais pictóricos pelo professor. Habilidades Ao final, você deverá ser capaz de responder as seguintes questões: • Qual é a importância da cor e do ensino da pintura na educação infantil? • De que forma as cores podem proporcionar experiências subjetivas? • Quais são os elementos da pintura? • Quais são os principais aspectos que o professor deve considerar ao planejar as aulas de pintura na educação infantil? 19 AULA 2 Assista às aulas nos polos presenciais e também disponíveis no Ambiente Virtual de Aprendizagem para você. Leitura Obrigatória Crianças pintando: experiência lúdica com as cores Quando a criança é estimulada a imaginar ela tem a oportunidade de organizar a sua subjetividade e também o mundo a sua volta. Ao descobrir e agir no mundo exterior ela desenvolve a sua imaginação, dessa forma, pode-se perceber que a criança age no mundo e é modificada pelas consequências dessa interação. Construir e desconstruir permitindo novas organizações é a principal atividade infantil, por isso ela necessita de estimulação, limites e organização que a permitam intensificar suas experiências. Em relação à pintura, a interação com as cores permite a criança conhecer mais do mundo e expressarse sobre ele e ela própria. Goethe (1808-1810) foi o primeiro a propor uma Doutrina das Cores mostrando que a cor é uma possibilidade de expressão autônoma. O vínculo entre luz e cor é traduzido pela ligação entre o fenômeno da luz e a experiência da cor. Luz não é cor, mas são as diferenças de quantidade de luz e sombra, ação oposta entre claridade e obscuridade, que distinguem uma cor da outra. Luz é fenômeno físico, mas a cor é fenômeno psíquico, portanto experiência sensorial subjetiva que depende de interpretação. Por meio da cor, existe um elo entre as pessoas e o mundo. A cor é mais do que a radiação eletromagnética ou de uma composição molecular, mas sim a sensação cromática do que se vê e se interpreta. A pintura faz parte das artes e se distingue das outras expressões justamente pelo elemento cor. Quem pinta imagina o mundo em termos de cores, transparências, opacidades. As mãos são o outro elemento importante na pintura. Por meio delas, que são os instrumentos de criação, a curiosidade infantil se transforma em habilidade. Portanto, o ato de pintar vai além da sensação e percepção das cores, pois passa por toda a experiência de criar e formar o conhecimento, envolvendo vários elementos que, pedagogicamente, devem ser considerados: as cores, as mãos, o processo e o produto pictórico infantil. O produto final é resultado do momento gestual sobre a cor. Depende do contexto e da experiência visual e táctil. 20 Historicamente, no Ocidente a cor é considerada subsidiária do desenho. Todavia, ambos o desenho e a pintura são a expressão de um momento de criação artística, ambas as manifestações distintas, mas com o seu significado isoladamente ou interagindo de diferentes e inusitados modos. Aquele que desenha para posteriormente preencher com a cor não conclui expressivamente seu desenho pela espera do complemento colorido. Por outro lado, a cor pode perder a sua espontaneidade quando imposta pelo espaço já demarcado pela linha. As cores proporcionam experiências particulares. O verde e o azul podem convidar à introversão, ao recolhimento. O vermelho e o amarelo incitam à extroversão. O amarelo está relacionado com a luz, com o claro, possuindo um aspecto sereno, animado, estimulante. O azul implica algo escuro, emitindo um efeito de contradição entre estímulo e repouso. O vermelho escuro pode proporcionar uma impressão de seriedade e dignidade, enquanto o vermelho claro pode transmitir benevolência e graça. Diante da variedade de experiências que as cores podem nos proporcionar, a criança quando pinta objetiva o subjetivo pela ação gestual e simbólica sobre a matéria. Quando pinta e quando transforma as cores pré-existentes. A criança fica numa alegria imensa quando sobrepõe uma cor à outra e descobre uma terceira. Ao experimentar e criar a criança se envereda em uma aventura que lhe permite reestruturar e reformular seus padrões de referência. O professor pode explorar com as crianças desde tenra idade, além das cores com a pintura, também a luz utilizando, por exemplo, projeções com transparências, brincadeiras com retroprojetor, fotografias, filmagens, transparências e opacidades. Brincar com a luz e as cores é uma festa para as crianças! E é uma festa que a criança chama o adulto e as outras a participar, demonstrando seu entusiasmo solicitando a atenção para que todos olhem suas produções e descobertas de sobreposições de cores. Afinal, pintar é misturar, temperar e relacionar cores no espaço de um suporte. Para as crianças, a cor nova advém da ordem de colocação das cores e não das quantidades de massa colorida. Importante também é oferecer diferentes materiais e diferentes superfícies para serem tingidas. Os papéis devem ter diferentes cores, texturas e dimensões ao longo das aulas. Os instrumentos pictóricos também devem ser diversificados: pincéis, rolos, espumas, mãos e dedos. Por fim, um cuidado muito importante quando se trata das aulas de pintura diz respeito às inúmeras restrições impostas pelos adultos, o que pode tornar a ação de pintar chata e desinteressante. O adulto deve procurar não ter nojo e nem obsessão pela limpeza, pois este ato pode podar a criatividade das crianças. Enfim, doses de paciência e observação, sensibilidade e imaginação para entender e acompanhar sua turma e o ritmo de descoberta e desenvolvimento de cada criança são dicas de ouro para uma aula de pintura estimuladora e interessante. 21 Agora é a sua vez Agora é com você! Responda às questões a seguir para conferir o que aprendeu! Instruções Questão 1 Agora, você vai exercitar o seu aprendizado por Sobre o desenvolvimento da habilidade para as meio da resolução das questões deste caderno de atividades. As atividades auxiliam no seu processo de reflexão sobre o conteúdo estudado ajudando-o a solidificar seu aprendizado. Para responder as questões, você precisará assistir às aulas, ler o Livro-Texto, refletir, pesquisar, elaborar e discutir os temas relativos à disciplina Arte, Criatividade e Recreação. São cinco questões artes pictóricas, assinale a afirmação incorreta: a) Uma atividade que pode ser usada na educação infantil para estimular o desenvolvimento do grafismo, necessário para as artes, é solicitar à criança que faça coloração de partes de figuras com cores diferentes, coordenando visão e habilidade motora utilizando um modelo (olho segue a mão). objetivas e cinco questões subjetivas. Nem sempre b) Construir e desconstruir de forma a permitir as respostas das questões subjetivas estarão novas organizações é uma das ações principais exatamente no Livro-Texto, exigindo de você uma da criança. pesquisa mais aprofundada em outros recursos. Leia cuidadosamente os enunciados e atente para o que está sendo pedido e para o modo de resolução de cada questão. Bons estudos! c) Quando outros modos de agir mais significativos são planejados nas situações de aprendizagem da educação infantil, tanto o professor quanto a criança são beneficiados. d) O foco do fazer pictórico é o entrelaçamento Ponto de Partida Após a leitura, reflita sobre a psicologia das cores. Pensando sobre as várias experiências que as cores podem ter para cada pessoa, sendo que, do agir e do cognitivo, ficando o afetivo em segundo plano. e) O poder de imaginar aparece gradualmente nos primeiros anos de vida. dependendo do contexto e da interpretação, cada espectro de luz que forma uma cor pode ter um significado, reflita e escolha algumas cores e relacione-as com alguns sentimentos ou vivências suas. Exemplo: o azul me traz tranquilidade, o laranja, fome. 22 Verifique seu desempenho nesta questão, clicando no ícone ao lado. Verifique seu desempenho nesta questão, clicando no ícone ao lado. Questão 2 c) Apenas as alternativas I e II estão corretas. d) Apenas as alternativas II e III estão corretas. e) A alternativa I está incorreta. Sobre a Doutrina das Cores, assinale a afirmação incorreta: a) Foi proposta por Goethe. b) Propõe uma reflexão objetiva da experiência cor. c) Preceitua a cor como possibilidade de expressão autônoma. d) Agrega a fisiologia e a psicologia. e) Nega a identificação da visão com um conjunto de lentes e prismas. Verifique seu desempenho nesta questão, clicando no ícone ao lado. Questão 4 Sobre a criança e a pintura, assinale a afirmação incorreta: a) A ação de pintar é importante para a organiza- Verifique seu desempenho nesta questão, clicando no ícone ao lado. ção do pensamento simbólico. b) Experiências sensoriais iniciais facilitam um entendimento do mundo físico e dos processos físicos básicos. Questão 3 Sobre a cor e a luz relacionadas com a pintura e tratada na Doutrina das Cores de Goethe, julgue os itens em C (certo) ou E (errado) e, em seguida, assinale a alternativa incorreta: I. Luz não é cor. II. As cores são distintas pelas diferenças entre a c) Na educação infantil, as significações culturais estão em um plano secundário na aprendizagem das relações da pintura com o mundo exterior, uma vez que a criança tem pouco conhecimento para entender sobre cultura. d) As primeiras concepções do mundo estruturam-se com predomínio do pensamento imagético. e) As experimentações e criações infantis permitem reestruturações e reformulações dos padrões de referência da criança. quantidade de luz e sombra. III. A sensação cromática ocorre nos sentidos, mas é interpretada no cérebro. IV. Cor é sensação. Verifique seu desempenho nesta questão, clicando no ícone ao lado. a) As alternativas I, II, III e IV estão corretas. b) Apenas a alternativa I está correta. 23 Questão 5 Questão 7 Sobre a criança e a linguagem pictórica, assinale a Ainda sobre o estudo das cores, como se pode afirmação correta: dividir e classificar o tom da cor? A partir de que base, existe essa classificação? a) A linguagem plástica é um processo repentino de construção de imagens. b) A criança, frequentemente, não dialoga com sua produção. Verifique seu desempenho nesta questão, clicando no ícone ao lado. c) O aprendizado pictórico pode ser entendido como um diálogo entre a natureza da tinta e as cores e as possibilidades afetivas e cognitivas da criança. d) A arte pictórica se constitui na criação dos objetos e suas formas. e) A arte considera modos singulares de contemplar o mundo por meio da ação e de imagens Questão 8 Quais os elementos da pintura pedagogicamente, devem ser considerados? imaginadas. Verifique seu desempenho nesta questão, clicando no ícone ao lado. Questão 6 Verifique seu desempenho nesta questão, clicando no ícone ao lado. Questão 9 O elemento mais importante da pintura é a Cor. Pesquise e indique quais são as cores primárias. Verifique seu desempenho nesta questão, clicando no ícone ao lado. 24 Qual a importância da cor? Verifique seu desempenho nesta questão, clicando no ícone ao lado. que, Questão 10 A autora Sandra Regina destaca que, “frequentemente, quando se pinta com crianças, a palavra mais pronunciada é sujeira”. Faça um exercício de reflexão agora e repense suas práticas de organização e limpeza. Qual deve ser a postura do professor nas aulas de pintura? Verifique seu desempenho nesta questão, clicando no ícone ao lado. 25 LINKS IMPORTANTES Quer saber mais sobre o assunto? Então: BRASIL. Ministério da Educação. Portal do Professor. Disponível em: <http://portaldoprofessor.mec. gov.br/index.html>. Acesso em: 19 jul. 2012. Esse site fornece muitas sugestões de aulas planejadas. Ele tem como objetivo piorar os processos de formação dos professores brasileiros e enriquecer a sua prática pedagógica. JORDAN, Fred. Os experimentos prismáticos de Goethe. Estud. av., vol.7, n. 19, São Paulo, Sept./Dec. 1993. Disponível em: <http://www.scielo.br/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S0103- 40141993000300007&lang=pt>. Acesso em: 19 jul. 2012. Este link traz um ensaio sobre “Os experimentos prismáticos de Goethe”, podendo o aluno conhecer um pouco mais sobre a Teoria das Cores. WITTER, Geraldina Porto.; RAMOS, Oswaldo Alcanfor.Influência das cores na motivação para leitura das obras de literatura infantil. Psicol. Esc. Educ. (Impr.), vol.12, n.1, Campinas, jun. 2008. Disponível em: <http://www.scielo.br/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S1413-85572008000100004&lang=pt>. Aceso em: 19 jul. 2012. Artigo sobre Influência das cores na motivação para leitura das obras de literatura infantil. VÍDEOS IMPORTANTES Olafur Eliasson: Playing with space and light. Disponível em: <http://www.ted.com/talks/lang/en/olafur_ eliasson_playing_with_space_and_light.html>. Acesso em: 19 jul. 2012. Vídeo com uma palestra de Olafur Eliasson que cria arte através de uma palheta de espaço, distância, cor e luz, promovendo experiências de natureza perceptiva. (Obs.: nesse link, para assistir a palestra com legenda, coloque o cursor na parte inferior à direita do vídeo e quando aparecer languages (off) selecione Portuguese, Brazilian. É possível também ter acesso à tradução da palestra clicando em Mostrar transcrição ou Show transcript caso o seu navegador de internet não tenha traduzido a página). 26 FINALIZANDO Neste tema, aprende-se que as cores são a base da pintura e elas proporcionam experiências subjetivas diferentes para cada criança, para cada indivíduo. A criança fica numa alegria imensa quando é permitido misturar e brincar com as cores, descobrindo assim novas composições. Educador, proporcione às crianças momentos para brincar e produzir utilizando as cores! a i g lf h k t sv ud r i e l b mq nc p x w o zj x y i GLOSSÁRIO Cromática: ciência que estuda as cores; arte de bem combinar cores e sons. Opacidade: qualidade ou estado de opaco; propriedade de um corpo que não permite a passagem da luz, que impede que se veja através dele. Percepção: apreensão pelos sentidos; ação de analisar, diagnosticar, avaliar. Pictórico: dá ou referente à pintura; que se assemelha à pintura. Sensação: processo de natureza física e/ou psíquica em que um estímulo ou um fator externo ou interno provoca uma reação física ou emocional em um indivíduo ou em um grupo; impressão física ou psíquica. Fonte: iDicionário Aulete Caro aluno, agora que o conteúdo dessa aula foi concluído, não se esqueça de acessar sua ATPS e verificar a etapa que deverá ser realizada. Bons estudos! 27 Tema 3 Brincadeira - Do faz de conta à representação teatral ícones: i a lf h g k t s ud r b mi e q l nc p x w o zj x y i Conteúdos e Habilidades Conteúdos Nesta aula, você estudará: • A importância da brincadeira para a construção do conhecimento do mundo e de si mesma para a criança. • Da imitação à representação – a evolução do jogo e da brincadeira no desenvolvimento infantil. • O planejamento e organização das ações pedagógicas, incluindo o espaço e o material, para realização dos jogos com as crianças. Habilidades Ao final, você deverá ser capaz de responder as seguintes questões: • Qual é a importância da brincadeira no desenvolvimento infantil? • Como ocorre a evolução dos jogos no desenvolvimento infantil? • Quais são os principais aspectos que o professor deve considerar ao planejar as aulas que inclui jogos na educação infantil? AULA 3 Assista às aulas nos polos presenciais e também disponíveis no Ambiente Virtual de Aprendizagem para você. 28 Leitura Obrigatória Da brincadeira de Faz de Conta à Representação Teatral A imitação e o jogo proporcionam a vivência de papéis e situações e exercitam a convivência em grupo. A proposta de um jogo para a criança deve respeitar seu momento do desenvolvimento, pois ela precisa entender os objetivos e as regras da brincadeira para que esta seja interessante. A imitação é a primeira forma de brincar. Ela evolui da imitação não representativa para um estágio representativo. Ao final do primeiro mês de vida, os reflexos do bebê (ausência de imitação) vão dando lugar aos comportamentos imitativos (imitação esporádica), uma vez que o bebê vai ficando com a visão e a audição mais acurada. Aos três meses, o bebê imita os sons (imitação sistemática) e após vai coordenando melhor a visão e a preensão, estabelecendo correspondências entre os movimentos executados a partir da imitação (imitação imediata). Por volta do primeiro ano de idade, a capacidade da criança de reportar-se a um objeto ou acontecimento ausente permite a imitação representativa. Nos jogos de exercício simples ocorre o desenvolvimento da motricidade e é importante oferecer um ambiente adequado para o bebê se movimentar, exercitando e ampliando suas possibilidades corporais. Deve-se vestir o bebê com roupas que permitam a liberdade dos movimentos, verificar se o ambiente está claro, amplo e arejado e, por vezes, levá-lo para brincar ao ar livre. Nos jogos de combinação sem finalidade, o corpo é fonte de prazer e para estimular é importante repetir os sons que o bebê produz e criar outros para ele imitar. Nos jogos de combinação com finalidade, a partir dos seis meses de idade, o bebê passa um tempo maior em uma atividade e gosta de manipular e construir com objetos. Os jogos simbólicos pressupõem a representação de um objeto ausente e surge a partir da aquisição da linguagem. A criança atribui aos outros as ações que realiza, manipulando as suas bonecas, os seus bichinhos de pelúcia ou as pessoas que convive, fazendo-as dormir, comer ou brincar. Por volta dos dois anos, as transposições podem incluir ações que a criança deseja executar ou que são fontes de curiosidade. Pode, por exemplo, enfileirar tampinhas para representar um engarrafamento. O adulto pode introduzir nessa fase a contagem de contos utilizando fantoches e bonecos. Numa terceira etapa, a criança imita ações de outras pessoas, de objetos (exemplo: “sou um relógio” e movimenta os braços como os ponteiros) e de animais. É importante não julgar as performances das crianças para que elas não sintam necessidade de aprovação e nem de se exibir. Ainda na fase dos jogos simbólicos, por volta dos três anos de idade a criança pode solicitar a 29 participação do adulto como coadjuvante em suas dramatizações. Nas combinações compensatórias, a criança fantasia para realizar ações proibidas ou consideradas perigosas. Nas combinações liquidantes, situações que despertam sensações de medo ou tensão são revividas, simbolicamente, para poderem ser assimiladas. Por volta dos quatro anos, ocorre as combinações simbólicas ordenadas, nas quais a criança ordena suas ações e monólogos. Essa noção de ordem advém do processo de socialização, que facilita a estruturação do simbolismo coletivo. Por fim, entre os quatro e sete anos de idade, a criança começa a imitar o real com mais exatidão, estando mais apta para os jogos de regras, quando o egocentrismo dá lugar à reciprocidade, originando o jogo de grupo organizado. Sobre os jogos de regras, que dependem da interação social, alguns jogos em grupo que podem ser desenvolvidos na Educação Infantil são: jogos de alvo, de corrida, de perseguição, de esconder, de adivinhação, de comandos verbais, de cartas e de tabuleiro. Os jogos que exijam participação complementar apresentam maior dificuldade, pois as ações devem ser descentradas e coordenadas com os outros jogadores. Para as crianças menores de quatro anos não é recomendado, pois elas podem entrar na brincadeira e se comportar como se cumprindo um ritual uma vez que elas não competem efetivamente. Antes de iniciar um jogo, o professor deve familiarizar as crianças com o material e as regras. Delegar às próprias crianças a tarefa de dirigir o jogo também é recomendado para despertar o senso de responsabilidade e a possibilidade de outras formas de interação. Por fim, o professor deve planejar tempo considerável para os jogos, espaço adequado, vestimenta que privilegie a liberdade dos movimentos, dispor de mobiliário seguro, propor a participação das crianças na organização da sala antes e depois da brincadeira, aprimorar a capacidade de observação e identificar as diferentes etapas do desenvolvimento do jogo na infância para estimular de forma correta. 30 Agora é a sua vez Instruções Agora, você vai exercitar o seu aprendizado por Questão 1 Sobre o brincar e a evolução do jogo na infância, julgue os itens e em seguida assinale a afirmação incorreta: meio da resolução das questões deste caderno de atividades. As atividades auxiliam no seu processo de reflexão sobre o conteúdo estudado ajudando-o a solidificar seu aprendizado. Para responder as questões, você precisará assistir às aulas, ler o Livro-Texto, refletir, pesquisar, elaborar e discutir os temas relativos à disciplina Arte, Criatividade e Recreação. São cinco questões objetivas e cinco questões subjetivas. Nem sempre as respostas das questões subjetivas estarão exatamente no Livro-Texto, exigindo de você uma pesquisa mais aprofundada em outros recursos. Leia cuidadosamente os enunciados e atente para o que está sendo pedido e para o modo de resolução de cada questão. Bons estudos! Ponto de Partida Após a leitura, reflita sobre a brincadeira na infância. Pensando em toda a importância que você viu a)Os primeiros jogos da criança são individuais, pois suas habilidades ainda estão em processo de maturação. b)Os jogos proporcionam uma oportunidade para o professor observar comportamentos das crianças do tipo: timidez, submissão às regras alheias, à criatividade, à perseverança e à desistência frente aos desafios. c) Segundo Piaget, a evolução do jogo pode ser caracterizada por três atividades lúdicas infantis: o exercício, o símbolo e a regra. d)A imitação nas crianças pré-escolares é universal no sentido que alguns papéis vão ser reproduzidos incondicionalmente pelas crianças, tendo o ambiente pouca influência. e)Na fase do jogo simbólico, se a criança tiver introjetado o simbolismo coletivo, facilitará o desempenho de papéis a serem representados nas brincadeiras. sobre o brincar, sobre os vários jogos, pense nas crianças que não podem ter essa oportunidade porque o trabalho ou outras condições adversas não permitem esse tempo de brincar. Aponte pelo menos três pontos que você entende que pode, Verifique seu desempenho nesta questão, clicando no ícone ao lado. resumidamente, traduzir as consequências da falta de oportunidade e de estimulação à brincadeira para uma criança. Agora é com você! Responda às questões a seguir para conferir o que aprendeu! Questão 2 Sobre as brincadeiras na educação infantil, assi- 31 nale a afirmação incorreta: c) Destacar as diferenças de habilidades entre as crianças, para habituá-las com as comparações a) As brincadeiras podem favorecer o aprendizado de como resolver conflitos. b)Para que uma brincadeira tenha efetividade e cobranças tão comuns no mundo adulto. d) Gratificar apenas as crianças que são destaque na brincadeira. como estímulo à criança, é necessário que ela e) Propor brincadeiras de adivinhações para as tenha despertado o seu interesse e que seja de- crianças menores, mesmo sem elas terem safiadora. competência para imitar papéis. c) Nas atividades lúdicas com as crianças, é mais importante que o professor entenda como aplicá-las na prática do que sobre teoria da evolução do jogo. d) Relacionar as brincadeiras com o processo de Verifique seu desempenho nesta questão, clicando no ícone ao lado. desenvolvimento da criança otimiza os momentos dos jogos na educação infantil. e) Em relação ao ambiente da brincadeira, propor que as crianças ajudem na organização, pós-jogo, pode estimulá-las a terem atitude cooperativa. Questão 4 O professor deve preparar o ambiente espacial e os materiais a serem utilizados durante os jogos. Nesse preparo, há que se considerar, exceto: Verifique seu desempenho nesta questão, clicando no ícone ao lado. a) Adequar o ambiente da sala de aula às suas Questão 3 Ao descrever os tipos, exemplos e funções de ambientes ideias na escola. b) Escolher espaços visualmente limpos e claros. dos jogos em grupo, a autora aponta detalhes c) Ter materiais de difícil manipulação para importantes a serem considerados pelo professor. estimular o tato das crianças. Dentre os detalhes que foram citados, assinale a alternativa correta: a) Não delegar a tarefa de dirigir o jogo para as crianças, pois elas podem se desentender. b) Garantir a participação de todas as crianças para que uma não seja sempre a preterida e a outra sempre a preferida. 32 necessidades e de seus alunos, quando na falta d) Verificar se o mobiliário é seguro para as crianças. e) Disponibilizar maior quantidade e variedade de objetos para as crianças maiores, conforme seus interesses e o desenvolvimento da capacidade de concentração e organização. Verifique seu desempenho nesta questão, clicando no ícone ao lado. Questão 5 Para que o professor possa propiciar da melhor maneira a prática das atividades lúdicas na Educação Infantil é importante algumas ações, exceto: a) Prever espaço adequado para as atividades. Verifique seu desempenho nesta questão, clicando no ícone ao lado. Questão 7 Descreva alternativas eventualidades para (recusa em lidar com seguir tais regras, rivalidade e discussões) nas aulas que envolvam os jogos coletivos na educação infantil. Verifique seu desempenho nesta questão, clicando no ícone ao lado. b) Não tomar partido entre as crianças em situações de disputa. c) Usar vestimenta que privilegie a liberdade de movimentos d) Prever tempo considerável para as atividades. e) Aprimorar a capacidade de observação. Questão 8 A brincadeira desenvolve uma série de habilidades e aptidões nas crianças. Além do desenvolvimento psicomotor, quais outras funções do brincar? Cite e comente pelo menos três. Verifique seu desempenho nesta questão, clicando no ícone ao lado. Questão 6 Na infância, pode ocorrer comportamentos tais como a recusa em seguir regras e a rivalidade e discussões entre colegas durante jogos coletivos. Em qual fase é mais comum acontecer essas ocorrências? Quais fatores podem ser levantados como causas? Justifique e exemplifique sua Verifique seu desempenho nesta questão, clicando no ícone ao lado. Questão 9 Imitar é a primeira forma de brincar. Como ocorre a evolução do comportamento de imitar nos primeiros anos de vida? Verifique seu desempenho nesta questão, clicando no ícone ao lado. resposta. 33 Questão 10 Quais são os principais aspectos que o professor deve considerar ao planejar as aulas que incluem jogos na educação infantil? Verifique seu desempenho nesta questão, clicando no ícone ao lado. 34 LINKS IMPORTANTES Quer saber mais sobre o assunto? Então: BRASIL. Ministério da Educação. Portal do Professor. Disponível em: <http://portaldoprofessor.mec. gov.br/index.html>. Acesso em: 19 jul. 2012. Esse site fornece muitas sugestões de aulas planejadas. Ele tem como objetivo apoiar os processos de formação dos professores brasileiros e enriquecer a sua prática pedagógica. Atividades Educativas. Histórias infantis. Disponível em: <http://www.atividadeseducativas.com.br/ index.php?lista=est%F3rias-infantis>. Acesso em: 19 jul. 2012. MENESES, Adélia Bezerra de. Vermelho, verde e amarelo: tudo era uma vez. Estud. av., vol.24, n.69, São Paulo, 2010. Disponível em: <http://www.scielo.br/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S010340142010000200017&lang=pt>. Acesso em: 19 jul. 2012. Artigo sobre os contos de fada, transmitidos de pais a filhos, como um patrimônio precioso de cultura, veiculando experiência humana – e podendo significar para a criança um momento inaugural de “organização da experiência” que a literatura propicia. Faz um estudo comparativo dos contos Chapeuzinho Vermelho, de Perrault, Fita Verde no Cabelo, de Guimarães Rosa, e Chapeuzinho Amarelo, de Chico Buarque. VÍDEOS IMPORTANTES A invenção da infância. Disponível em: <http://www.youtube.com/watch?v=BCJQW6YHfHI>. Acesso em: 19 jul. 2012. Filme sobre “A invenção da infância” para refletir o que é ser criança no mundo contemporâneo e a importância do brincar. Curso Educação Infantil – Literatura Infantil e Contação de Histórias – Cursos CPT. Disponível em: <http://www.youtube.com/watch?v=l6oZMClJS6s&feature=relmfu>. Acesso em: 19 jul. 2012. Mostra um pouco sobre literatura de histórias infantis. 35 Entrevista Tânial Adel – Como contar Histórias. Disponível em: <http://www.youtube.com/watch?v=kIaE_ aFM-gE&feature=related>. Acesso em: 19 jul. 2012. Jogos matemáticos na Educação Infantil. Disponível em: <http://www.youtube.com/watch?v=zgEfgs8T Jpo&feature=related>. Acesso em: 19 jul. 2012. Sugestões de jogos matemáticos para a educação infantil. A importância do brincar. Disponível em: <http://www.youtube.com/watch?v=HpiqpDvJ7- 8&feature=related>. Acesso em: 19 jul. 2012. FINALIZANDO Neste tema, você aprendeu sobre a importância do brincar e dos jogos infantis. Você viu a evolução do jogo, fator importante para que você, educador, estimule corretamente a criança de forma lúdica e respeitando o seu processo de desenvolvimento. Educador, brinque mais e proponha jogos desafiadores e estimulantes para suas crianças. a i g lf h k t sv ud r i e b mq l nc p x w o zj x y i GLOSSÁRIO Brincadeira: aquilo que distrai e diverte; divertimento ou jogo de criança; ação ou resultado de brincar. Imitação: reprodução de alguma coisa, bem parecida ou igual ao modelo usado; reprodução, consciente ou não, de atitudes, gestos. Lúdico: referente a jogo ou brinquedo. Motricidade: capacidade dos seres vivos de se movimentarem. Simbolismo: qualidade do que é simbólico; modo pelo qual os desejos, conflitos e tendências inconscientes adquirem representações indireta e figurada, tanto no indivíduo como na cultura (na linguagem, nos mitos, costumes). Fonte: iDicionário Aulete Caro aluno, agora que o conteúdo dessa aula foi concluído, não se esqueça de acessar sua ATPS e verificar a etapa que deverá ser realizada. Bons estudos! 36 Tema 4 Teatro - A magia e o Encantamento na Infância ícones: i a lf h g k t s ud r b mi e q l nc p x w o zj x y i Conteúdos e Habilidades Conteúdos Nesta aula, você estudará: • O teatro na escola é mais do que o “teatrinho” nas datas comemorativas. • A postura do professor e da escola na preparação dos espetáculos. Habilidades Ao final, você deverá ser capaz de responder as seguintes questões: • Qual é o papel do teatro na escola? • Quais ações o professor e a escola devem emitir na preparação dos espetáculos teatrais das crianças? AULA 4 Assista às aulas nos polos presenciais e também disponíveis no Ambiente Virtual de Aprendizagem para você. 37 Leitura Obrigatória A Magia e o Encantamento do Teatro na Infância A arte do teatro assimila outras linguagens artísticas: artes plásticas, dança, música, literatura. Ao entrarem em contato com o teatro, as crianças podem se beneficiar pela dramatização de histórias, contos de fadas, poesias, além de aprender mais sobre si mesmas e sobre o mundo. A linguagem específica do teatro (teatralidade) pressupõe um diálogo entre autor e ator, entre atores e personagens e entre esses e o público. O espectador é a chave. Sem ele não há arte. Além da teatralidade, o teatro possui outros elementos para uma encenação, a saber: dramaturgia, expressividade, sentimento, corporeidade. Na representação infantil, a preocupação com a construção interior de personagens é secundária. Elas ainda não conseguem fazer essa construção, apesar de serem criativas e imaginativas, mas falta o entendimento sobre as várias facetas de um papel diferente de sua vida real (exotopia), sobre a psicologia de um personagem, assim como é compreendido pelo ator. Para as crianças, segundo Bakhtin, representar seria mais como um sonho, um devaneio. Essa seria a diferença básica entre a dramatização espontânea de uma criança durante suas brincadeiras e a representação teatral. O teatro no meio infantil, sendo as crianças protagonistas dessa arte, possibilita a elas viverem várias vidas descobrindo que sua expressividade vai além da linguagem verbal. Elas não têm pudor de se transformar em coisas inanimadas. Elas gostam de se metamorfosear em heróis recriando a vida pelo corpo e sentimento. O uso dos contos de fada no teatro favorece a teatralidade, mas é controverso, pois alguns autores consideram esses contos uma literatura enganosa, pois elas mistificam as relações sociais. Outros argumentam que seu uso pode favorecer a criança construir referências de valores e adquirir mais conhecimento de si e do mundo. No conto de João e Maria, por exemplo, pode-se refletir sobre as crianças abandonadas que vivem nas ruas e que fazem “malabarismos” para sobreviver. As brincadeiras dramáticas têm o seu valor, pois uma criança fala mais de si, muitas vezes, por meio da dramatização. Essa arte oferece a oportunidade da criança enxergar sobre o ponto de vista de outra pessoa (o personagem). Ao viver essa experiência, podem adquirir mais repertório comportamental 38 para transpor o faz de conta para a realidade. A capacidade de representar papéis de outras pessoas é valiosa para desenvolver habilidades de resolução de problemas e conflitos, aprendem a negociais e a trabalhar de forma unida com o grupo. Ademais, a dramatização promove o desenvolvimento linguístico e as crianças passam a ter um pensamento mais sequencial, acompanhando a sequência de um evento. Teatro na escola é mais do que o “teatrinho” nas datas comemorativas. Não é também um reforço ao exibicionismo de algumas crianças e nem a imposição do compromisso “você tem que apresentar”. As crianças até os cinco anos de idade é mais sugerido a manifestação espontânea, pois ainda não desenvolveram o simbolismo coletivo que permite a noção de ordem e de socialização. Os pais e familiares podem ser convidados para assistir ou participar de uma apresentação, mas sem gerar ansiedade nas crianças pelo espetáculo perfeito e ensaiado. Destaca-se que, antes dos seis anos de idade, mesmo com a ajuda do professor de teatro, as crianças não estão prontas para a improvisão perante a plateia, pois não têm condições intelectuais para compreender a dualidade palco-plateia. Os espetáculos teatrais fora da escola podem aguçar o interesse da criança pelo teatro. O professor deve selecionar com rigor e critérios o espetáculo para levar as crianças. É importante que ele vá ao teatro ver o espetáculo e não baseie sua escolha apenas na divulgação da mídia. O deslocamento das crianças ao teatro é mais recomendável do que levar o espetáculo para a escola, pois elas podem entrar em contato com os elementos próprios daquele ambiente. O papel do adulto nas atividades de dramatização é proporcionar tempo, espaço e materiais para as crianças. O professor deve separar equipamentos domésticos, roupas especiais, adereços e materiais que sejam relevantes para o teatro das crianças. Procure promover dramatizações com miniaturas, com blocos, com bonecos de pano. O adulto também deve ajudar as crianças a planejarem a atividade conjuntamente, envolvendo-as, perguntando qual papel quer desempenhar, o que pode acontecer (enredo), que adereços irão utilizar, tudo para estimulá-las a organizar seus pensamentos para que a dramatização seja uma experiência gratificante. 39 Agora é a sua vez Questão 1 Sobre a arte cênica, julgue os itens em C (certo) Instruções ou E (errado) e, em seguida, assinale a alternativa Agora, você vai exercitar o seu aprendizado por meio da resolução das questões deste caderno de atividades. As atividades auxiliam no seu processo de reflexão sobre o conteúdo estudado ajudando-o correta: I. Assim como o cenário, o figurino é um elemento que auxilia no entendimento do espetáculo. a solidificar seu aprendizado. II. O ator é o elemento principal do teatro, podendo Para responder as questões, você precisará assistir III. Os adereços de cena são objetos que o ator se representar para uma plateia vazia. às aulas, ler o Livro-Texto, refletir, pesquisar, elaborar e discutir os temas relativos à disciplina Arte, Criatividade e Recreação. São cinco questões objetivas e cinco questões subjetivas. Nem sempre as respostas das questões subjetivas estarão exatamente no Livro-Texto, exigindo de você uma vale para executar uma ação teatral. IV. Os atores podem se expressar por meio de mímica, gestos e movimentos. V. O ator e a plateia são os elementos essenciais e suficientes na arte cênica. pesquisa mais aprofundada em outros recursos. a) Os itens I, III, IV e V estão corretos. Leia cuidadosamente os enunciados e fique atento c) Os itens II, III e V estão incorretos. ao que está sendo pedido e ao modo de resolução de cada questão. Bons estudos! b) Os itens II e V estão incorretos. d) Os itens I, II, IV e V estão corretos. e) Todos os itens estão corretos. Ponto de Partida Após a leitura, reflita sobre o teatro fora da escola. Pensando em espetáculos teatrais ou histórias Verifique seu desempenho nesta questão, clicando no ícone ao lado. infantis que você já tenha assistido, aponte pelo menos três pontos que você entende que pode, resumidamente, traduzir a importância de levar as crianças para assistir o teatro fora da escola, inclusive sugerindo uma peça/espetáculo, justificando a sua escolha. Agora é com você! Responda às questões a seguir para conferir o que aprendeu! 40 Questão 2 Sobre o teatro na educação, assinale a afirmação incorreta: a) Os elementos da tríade cênica são: ator, texto e público. b) Toda forma artística pressupõe uma linguagem que no teatro é a teatralidade. c) O espectador é elemento secundário, sendo o teatro considerado arte sem esse elemento. d) As brincadeiras imaginativas das crianças são diferentes de uma representação teatral. e) A criança não possui maturidade psicológica suficiente para compreender a vida interior de um personagem. Questão 4 Leia as afirmações abaixo, julgue os itens em C (certo) ou E (errado) e, em seguida, assinale a alternativa correta: I. As crianças pequenas crescem rapidamente em sua capacidade de se expressarem verbalmente, mas a expressão verbal não é a maneira mais efetiva em que as crianças se comunicam. Verifique seu desempenho nesta questão, clicando no ícone ao lado. II. O professor deve permitir que as crianças tenham liberdade de expressão e aceitar essa expressão, desde que não estejam se Questão 3 Sobre o teatro como arte educadora, assinale a afirmação incorreta: a) Exotopia está relacionado com a consciência da alteridade na vida. b) A expressividade mais efetiva para atingir o público é a da linguagem verbal. c) A relação construída no ato teatral é dialógica. d) É possível trabalhar valores humanos com o machucando. III. Ao desenvolver dramatizações com miniaturas, o professor deve ter os acessórios à vista e é mais interessante deixar as crianças escolherem o que querem usar no enredo, em vez de entregar tudo ao mesmo tempo. a) O item III está incorreto. b) Os itens I e II estão corretos. c) Os itens I e III estão incorretos. d) Todos os itens estão corretos. e) Todos os itens estão incorretos. uso dos contos de fada, porém essa é uma afirmação que encontra controvérsias entre os educadores. e) O teatro exerce seu poder pedagógico por meio de uma atividade estética coletiva. Verifique seu desempenho nesta questão, clicando no ícone ao lado. Verifique seu desempenho nesta questão, clicando no ícone ao lado. Questão 5 Os contos de fada transmitem valores, crenças, mitos por meio de seus personagens e podem contribuir para o enriquecimento do repertório 41 comportamental das crianças. Quando o professor usa de forma adequada os contos de fada, os benefícios possíveis no desenvolvimento da Questão 7 criança podem ser: Qual é a diferença I. No comportamento verbal, aumentando seu representação teatral? entre a dramatização espontânea da criança durante a brincadeira e a vocabulário e fluência verbal. II. Nos comportamentos criativos, apresentando soluções originais. III. No comportamento de ler, tornando a leitura atraente. Verifique seu desempenho nesta questão, clicando no ícone ao lado. IV. Na melhoria da visão crítica da realidade. São corretos: a) Apenas o item I. b) Os itens I e II. c) Todos os itens. d) Os itens II e IV. e) Os itens II, III e IV. Questão 8 Alguns autores consideram o uso de contos de fada no teatro como uma literatura enganosa, pois elas mistificam as relações sociais. Baseado no que foi estudado, qual é a sua opinião? Quais são os benefícios que uma criança pode obter nas Verifique seu desempenho nesta questão, clicando no ícone ao lado. Questão 6 O cenário, a iluminação, o figurino, a sonoplastia são elementos fundamentais do espetáculo, sem os quais não poderia haver a comunicação ator/ público. Essa afirmação é correta? Justifique sua resposta de forma coerente. Verifique seu desempenho nesta .questão, clicando no ícone ao lado. 42 aulas de teatro? Verifique seu desempenho nesta questão, clicando no ícone ao lado. Questão 9 Alguns autores consideram o uso de contos de fada no teatro como uma literatura enganosa, pois elas mistificam as relações sociais. Baseado no que foi estudado, qual é a sua opinião? Quais são os benefícios que uma criança pode obter nas aulas de teatro? Verifique seu desempenho nesta questão, clicando no ícone ao lado. Questão 10 Como lidar com a criança que tem dificuldade de se expressar em público e não quer apresentar-se no teatro da escola? E o que você diria aos pais e familiares quando o filho/a deles não aparecesse diante da plateia para a apresentação que ensaiou? Verifique seu desempenho nesta questão, clicando no ícone ao lado. 43 LINKS IMPORTANTES Quer saber mais sobre o assunto? Então: BRASIL. Ministério da Educação. Portal do Professor. Disponível em: <http://portaldoprofessor.mec. gov.br/index.html>. Acesso em: 18 jun. 2012. Esse site fornece muitas sugestões de aulas planejadas. Ele tem como objetivo apoiar os processos de formação dos professores brasileiros e enriquecer a sua prática pedagógica. Brincando a gente aprende. Disponível em: <http://bebebrincando.blogspot.com.br/2011/03/histotiasinfantis-no-bercario.html>. Acesso em: 18 jun. 2012. Um site sobre histórias infantis para bebês e crianças pequenas. FINALIZANDO Você aprendeu neste tema que o teatro é mais do que o teatrinho da escola e que ele pode proporcionar benefícios no desenvolvimento infantil. Professor, estimule seus alunos a participarem dos espetáculos e que elas possam ajudar, da forma delas, durante toda a produção de uma peça, pois com certeza, cada criança tem uma habilidade para contribuir para o grupo teatral. a i g lf h k t sv ud r i e b mq l nc p x w o zj x y i GLOSSÁRIO Ator: aquele que materializa o texto por meio da ação, emprestando ao personagem fictício sua voz e expressão. É o seu corpo vivo quem dá vida física e espiritual à imaginação do dramaturgo. Exotopia: consciência da alteridade da vida. Figurino: traje usado por um personagem criado. Público: que assiste ao espetáculo. Aquele que vê a obra de arte, o que responde e, portanto, dialoga. 44 Sonoplastia: interferência na ação dramática por uma série de sons ou ruídos produzidos. Teatro: tem um significado e dois significantes. É o espaço físico, o prédio Teatro também é a arte dramática, Teatro. Caro aluno, agora que o conteúdo dessa aula foi concluído, não se esqueça de acessar sua ATPS e verificar a etapa que deverá ser realizada. Bons estudos! 45 Tema 5 Música - Som, Toque e Movimento ícones: i a lf h g k t s ud r b mi e q l nc p x w o zj x y i Conteúdos e Habilidades Conteúdos Nesta aula, você estudará: • O despertar da curiosidade das crianças para os sons de forma lúdica. • Os benefícios da música no desenvolvimento infantil. • A voz como ferramenta musical. • O preparo do professor para as aulas de música. • Sugestões para agir de forma lúdica usando os sons na educação infantil e para a confecção de instrumentos musicais. Habilidades Ao final, você deverá ser capaz de responder as seguintes questões: • Como o professor pode despertar a curiosidade de sua turma para os sons variados dos ambientes e transformá-los em melodias? • Quais benefícios as brincadeiras com sons e palavras podem trazer para o desenvolvimento infantil? • Quais os cuidados se devem ter com a voz? • Como o professor deve se preparar para as aulas de música? • Quais sugestões pedagógicas interessantes podem ser aplicadas em aulas de música? AULA 5 Assista às aulas nos polos presenciais e também disponíveis no Ambiente Virtual de Aprendizagem para você. 46 Leitura Obrigatória Música é Cantar, Dançar, Brincar! E Tocar também! A música faz parte da cultura. A linguagem musical é comunicação e estabelece relações integradas entre o sujeito, o objeto sonoro e seu meio sociocultural. O som é um fenômeno físico, uma onda invisível que nasce de um movimento, seja das cordas vocais, do corpo ou de um corpo elástico. Para construir seu conhecimento musical, a criança precisa ser estimulada a interagir com os objetos sonoros existentes em seu contexto social. Uma atividade interessante é o professor solicitar que os alunos tragam para o “cantinho sonoro” um objeto sonoro, sem discriminações quanto ao objeto, pois de qualquer um pode-se extrair sonoridade. Nesse processo é possível estudar com as crianças os elementos musicais, do tipo: qualidades do som, o som e o silêncio, a livre improvisação como um caminho da descoberta dos objetos sonoros de forma expressiva, a vivência de andamentos, densidade, textura, pulsos e ritmos diferentes, entre outros. A ação pedagógica nas aulas de música deve possibilitar um ambiente de descoberta e revelação dos imaginários infantis, permitir que a criança componha, improvise, explore o seu corpo como instrumento musical, conheça, manipule, classifique, registre, identifique, toque, movimente-se no espaço aliando o som com a dança e o movimento lato sensu, escute e aprecie sons e músicas que não sejam só as infantis, mas os sons universais e músicas de outras culturas. O corpo é um equipamento musical e pode ser usado para comunicar a todo tempo. Por isso, o professor é o primeiro exemplo da musicalidade. Ele não deve berrar para chamar a atenção de seus alunos, pois se ensina os berros aos alunos, o que pode não ser saudável para a voz, a qual se deve cuidar com carinho. O professor não pode ter vergonha de cantar e achar que sua voz é feia, pois as crianças precisam entrar em contato com o canto. Importante nesse contexto destacar que a música não é dom, não depende de dotes inatos, pois todos podem e devem desenvolver música. O ambiente permite o desenvolvimento da potencialidade para a música. Esse potencial começa desde a barriga da mãe quando o bebê ouve as batidas do seu coração, e logo nos primeiros dias de nascimento, o bebê já pode distinguir a voz feminina da masculina, um som verbal de um ruído. As expressões sonoro-melódicas precedem a linguagem e o grito do bebê é a semente que irá estruturar o desenvolvimento da linguagem articulada. Quando o bebê imita e reproduz 47 sonoridades ele está se comunicando afetivamente e socialmente. Quando o adulto repete os sons do bebê favorece-lhe a memória para os sons. Há várias brincadeiras com sons e palavras que podem favorecer a articulação e o ritmo das crianças de forma agradável e interessante. Elas podem, inclusive, auxiliar em distúrbios da fala, quando diagnosticados, ou no seu não surgimento. As atividades com sons podem ajudar as crianças a superarem suas dificuldades. São exemplos dessas brincadeiras: • As parlendas: rimas infantis com ritmo próprio que podem ser cantadas e seguidas por gestos (exemplo: uni, duni, tê, salamê, minguê, um sorvete colorê, o escolhido foi você). • Os trava-línguas: fala com palavras de difícil articulação (exemplo: o pato tem pata e papo). • As poesias e rimas: estimulam o pensamento e a linguagem (exemplo: lá vem o pato, pato aqui, pato acolá, lá vem o pato para ver o que é que há). • Rodas cantadas: auxiliam o desenvolvimento da expressão rítmica (exemplo: escravos de Jó ou propor pular corda ou jogar bola na parede e cantar: Ordem / Seu lugar / Sem rir / Sem falar / Um dos pés / Para o outro / Uma das mãos / Para a outra / Bate palmas / Pirueta / Traz à frente / Cruzado / Bate queda). • Imitação de sons: auxilia na discriminação auditiva (ex: como é o barulho de uma motocicleta T T T T...; de uma bola cheia esvaziando F F F F...). • De olhos fechados, localizar a direção dos sons, dizendo se eles estão vindo do lado direito ou esquerdo, auxilia na aprendizagem da lateralidade. Outras dicas para o desenvolvimento da música na educação infantil são: • Faça exercícios de respiração para trabalhar o instrumento musical que já vem acoplado ao corpo: a voz. Aqueça a voz antes das atividades e não coloque as crianças com os braços para trás, pois isso tenciona o corpo e é necessário posição adequada e confortável para cantar. • Não se esmoreça no começo, pois a criança mais ouve que canta; depois ela irá cantar os finais das frases e os trechos que mais gosta até chegar à fase de acompanhar toda a música. Estimule as crianças a construírem seus próprios instrumentos, explorando e manipulando os materiais sonoros para entrar em contato com as modificações dependendo da posição, tamanho e outras características dos objetos escolhidos. 48 Agora é a sua vez sociedade. Agora é com você! Responda às questões Instruções Agora, você vai exercitar o seu aprendizado por a seguir para conferir o que aprendeu! atividades. As atividades auxiliam no seu processo Questão 1 de reflexão sobre o conteúdo estudado ajudando-o Sobre os sons, silêncios e ruídos julgue os itens meio da resolução das questões deste caderno de a solidificar seu aprendizado. Para responder as questões, você precisará assistir às aulas, ler o Livro-Texto, refletir, pesquisar, elaborar e discutir os temas relativos à disciplina Arte, Criatividade e Recreação. São cinco questões objetivas e cinco questões subjetivas. Nem sempre as respostas das questões subjetivas estarão exatamente no Livro-Texto, exigindo de você uma pesquisa mais aprofundada em outros recursos. Leia cuidadosamente os enunciados e fique atento ao que está sendo pedido e ao modo de resolução de cada questão. Bons estudos! Ponto de Partida Após a leitura, reflita sobre o seguinte trecho “A música está presente no cotidiano, faz parte da vida, causa reações diferentes como dor, alegria, euforia e se torna parte da história que cada ser humano vai construindo ao longo da vida... Para vários autores, música é a arte de expressar os sentimentos por meio dos sons”. Como você vai em C (certo) e E (errado) e, em seguida, assinale a alternativa que indica a sequência correta: I. A matéria-prima da música é o som, o silêncio também pode ser o barulho. II. O silêncio seria inexistente sem a presença do som, mas seria viável a existência da música se não houvesse o silêncio, que se chama de pausa. III.O som é produzido quando um objeto vibra, contudo não provoca o deslocamento do ar ao redor deste. IV.O som é produzido quando um objeto vibra. Quando o ar em vibração chega às orelhas, o cérebro o interpreta como som. V. O silêncio também deve ser trabalhado nas aulas de música. a) C-C-E-C-C. b) E-E-E-C-C. c) C-E-E-E-E. d) C-E-E-C-C. e) E-C-E-C-C. trabalhar a música com crianças, primeiramente pense sobre a música na sua vida e para a sociedade. Aponte pelo menos três pontos que você entende que pode, resumidamente, traduzir Verifique seu desempenho nesta questão, clicando no ícone ao lado. a função que a música exerce na sua vida e na 49 Questão 2 e)O corpo humano não deve ser considerado um equipamento audiovisual. Alguns exercícios podem ser feitos com as crianças na educação infantil para estimular a aprendizagem da psicomotricidade, dentre elas o esquema corporal, a lateralidade, a coordenação geral Verifique seu desempenho nesta questão, clicando no ícone ao lado. e a orientação espaço-temporal, a coordenação visomotora, o grafismo e o ritmo. Para o desenvolvimento do ritmo todas as seguintes atividades são sugeridas, exceto: a)Permanecer na ponta dos pés, enquanto se conta até dez. b)Chutar a bola até um alvo, com a direita, depois com a esquerda. c) Andar com um livro na cabeça. d)Balançar os braços em frente ao corpo. e)Brincar de “Escravos de Jó”. Questão 4 Sobre o ensino da música na educação infantil, julgue os itens e, em seguida, assinale a alternativa correta: I. As crianças mostram preferência por atividades prontas, sendo que as ações pedagógicas que visem às descobertas infantis em relação aos sons, à voz, aos objetos sonoros podem ser desestimulantes. Verifique seu desempenho nesta questão, clicando no ícone ao lado. II. A música é uma disciplina que depende mais do dom da criança para ser desenvolvida do que de um planejamento pedagógico. Questão 3 Sobre a música assinale a afirmação incorreta: a)As expressões sonoro-melódicas do bebê precedem a linguagem. b)A expressão musical é parte integrante da nossa cultura. III.A imitação sonora permite ao bebê fazer do seu jogo vocal um meio de comunicação afetiva e social. a) Todos os itens estão incorretos. b) Todos os itens estão corretos. c) Apenas os itens II e III estão corretos. d) Apenas os itens I e II estão incorretos. e) Os itens I e III estão corretos. c) A linguagem musical se estrutura nas relações entre o sujeito, o objeto sonoro e o meio sociocultural. d)A música é uma linguagem, e por isso, é um meio de comunicação. 50 Verifique seu desempenho nesta questão, clicando no ícone ao lado. Questão 5 A autora fornece uma voz de outra. Em música, há uma altura (frequência) de notas determinadas que algumas sugestões para trabalhar a música com as crianças. Dentre essas, a sugestão inadequada na educação infantil é: cada pessoa é capaz de emitir quando canta – a extensão. Classificamos uma voz pelo timbre e pela extensão vocal.” (Fonte: ALVES, Yara; VITORINO, Larissa. Música Faz – a arte musical na prática escolar. v. 1. Brasília: Editora HTC, 2011, p. 61). É certo que as crianças ainda amadureceram suas a)Devem-se apresentar somente músicas infantis ou com linguagem infantil. b)Antes de construir instrumentos musicais é necessário que as crianças explorem o material sonoro. c) Pedir para que as crianças conversem com os vozes. A voz, para ser definida, passa por um processo de desenvolvimento até a adolescência. Contudo, para trabalhar a musicalidade das vozes desde a tenra idade de forma adequada, pesquise como é essa classificação e, em seguida, sugira uma aplicação deste conhecimento no ensino da música na Educação Infantil. adultos para verificar quais eram as canções que acalentavam elas podem motivá-las, pois resgatam seu passado, além de ser uma troca familiar. d)Desafie as crianças a memorizar músicas, Verifique seu desempenho nesta questão, clicando no ícone ao lado. provérbios e parlendas, a declamar versos e rimas. e)Grave as crianças cantando no início do ao letivo e, no final desse, cantando a mesma canção. Questão 7 Faça uma breve pesquisa na história da sua cidade e descubra quais são as principais manifestações populares (produções musicais) da cultura da sua Verifique seu desempenho nesta questão, clicando no ícone ao lado. Questão 6 Leia o trecho: “Cada pessoa possui uma voz localidade. Liste as principais e comente sobre cada uma delas, destacando como poderia ser trabalhada na Educação Infantil. Verifique seu desempenho nesta questão, clicando no ícone ao lado. diferente, é o que vimos quando falamos de timbre. Na verdade, não só o timbre diferencia 51 Questão 8 Neste capítulo sobre os sons e a música foi destacado que o professor pode explorar os sons para auxiliar as crianças na articulação da fala, no aprendizado do ritmo, lateralidade, na orientação espacial dentre outras habilidades. Dentre as brincadeiras com sons tem-se: os trava-línguas, as rimas, as cantigas de rodas, as adivinhações. Pesquise alguns exemplos e copie-os aqui, levando em consideração os aspectos culturais da sua região. Verifique seu desempenho nesta questão, clicando no ícone ao lado. Questão 9 O título do capítulo que aqui estudado é “Música é cantar, dançar, brincar! E tocar também”. Essa definição foi expressa por uma criança. Reflita sobre essa definição e comente seu significado. Verifique seu desempenho nesta questão, clicando no ícone ao lado. Questão 10 Ao longo do capítulo sobre Música, a autora oferece muitas sugestões sobre como ter desempenhos eficazes, enquanto professores, para desenvolver 52 a habilidade musical nas crianças e fazê-las terem gosto pelos sons. Cite quatro dessas sugestões que você achou interessante e comente. Verifique seu desempenho nesta questão, clicando no ícone ao lado. LINKS IMPORTANTES Quer saber mais sobre o assunto? Então: Acesse o site dos músicos Sandra Peres e Paulo Tatit, você encontrará uma discografia rica com músicas para as crianças: Palavra Cantada. Disponível em: <http://www.palavracantada.com.br/>. Acesso em: 18 jun. 2012. VÍDEOS IMPORTANTES Arca de Noé – O Pato. Disponível em: <http://www.youtube.com/watch?v=qqOTioSeif4>. Acesso em: 18 jun. 2012. Este vídeo traz a música “Lá vem o pato” de Vinicius de Moraes - foi sugerido que as poesias e rimas auxiliam as crianças na articulação da fala e na aprendizagem do ritmo. Palavra Cantada – O Pato. Dispinível em: <http://www.youtube.com/watch?v=E-rXYoax60M&feature=B Fa&list=PL84E3A314FCF22B93&index=12>. Acesso em: 18 jun. 2012. Este vídeo da música “O rato - Palavra cantada” alia a música e o teatro. Desde 1994, os músicos Sandra Peres e Paulo Tatit criam novas canções para as crianças brasileiras. Galinha Pintadinha 1. Disponível em: <http://www.youtube.com/watch?v=7U_KeCsXep8>. Acesso em: 18 jun. 2012. Galinha Pintadinha 2. Disponível em: <http://www.youtube.com/watch?v=ohLG3WTAHP4>. Acesso em 18 jun. 2012. Alguns comentam que virou um “estouro comercial”, mas esses vídeos conseguem agradar, entreter e ensinar as crianças por meio de músicas infantis clássicas. FINALIZANDO Neste tema, você viu a importância da música na educação infantil. Você aprendeu sobre os sons como fenômeno físico e cultural. Além disso, pode-se entrar em contato com algumas sugestões de como tornar as aulas de música motivadoras. As crianças gostam de experimentar novos sons e devem ser incentivadas a isso. Educador, leve a música para suas aulas! 53 a i g lf h k t sv ud r i e b mq l nc p x w o zj x y i GLOSSÁRIO Música: arte de expressar a combinação de sons de uma maneira lógica e agradável. Dividida em três partes: melodia, harmonia e ritmo. Ritmo: sucessão de movimentos ou situações que, embora não se processem com regularidade absoluta, constituem um conjunto fluente e homogêneo no tempo. Melodia: sucessão dos sons formando sentido musical. Harmonia: quando duas ou mais notas diferentes soam ao mesmo tempo, formando um acorde que por sua vez, é seguido de outros. Caro aluno, agora que o conteúdo dessa aula foi concluído, não se esqueça de acessar sua ATPS e verificar a etapa que deverá ser realizada. Bons estudos! 54 Tema 6 Dança - Corpo e Movimento ícones: i a lf h g k t s ud r b mi e q l nc p x w o zj x y i Conteúdos e Habilidades Conteúdos Nesta aula, você estudará: • A dança como movimento livre e criativo do corpo e como técnica. • Os benefícios da dança para o desenvolvimento infantil. • Sugestões para planejar as aulas de dança. Habilidades Ao final, você deverá ser capaz de responder as seguintes questões: • Qual é a diferença da expressão artística da dança de forma livre para a técnica? • Quais são os benefícios que a dança pode proporcionar para o desenvolvimento infantil? • Quais são as sugestões interessantes para usar nas aulas de dança para desenvolver a expressão corporal das crianças? AULA 6 Assista às aulas nos polos presenciais e também disponíveis no Ambiente Virtual de Aprendizagem para você. 55 Leitura Obrigatória A Dança com Alma de Criança A dança é a arte do movimento, expressão, comunicação e ela faz parte da cultura da sociedade. Ela proporciona desenvolvimento de habilidades desde a tenra idade: atenção, memória, raciocínio lógico, organização espaço-temporal, organização pessoal, autoconfiança, autodisciplina, coordenação, equilíbrio, flexibilidade, resistência, agilidade, elasticidade, senso estético, expressão cênica e educação do sentido rítmico e musical, além de estimular a sensualidade, a sociabilidade, a solidariedade, o companheirismo, desenvolvendo a democracia, a união e o respeito às diferenças. Pode ser uma forma de extravazar energias represadas em momentos alegres e saudáveis. O corpo é o ponto de partida. Desde o nascimento, o corpo é o instrumento de expressão e comunicação com o mundo. É importante que o professor facilite o conhecimento do próprio corpo pela criança. Ela deve aprender a percebê-lo e não se sentir inibida nem envergonhada dele. O professor também deve valorizar os movimentos naturais da turma, respeitando as idiossincrasias de cada aluno/a, mas também reforçar outras possibilidades gestuais e capacidades de comunicação, criatividade e sensibilidade. Nem sempre para dançar é necessária uma técnica específica, pois, às vezes, só se quer se divertir, mas a técnica na dança existe. Ela é a habilidade de utilizar os movimentos com eficácia para expressar-se e está presente nas coreografias e na aprendizagem de novos estilos de dança. As crianças aprendem primeiramente de forma espontânea, mas logo essa ação passa a ser mais perfeita do ponto de vista técnico. Entretanto, é interessante destacar que essa perfeição trata-se do movimento coreografado e não do corpo específico para bailar. Não é conveniente que as crianças pratiquem a dança com base em modelos que devem ser seguidos com precisão, pois pode comprometer o processo criativo, a liberdade, a expressão e a diversão, pois a dança tem que ser prazerosa. A introdução de formas estilizadas, muito cedo, inibe a imaginação e tensiona os corpos. As danças populares e tradicionais são a expressão de uma cultura. São bem aplicáveis à escola mais do que a dança clássica, pois esta oferece menos oportunidade para a criatividade uma vez que acentua a técnica em detrimento da individualidade e da expressividade. O movimento, e por assim a dança, favorece a comunicação interpessoal. Muitas vezes, o corpo diz algo que as palavras não estão dizendo e, segundo a autora do Livro-Texto e outros teóricos das artes, 56 o movimento não mente. Dessa forma, estudar o movimento é importante também para compreender mais sobre a linguagem não verbal, a qual complementa a linguagem verbal. A linguagem do corpo é universal e, muitas vezes, o que não se consegue com as palavras se consegue com os movimentos corporais. Laços podem ser fortalecidos entre as crianças (e as pessoas em geral), por meio da linguagem do corpo, quando não houve forma de se fazer isso com as palavras. Destaca-se que essa expressão por meio do corpo é necessária tanto para os meninos quanto para as meninas. Grupos mistos podem se beneficiar muito com a educação pelo movimento e pela dança. Como a dança está intimamente ligada à aproximação das relações sociais, o professor precisa estar atento para tornar a atividade da dança democrática e participativa. A prática deve agregar e não segregar quem não sabe dançar. Na verdade, esse “não sabe dançar” é muito relativo, pois nas aulas da educação infantil é mais importante valorizar o movimento e a expressão do que a coreografia técnica em si. Isso deve ser repassado também aos pais e familiares para não haver uma pressão excessiva pela perfeição nas apresentações de dança das crianças. Quando nas apresentações de dança nas escolas, o foco desse momento pedagógico para as crianças deve ser o brincar. Além de oportunizar esta vivência social e garantir a participação de todos, o professor deve se atentar para que a apresentação seja lúdica e prazerosa para a criança e não cause sofrimento pela obrigatoriedade da atividade. A respeito da preparação para aulas de dança, o professor deve escolher ambientes adequados e livres para a movimentação, dispor de materiais do tipo: aparelho, colchonetes e espelhos. É aconselhável o uso de roupas confortáveis e o uso de sapatilhas, tênis ou pés descalços. A intensidade dos movimentos não devem ser intensos próximos dos horários das refeições. As aulas podem ter como objetivo: conhecimento do corpo, exploração do ambiente/espaço, exploração de diferentes ritmos, sequência de movimentos ritmados ou apresentação de danças e coreografias criadas. Pode ser dividida em três momentos: aquecimento, atividade principal e volta à calma. 57 Agora é a sua vez Instruções você. Além disso, discuta sobre o estilo de dança que você mais gosta de dançar ou de contemplar. Agora é com você! Responda às questões Agora, você vai exercitar o seu aprendizado por a seguir para conferir o que aprendeu! meio da resolução das questões deste caderno de atividades. As atividades auxiliam no seu processo de reflexão sobre o conteúdo estudado ajudando-o a solidificar seu aprendizado. Para responder as questões, você precisará assistir às aulas, ler o Livro-Texto, refletir, pesquisar, elaborar e discutir os temas relativos à disciplina Arte, Criatividade e Recreação. São cinco questões objetivas e cinco questões subjetivas. Nem sempre as respostas das questões subjetivas estarão exatamente no Livro-Texto, exigindo de você uma pesquisa mais aprofundada em outros recursos. Leia cuidadosamente os enunciados e fique atento ao que está sendo pedido e ao modo de resolução Questão 1 Sobre a dança, assinale a afirmativa incorreta: a) A dança é considerada a arte do movimento. b) A arte facilita o desenvolvimento infantil usando da linguagem corporal e gestual. c) O corpo é o ponto de partida para todo trabalho expressivo. d) Por ser uma arte que gera muitas comparações, a dança desfavorece a união do grupo. e) O conhecimento do próprio corpo que a dança proporciona favorece a inserção social e cultural da criança. de cada questão. Bons estudos! . Ponto de Partida Após a leitura, reflita sobre os benefícios da Verifique seu desempenho nesta questão, clicando no ícone ao lado. dança e o que ela significa para você. Para uma boa condução das atividades que envolvem a dança, você como professor precisará trabalhar a sua própria imagem corporal. Pensando Questão 2 nisso e em todas as funções que foram listadas no texto sobre a dança e suas contribuições para o desenvolvimento das várias habilidades cognitivas, afetivas, sociais que ela pode trazer para as pessoas, aponte pelo menos três pontos que possam traduzir as vantagens da dança para 58 Sobre o ensino da dança, julgue os itens em C (certo) ou E (errado) e, em seguida, assinale a alternativa correta: I. No ensino da dança, é importante o processo educativo como tal mais do que a prática da dança com um fim em si mesma. II. O professor deve valorizar os movimentos natu- Verifique seu desempenho nesta questão, clicando no ícone ao lado. rais e expressivos dos alunos e alunas, respeitando suas individualidades. III.O trabalho rítmico expressivo é de suma importância, desde a tenra idade, pois é a época mais Questão 4 favorável ao desenvolvimento da sensibilidade, Sobre a dança e a técnica na educação infantil, coordenação e associação de gestos e movi- assinale a afirmação incorreta: mentos das crianças. a)A técnica consiste na habilidade da criança de a) Todas as afirmações estão incorretas. utilizar seus movimentos com eficácia para ex- b) Todas as afirmações estão corretas. pressar-se. c) Apenas o item I está correto. d) Apenas o item III está incorreto. e) Os itens I e II estão corretos. b)A técnica faz-se presente nos processos de criação coreográfica. c) A técnica faz-se presente na aprendizagem de novos estilos de dança. d)Os detalhes técnicos vão sendo atingidos de Verifique seu desempenho nesta questão, clicando no ícone ao lado. forma progressiva em um programa de dança criativa. e)A Educação Física é uma disciplina aliada da dança, uma vez que para dançar as crianças Questão 3 As atividades de dança com bebês e crianças contribuem para o desenvolvimento infantil em várias precisam de corpos específicos. Verifique seu desempenho nesta questão, clicando no ícone ao lado. habilidades dentre elas, exceto: a)Desenvolvimento da memória e do raciocínio lógico. b)Desenvolvimento da autodisciplina e da autoconfiança. Questão 5 A dança e os movimentos são formas de comunicação, dessa forma é incorreto afirmar que: c) Prolongamento da fase do egocentrismo. d)Estimulação da sensualidade. a)O corpo fala. e)Desenvolvimento da expressão cênica. b)A dança utiliza mais os canais não verbais que os verbais. 59 c) A linguagem verbal e a mensagem não verbal se complementam. d)A dança favorece a comunicação interpessoal. Verifique seu desempenho nesta questão, clicando no ícone ao lado. e)As palavras só transmitem uma parte da mensagem. Verifique seu desempenho nesta questão, clicando no ícone ao lado. Questão 6 Questão 8 A dança com técnica não deve ser incentivada na educação infantil. Essa afirmação está correta ou não? Argumente. Verifique seu desempenho nesta questão, clicando no ícone ao lado. A dança favorece o desenvolvimento de uma série de habilidades. Cite pelos menos três e explique a relação entre a dança e o desenvolvimento delas. Questão 9 O professor pode criar coreografias para serem Verifique seu desempenho nesta questão, clicando no ícone ao lado. apresentadas pelas crianças, mas não é apenas inventar, mostrar a elas para que copiem e depois planejar a apresentação. Não é simples assim e deve ser uma ação pedagógica planejada e com objetivos. Destaque os aspectos principais a serem considerados nessa ação. Questão 7 O conhecimento do corpo é ponto de partida para as Verifique seu desempenho nesta questão, clicando no ícone ao lado. aulas de dança. É correto que o professor trabalhe a expressão corporal das crianças, uma vez que elas não podem se apropriar de tal conhecimento com pouca idade? Que vantagens a criança pode obter sobre a sabedoria do próprio corpo? Reflita e comente. Questão 10 As aulas podem ter como objetivo: conhecimento do 60 corpo, exploração do ambiente/espaço, exploração de diferentes ritmos, sequência de movimentos ritmados ou apresentação de danças e coreografias criadas. Imagine uma aula na qual você tenha que trabalhar um desses objetivos. De que forma faria seguindo as dicas da autora do capítulo estudado? Verifique seu desempenho nesta questão, clicando no ícone ao lado. 61 LINKS IMPORTANTES Quer saber mais sobre o assunto? Então: Acesse o site: Dança em pauta. Disponível em: <http://www.dancaempauta.com.br/site/>. Acesso em: 18 jun. 2012. BRASIL. Ministério da Educação. Portal do Professor. Disponível em: <http://portaldoprofessor.mec. gov.br/index.html>. Acesso em: 18 jun. 2012. Esse site fornece muitas sugestões de aulas planejadas. Ele tem como objetivo apoiar os processos de formação dos professores brasileiros e enriquecer a sua prática pedagógica. FINALIZANDO Neste tema, você viu a importância da dança e do estímulo ao movimento por meio da expressão corporal das crianças. Novamente, assim como em todas as outras artes, você aprendeu que a criança deve ter prazer no que faz e que a introdução de aulas dessa natureza devem ser planejadas. A criança pode ter muitos benefícios ao se expressar verbal e não verbalmente tendo seu corpo como base. Educador, estimule as crianças a dançarem e serem felizes conhecendo e aceitando seu próprio corpo. a i lf h g k t sv ud r i e l b mq nc p x w o zj x y i GLOSSÁRIO Bailar: movimentar o corpo, obedecendo geralmente a um ritmo musical; dançar. Coreografia: arte de criar os passos e movimentos que devem compor uma dança ou bailado; qualquer sequência de movimentos que lembre dança. Estilizada: que se estilizou, que ganhou contorno estético; que foi modificado e aperfeiçoado em seu estilo, ou a que se deu traços característicos, simbólicos. 62 Sensualidade: qualidade ou caráter do que ou de quem é sensual; certo charme característico de pessoa cujo modo de agir, falar, andar atrai a atenção, o interesse amoroso das outras pessoas, especialmente das do sexo oposto. Técnica: conjunto de processos, métodos e procedimentos de uma arte, ciência ou ofício. Fonte: iDicionário Aulete Caro aluno, agora que o conteúdo dessa aula foi concluído, não se esqueça de acessar sua ATPS e verificar a etapa que deverá ser realizada. Bons estudos! 63 Tema 7 As Artes, o Meio Sociocultural e os Temas Transversais ícones: i a lf h g k t s ud r b mi e q l nc p x w o zj x y i Conteúdos e Habilidades Conteúdos Nesta aula, você estudará: • As artes devem dialogar com os temas transversais que são: saúde, pluralidade cultural, meio ambiente, ética e cidadania e relações de gênero. • A postura e preparo do professor para lidar com dificuldades dos alunos, individualmente ou em grupo como, com destaque para o bullying. • O ambiente sociocultural estimulador versus a privação sociocultural no desenvolvimento de habilidades necessárias para a educação artística. Habilidades Ao final, você deverá ser capaz de responder as seguintes questões: • De que forma a arte pode trabalhar os temas transversais? • Qual deve ser a postura do professor diante dos casos de bullying? • Quais são os prejuízos para o desenvolvimento infantil diante da privação sociocultural? AULA 7 Assista às aulas nos polos presenciais e também disponíveis no Ambiente Virtual de Aprendizagem para você. 64 Leitura Obrigatória As Artes, o Meio Sociocultural e os Temas Transversais Escolhi três temas para trabalhar com você neste finalzinho de estudo: bullying, estimulação ambiental/ privação e os temas transversais. A importância de o professor fazer com que a arte seja uma diversão foi um tema recorrente ao longo de todos os capítulos. A arte deve ser agregadora e não segregadora e não deve ser causa para sofrimentos entre as crianças, que podem ser gerados pela obrigatoriedade da participação e apresentação da atividade ou pela comparação de suas produções e manifestações artísticas, do seu corpo, dos seus movimentos, o que remete ao bullying. Apesar de ser um tema complexo, vale a pena refletir um pouco sobre essa prática nas aulas que exigem produções individuais ou coletivas e que está ligada com a sensibilidade. O bullying é uma agressão sistemática e intencional sem um motivo necessariamente aparente. Todavia, a prática do bullying não é puramente o ato agressivo, mas sim ataques repetitivos contra o alvo, criando um padrão de comportamento difícil de acabar. São formas de bullying: Verbal: insultar, ofender, falar mal, colocar apelidos pejorativos, “zoar”. Física: bater, empurrar, beliscar, roubar, furtar ou destruir pertences da vítima. Psicológica e moral: humilhar, excluir, discriminar, chantagear, intimidar, difamar. Sexual: abusar, violentar, assediar, insinuar. Virtual ou Cyberbullying: bullying realizado por meio de ferramentas tecnológicas: celulares, filmadoras, internet (redes sociais). Outro tema trabalhado ao longo do Livro-Texto foi sobre a estimulação ambiental em tenra idade. E quando isso não ocorre? Quando as crianças são privadas de estímulos e não são estimuladas num período crítico podem sofrer com a falta de desenvolvimento de certas habilidades e aptidões. Muitas crianças recebem o que se pode considerar quantidade normais de estimulação ou oportunidade. Essas crianças crescem em ambientes claros, onde há objetos para ver e manipular, pessoas que falam com elas, que as carregam ao colo e algumas vezes as levam a lugares novos. Elas têm oportunidade de receber estimulação visual, tátil, auditiva e outras, em quantidades normais. 65 No caso oposto, em que as crianças são criadas em condições de privação, seu ambiente oferece um nível de estimulação ou oportunidade muito reduzido e as consequências serão um desenvolvimento e um nível de realização abaixo do normal. Assim, crianças criadas em ambientes monótonos, sempre sozinhas em seu berço, na penumbra, como pouca oportunidade de ver e ouvir pessoas falando com elas e levando-as a novos lugares, sem brinquedos para manipular e com outras limitações de estimulação, terão seu desenvolvimento prejudicado. Jean Piaget afirmou que, desde os primeiros dias de vida, é necessário que o bebê receba estimulação visual, auditiva e tátil e que ele tenha uma variedade de objetos para manipular, de possibilidades para se movimentar. Sua atividade intelectual, nos primeiros meses, é sensório-motora, isto é, consiste em perceber o ambiente e agir sobre ele. É vendo, ouvindo, manipulando objetos, levando-os a boca, que a criança vai lentamente formando suas noções de objeto, espaço, causalidade e tempo. Por fim, ao longo de todo o Livro-Texto, os autores se referiram aos temas transversais, pois as artes (visual, dança, música, teatro) não se esgotam nelas mesmas, mas por meio das suas expressões, ela pode favorecer a reflexão e a construção de caminhos que levem a transformações na educação e na sociedade. Os temas transversais são: saúde, pluralidade cultural, meio ambiente, ética e cidadania e relações de gênero. Uma vez que esse tema não foi tratado no Livro-Texto de forma específica, mas diluído nos vários capítulos, reproduzo o trecho dos Parâmetros Curriculares Nacionais: Arte (ensino fundamental) para que você possa ler e relacionar o que foi estudado sobre as artes, a criatividade e a recreação com os temas transversais e a relação criança-meio sociocultural. A área de Arte, dada a própria natureza de seu objeto de conhecimento, apresentase como um campo privilegiado para o tratamento dos temas transversais propostos nestes Parâmetros Curriculares Nacionais. As manifestações artísticas são exemplos vivos da diversidade cultural dos povos e expressam a riqueza criadora dos artistas de todos os tempos e lugares. Em contato com essas produções, o aluno do ensino fundamental pode exercitar suas capacidades cognitivas, sensitivas, afetivas e imaginativas, organizadas em torno da aprendizagem artística e estética. Ao mesmo tempo, seu corpo se movimenta, suas mãos e olhos adquirem habilidades, o ouvido e a palavra se aprimoram, enquanto desenvolve atividades nas quais relações interpessoais perpassam o convívio social o tempo todo. Muitos trabalhos de arte expressam questões humanas fundamentais: falam de problemas sociais e políticos, de relações humanas, de sonhos, medos, perguntas e inquietações de artistas, documentam fatos históricos, manifestações culturais particulares e assim 66 por diante. Neste sentido, podem contribuir para uma reflexão sobre temas como os que são enunciados transversalmente, propiciando uma aprendizagem alicerçada pelo testemunho vivo de seres humanos que transformaram tais questões em produtos de arte. Com relação ao tema Pluralidade Cultural, por exemplo, o professor poderá investigar como integrá-lo na apreciação estética dos alunos, buscando maneiras de estudar as manifestações artísticas como exemplos de diversidade cultural. No plano da realidade sociocultural, o Brasil é um país onde existem diferentes regiões, cada uma com sua cultura local. E o mundo é feito de diferentes países com suas formas culturais específicas. A partir dessa visão, que universaliza a questão em estudo, os alunos podem transitar de sua experiência particular para outras e vice-versa, compreendendo o conceito de pluralidade cultural como parte da vida das comunidades humanas. É importante mobilizar a curiosidade dos alunos sobre contrastes, contradições, desigualdades e peculiaridades que integram as formações culturais em constante transformação e as distinguem entre si, por meio da escolha de trabalhos artísticos que expressem tais características. O universo da arte popular brasileira, por exemplo, envolve cantigas e folguedos, contos tradicionais, danças, textos escritos (como a literatura de cordel), cerâmica utilitária e ornamental, tecidos e uma infinidade de objetos que são diferentes em cada região do Brasil. São formas de arte que expressam a identidade de um grupo social e não são nem mais nem menos artísticas do que as obras produzidas pelos grandes mestres da humanidade. O professor pode descobrir, em primeiro lugar para si mesmo, o valor e a riqueza das manifestações artísticas brasileiras na sua variedade. Além disso, pode encontrar, na arte local de sua comunidade, uma fonte inestimável de aprendizagem para seus alunos. O professor pode tanto apresentar formas artísticas a partir de sua pesquisa pessoal, como solicitar dos alunos dados sobre a arte produzida na sua comunidade. Esse tipo de trabalho pode dar condições para que os alunos se percebam como produtores de cultura, ao mesmo tempo em que desenvolvem uma compreensão de códigos culturais. Uma atividade de intercâmbio entre escolas de diferentes regiões brasileiras possibilitará aos alunos criarem conjuntos de textos e imagens para contar às crianças de outros lugares como é seu repertório cultural: suas brincadeiras, suas cantigas ou que tipo de arte se desenvolve na sua comunidade. Na tarefa de seleção dos trabalhos de arte a serem utilizados, tanto brasileiros quanto de outros povos, contemporâneos ou de outras épocas, é importante que o professor 67 tenha em mente a vinculação de tais trabalhos com os grupos humanos que os produziram, ressaltando os componentes culturais neles expressos: os diversos modos de elaboração de artistas, diferentes materiais, valores, época, lugar, costumes, crenças e outras características que se manifestam nesses trabalhos. Uma constante na história de arte é a representação da figura humana. As obras de arte que apresentam relações humanas entre homens e mulheres, mães/pais e filhos, meninos e meninas, existem nas mais variadas formas: pinturas, gravuras, esculturas, canções sobre heróis e heroínas, pontos, peças de teatro. Por meio da apreciação dessas obras, o professor poderá nortear discussões com os alunos, tendo como referência perguntas tais como: “O que é um menino? Uma menina? Um pai? Uma mãe?”, “Existem atributos masculinos e femininos?”, “Como se expressam nas obras observadas?”. Poderia observar como as crianças experimentam e expressam esses atributos corporalmente, como dão significados, na sua faixa etária, às diferenças sexuais, como representam essas diferenças nas suas atitudes, conversas e produções artísticas. A partir dessas observações, poderá nortear tanto a escolha de obras a serem trazidas para a classe, como também propostas de trabalho a serem desenvolvidas pelos alunos. É importante a escolha de produções de arte que possibilitem um diálogo entre os alunos a partir do que as obras provocam neles; se uma obra mostra, por exemplo, um casal de namorados, pode trazer à tona a concepção que têm de um homem e uma mulher, possibilitando que sua aprendizagem inclua as dimensões culturais, afetivas e sociais da sexualidade. Cria-se um espaço onde os alunos possam formular questões, dentro de sua experiência pessoal, em conversa com a experiência do artista, ressignificando valores transmitidos pelo processo de socialização no que diz respeito a esse tema. As obras de arte podem também contribuir para ampliar as dimensões da compreensão dos alunos sobre a sexualidade humana, quando documentam ações de homens e mulheres em diferentes momentos da história e em culturas diversas: no intercruzamento do tema Pluralidade Cultural com o de Orientação Sexual, outra vez os alunos podem transitar pelas diferenças, o que contribui para o aprofundamento de conceitos e a formação da opinião particular de cada um. Outra dimensão que faz parte das manifestações artísticas é a expressão das características do ambiente em que foram produzidas. O ponto de partida do professor, focalizando genericamente a relação dos seres vivos com seu meio, tal como se expressa nas manifestações artísticas, abre perspectivas para a escolha de propostas para produção e apreciação de obras artísticas nas quais: 68 • Haja elementos para uma reflexão sobre ambientes naturais e construídos, urbanos e rurais, físicos e sociais. • Esses elementos permitam uma discussão sobre a harmonia e o equilíbrio necessários para a preservação da vida no planeta. • Seja possível reconhecer modos como as manifestações artísticas intervêm no ambiente natural. • Seja possível observar espaços, formas, sons, cores, movimentos, gestos, relacionados ao ambiente em que foram produzidos: em cidades do sul do Brasil, as casas são réplicas de construções europeias; os povos nômades e os esquimós produzem um tipo de arte que resulta também das condições do seu ambiente. (MINISTÉRIO DA EDUCAÇÃO. Parâmetros curriculares nacionais: arte. MEC/SEF: Brasília, 1997). 69 Agora é a sua vez Instruções Questão 1 O professor pode enfrentar alguns problemas de comportamento de seus alunos e que podem inter- Agora, você vai exercitar seu aprendizado por ferir nos seus desempenhos na disciplina. Sobre meio da resolução das questões deste caderno de os fatores que provocam distúrbios de comporta- atividades. As atividades auxiliam no seu processo mento, assinale a afirmação incorreta: de reflexão sobre o conteúdo estudado ajudando-o a)Os sentimentos de fracasso e desânimo podem a solidificar seu aprendizado. ser desencadeados por experiências escolares malsucedidas. Para responder as questões, você precisará assistir b)O professor que visa auxiliar as crianças a me- às aulas, ler o Livro-Texto, refletir, pesquisar, lhorarem seu desempenho escolar e evitar o elaborar e discutir os temas relativos à disciplina desenvolvimento de problemas de comporta- Arte, Criatividade e Recreação. São cinco questões mento em seus alunos deve buscar ampliar e objetivas e cinco questões subjetivas. Nem sempre aprofundar sua compreensão sobre a infância e as respostas das questões subjetivas estarão respeitar a criança como indivíduo. exatamente no Livro-Texto, exigindo de você uma pesquisa mais aprofundada em outros recursos. c) O professor de artes deve focar sua postura em ensinar os alunos a resolverem seus conflitos com o menos de intervenção possível, pois en- Ponto de Partida Após a leitura dos Parâmetros Curriculares Nacionais para as Artes na Educação Infantil, reflita sobre os temas transversais e como você os compreende na educação. Pensando em saúde, pluralidade cultural, meio ambiente, ética e cidadania e relações de gênero, aponte pelo menos três pontos que você poderia trabalhar com as crianças nas aulas de artes, incluindo qualquer uma das manifestações artísticas. Agora é com você! Responda às questões sinar como conviver uns com os outros foge dos parâmetros curriculares das aulas de artes. d)A atitude do professor diante de uma criança que está emitindo um comportamento agressivo não deve ser de indiferença, aproveitando esta oportunidade para estabelecer regras de comportamento junto com a turma, aceitando sugestões e argumentando sobre as consequências dos atos violentos. e)Os comportamentos de bullying pressupõem uma relação de poder, na qual o agressor reiteradamente agride a vítima. a seguir para conferir o que aprendeu! Verifique seu desempenho nesta questão, clicando no ícone ao lado. 70 Questão 2 está dando condições para que os alunos se percebam como produtores de cultura. II. Para ressaltar a pluralidade cultural é interes- Sobre a arte e os temas transversais, assinale a sante que o professor vincule os trabalhos de afirmação incorreta: arte com os grupos humanos que os produzi- a) A diversidade cultural dos povos é expressa nas ram. suas manifestações artísticas. b) Trabalhos de arte podem expressar perguntas e inquietações de artistas. c) Os trabalhos de arte escolhidos pelo professor para trabalhar com as crianças na educação in- III. As relações de gênero é tema transversal para ser trabalhado nas aulas de arte apenas nos anos escolares, uma vez que na pré-escola não é adequado trabalhar as relações humanas entre homens e mulheres. fantil devem ser aqueles que evitam falar sobre problemas sociais e políticos. d) A pluralidade cultural está presente nas comuni- a) Apenas o item III está incorreto. b) Os itens II e III estão incorretos. dades humanas e deve ser levado para sala de c) Todos os itens estão corretos. aula desde tenra idade. d) Apenas o item I está correto. e) Formas de arte que envolvem cantigas, folgue- e) Todos os itens estão incorretos. dos e a literatura de cordel são manifestações artísticas que expressam a pluralidade cultural do Brasil. Verifique seu desempenho nesta questão, clicando no ícone ao lado. Verifique seu desempenho nesta questão, clicando no ícone ao lado. Questão 4 Sobre o bullying assinale a afirmação correta: Questão 3 Sobre a arte e os temas transversais, julgue os itens em C (certo) ou E (errado), e, em seguida, assinale a alternativa correta: a) O bullying é quando um aluno faz uma “zoação” com o outro. b) Comete bullying o aluno que tem uma discussão ou briga pontual com outro aluno. c) O professor que pede de forma ríspida para um aluno não pegar o lápis de cor do outro está cometendo bullying. I. Quando o professor apresenta solicita dos alunos sobre a arte produzida na sua comunidade, d) Crianças que sofrem bullying vão desenvolver uma baixa autoestima. 71 e) Todo bullying é uma agressão, mas nem toda agressão é bullying. Verifique seu desempenho nesta questão, clicando no ícone ao lado. Questão 6 Assista cenas do filme “O garoto Selvagem”, disponível em: http://www.youtube.com/watch?v=_ jVPad1a4ZI. Após, reflita sobre quais os aspectos Questão 5 do desenvolvimento desta criança que foram À medida que a criança recebe mais e mais es- para o desenvolvimento da expressão em suas timulação do ambiente, seu cérebro também se comprometidos pela privação do contato social e cultural, destacando as habilidades necessárias várias formas artísticas. organiza possibilitando formas de aprendizagem mais complexas. Além de mudanças estruturais, de mudanças no tamanho das células e no diâmetro dos vasos sanguíneos que irrigam o córtex, a estimulação ambiental também ocasiona mudan- Verifique seu desempenho nesta questão, clicando no ícone ao lado. ças químicas no cérebro, que influenciam na habilidade para aprender. Certas atitudes dos professores durante as aulas não são adequadas para que a criança se desenvolva. Dessa forma, sobre estimulação ambiental/privação e a importância do movimento na educação infantil, a única alternativa que traz uma postura adequada por parte do professor é: a) Suprimir o movimento das crianças com rígidas restrições posturais. b) Impor longos momentos de espera na fila ou sentada. c) Realizar atividades sistematizadas sem se des- Questão 7 Identifique situações do contexto escolar nas quais diferenças no desempenho dos alunos estão relacionadas com determinadas características individuais, familiares, privações atitudes do professor deve ter considerando essas características no planejamento das atividades de artes. indisciplina. centração na turma. e) Repetir gestos e mímica faciais das crianças. Verifique seu desempenho nesta questão, clicando no ícone ao lado. 72 e culturais. Após, explique e exemplifique algumas locar, pois pode ser visto como desordem ou d) Impedir o movimento para não gerar descon- sociais Verifique seu desempenho nesta questão, clicando no ícone ao lado. Questão 8 Cite um exemplo que interligue a dança com o tema transversal da sexualidade e as relações de gênero. Verifique seu desempenho nesta questão, clicando no ícone ao lado. Questão 9 Quais os fatores que contribuem para a ocorrência de bullying no contexto das artes? Cite exemplos e descreva alternativas que o professor pode utilizar para intervir em situações de bullying durante a prática de atividades artísticas. Verifique seu desempenho nesta questão, clicando no ícone ao lado. Questão 10 O professor ao levar as artes para sala de aula deve incentivar os alunos a aprenderem também sobre o ambiente em que as manifestações artísticas foram produzidas. Nesse contexto, como você trabalharia as artes aqui estudadas relacionando com a harmonia e o equilíbrio necessários para a preservação da vida no planeta? Verifique seu desempenho nesta questão, clicando no ícone ao lado. 73 LINKS IMPORTANTES Quer saber mais sobre o assunto? Então: GONÇALVES, Jorge; PEIXOTO, Maria Alexandra. O menino selvagem. Disponível em: <http://www. educ.fc.ul.pt/docentes/opombo/cinema/dossier/meninoselvagem.pdf>. Acesso em: 19 jun. 2012. Esse artigo traz uma análise bem completa sobre ele, inclusive tratando sobre outros casos de crianças selvagens e sobre a educação visando à recuperação do desenvolvimento dessas crianças. BRASIL. Ministério da Educação. Portal do Professor. Disponível em: <http://portaldoprofessor.mec.gov.br/index.html>. Acesso em: 19 jun. 2012. - Esse site fornece muitas sugestões de aulas planejadas. Ele tem como objetivo apoiar os processos de formação dos professores brasileiros e enriquecer a sua prática pedagógica. Bullying. Disponível em: <http://bullyingportalprofessor.wordpress.com/>. Acesso em: 19 jun. 2012.Site dedicado a fornecer sugestões de aulas para trabalhar o assunto do bullying. VÍDEOS IMPORTANTES Assista ao vídeo: O garoto selvagem. Disponível em: <http://www.youtube.com/watch?v=r0_uC-cX50w>. Acesso em: 19 jun. 2012. FINALIZANDO Neste tema, você aprendeu sobre o quão importante é o movimento para as crianças. Educador, não tolha todas as manifestações motoras de seus alunos. Você refletiu também um pouco sobre o bullying, pois as produções artísticas das crianças não devem gerar sofrimento e nem serem motivos de “chacota” ou de comparações. Educador, fique de olho para seu aluno não ser segregado. Por fim, você leu sobre os temas transversais e a importância da transdisciplinaridade em artes. Educador, trabalhe de forma a comunicar as disciplinas de artes entre si em seus projetos. 74 a i g lf h k t sv ud r i e b mq l nc p x w o zj x y i GLOSSÁRIO Bullying: todas as formas de atitudes agressivas intencionais e repetitivas que ridicularizam o outro. Atitudes como comentários maldosos, apelidos ou gracinhas que caracterizam alguém, e outras formas que causam dor e angústia e executados dentro de uma relação desigual de poder que são características essenciais que tornam possível a intimidação da vítima. Gênero (relações de gênero): características atribuídas a cada sexo pela sociedade e sua cultura que vai além das diferenças biológicas por considerar a construção social e histórica do que é ser homem ou ser mulher. Interdisciplinaridade: qualidade ou característica do que é interdisciplinar, do que diz respeito a duas ou mais disciplinas. Pluralidade: qualidade do que existe em (grande) quantidade; diversidade; multiplicidade; existência de diversas variações de algo ao mesmo tempo. Transdisciplinaridade: abordagem científica que visa à unidade do conhecimento; procura estimular uma nova compreensão da realidade articulando elementos que passam entre, além e através das disciplinas, numa busca de compreensão da complexidade; é uma atitude empática de abertura ao outro e seu conhecimento. Caro aluno, agora que o conteúdo dessa aula foi concluído, não se esqueça de acessar sua ATPS e verificar a etapa que deverá ser realizada. Bons estudos! 75 Tema 8 Miscelânea Artística - Juntando Tudo ícones: i a lf h g k t s ud r b mi e q l nc p x w o zj x y i Conteúdos e Habilidades Conteúdos Nesta aula, você estudará: • A revisão dos pontos principais estudados nesta disciplina. • A importância das manifestações artísticas (artes visuais, teatro, música e dança) e dos jogos na educação infantil. • A criatividade como comportamento a ser desenvolvido nas crianças. • As ações pedagógicas do professor de artes na educação infantil. Habilidades Ao final, você deverá ser capaz de responder as seguintes questões: • Quais foram os pontos principais que aprendi sobre as artes no universo infantil? • Qual é a importância de cada manifestação artística e dos jogos na educação infantil? • A criatividade por não ser inata deve ser estimulada de que forma? • Quais posturas e ações pedagógicas devem ser tomadas pelo professor para favorecer o desenvolvimento e a aprendizagem das crianças nas artes e nas brincadeiras? AULA 8 Assista às aulas nos polos presenciais e também disponíveis no Ambiente Virtual de Aprendizagem para você. 76 Leitura Obrigatória Miscelânea Artística - Juntando Tudo O Livro-Texto “As artes no Universo Infantil” apontou que a arte é um verdadeiro faz de conta. Crianças e artistas fazem de conta que um rabisco, um objeto ou mesmo outra pessoa, são fontes para criar e agir artisticamente. Infelizmente, muitos adultos deixam de lado a capacidade de imaginar e simbolizar, mas cabe ao educador indicar o caminho das artes desde a tenra idade para que as crianças, quando adultas, não deixem seu lado imaginativo e criativo de lado. As crianças possuem seu próprio modo de expressar-se sobre o mundo e ressignificá-lo. O professor deve buscar criar espaços de criação e experiências múltiplas para que, ao menos na infância, as crianças possam entrar em contato com as diferentes linguagens expressivas e, assim, ter prazer de viver e expressar-se de modo singular fortalecendo sua identidade. Você viu que a criatividade artística não é inata ou um traço da criança. Ela se desenvolve com a aprendizagem, as interações e trocas com o ambiente o qual proporciona inúmeras experiências à criança. Criar é comporta-se e comportamento não brota do nada. O professor deve criar propostas e um ambiente propício para o desenvolvimento e manutenção da criatividade e do gosto pelas artes. Outro destaque importante é a atenção que o professor sempre deve ter para que as aulas de artes sejam agregadoras e não segregadoras. Nas aulas da educação infantil é mais importante valorizar o movimento e a expressão do que as técnicas de cada arte em si. Isso deve ser repassado também aos pais e familiares para não haver uma pressão excessiva pela perfeição nas apresentações e manifestações artísticas das crianças. expressar-se artisticamente deve ser uma atividade prazerosa. Para obter prazer pela arte é interessante trabalhar de forma transdisciplinar, como sugeriu Piaget, nomeando esse fenômeno que agrega várias disciplinas. O educador não deve buscar ensinar as artes de forma estanque, mas sim agregadas, porque assim pode tornar o aprender e o processo criativo mais prazeroso e divertido para as crianças. É importante que a escola não seja um freio à criatividade. Muitas vezes, o professor valoriza mais a obediência e conformidade com as regras, esquecendo de valorizar e estimular a curiosidade e a independência das crianças. É no ambiente escolar que as crianças adquirem capacidade e conhecimentos cognitivos, portanto, ele não deve ser inflexível, que não consegue acomodar a variedade 77 de estilos e interesses que as crianças criativas apresentam. Podem ser “veneno” para a criatividade os ambientes escolares opressores, críticos, competitivos e restritivos. Aqueles ambientes em que as atitudes preponderantes são autoritárias e controladoras, bem como não oferece autonomia para a criança e nem a envolve nas atividades e conteúdos propostos. Para ser criativa, a criança precisa explorar o ambiente e descobrir princípios que governam o mundo. É na imitação e na imaginação que as crianças acumularão experiência para o seu “capital criativo”, pois criatividade não é só um processo que ocorre internamente ao sujeito, por mais dinâmico e contínuo que ele seja, mas sim o resultado da interação indivíduo-ambiente. Um contexto propício à criatividade pressupõe encorajamento, oportunidade de escolhas, regras claras, tarefas interessantes, estimulantes e complexas e que revelem expectativas favoráveis quanto ao desempenho das pessoas. Por fim, não se sinta pressionado para trazer algo novo e diferente todos os dias para as crianças. Elas gostam de repetir o mesmo processo várias vezes. Sinta o ritmo delas! Ademais, busque prazer em sua interação com as crianças no processo de aprendizagem; invista em atividades que estimulam um sentimento de amor pela vida, pelo próximo, pela natureza e de respeito com o mundo; colabore e encoraje seu aluno no caminho que ele sinaliza como sendo seu estilo de aprendizagem e interesse; crie um ambiente amoroso e de repeito mútuo; faça da sala de aula um ambiente confortável e estimulante; estimule a cooperação e não a competição; transmita à criança segurança de que ela está sendo reconhecida como única; faça da aprendizagem um momento divertido. 78 Agora é a sua vez Questão 1 Instruções Sobre a arte criativa, assinale a afirmação incor- Agora, você vai exercitar seu aprendizado por reta: meio da resolução das questões deste caderno de atividades. As atividades auxiliam no seu processo de reflexão sobre o conteúdo estudado ajudando-o a solidificar seu aprendizado. Para responder as questões, você precisará assistir às aulas, ler o Livro-Texto, refletir, pesquisar, elaborar e discutir os temas relativos à disciplina Arte, Criatividade e Recreação. São cinco questões objetivas e cinco questões subjetivas. Nem sempre as respostas das questões subjetivas estarão exatamente no Livro-Texto, exigindo de você uma pesquisa mais aprofundada em outros recursos. Leia cuidadosamente os enunciados e fique atento ao que está sendo pedido e ao modo de resolução de cada questão. Bons estudos!. Ponto de Partida Após a leitura, reflita sobre tudo o que você conseguiu aprender sobre a as artes no universo infantil. A disciplina supriu suas expectativas? a)Uma criança pode estar usando muita tinta preta e vermelha em uma pintura porque está se sentindo deprimida, porque está com raiva, ou porque realmente gosta de cores fortes. b)O professor deve evitar dizer às crianças o que fazer e tampouco usar uma forma de trabalho padronizado, no qual os produtos de todos acabam tendo a mesma aparência. c) É preciso estabelecer o valor das artes nas escolas. O excesso de ênfase nos conteúdos elementares, sem uma ênfase na expressão pessoal mediada pelas artes, pressiona as crianças destruindo um equilíbrio necessário entre trabalho e brincadeira. d)As artes melhoram a aprendizagem e o desenvolvimento, reduzindo o estresse e proporcionando às crianças uma perspectiva estética para equilibrar as rotinas diárias. e)A ênfase na intervenção e na estimulação ambiental precoce, mesmo em bebês, é importante para ensinar as crianças a adquirirem habilidades e se tornarem adultos em miniatura. Pensando nisso, aponte pelo menos três pontos que são destaques para você e que vão ser aplicados na prática com as crianças nas aulas de artes ou mesmo com filhos, sobrinhos, netos... Verifique seu desempenho nesta questão, clicando no ícone ao lado. Agora é com você! Responda às questões a seguir para conferir o que aprendeu! 79 Questão 2 Sobre a transdisciplinaridade das artes, julgue os itens em C (certo) ou E (errado) e, em seguida, assinale a alternativa correta: I. A transdisciplinaridade das Artes pode ocorrer quando se vê espetáculos de teatro com música e dança, espetáculos de música e dança com diversas intervenções teatrais ou shows musicais com projeções de vídeo e dança. II. Os mosaicos que interligam as disciplinas de artes podem causar confusão no processo cognitivo das crianças, dificultando seu aprendizado quando agregadas. III. A transdisciplinaridade está relacionada à possibilidade de abertura de todas as disciplinas umas às outras, fazendo da arte um campo plural. trabalhadas com as crianças por meio das brincadeiras, do teatro, da música, dos filmes, da dança, da pintura, do desenho, enfim, em todas as manifestações artísticas que foram estudadas. Sobre esse tema, assinale a afirmação incorreta: a)A leitura de histórias infantis devem ser apresentada às crianças após o período sensório-motor. b)Quando um adulto faz comentários sobre os personagens ou outras características da história pode despertar a curiosidade das crianças. c) A introdução das histórias infantis deve ser feita de forma lúdica e adaptar o tema à fase de desenvolvimento infantil. d)Os professores podem proporcionar contextos de discussão da realidade com as crianças utilizando os contos de fada. e)Brincar com livros, assistir a filmes ou representações teatrais sobre as histórias infantis possibilita o desenvolvimento de noções básicas de interação social. a) Todas as afirmações estão corretas. b) Todas as afirmações estão incorretas. c) Os itens I e III estão corretos. d) Os itens II e III estão incorretos. Verifique seu desempenho nesta questão, clicando no ícone ao lado. e) Apenas o item I está correto. Verifique seu desempenho nesta questão, clicando no ícone ao lado. Questão 3 As histórias infantis (contos de fada) podem ser 80 Questão 4 Para que um professor possa abordar temas que intercalem as artes e os temas transversais, bem como trabalhar problemas de comportamento que estejam interferindo nas aulas, é sugerido um projeto. Alguns aspectos são essenciais para o sucesso do projeto, exceto: a)Estabelecer um vínculo de confiança. b)Valorizar a diversidade. Verifique seu desempenho nesta questão, clicando no ícone ao lado. c) Manter uma postura adultista. d)Incentivar a reflexão do tema por meio de produções próprias. e)Criar um contexto de seguro para as discussões. Questão 6 Ao longo do Livro-Texto foi destacado a importância da fantasia, da criatividade e da imaginação na Verifique seu desempenho nesta questão, clicando no ícone ao lado. educação infantil, principalmente para as aulas de artes. Entretanto, existe outra faceta da fantasia que pode ser patológica. Quando a criança acha muito difícil um trabalho escolar, ou tão fácil que Questão 5 resolve em minutos sobrando-lhe tempo, ou Julgue as afirmações e assinale a alternativa cor- pode ocorrer para enfrentar um medo ou, em reta: casos graves, para fugir da realidade. ainda quando está aborrecida, os pensamentos fantasiosos podem se apoderar dela. A fantasia Como preparação para enfrentar essa a) Durante a hora de brincar livremente, o profes- diferenciação entre o “normal” e o “patológico”, sor relaxa e não faz nada, enquanto as crianças convido-lhe a pesquisar sobre a fantasia na criança, brincam. contemplando na sua pesquisa os aspectos que b) Para uma melhor aula de artes é necessário fazem diferença e qual deve ser a postura do planejar os materiais que serão disponibilizados professor diante da criança fantasiosa, dentre para as crianças e como eles serão expostos, outras aspectos que você julgar interessante sobre para que sejam facilmente acessíveis. esse tema. c) Não é sugerido trabalhar com pequenos grupos durante as brincadeiras livres. d) As brincadeiras dramáticas são desperdício de tempo, pois não apresentam resultado imediatos no desenvolvimento infantil. e) Ao ver temas problemáticos surgindo das pro- Verifique seu desempenho nesta questão, clicando no ícone ao lado. duções artísticas das crianças, como agressão ou uso de substâncias perigosas, o professor deve pressupor um problema real e intervir. 81 Questão 7 As representações femininas e masculinas são representadas nas artes de diversas formas. Elas passam tanto pela questão do corpo quanto pelos papéis sociais desempenhados. É possível trabalhar essas representações na pintar e desenhar tão bem quanto à outra criança. E no final ela expressa: “Vai ver que ela não tem o dom, né professora?”. O que você responderia considerando o que foi estudado sobre as abordagens inatista, pragmática e sua interação. Verifique seu desempenho nesta questão, clicando no ícone ao lado. educação infantil? Qual manifestação artística você escolheria e como faria para trabalhar essas representações com as crianças na educação infantil? Pensando em um plano de aula, descreva como essa atividade. Questão 10 Verifique seu desempenho nesta questão, clicando no ícone ao lado. A autora, Susana Rangel, do Livro-Texto deixa no ar uma pergunta muito interessante. Após essa caminhada de aprendizagem, responda: o que fazer para que as crianças, ao crescerem, Questão 8 permaneçam expressando seus pontos de vista para além da linguagem verbal – falada e escrita – e de forma ainda mais expressiva? Descreva como seria uma atividade criada por você para a educação infantil nas aulas de arte, a qual deve ser diferente das citadas no livro. Verifique seu desempenho nesta questão, clicando no ícone ao lado. Questão 9 Imagine a seguinte situação: você está na reunião de pais e mestres quando chega uma mãe e comenta que sua filha está atrasada em relação à filha da vizinha que tem a mesma idade. A mãe argumenta que sua filha ainda não consegue 82 Verifique seu desempenho nesta questão, clicando no ícone ao lado. LINKS IMPORTANTES Quer saber mais sobre o assunto? Então: BRASIL. Ministério da Educação. Portal do Professor. Disponível em: <http://portaldoprofessor.mec. gov.br/index.html>. Acesso em: 18 jun. 2012. Esse site fornece muitas sugestões de aulas planejadas. Ele tem como objetivo apoiar os processos de formação dos professores brasileiros e enriquecer a sua prática pedagógica. FINALIZANDO Caro aluno, você chegou ao final da caminhada no saber mais sobre artes, criatividade e recreação. Você teve contato com algumas das manifestações artísticas, mas existem outras possíveis de serem trabalhadas com as crianças. Educador, não perca a oportunidade de incentivar a criatividade e o lado criança seu e de seus alunos! a i g lf h k t sv ud r i e l b mq nc p x w o zj x y i GLOSSÁRIO Agregar: reunir(-se), juntar(-se), associar(-se) num corpo (pessoas, coisas, elementos isolados); congregar; incorporar. Criatividade: capacidade de inventar, criar, conceber na imaginação; qualidade de quem ou do que é inovador, criativo, original; originalidade. Miscelânea: mistura de coisas diversas; Mixórdia. Ressignificação: capacidade que as pessoas possuem para atribuir um novo significado a eventos por meio de mudanças de visão de mundo. 83 Segregar: separar (alguém ou si mesmo), a fim de isolar; apartar(-se); marginalizar(-se). Fonte: iDicionário Aulete Caro aluno, agora que o conteúdo dessa aula foi concluído, não se esqueça de acessar sua ATPS e verificar a etapa que deverá ser realizada. Bons estudos! 84 Referências JOSÉ, Elisabete da Assunção; COELHO, Maria Teresa. Problemas de aprendizagem. Editora: Ática, 1999. VIEIRA, Rivael. Arte e Sociedade. Editora HTC: Brasília, 2010. MILLER, Karen. Educação Infantil - como lidar com situações difíceis. Porto Alegre: Artmed, 2008. PAULA, Luciano de. Cena em sala. Brasília: Editora HTC, 2011. VASCONCELOS, Laércia Abreu (Org.). Brincando com histórias infantis: uma contribuição da Análise do Comportamento para o desenvolvimento de crianças e jovens. São Paulo: ESETec, 2006. SOUZA, Luiz Fernando de. A magia e o encantamento do teatro na infância. In: CUNHA, Susana Rangel Vieira da (Org.). As artes no Universo Infantil. Porto Alegre: Mediação, p. 157-190, 2012. Disponível em: <www.anhanguera.edu.br/cead>. Acesso em: 01 jul. 2012. SANTOS, Vera Lúcia Bertoni dos. Da brincadeira de faz de conta à representação teatral. In: CUNHA, Susana Rangel Vieira da (Org.). As artes no Universo Infantil. Porto Alegre: Mediação, p. 109-156, 2012. Disponível em: <www.anhanguera.edu.br/cead>. Acesso em: 01 jul. 2012. ALVES, Yara; VITORINO, Larissa. Música Faz - a arte musical na prática escolar. v. 1. Brasília: Editora HTC, 2011. BAGATINI, Eliana; MARONESI, Viviana da Rosa Deon; MÜRMANN, Cinara Valency Enéas. A dança e seu papel na educação infantil: resignificando a prática pedagógica. Disponível em: <http://www. sbpcnet.org.br/livro/58ra/SENIOR/RESUMOS/resumo_2254.html>. Acesso em: 16 jun. 2012. FÁVERO, M. H. (Org.). Psicologia e conhecimento: Subsídios da psicologia do desenvolvimento para a análise de ensinar e aprender. Editora UnB: Brasília, 2005. BRASIL Ministério da Educação. Parâmetros curriculares nacionais: arte. MEC/SEF: Brasília, 1997. NOGUEIRA, R. M. C. P. A prática de violência entre pares: O bullying nas escolas. Revista Iberoamerica de Educación, v. 37, p. 93-102, 2005. CHAGAS, Jane Farias; ASPESI, Cristiana de Campos; FLEITH, Denise de Souza. A relação entre criatividade e desenvolvimento: uma visão sistêmica. In: DESSEN, Maria Auxiliadora; COSTA JUNIOR, Áderson Luiz (Org.). A ciência do desenvolvimento humano – tendências atuais e perspectivas futuras. 85 Porto Alegre: Artmed, 2005. BEAUDOIN, Marie-Nathalie; TAYLOR, Maureen. Bullying e desrespeito - como acabar com essa cultura na escola. Porto Alegre: Artmed, 2006. ELKIND, David. Sem tempo para ser criança: a infância estressada. Porto Alegre: Artmed, 2004. JOSÉ, Elisabete da Assunção; COELHO, Maria Teresa. Problemas de aprendizagem. Editora Ática, 1999. LUBART, Todd. Psicologia da criatividade. Porto Alegre: Artmed, 2007. MILLER, Karen. Educação Infantil – como lidar com situações difíceis. Porto Alegre: Artmed, 2008. VASCONCELOS, Laércia Abreu (Org.). Brincando com histórias infantis: uma contribuição da Análise do Comportamento para o desenvolvimento de crianças e jovens. São Paulo: ESETec, 2006. 86 GABARITO TEMA 1 Questão 1 Resposta: alternativa C Questão 2 Resposta: alternativa D Questão 3 Resposta: alternativa A Questão 4 Resposta: alternativa E Questão 5 Resposta: alternativa C Questão 6 Resposta: Partindo das contribuições de Piaget, poder-se-ia inferir que as crianças não compreendem os enunciados ou explicações para uma atividade, não conseguindo executar a tarefa da forma esperada, caso elas não estejam na fase para tal. Em uma situação na qual o professor está ensinando as regras de um jogo para crianças de até 7 anos de forma complexa, por exemplo, há que se utilizar exemplos simples ou demonstração concreta. Em outra situação, o professor pede, por exemplo, para que um menino e uma menina da mesma idade sigam seus passos de dança. No decorrer da atividade, percebe que a menina tem dificuldades na coordenação de seus movimentos, enquanto que o menino consegue acompanhá-lo bem, contrariando suas expectativas iniciais de que as meninas possuem mais facilidade para a dança. Pode-se problematizar, a partir de Vigotsky, que, a despeito de estarem na mesma faixa etária, o desenvolvimento motor e a coordenação motora dependem do aprendizado acumulado no decorrer da história de vida das crianças, não sendo, ainda, determinados pelo gênero. Questão 7 87 Resposta: Livre. O aluno deve ser capaz de demonstrar reflexão de que seus desenhos podem ter se tornado estereotipado e simplório em detalhes. É essa falta de detalhes e criatividade que não deve ser ensinada às crianças. Questão 8 Resposta: Livre. Como exemplo o aluno pode elaborar dessa forma: Exemplo: preservação dos rios/praias. - Quem gosta de nadar nos mares e ir à praia? - Quem nunca foi à praia, já nadou em um rio ou cachoeira? - Qual foi o lugar mais bonito que já nadou? - Estava limpo o lugar? - O que pode ser feito para se ter rios/praias mais limpos? Questão 9 Resposta: Que o ambiente está sendo preparado e que a ordenação do espaço é significativo na formação das crianças. Que no ambiente visual das crianças pequenas é recomendado cores vivas e contrastantes, que as paredes estão prontas para receber as produções livres das crianças e os desenhos midiáticos não foram postos para não influenciar suas futuras produções com figuras estereotipadas. O mínimo de informação visual é recomendado, pois o cenário será composto pelas produções gráficoartísticas das crianças, e que serão sempre renovadas. Questão 10 Resposta: Livre, como exemplo o aluno poderá elaborar dessa forma: o contato com as aulas de música, especificamente sobre o ritmo, proporciona que a criança aprenda a noção de duração e sucessão, percepção dos sons no tempo. Isso pode beneficiar o estudo da leitura e da escrita. A falta de ritmicidade pode causar a leitura lenta, silabada, com pontuação e entonação inadequadas. Na escrita, a falta de ritmo pode aparecer quando a criança escreve duas ou mais palavras unidas, adicione letras nas palavras ou omita letras e sílabas. Outro exemplo: esquema corporal e lateralidade que podem ser desenvolvidos na dança e auxiliam na aprendizagem dos limites de uma linha ou uma folha a escrita, na orientação espacial e temporal, nos conceitos básicos de alfabetização (em cima, embaixo, na frente, atrás, esquerdo, direito). 88 TEMA 2 Questão 1 Resposta: alternativa D Questão 2 Resposta: alternativa B Questão 3 Resposta: alternativa A Questão 4 Resposta: alternativa C Questão 5 Resposta: alternativa C Questão 6 Resposta: alternativa Amarelo, azul e vermelho. Questão 7 Resposta: Entre claro e escuro, o que é definido pela luz e claridade aplicada sobre a cor. Questão 8 Resposta: Cores, mãos, processo e produto pictórico. Questão 9 Resposta: Por meio da cor existe um elo entre as pessoas e o mundo. A cor e a sensação cromática do que se vê e se interpreta. Por meio das cores, a criança pode pintar e conhecer mais do mundo e expressar-se sobre ele e ela própria. Questão 10 Resposta: A postura do professor não deve ser de preocupação excessiva com a organização e a limpeza. Quando isso acontece deve-se convidar as crianças a ajudar para que aprendam a cooperar. O professor deve evitar os usos do “isso não pode” em excesso. 89 TEMA 3 Questão 1 Resposta: alternativa D Questão 2 Resposta: alternativa C Questão 3 Resposta: alternativa B Questão 4 Resposta: alternativa C Questão 5 Resposta: alternativa B Questão 6 Resposta: Recusar regras, rivalidades e discussões durante os jogos coletivos é mais evidente no estágio da codificação das regras, quando as crianças são maiores, próximo à adolescência. Tais fatores podem ser influenciados pela maturidade alcançada para entender que as regras são e podem ser feitas pelo grupo, que elas podem ser modificadas e que são necessárias para um jogo justo. Outro fator que pode influenciar é o desequilíbrio, quando o pensamento de uma criança ou adolescente entra em conflito com o dos demais colegas levando-a a questionar o seu próprio pensamento. A faixa etária, ou seja, o estágio do desenvolvimento infantil em relação ao entendimento sobre as regras. Na fase da cooperação, por exemplo, as crianças de sete anos valorizam muito a vitória, o que pode gerar muitos desentendimentos. Jogos realizados com crianças de estágios diferentes – levar em consideração o estágio de compreensão das regras do jogo e o estágio de desenvolvimento cognitivo. As diferenças em relação ao julgamento moral também podem ser analisadas. Questão 7 Resposta: Usar linguagem e atividades adequadas à faixa etária e ao estágio de desenvolvimento cognitivo da criança. Para ilustrar, o aluno pode citar brincadeiras e atividades adequadas para ensinar a dividir e respeitar a vez do outro, por exemplo. Durantes as explicações usar analogias com situações concretas e familiares adequadas ao nível de 90 desenvolvimento dos alunos. Apresentar situações problemas ou desafios que envolvam decidir se, por exemplo, comportamentos de empurrar ou gritar com o colega foi a atitude mais correta e pensar em alternativas mais adequadas. Questão 8 Resposta: A imitação de papéis sociais, desenvolver o espírito construtivo, a imaginação, a faculdade de sistematizar e abstrair, de interagir socialmente facilitando a inserção no mundo adulto no futuro, no trabalho. Questão 9 Resposta: Ela evolui da imitação não representativa para um estágio representativo. Ao final do primeiro mês de vida, os reflexos do bebê (ausência de imitação) vão dando lugar aos comportamentos imitativos (imitação esporádica), uma vez que o bebê vai ficando com a visão e a audição mais acurada. Aos três meses, o bebê imita os sons (imitação sistemática) e após vai coordenando melhor a visão e a preensão, estabelecendo correspondências entre os movimentos executados a partir da imitação (imitação imediata). Por volta do primeiro ano de idade, a capacidade da criança de reportar-se a um objeto ou acontecimento ausente permite a imitação representativa. Questão 10 Resposta: O professor deve planejar tempo considerável para os jogos, espaço adequado, vestimenta que privilegie a liberdade dos movimentos, dispor de mobiliário seguro, propor a participação das crianças na organização da sala antes e depois da brincadeira, aprimorar a capacidade de observação e identificar as diferentes etapas do desenvolvimento do jogo na infância para estimular de forma correta. TEMA 4 Questão 1 Resposta: alternativa E Questão 2 Resposta: alternativa C 91 Questão 3 Resposta: alternativa B Questão 4 Resposta: alternativa D Questão 5 Resposta: alternativa C Questão 6 Resposta: É correto, pois sem o cenário, por exemplo, o espetáculo poderia até acontecer, mas sem os outros elementos haveria apenas uma pessoa falando com a outra pessoa em algum lugar. Questão 7 Resposta: Na representação infantil, a preocupação com a construção interior de personagens é secundária. Elas ainda não conseguem fazer essa construção, apesar de serem criativas e imaginativas, mas falta o entendimento sobre as várias facetas de um papel, sobre a psicologia de um personagem assim como é compreendido pelo ator. Para as crianças, segundo Bakhtin, representar seria mais como um sonho, um devaneio. Essa seria a diferença básica entre a dramatização espontânea de uma criança durante suas brincadeiras e a representação teatral. Questão 8 Resposta: Favorece a criança construir referências de valores e adquirir mais conhecimento de si e do mundo, além de melhorar a capacidade de se expressar em público. Questão 9 Resposta: Livre. Veja as referências no final deste capítulo do livro da Laércia Abreu. Questão 10 Resposta: A atividade não pode ser obrigatória e tem que ser lúdica para ela. Há que se preparar os pais para não pressionarem a criança a apresentar-se quando ela não está preparada e não cobrar performances perfeitas, pois o teatro para ela tem que ser visto como uma brincadeira. 92 TEMA 5 Ponto de partida Resposta: Esta é uma questão aberta que depende da pesquisa realizada pelos alunos. Questão 1 Resposta: alternativa D Questão 2 Resposta: alternativa B Questão 3 Resposta: alternativa E Questão 4 Resposta: alternativa D Questão 5 Resposta: alternativa A Questão 6 Resposta: Femininas Soprano: voz mais aguda das femininas. • Subdivisões do soprano: o Soprano ligeiro ou leve: voz leve e ágil com facilidade para registros agudos, capaz de passar para a voz de cabeça rápida e facilmente. o Soprano lírico: dotada de ampla região média, com agudos fortes e brilhantes. o Soprano dramático: sonoridade obscura, quase uma mezzo-soprano. Mezzo soprano: voz feminina intermediária. Contralto: voz feminina mais grave. Masculinas Tenor: voz masculina mais aguda. • Tenor ligeiro ou leve: voz leve e ágil, com facilidade para registros agudos, capaz de passar para a voz de cabeça rápida e facilmente. • Tenor lírico: dotado de ampla região média, com agudos fortes e brilhantes. • Tenor dramático: voz mais firme, com mais facilidade para os graves. 93 Barítono: voz intermediária, com facilidade nas regiões médias. Baixo: voz mais rara entre os homens, atinge tons extremamente graves. Aplicações: • Mostrar as diferentes nuances musicais/vocais para as crianças. • Reconhecer diferenças nas vozes das músicas. • Despertar o interessa das crianças para a variabilidade dos sons. Questão 7 Resposta: Resposta livre e depende de cada região. Poderá aparecer o bumba meu boi, caboclinho, carimbó, capoeira, marabaixo, maracatu, frevo. Questão 8 Resposta: Livre. Os alunos deverão citar exemplos de cantigas de roda, rimas, trava-línguas e adivinhações conhecidos na sua região. Questão 9 Resposta: Livre, mas o aluno poderá indicar que a música é um fenômeno sonoro, mas que envolve outras artes. Que na música está envolvido a movimentação das cordas vocais (canto), do corpo (dança) e do movimento como um todo (brincar), além do uso de instrumentos musicais. Questão 10 Resposta: Livre. TEMA 6 Questão 1 Resposta: alternativa D Questão 2 Resposta: alternativa B 94 Questão 3 Resposta: alternativa C Questão 4 Resposta: alternativa E Questão 5 Resposta: alternativa B Questão 6 Resposta: Expressão rítmica: as crianças ao dançarem aprendem a seguir o ritmo. Sociabilidade: quando as crianças tem que dançar em grupo Organização espaço-temporal: quando as crianças ao dançar devem seguir um ritmo que dita um tempo e devem se ater ao seu espaço em uma dança coreografada. O tempo é elemento fundamental no processo expressivo. Companheirismo: as crianças se ajudam mutuamente na realização ou criação de novas sequências de movimentos. Questão 7 Resposta: É correto trabalhar o próprio corpo desde bebê. A criança precisa aprender a percebêlo, a querê-lo e a não se sentir inibida nem envergonhada dele, pois tentando estabelecer uma melhor relação corporal, irá contribuir para a sua inserção social e cultural. Questão 8 Resposta: Não é conveniente às crianças que pratiquem formas de dança muito estilizadas ou codificadas, que o professor ofereça uma imagem ou um modelo a ser seguido com precisão, pois resulta em uma aprendizagem passiva frente a proposições e prescrições preestabelecidas, comprometendo a criação, que é essencial na dança. Questão 9 Resposta: A criação de coreografias devem avaliar a faixa etária e as experiências vividas pelas crianças. Essas coreografias, criadas em pequenos grupos com todas as crianças da turma, quando apresentadas, apenas em aula, de um grupo para o outro, ou na escola, para a comunidade, são para serem apreciadas e devem ser prazerosas para as crianças. 95 Questão 10 Resposta: Livre. TEMA 7 Questão 1 Resposta: alternativa C Questão 2 Resposta: alternativa C Questão 3 Resposta: alternativa A Questão 4 Resposta: alternativa E Questão 5 Resposta: alternativa E Questão 6 Resposta: Os aspectos do desenvolvimento que foram comprometidos pela privação do contato social e cultural foram relacionados às funções psicológicas superiores, definidas por Vygotsky, que caracterizam o funcionamento psicológico dos seres humanos, tais como: capacidade de planejar ações, imaginar objetos ausentes, pensar e lembrar de situações previamente vivenciadas. As funções psicológicas elementares relacionadas às reações automáticas, reflexos de origem biológica foram preservadas. Os processos psicológicos superiores fundamentam-se nas interações entre o indivíduo e o seu contexto cultural e social e é desenvolvido pela interação do indivíduo com o ambiente externo mediada por sistemas simbólicos. Os processos de mediação por meio de signos e as representações mentais decorrentes de tal relação foram prejudicados. Segundo Vygotsky, é por meio da relação com o outro e pelas interpretações que as pessoas fazem a sua volta que se estabelece significados, ou seja, por meio da cultura. Em relação aos níveis de desenvolvimento proposto por Vygotsky, há uma dificuldade no nível de desenvolvimento real que é o que o indivíduo é capaz de fazer sem auxílio, pois o menino não conseguia caminhar, comer com talheres, se vestir como os indivíduos de sua cultura, dentre outros. Foi necessário auxílio por parte de outras pessoas, ou seja, foi utilizado a concepção de 96 nível de desenvolvimento potencial. Segundo a concepção de desenvolvimento de Wallon e as fases do desenvolvimento, houveram aspectos prejudicados em todos os estágios, pois ao longo de todos os estágios ocorrem modificações motoras que envolvem as dimensões afetivas e cognitivas. A dimensão afetiva está relacionada aos gestos e movimentos que produzem efeitos em outras pessoas e a cognitiva se refere à ação direta do meio físico. Questão 7 Resposta: Por exemplo, o professor pode ensinar uma atividade artística/brincadeira que exija capacidade de colaboração entre os colegas e alguns podem ter mais dificuldades por não terem em suas casas um ambiente que proporcione atitudes de colaboração, dentre outros. O professor deve considerar tanto o desenvolvimento físico, motor, quanto o conhecimento que cada criança tem de sua realidade, que se refere ao contexto cultural e social a que estão inseridos. Durantes as explicações, usar analogias com situações concretas e familiares adequadas ao nível de desenvolvimento dos alunos. Usar linguagem e atividades adequadas à faixa etária e ao estágio de desenvolvimento cognitivo da criança. Para ilustrar, podem ser citadas brincadeiras e atividades adequadas para ensinar a dividir e respeitar a vez do outro. Apresentar situações problemas ou desafios que envolvam decidir se, por exemplo, comportamentos de empurrar ou gritar com o colega foi a atitude mais correta e pensar em alternativas mais adequadas. Estimular o diálogo, mediar discussões e reforçar comportamentos desejados. Os professores devem levar em consideração o que as crianças são capazes de fazer sozinhas e o que podem aprender com o seu auxílio e o convívio com os colegas. Questão 8 Resposta: A transversalidade da sexualidade pode ser trabalhada na dança, uma vez que as crianças, quando dançam em grupo, vivem uma experiência que passa pelo toque. Elas se jogam, tocam-se, pegam-se pelas mãos ou pelos ombros, dançam ao mesmo ritmo com o companheiro/a, o que contribui para o desenvolvimento sadio da educação sexual. As relações sociais, familiares e conjugais tem como base o contato e esse pode ser desenvolvido já nessas primeiras sensações de toque que a dança junto com a música proporcionam e que envolvem a expressão corporal. Questão 9 Resposta: Os alunos precisam ser treinados a comportarem-se com respeito e compreensão do próximo, respeitando as diferenças. O professor deve educar para a cidadania. No capítulo sobre os jogos, por exemplo, foi ressaltado que o professor deve estar atento para minimizar 97 as diferenças de habilidades entre as crianças por meio de regras e possibilitando a todas a oportunidade de gratificação. Neste mesmo capítulo, salientou-se que todas as crianças devem ter oportunidade para participar dos jogos de perseguição, por exemplo, em seus vários papéis complementares, pois como a escolha é delas, pode ocorrer que uma seja sempre a escolhida e a outra sempre a preterida. Questão 10 Resposta: Livre. TEMA 8 Questão 1 Resposta: alternativa E Questão 2 Resposta: alternativa C Questão 3 Resposta: alternativa A Questão 4 Resposta: alternativa C Questão 5 Resposta: alternativa B Questão 6 Resposta: Livre. O aluno deverá buscar explicar a diferença entre fantasia normal da infância e fantasia patológica. Há que considerar que a intensidade e a persistência da fantasia é que ditará o grau de normalidade. O professor deve buscar dar à criança outros trabalhos caso ela tenha terminado o seu, adequar a tarefa à sua capacidade, introduzir a criança em grupos adequados para sua idade, estimular outros interesse que ela tenha, desenvolver atividade que ela tenha habilidade (moldura, pintura, instrumentos musicais, dança), ou se o caso for mais sério, com devaneios, procurar ajuda especializada. 98 Questão 7 Resposta: Livre. O aluno deverá descrever de forma planejada como seria um plano de aula que envolvesse uma manifestação artística que trabalhe o corpo masculino e feminino ou os papéis sociais dos gêneros. Questão 8 Resposta: Livre. O aluno deve verificar como está sua capacidade criativa. Questão 9 Resposta: O aluno deve enfatizar que a explicação da mãe reflete uma abordagem do desenvolvimento humano que é a inatista. Ela explica porque uma criança tem maior ou menor habilidade do que a outra para desenhar, pintar, cantar ou dançar. Todavia, existem outras formas de entender o desenvolvimento humano, e cada criança tem o seu potencial artístico estimulado de uma forma, que depende de vários fatores, e isso se reflete nas suas produções em artes. Deve inclusive orientar a mãe da criança para contribuir com a professora e a escola na estimulação das suas habilidades, que não são inatas, e que podem ser desenvolvidas. Questão 10 Resposta: Estimulando sempre o desenvolvimento da arte, incentivando que elas sempre estejam engajadas em aprender e se aperfeiçoar em uma manifestação artística. 99 100 FICHA TÉCNICA Supervisão Editorial: Editoração Eletrônica: Barbara Monteiro Gomes de Campos Celso Luiz Braga de Souza Filho Juliana Cristina e Silva Glauco Berti de Oliveira Maurício Rodrigues de Moraes Diagramação: Tiago Henrique Trujilo Garcia Capa: Fourmi Comunicação e Arte Revisão Textual: Alexia Galvão 101 102