As principais
características
estéticas, temáticas e
políticas do
movimento Dadaísta
Características estéticas:
• Uso de vários formatos de expressão (objetos
do cotidiano, sons, fotografias, poesias,
músicas, jornais, etc.)
• Composição das obras de artes plásticas;
Principais artistas:
• Marcel Duchamp: 28/07/1887 – 02/10/1968
• Foi pintor, escultor e poeta franco-suíço.
• 1911 – pintou quadros com influência cubista
“Retrato de jogadores de xadrez”.
• 1913 - criou o ready-made (manifestação artística
que rompe com o tradicional) e usa objetos
práticos para transformá-los em obras de arte.
• Ex. Obra: Fonte criada em 1917, a partir de um
urinol. (Urinol Raff)
• Duchamp: Surgiu o Dadaísmo e Duchamp
passou a fazer parte do grupo de artistas
dadaístas de Nova York.
• 1920: Em Paris entra em contato com artistas
Dadaístas europeus, entre eles André Breton.
• Duchamp – Rompeu com o cartesianismo* e
introduziu objetos do cotidiano no Campo das
artes plásticas.
• HANS ARP - Importante pintor, escultor e poeta
Franco-alemão. 16/09/1886 – 7/06/1966. É
considerado um dos grandes representantes do
movimento Dadaísta.
• Em 1916- Foi um dos fundadores do movimento
Dad. Na Suíça.
• Em 1950 – Se encarregou de fazer o mural do
edifício da UNESCO em Paris.
• 1954- Ganhou o grande Prêmio de escultura da
bienal de artes de Veneza.
• 1962 – Várias obras de Hans Arp foram
apresentadas no museu de arte Moderna de
Paris.
• Cartesianismo*- visão racionalista do social, político e individual
toda filosofia baseada na física e matemática
PRINCIPAIS CARACTERÍSTICAS DO
ESTILO ARTÍSCOS DE Hans Arp:
• Trabalhos com diversas técnicas e materiais (bronze, madeira,
mármore, tela)
• Uso de técnicas de colagens e grafismos com relevo.
• Objetos do cotidiano apresentados dentro de um contexto histórico.
• Principais obras:
• Auto-retrato (1904)
• Três mulheres óleo sobre tela de (1912)
• Forma (pintura em madeira 1914)
• collage conforme as leis de acaso (1916)
• Máscara de pássaro
• Mala de um Da (1920)
HANS ARP
“AUTOMATIC DRAWINGS”
Dadaísmo no Brasil:
• Representado no Brasil o Dadaísmo tem
referência através do escritor “Mario de
Andrade” literatura; “Paulicéia Desvairada” e
“Ode ao burguês”.
• Lançado em 1922: Inspirada na análise da cidade
de São Paulo e seu provincianismo a obra marca
o rompimento definitivo do autor com todas as
estruturas do passado. Mario de Andrade definiu
o livro: Áspero de insulto, gargalhante de ironia”,
com versos de sofrimento e de revolta”.
• O prefácio interessantíssimo vale como
verdadeiro manifesto-programa do Modernismo.
Esta obra será aprofundada em “A escrava que
não era Isaura”(1924) – Declara ter fundado o
desvairismo.
• “ode ao burguês”: O autor dirige sua crítica á
sociedade burguesa, o poema possui estrofes
heterogêneas e versos livres, isto é, sem rima
nem métrica, quando lido, revela sua intenção
crítico-agressiva pois o que se entende, ao
pronunciá-lo é “Ódio ao burguês”.
Os Dadaístas temáticas:
• Pregavam como forma de liberar zonas noturnas
do psiquismo, o ditado do inconsciente.
• Paulicéia é um inventário das vivências,
percepções e sensações desencadeadas pela
modernização de São Paulo, com a qual “Mario
de Andrade” terá uma relação ambígua ao longo
da obra”.
• A cidade ora é tumba de homens massacrados
pelas “monções da ambição”, de bandeirantes ou
de capitalistas, ora é palco de multicoloridos
festejos.
• “Abolição da escravatura só tinha 32 anos”.
• ... “As senectudes Tremulinas” citação do livro são os
milionários e burgueses, representando a classe dominante
paulistana na década de 1920.
• ... “A minha loucura representa a consciência do poeta, que
atua como solista”... (Mario de Andrade)
•
• O Prefácio do livro Paulicéia... Fala da admiração da
experiência cubista, que, por meio da deformação abstrata,
rompe com os moldes pseudoclássicos da arte acadêmica.
• Há uma descrição dos processos de estilos que conferem à
obra a medida de sua modernidade _ os princípios da
colagem (ou montagem) que caracterizaria a pintura de
vanguarda na época.
• Rupturas sintáticas correntes na poesia moderna para
exprimir o novo ambiente em que vive o homem da
grande cidade, ironia, versos livres, arcaísmos,
colonialismos, rimas complicadas, trechos em língua
estrangeiras, eruditismo.
• São visíveis algumas aproximações com vanguardas
européias (cubismo, surrealismo, futurismo e
expressionismo).
• A linguagem é simples, algo irreverente e coloquial.
• A obra não tem roteiro, um enredo. É um livro de
poesias.
• A musa da poesia é a cidade de São Paulo, e tudo o que
é inerente a cidade.
• Pela primeira vez em uma poesia urbana,
sintética, fragmentária e anti-romântica, que
retratava uma São Paulo concreta,
cosmopolita e egoísta com a população
heterogênea e a burguesia cínica .
Sociedade Burguesa da década de 20
PRINCIPAIS CARACTERíSTICAS DO
DADAÍSMO:
• Elementos mecânicos;
• Desejo de romper o limite entre as várias
modalidades artísticas irreverência artísticas
ênfase nos absurdos e nas coisas sem lógica.
• Protesto contra a loucura da guerra, o capitalismo
e o consumismo.
• Caráter pessimista e irônico, principalmente em
relação a política incorporação de diversos
materiais
• Utilização de diversas formas de expressão como
a fotografia, poesia, música, sons e etc. na
composição das obras de arte.
• O movimento Dadaísta era menos um estilo e
mais uma atitude, uma expressão de revolta
contra as instituições e convenções vigentes, uma
posição niilista. Para os dadaístas, a pintura
deveria ser expressão de revolta, expressão da
inocência infantil, da simples decorrência do
mundo psicomotor do nosso interior.
• As manifestações dos grupos “Dada” são
intencionalmente desordenadas e pautadas pelo
• desejo do choque e do escândalo, procedimentos
típicos das vanguardas de um modo geral.
• O dadaísmo forneceu inspiração para outros
movimentos como surrealismo, derivado dele,
arte conceitual, o expressionismo abstrato e a
Pop-arte americana.
• O movimento durou 7 anos. É reflexo da
recuperação dos países vítimas dos conflitos e
das divergências doutrinárias entre alemães
chefiados por Tzara e franceses chefiados por
Breton, porém o sinal de alerta do espírito contra
a decadência dos valores a, sua ruptura com a
lógica e o raciocínio foi à base de novas formas de
enriquecimento do imaginário com o surrealismo
em 1924.
PINTURA NO DADAÍSMO
• Despertou grandes mistérios na história da arte
do séc. XX. Direcionados por uma anarquia,
instintiva e um forte niilismo*.
• Os títulos escolhidos não obtinham relação com o
objeto central do quadro. Através dessas
contradições os pintores expressavam sua repulsa
em relação à sociedade que com a mecanização
estava causando a destruição do mundo.
• Ex.: filme de Charles Chaplin: “O grande Ditador”.
“ O grande ditador” – Charles Chaplin
“O Grande Ditador”
Escultura
• Nasceu sob a influência de um forte espírito
iconoclasta.
• Dedicaram-se à experimentação, improvisação
e desordem.
• Os críticos não foram tolerantes com essas
obras, que não conseguiram compreender
nem classificar.
Escultura de Hans Arp
Fotografia e cinema Dadaísta
• Os dadaístas foram os primogênitos a reunir o
cinema e a fotografia à sua expressão plástica.
• Fotografia: Experimental de Man Ray e seus
seguidores inventaram uma técnica que não era
necessário utilizar câmera.
• Apesar de seu caráter totalmente experimental
conseguiram manter-se no topo da modernidade
período suficiente para passar a fazer dos anais
da história da fotografia e do cinema artísticos.
• WWW.meggapress.com/2011/dadaismo-
TEATRO
• Rebeldia da encenação. Os atores apresentavam-se em
espaços não convencionais e brincam com a platéia. O
coração a gás, de Tristan Tzara, a obra mais importante do
Dadaísmo “Dadá-Paris”.
• Tristan Tzara, nasceu na Romênia foi um dos iniciadores do
Dadá em suas obras estão patentes a preocupação social e
testemunhou a ânsia de defender o hm contra todas as
formas de servidão, obras como: “A fuga” (1947) “fruto
proibido” (1954) recebe o como pseudônimo o que
significaria “Triste Terra”em plena 1ª guerra mundial.
Proclamou sua vontade de destruir a sociedade, os seus
valores e a linguagem em obras como “Coração de Gás”.
Esta obra é a mais importante do Dadá, em Berlim se
realizavam noitadas improvisadas e a atribuição de títulos
honoríficos dadaístas aos políticos mais conhecidos, a sua
revelia.
Encenação fora de espaço
convencional
No Brasil
• Flávio de Carvalho – protagonista do verdadeiro
modelo. Início da década de 30. Este artista possui
obras na área da arquitetura, pintura e literatura.
• “O bailado do Deus morto” implantou o “teatro da
experiência”.
• O autoritarismo da época desencadeou nova ofensiva a
mais uma iniciativa artística.
• A exposição foi fechada pela polícia sendo aberta após
o recurso judicial com expurgo de cinco obras.
• Os salões de maio de 1937,38 e 39 contaram com ativa
participação de Flavio de Carvalho, o que fez do artistas
um dos elementos animadores do modernismo
paulista dos anos 30.
“O Bailado do Deus Morto”
Série trágica: desenho de sua mãe
• Continuada produção de projetos arquitetônicos de construção:
grupos de casas da Rua Alameda Lorena, suas primeiras edificações
e da Casa da Fazenda Capuava da família - projetos significativos de
límpido despojamento formal e propostas de funcionalidade.
• A mais impressionante obra desta década é a “série trágica”,
“minha mãe morrendo” de (1947).
• Participou da Bienal de Veneza.
• Mostras individuais apresentação de pinturas, aquarelas, desenhos,
projetos arquitetônicos e cerâmica (galeria Domus em SP).
• Inquietações etnográficas e psicológicas levaram-no a uma
aventurosa expedição ao Alto Rio Negro, buscava conhecer os
primitivos, o selvagem e captar suas imagens rodando um filme.
Prédio na rua Conselheiro
Crispiniano -SP - Centro
Casa de Tristan Tzara “Paris”
• Prosseguiu militância de arquiteto, projetou
edifícios e monumentos, conferências no
departamento de história da “Universidade de
São Paulo”.
• Participou da “Semana de 22” no Museu de arte
do Rio de Janeiro.
• (Pesquisa de Daisy Peccini)
Reynivaldobritoartesvisuais.blogspot
Niilista*: filosofia tenta destruir valores tradicionais abrindo
caminhos para transmutação para o surgimento de um hm
novo.