e ea es Recordar = (del Lat. Recordare) : Re (de nuevo) Cordis (corazón) Volver a pasar por el corazón Ser coração sem cabeça, ou cabeça desenfreada que vive em outros instantes Porque o antes se torna agora? Ou talvez um mais adiante? Qual é o ponto em branco da nossa memória? O lugar onde não existe antes nem depois? O antesdoantes que talvez agora não podemos lembrar? Confunde-se o coração com a mente e outras vezes a mente serve ao coração As vezes a mente mente e então vemos só o que desejamos, o que podemos, o que imaginamos no seu reflexo cristalizado. Sinopse Esta obra nasceu da necessidade de criar a partir da memória individual e pulsão das lembranças particulares de cada ator-bailarino. Configuramos a poética da nossa proposta criativa a partir do ato de retornar à consciência do corpo que habitamos, retornar aos caminhos percorridos e às decisões que têm marcado o rumo das nossas vidas. Momentos guardados de múltiplas maneiras, algumas vezes nas nossas fibras mais profundas, outras vezes em álbuns de fotografias, em escritos, em coleções pessoais ou simplesmente nas cicatrizes que portamos e que detonam paulatinamente inúmeras sensações que transitam entre a dor, o êxtase e a alegria. Falamos do invisível dos nossos corpos, do som das nossas almas e atualizamos no nosso presente, esses instantes que sutilmente retornam a nós para serem novamente habitados. O álbum pessoal, as palavras secretas, as cartas recebidas ou nunca enviadas, as intimidades mais frágeis, convertem-se no ponto de partida que sustenta o conceito e criação desta obra. HISTÓRICO DA COMPANHIA "Cada obra é uma expressão profunda e real de todas essas palavras que às vezes tanto queremos dizer….. Mas que só podemos dizê-las através do nosso corpo e nosso movimento" Companhia de dança contemporânea que desde o ano 2001 desenvolve sua pesquisa e criação a partir da composição de uma linguagem cênica: corpórea, teatral e emotiva, consolidando-se como um espaço permanente de indagação e produção artística para a criação de uma poética do corpo e do movimento. Sua proposta cênica elabora-se a partir da fusão e do encontro entre as diferentes disciplinas artísticas que suportam a imagem, a ação e a coreografia. A companhia Estantres propõe em cada obra uma linguagem de expressões íntimas capazes de comunicar além do movimento físico e da técnica. É assim que seus diretores e sua equipe de bailarinos-atores enfatizam a elaboração de uma dramaturgia do movimento, mediante a qual oferecem um mapa de sensações e pulsões no qual o espectador possa navegar e encontrar suas próprias sensações, latências e significados. A composição e criação de suas obras surgem em resposta à necessidade de traduzir as palavras da alma para composições e partituras de alta exigência física, que envolvam intensamente a visão, sensação, experiência de vida e necessidade expressiva de cada bailarino-ator. Sua participação nos mais destacados festivais e diferentes eventos nacionais (Colômbia) e internacionais, além dos prêmios e reconhecimentos obtidos, a consolidam como um dos mais importantes referenciais da dança contemporânea Colombiana. Vivian NUÑEZ MEDINA Possui graduação em Artes cênicas com ênfase em atuação pela Universidad El Bosque- BogotáColômbia (2004) e mestrado em Artes Cênicas pela Universidade Estadual de Campinas (2011). Co-diretora, atriz, bailarina e dramaturga da Companhia Colombiana Estantres Danza desde o ano 2001, e intérprete da Companhia Colombo- francesa L´Explose Danza desde o ano 2008. Inicia sua experiência em Docência Artística Universitária no ano 2005 com faculdades de artes e programas de pós-graduação de diferentes Universidades na Colômbia. Vivian tem se destacado especialmente pelos seus projetos de pesquisa teórico - prática, recebendo a menção honrosa pelo projeto "El Cuerpo como herramienta creativa em el proceso de construccion de la imagen dramática"(2004) e o apoio para criação dramatúrgica e coreográfica do Fundo Ibero americano de ajuda para as artes cênicas: Programa Iberescena (2008). Entre os seus trabalhos e produções mais recentes encontram-se as bolsas de criação em dança outorgada pelo Ministério da Cultura da Colômbia "Fragmentos de memória" (2010), pela Orquestra Filarmônica e a Secretaria de Cultura de Bogotá "Efluvia" (2009), e vários prêmios do Festival de Dança Contemporânea de Bogotá como diretora, coreógrafa, intérprete e dramaturga. Possui graduação em Artes cênicas com ênfase em dança contemporânea pela Universidad Distrital- Facultad de Artes ASAB (2000) e Mestrado em Teatro e Artes Vivas da Universidade Nacional da Colômbia (2009). Atualmente é professor e coordenador da área de Corpo do Programa de Artes cênicas - Teatro- da Universidad Distrital, Facultad de Artes ASAB (Bogotá), onde dirige e participa de diversos processos de criação artística e de pesquisa teórico -prática. Fundador e Co-diretor da Cia. Estantres Danza em Bogotá- Colômbia, desenvolve a maioria das suas criações neste espaço desde o ano 2001. Eduardo faz parte de diversos coletivos e laboratórios de pesquisa artística multidisciplinar, desenvolve processos de criação em teatro, dança, ópera e performance, além de trabalhar como diretor, coreógrafo, assessor, júri e gestor de diferentes eventos e com diferentes instituições. Nos últimos anos desenvolve um processo de pesquisa acadêmica, motivo pelo qual tem recebido diversos convites para ministrar palestras, workshops e aulas em diferentes instituições e espaços acadêmicos. Eduardo RUIZ VERGARA Interpretes : Franchezca PINZON REYES : Alejandra CUELLAR HILARION Juan Carlos GALLEGO GIL : Vivian NUÑEZ MEDINA : Eduardo RUIZ VERGARA Concepto, Co-direção y Coreografía : Vivian NUÑEZ MEDINA & Eduardo RUIZ VERGARA Dramaturgia : Vivian NUÑEZ MEDINA Investigaçâo Sonora : Eduardo RUIZ VERGARA Realizaçâo Video : Carlos “El Fagua” MEDINA Cámaras : Julian AGUDELO : Carlos “El Fagua” MEDINA : Mateo HERNÁNDEZ Fotografía : Carlos MARIO LEMA Produçâo : Estantres Danza Esta obra realizou-se com o apoio do projeto espiral para a criação em dança Plan Nacional de dança do Ministério da Cultura da Colômbia - 2010 NECESSIDADES TÉCNICAS Dimensões mínimas do Palco: 10x9 m, Caixa preta - Piso de madeira ou linóleo preto SOM: mesa de som, 1 microfone de mão e amplificação com retornos ILUMINAÇÃO: mesa de luz de 24 canais programável ( 18 elipsos de 1000 w - 20 grados, 30 fresneles de 1000 w, 2 luzes negras ) Ambientes brancos com difusor, azul e âmbar, contra brancas e azuis com difusor e Tempo de Montagem do espetáculo : 5 horas Duração do Espetáculo : 1 hora 20 minutos - sem intervalo Ensaio Geral : 3 Horas Número de pessoas que viajam : Seis Alimentação : sem carnes vermelhas ELEMENTOS NA CENA 5 espelhos de 165 centímetros de altura X 50 centímetros de largura com apoio metálico estável na parte de tras Dois espelhos ovais 50X60 centímetros, uma mesa de controle de 90 centímetros de altura UTENSÍLIOS Duas taças de cristal para vinho, 4 copos de cristal para água, dois jogos de talheres cor prata, dois pratos de vidro, 1 garrafa de cristal grande, 500 folhas de papel branco reciclado ou de arquivo, um pote de cerejas em calda, uma vasilha de cristal. : INFORMAÇÃO E CONTATO : : www.estantres.org : : [email protected] : [email protected] : : COLOMBIA : : EDUARDO RUIZ : : Fijo (+571) 232 0607 : : Móvil (+57) 300 222 5570 : : skype ID - estantres : : BRASIL : RADAR CULTURAL / Solange Borelli : : Móvil (+55) 11 9635 2219 : : skype ID - solborelli : : VIVIAN NUÑEZ : Móvil (+55) 19 8285 5186 : : skype ID - vivikanuez : “ANTESDELANTES” Luz Negra Techo Blanco Azul Blanco Blanco Azul Blanco Mesa de Control N/C (cenital) Calle Piso Ambar N/C (cenital) Calle Piso Blanca Calle Piso Blanco N/C (cenital) Calle Piso Blanca Calle Piso Blanco N/C (cenital) N/C (cenital) Blanco Calle Piso Ambar Azul Blanco Ambar Blanco Ambar Blanco Azul Blanco Blanco Calle Piso Ambar Luz Negra Techo