POR DENTRO DA MÚSICA
D A V E O G I L V I E • C A R LY R A E J E P S E N
Como muitos ótimos engenheiros de mixagem,
Dave Ogilvie prefere trabalhar em uma mesa
analógica de grande porte onde possível – contanto
que ela esteja em boas condições de trabalho!
funcionam de maneira diferente.
“Nas duplicações do vocal no refrão (37,
38), eu tenho os mesmos plug-ins, mas
o [limiter] L1 em vez do RVox, porque eu
quero posicionar estas duplicações o mais
alto possível para obter volume e energia.
Eu coloco o L1 em qualquer coisa que eu
quero bem alta e forte, como duplicações
e triplicações de vocais. Ele é um fantástico
plug-in que eu uso bastante em vocais. Se
quiser uma compressão mais moderada
em um vocal principal, eu uso o RVox ou
o [compressor multibanda] C4, além do
Distressor. Este último sempre é uma grande
parte do meu som de vocal principal, e
eu o forço bastante, provavelmente em
8:1. Sozinho, isso é meio desagradável de
escutar, mas eu o misturo bem embaixo do
som vocal normal e depois agrupo estes
dois canais e os movo como um só para
o restante da mixagem. Obviamente, o
“Se existiu algum
Auto-Tune nos
vocais, isso
foi feito bem
minimamente
à mão antes de
eu começar a
mixar. Carly é uma
cantora tão hábil
que realmente
não é necessário
afinar. Eu tenho
um grande
problema com
pessoas que usam
Foto: Adam PW Smith
o Auto-Tune no
modo automático, porque isso significa que
a voz vai soar muito processada. Eu escuto
cuidadosamente a afinação e, se alguma
coisa me incomoda, eu corrijo; se não me
incomoda, eu não altero. Eu não olho no
gráfico. Agora, o ouvinte comum espera
uma perfeição na afinação e no timing, mas
eu sempre sigo o que os meus ouvidos me
informam. Sim, existe uma maior demanda
por perfeição do que no passado, mas você
precisa de imperfeição, senão não existe
nada especial no que você está fazendo,
tudo soa igual. Então eu sempre me esforço
para deixar o máximo de imperfeição
possível. Outra coisa que mudou é que
músicos e cantores ficaram muito melhores
por causa de avanços na tecnologia. Eles
compreendem o timing e a afinação em um
nível muito mais profundo e incorporaram
isso em suas performances. Eu gosto muito
disso. E, como os cantores estão melhores,
suas respirações ficaram mais fortes e mais
altas. Em vez de editá-las, eu prefiro usar
automação de volume e os meus ouvidos
Dave Ogilvie: “Poder curtir uma melodia na música
industrial foi uma grande mudança para mim.”
equilíbrio entre o som de vocal do Distressor
e o som de vocal sem o Distressor é crucial.
Eu também usei o AMS DMX nos vocais
para obter uma harmonização estéreo bem
precisa e, em plug-in, eu usei o ReVibe para
um pouco de reverb. Aliás, todos os vocais
nos tracks [duplicados] são efetivos overdubs
de vocais cantados por Carly, eu não copiei
os tracks. Ah, e o track 43 é um overdub
vocal de última hora que eu pedi para o
Josh fazer ao vivo no estúdio enquanto eu
mixava. Eu achei que faltava alguma coisa
ali e, quando você tem uma ideia, montar
um microfone demora cinco minutos. Então
este vocal foi adicionado de última hora e
certamente deixou a canção mais forte.
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para controlar estas respirações, e também
os ‘S’s, para fazer soar o mais natural e eficaz
possível. Você pode ver estes controles de
volume no track 33, por exemplo.”
Cordas e teclados: Equalizador SSL, Metric
Halo Channel Strip, Avid Revibe, Focusrite
Red 3.
“Com sintetizadores, eu tento garantir que
os sons presentes sejam os sons que eu
quero, em vez de tratá-los com plug-ins
ou periféricos depois de programá-los.
Eu e Josh concordamos bastante sobre
isso, e ele cria ótimos sons sintetizados.
Ele trabalha com muitos sintetizadores
que eu também tenho e que eu mostrei a
Setembro 2012 / w w w . s o u n d o n s o u n d . c o m . b r
ele como usar, como Vanguard, Massive,
Nexus e Sylenth, e ele os levou a outro
nível, em que eu digo ‘uau, como você fez
isso?’. Então pouquíssima coisa foi feita
para tratar os poucos tracks de sintetizador
nesta sessão. Todos os tracks de cordas que
você vê na sessão estão pré-misturados,
pré-equalizados, pré-comprimidos
e renderizados para tracks estéreo,
provavelmente usando um monte de Metric
Halo Channel Strip, que é o meu plug-in de
equalização preferido. Ele é um plug-in do
qual você pode usar vários em uma sessão
sem problemas. Eu acho que, com alguns
plug-ins, se você os coloca em um canal, eles
soam bem, mas, se você os coloca em 16
canais e depois os mixa juntos, algo muito
estranho acontece, talvez com phasing ou
alguma coisa assim. Com as cordas nesta
sessão, você pode ver que não existe
nenhum plug-in, com exceção do auxiliar
do Revibe. O restante são periféricos,
principalmente equalizadores de canais
da SSL e, o mais importante, o Focusrite
Red, que é um fantástico limiter. Eu usei o
Red para juntar todas as cordas e dar mais
volume a elas. O Red colore as cordas para
fazê-las soar mais quentes e mais fortes e
dar vida a elas. Eu usei o Red como uma
compressão paralela que eu misturei com o
sinal original.”
Mixagem estéreo: Sontec MES 432C.
“A sessão inteira estava em 24 bits/48kHz
e eu mixei de volta nela, passando pelo
equalizador de masterização Sontec MES
432C. Eu sempre configuro isso bem no
início da mixagem, provavelmente quando
estou trabalhando na seção de ritmo e no
centro, e eu coloco o Sontec na cadeia e crio
uma equalização 95% correta, e continuo
escutando o que estou fazendo por meio
do Sontec. ‘Call Me Maybe’ foi masterizada
por Gene Grimaldi no Oasis Mastering em
Los Angeles, e ele é um dos três ou quatro
engenheiros de masterização que eu confio.
Eu quero que as mixagens masterizadas
voltem para mim soando melhores do que
quando eu as enviei, e também altas o
suficiente para concorrer com outras músicas
por aí, mas não tão altas que não exista mais
nenhum espaço, senão machuca os meus
ouvidos. Quando as coisas são forçadas
demais, isso me irrita. Eu realmente não
gosto da distorção extra que isso adiciona.
Se quiser distorção em uma mixagem, eu
mesmo a adiciono! Uma mixagem é o meu
xodó, mas eu compreendi que, contanto
que seja um destes caras que eu confio, eu
mixo e produzo, e eles masterizam. Gene
sabe o que faz e ele fez um ótimo trabalho
neste track.”