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FESTIVAL
rede sesc de intercâmbio e difusão de artes cênicas
PERNAMBUCO.RECIFE
PROGRAMÇAO
GRUPOS
CENA GASTRO
CENA BACANTE
CONEXOES
ATIVIDADES FORMATIVAS
Sesc | Serviço Social do Comércio
1
2
Serviço Social do Comércio
Departamento Regional Pernambuco
FESTIVAL
rede sesc de intercâmbio e difusão de artes cênicas
PERNAMBUCO.RECIFE
2013
Recife
Sesc | Serviço Social do Comércio
Maio de 2013
3
SESC | Serviço Social do Comércio
VII Festival Palco Giratório
Presidência do Conselho Nacional
Antonio Oliveira Santos
Equipe de pré-produção
Andreza Nóbrega e Regina Medeiros
DEPARTAMENTO NACIONAL
Direção-Geral
Maron Emile Abi-Abib
Divisão Administrativa e Financeira
João Carlos Gomes Roldão
Divisão de Planejamento e Desenvolvimento
Álvaro de Melo Salmito
Divisão de Programas Sociais
Nivaldo da Costa Pereira
Consultoria da Direção-Geral
Juvenal Ferreira Fortes Filho
Equipe de Produção
Ailma Andrade, Daniela Travassos, Breno Fittipaldi,
Rita Marize, Emanuelle de Jesus e Ana Júlia Silva
Assistência de Produção
Samuel Bennaton, Analice Croccia, Renata
Teles, Ju Torres, Andrêa Klaudia, Natália
Lopes, Fabiana Rocha, Eraldo Rodrigues,
Rayssa Soares, Gustavo Soares, Célia Cardoso,
Cláudia Cavalcanti, Alexandre Sampaio, Rodrigo
Cunha, Adriana Madasil e Viviane Braga
Técnicos de luz e som / Teatros do Sesc
Egilvam Júnior e Flávio Luiz de França. Levi
Santos, Marco Antonio, Kátia Vírgínia, Daniel
Farias, Getúlio Chaves, Paulo Cezar Cardoso
e Pipo Madureira
Coordenação Geral do Palco Giratório
Gerência de Cultura
Gerente Márcia Costa Rodrigues
Equipe de Artes Cênicas
Raphael Vianna, Mariana Pimentel
e Vicente Pereira Júnior
Estagiários
Andrea Bonfim, Patrícia Lima, Jefferson Figueiredo,
Lucrecia Forcioni, Maria Aparecida, Dayane
Barros, Lorena Arouche e Leandro Regueira
SESC PERNAMBUCO
Acessibilidade Comunicacional
(audiodescrição e libras)
Coordenação Vouver Acessibilidade
Audiodescrição Andreza Nóbrega e Liliana Tavares
Consultor Milton Carvalho
Tradução em libras Ernani Ribeiro,
Irany Silva e Débora Pereira
Presidente
Josias Silva de Albuquerque
Diretor Regional
Antônio Inocêncio Lima
Diretor de Administração e Finanças
Wladimir Paulino Vilela
Diretora de Atividades Sociais
Sílvia Cavadinha
Diretora de Educação e Cultura
Teresa Cristina Ferraz
Assessora de Comunicação
Maíra Rosas
Gerente de Cultura
José Manoel Sobrinho
Analista Artes Cênicas
Galiana Brasil
Gerentes Sesc - Recife
Ricardo Melo - Santo Amaro
Mônica Lucena - Santa Rita
Ana Paula Cavalcanti - Casa Amarela
Rudimar Constâncio - Piedade
Logística e Monitoramento de cargas
Regina Medeiros
Assessoria e coordenação das montagens técnicas
Eron Villar
Técnicos de iluminação Jaime Palito
e Rodrigo Oliveira
Técnico de som Marcelo Almeida
Cenotécnica Genildo Martins
Receptivo dos grupos Virgínia Brasil
Anjos Rodrigo Torres, Ana Laura Nascimento,
Janaina Gomes, Murilo Freire e Bruno Britto
Mediadores nos bate-papos espetáculos do circuito nacional
Ana Elisabeth Japiá, Almir Martins, Kiran
Gorky, Wellington Júnior, Valkiria Dias, Samuel
Bennaton, Ailma Andrade, Quiércles Santana,
Íris Campos, Rodrigo Cunha, Clébia Souza, Lilian
Ferreira, Miro Carvalho, José Manoel, Jéssica
Mendes, Moisés Natividade e Ítalo Martins
Diagramação Ascom | Sesc-PE
Fotografia de cena Projeto Cena Fotô
Assistente de produção Cena Gastrô Paula Melo
Coordenação C.A.S.A. Murilo Freire
Supervisores de Cultura
Ailma Andrade, Daniela Travassos, Breno
Fittipaldi, Emanuelle de Jesus e Rita Marize
Jornal Ponte Giratória
Edição Valmir Santos
Textos Clarissa Falbo e Paula Melo
Projeto gráfico Rafa Mattos
Agradecimento especial à Maria Tereza Piccoli
(Sesc-SC) e Sidnei Cruz (Esem-RJ) pela
colaboração na curadoria local.
Coordenação Geral do Palco Giratório
em Pernambuco Galiana Brasil
4
De 3 a 31 de maio, Recife é o palco nacional das artes cênicas.
Sesc Pernambuco apresenta: VII Festival Palco Giratório Brasil
“Existe um povo nômade de origem muito antiga que escolheu um lugar
fora do tempo para viver. Eles se aconchegam aqui ou acolá, normalmente
em lugares lúgubres, escuros, e, quando se reconhecem em alguma ideia,
passam a trabalhar como escravos na construção de algo que não se sabe
ao certo para que serve, alguma coisa como pontes flutuantes. Trabalham
com uma dedicação muitas vezes explicável apenas quando lançamos mão
da lembrança de um deus que bebia e dançava. (...)
Esse é o povo do teatro. Seu lugar: os subterrâneos das salas de espetáculos
e suas pontes: suas peças.
O teatro é o melhor lugar do mundo para passar a vida, tomara que mais
gente se encante e venha se juntar a esse povo construtor de pontes
suspensas, que ninguém sabe ao certo para que servem, mas que possuem
a melhor vista para o mundo.”*
Há sete anos o Sesc trabalha, no Recife, através do Festival Palco Giratório, a serviço
das artes cênicas; auxiliando na engenharia, arquitetura e mesmo operacionalização da
construção de pontes flutuantes. Essa história começa muito antes, pois, só com o Palco
Giratório, são 16 anos de atuação permanente no estado - e nem só de palco giratório
vive o Sesc, são dezenas de projetos relevantes em todas as linguagens artísticas-, mas,
estamos em maio, e é o mês do FPG, que aqui aportou, na cidade das pontes, “Veneza
brasileira”; aqui fincamos nossos tijolos suspensos, para trazer, neste ano,46 espetáculos
de todos os cantos do país.
Aqui (re)inventamos novas pontes: Cena Gastrô, Cena Bacante, Cena Fotô e um jornal:
Ponte Giratória, assim batizado em homenagem a esse postal presente no cenário
da cidade e no imaginário do recifense. Para a travessia, apresentamos espetáculos
selecionados pela curadoria nacional, espetáculos locais, convidados e conexões com os
departamentos regionais do Sesc Rio Grande do Sul (Rec/Poa), Alagoas (Cena Alagoana)
e Espírito Santo (Diálogos Capixabas).
Este festival compõe a Rede Sesc de Intercâmbio e Difusão das Artes Cênicas. Estamos
em permanente conexão. No Brasil, são 10 festivais, além das aldeias em 22 estados. À
noite, é possível ver o brilho dessas pontes suspensas, quando se olha o céu com essa
intenção.
Convidamos a todos para celebrar nossa programação, porque o teatro é, de verdade, o
melhor lugar do mundo para se passar a vida; e maio, no Recife, é o mês dedicado a ele.
Bom festival!
Galiana Brasil
Coordenadora Geral do Palco Giratório em Pernambuco
* Prefácio de Moacyr Góes ao livro “A Construção do Espetáculo” (Notas sobre a montagem de “Bispo Jesus do
Rosário: A Via Sacra dos Contrários”)
5
SUMÁRIO
PROGRAMAÇAO 5
GRUPOS CONVIDADOS
9
CONEXOES21
Diálogos Capixabas
REC-POA
Cena Alagoana
CENAS24
Bacante
Gastrô
24
26
PERFORMANCES30
ATIVIDADES FORMATIVAS
31
GRUPOS CONVIDADOS
6
21
23
23
Grupo Sobrevento (SP)
Caravana Tapioca (PE)
Otávio Bastos (PE)
Marcelo Braga (RJ)
Cia de Teatro da UFBA (BA)
A Roda (BA)
Eduardo Severino Companhia de Dança (RS)
Teatro de Fronteira (PE)
Grupo Experimental (PE)
Coletivo Trippé (PE)
Grupo Peleja (PE)
Andrezza Alves e Renata Phaelante (PE)
Coletivo Passarinho (PE)
Grupo de Teatro Cena Aberta (PE)
Remo Produções (PE)
Grupo Engenho de Teatro (PE)
Magiluth (PE)
10
10
11
12
12
13
14
15
15
16
16
17
18
18
19
19
20
Conexões
Grupo Quintal (ES) Diálogos Capixabas
Cia Repertório Artes Cênicas e Cia (ES) Diálogos Capixabas
Coletivo Moinho (ES) Diálogos Capixabas
Grupo Teatral “Gota, Pó e Poeira” (ES) Diálogos Capixabas
Independente (RS) Rec-PoA
Associação Teatral Joana Gajuru (AL) Cena Alagoana
21
21
22
22
23
23
PROGRAMAÇÃO
03/05 sexta-feira
19h30 DIVINAS
16h LA PERSEGUIDA
Teatro Vagamundo (RS)
Praça Campo Santo
19h O ALFAIATE DE LIVRO
e VESTIDO DE NOIVA
Duas Companhias (PE)
Otávio Bastos (PE)
Teatro Barreto Júnior Teatro Capiba
Mediação no bate-papo com o público Andrea Bonfim
04/05 sábado
16h JÚLIA
Grupo de Teatro Cirquinho do Revirado (SC) Parque Dona Lindu (área externa)
19h e 21h SÃO MANUEL
BUENO, MARTIR
Cia Sobrevento (SP)
Teatro Marco Camarotti
08/05 quarta-feira
12h PINGOS & PIGMENTOS
(intervenção urbana)
Coletivo Construções Compartilhadas (BA)
Praça do Carmo
19h PROPRIEDADE
CONDENADA
Érico José (BA)
Marco Camarotti
Mediação no bate-papo com o público Roberto Lúcio
05/05 domingo
16h O CIRCO DE LAMPEZÃO 20h O HOMEM VERMELHO
E MARIA BOTINA
Caravana Tapioca (PE)
Teatro Marco Camarotti
Marcelo Braga (RJ)
Teatro Hermilo Borba Filho
Mediação no bate-papo com o público José Manoel
Mediação no bate-papo com o público Rodrigo Cunha
16h AMOR POR ANEXINS
Grupo de Teatro Cirquinho do revirado (SC)
Parque Dona Lindu (área externa)
19h OBJETO GRITANTE
Mauricio de Oliveira & Siameses (SP)
Teatro Barreto Júnior
09/05 quinta-feira
16h A PEREIRA DA TIA
MISÉRIA
Núcleo Ás de paus (PR)
Praça do Carmo
20h O HOMEM VERMELHO
Marcelo Braga (RJ)
07/05 terça-feira
12h PINGOS & PIGMENTOS
(intervenção urbana)
Coletivo Construções Compartilhadas (BA)
Praça do Carmo
Teatro Hermilo Borba Filho
Mediação no bate-papo com o público Leandro Regueiro
20h O FILHO ETERNO
Cia Atores de Laura (RJ)
Teatro Apolo
7
20h A TERRA PROMETIDA
10/05 sexta-feira
20h O FILHO ETERNO
Grupo Quintal (ES) Diálogos
Mediação no bate-papo com o público Adriana Madasil
Cia Atores de Laura (RJ)
Teatro Apolo
11/05 sábado
16h O PÁSSARO DO SOL
A roda (BA)
Teatro Marco Camarotti
Mediação no bate-papo com o público Rodrigo Cunha
20h LUIS ANTÔNIO
-
GABRIELA
Cia Munguzá de Teatro (SP)
Teatro Santa Isabel
12/05 domingo
16h O PÁSSARO Do SOL
A roda (BA)
Teatro Marco Camarotti
Mediação no bate-papo com o público Analice Croccia
20h LUIS ANTÔNIO-
GABRIELA
Cia Munguzá de Teatro (SP)
Teatro Santa Isabel
14/05 terça-feira
16h O GRANDE CIRCO
ÍNFIMO
Grupo Z de Teatro (ES)
Praça do Campo Santo
19h O FANTÁSTICO CIRCO-
TEATRO DE UM HOMEM SÓ
Cia Rústica (RS)
Teatro Marco Camarotti
8
Capixabas
Teatro Capiba
15/05 quarta-feira
20h INSONE
Grupo Z de teatro (ES)
Teatro Hermilo Borba Filho
20h SONATA PARA DESPERTAR
Cia Repertório (ES) Diálogos
Capixabas
Teatro Capiba
Mediação no bate-papo com o público Breno Fittipaldi
16/05 quinta-feira
20h INSONE
Grupo Z de teatro (ES)
Teatro Hermilo Borba Filho
20h BENJAMIM
Coletivo Moinho (ES) Diálogos
Capixabas
Teatro Capiba Mediação no bate-papo com o público Lorena Arouche
17/05 sexta-feira
16h A SAGA AMOROSA DOS
AMANTES PÍRAMO E TISBE
Grupo Gota, Pó e Poeira (ES)
Diálogos Capixabas
Praça do Campo Santo
Mediação no bate-papo com o público Íris Campos
20h BOI
SerTão Teatro Infinito Cia (GO)
Teatro Hermilo Borba Filho
20h CORAÇÃO RANDEVÚ
Independente (RS) Rec-PoA
Teatro Apolo
Mediação no bate-papo com o público Viviane Braga
18/05 sábado
16h DE ÍRIS AO ARCO-
ÍRIS
Produção Independente (PE)
Teatro Marco Camarotti
Mediação no bate-papo com o público Íris Campos
20h TEMPOSTEPEGOQUE
DELÍCIA e BUNDAFLOR,
BUNDAMOR
Eduardo Severino Companhia de Dança (RS)
Teatro Capiba
21/05 terça-feira
16h BALDROCA
Associação Teatral Joana Gajuru (AL)Cena
Mediação no bate-papo com o público Andrea Bonfim
19h COMPARTILHADOS
Grupo Experimental (PE)
Teatro Marco Camarotti
Mediação no bate-papo com o público Jailson Lima
20h AMOR CONFESSO
Cia Falácia (RJ)
Mediação no bate-papo com o público Bruna Mascaro
Teatro Apolo
19/05 domingo
16h AS AVENTURAS DE UMA
22/05 quarta-feira
19h NO CAMINHO DAS
Grupo Mamelungo (SE)
Coletivo Trippe (PE)
Parque Dona Lindu (área externa)
Teatro Marco Camarotti
VIÚVA ALUCINADA
16h DE ÍRIS AO ARCO-
ÍRIS
Produção Independente (PE)
Teatro Marco Camarotti
Mediação no bate-papo com o público Analice Croccia
19h OLIVIER E LILI: UMA
Alagoana
Praça do Campo Santo
ALIMENTADEIRAS
Mediação no bate-papo com o público Viviane Braga
20h AMOR CONFESSO
Cia Falácia (RJ)
Teatro Apolo
23/05 quinta-feira 16h A PEREIRA DA TIA
HISTÓRIA DE AMOR EM 900 MISÉRIA
Núcleo Ás de Paus (PR)
FRASES
Teatro de Fronteira (PE)
Teatro Hermilo Borba Filho
Mediação no bate-papo com o público Breno Fittipaldi
20h TEMPOSTEPEGOQUE
DELÍCIA e BUNDAFLOR,
BUNDAMOR
Eduardo Severino Companhia de Dança (RS)
Teatro Capiba
Mediação no bate-papo com o público Walcquíria Chaves
Praça do Carmo
19h TU SOIS DE ONDE?
Grupo Peleja (PE)
Teatro Hermilo Borba Filho
Mediação no bate-papo com o público Leandro Regueira
20h O MIOLO DA ESTÓRIA
Santa Ignorância Cia de Artes (MA)
Teatro Marco Camarotti
9
24/05 sexta-feira
19h GAIOLA DAS MOSCAS
Grupo Peleja (PE)
Teatro Hermilo Borba Filho
Mediação no bate-papo com o público Jailson Lima
20h TOMBÉ
Dimenti (BA)
Teatro Apolo
Mediação no bate-papo com o público Regina Medeiros
25/05 sábado
16h SIMBÁ, O MARUJO
Trupe de Truões (MG)
Teatro Marco Camarotti
21h DUAS MULHERES EM
PRETO E BRANCO
Remo Produções (PE)
Teatro Apolo
Mediação no bate-papo com o público Erinaldo
Rodrigues
29/05 quarta-feira
20h O MALEFÍCO DA
MARIPOSA
Ave Lola Espaço de Criação (PR)
Teatro Hermilo Borba Filho
21h DUAS MULHERES EM
PRETO E BRANCO
Remo Produções (PE)
20h O BEIJO NO ASFALTO
Teatro Apolo
Teatro Barreto Júnior
30/05 quinta-feira
20h O MALEFÍCO DA
Produção Andrezza Alves e Renata Phaelante (PE)
26/05 domingo
16h SIMBÁ, O MARUJO
Trupe de Truões (MG)
Teatro Marco Camarotti
20h SACOS VERMELHOS
Coletivo Passarinho (PE)
Teatro Capiba
Mediação no bate-papo com o público Wellington
Junior
20h O BEIJO NO ASFALTO
Produção Andrezza Alves e Renata Phaelante (PE)
Teatro Barreto Júnior
MARIPOSA
Ave Lola Espaço de Criação (PR)
Teatro Hermilo Borba Filho
20h MARIANO, IRMÃO MEU
Grupo Engenho de Teatro (PE)
Teatro Marco Camarotti
Mediação no bate-papo com o público Anamaria Sobral
31/05 sexta-feira
20h VIÚVA, PORÉM
HONESTA
Magiluth (PE)
Teatro Santa Isabel
28/05 terça-feira
19h UM INIMIGO DO POVO
23h FestaFestival
Teatro Marco Camarotti
Sede do Coletivo Angu de Teatro
Grupo de Teatro Cena Aberta (PE)
Apresentação do cantor Rubi (SP) e DJ Pepe (PE)
Mediação no bate-papo com o público Roberto Lúcio
10
O espetáculo contará com os recursos
de audiodescrição e tradução em libras.
11
Foto: Marco Aurélio Olimpio
SINOPSE
O espetáculo conta a vida do personagem Dom Manuel, um padre que carrega, como um estigma, a
dúvida de sua própria fé e da existência de Deus.
A montagem acontece em uma arena ocupada por
uma mesa redonda, que representa o mundo. No
centro dela, cerca de 30 bonecos de madeira estáticos, fixos, sem qualquer articulação, confeccionados pelo escultor Mandi. A peça é fruto do Projeto
SOBREVENTO 25 ANOS: OBJETOS E IDENTIDADE,
patrocinado pela Petrobras por meio da Lei de Incentivo à Cultura.
SÃO MANUEL BUENO,
MÁRTIR
GRUPO SOBREVENTO (SP)
Teatro de Objetos
Duração: 85 minutos
Não recomendado para
menores de 16 anos
Texto Miguel de Unamuno/direção e dramaturgia Luiz André Cherubini e Sandra Vargas/elenco Sandra Vargas, Luiz André Cherubini,
Maurício Santana, Rafael Brides ou Carlos Amaral (violão), William
Guedes (bandolim) e Marina Estanislau ou Jorge Santos (violoncelo)/composição musical original Henrique Annes/cenário Luiz André Cherubini/supervisão cênica e ambientação cenográfica Telumi
Helen/figurino João Pimenta/iluminação Renato Machado/cenotécnico e técnico de som Agnaldo Souza/técnico de iluminação Marcelo Amaral/esculturas dos bonecos Mandi/instalação no foyer Povo
Frágil, de Antonio Catalano, e A Árvore da Fé, de Agnaldo Souza e
Mandi/assistente de confecção (Povo Frágil) Valerio Catalano /preparação vocal Alessandra Cino/preparação corporal Marcelo Paixão/
direção de produção Grupo Sobrevento/produção executiva Lucia
Erceg/apoio montagem Henrique de Lemos Silva
Cavaco e Nina contam a história de um casal anônimo que viveu no sertão: Maria Botina, que sonha em
ser levada por um cangaceiro; e Lampezão, que finge
ser valente para impressioná-la. Em meio a muitas
trapalhadas nessa conquista, os dois tocam música ao vivo, fazem malabarismo com baldes, mágica,
número com chicotes, entre outras habilidades circenses.
Ator/cenógrafo/máscaras Anderson
Machado/atriz Giulia Cooper/diretor/
roteirista/máscaras Ésio Magalhães/
figurinista Fabiana Pirro
Foto: Marilia Chalegre
SINOPSE
O CIRCO DE LAMPEZÃO
E MARIA BOTINA
CARAVANA TAPIOCA (PE)
Comédia / Circo
Duração: 50 minutos
12
Livre para todos os públicos
Em “O Alfaiate de Livros”, o artista faz um retrato
autobiográfico de seu encontro com o universo da
leitura. Filho de um bibliotecário e encadernador de
livros, Bastos conviveu com bibliotecas durante toda
a infância e brincava com as letras, antes mesmo de
entender seu significado.O solo faz parte da pesquisa sobre o cruzamento entre manifestações populares brasileiras, tecnologia e técnicas contemporâneas de teatro e dança. No trabalho, é usado uma
vídeo-cenografia, cujas relações entre as projeções e
o solista apontam para um duo virtual.
Direção, interpretação, colagem musical e coreografia Otávio Bastos/vídeo
cenografia Ormuzd Alves/iluminação
Cris Souto/figurino Agrinez Diana
Agrinez Diana
Foto: Guto Muniz
SINOPSE
O ALFAIATE DE LIVROS
OTÁVIO BASTOS (PE)
Dança
Duração: 20 minutos
Livre para todos os públicos
Foto: Ju Brainer
SINOPSE
VESTIDO DE NOIVA
OTÁVIO BASTOS (PE)
Dança
Duração: 30 minutos
Livre para todos os públicos
Entre a vida e a morte, entre o popular e o contemporâneo, entre homem e mulher, entre o profano e
o sagrado. O “entre” deixa de ser o que é transitório
e se torna o lugar de morada. O caminho se torna
mais importante que a chegada.
Nesta livre adaptação de Vestido de Noiva um travesti sofrera um acidente e está a beira da morte entre os planos da realidade, da memória e da alucinação.
Direção, interpretação e coreografia Otávio Bastos/Trilha sonora
Erik Satie e GMZ (domínio público)/iluminação O Poste Soluções
Luminosas/figurino Agrinez Diana
13
MARCELO BRAGA (RJ)
Dança Contemporânea
Duração: 55 minutos
Não recomendado para
menores de 14 anos
SINOPSE
“Propriedade Condenada” foi criada a partir do texto
curto “Essa propriedade está condenada”, no qual
Tennessee Williams trata da inocência de duas crianças (Tom e Willie), que se encontram nos trilhos de
trem, onde Willie compartilha os fatos cruéis de sua
vida, como: abuso sexual, abandono e exploração de
menor.
Autor Tennesse Williams/encenação/
iluminação/maquiagem/cenografia/
adereços/figurino/preparação
de
elenco Érico José/sonoplastia/assistência de encenação/preparação de
elenco Vinícius Lírio/figurino/atuação
(Willie)Uerla Cardoso/atuação (Tom)
Augusto Oliveira/textura sonora Felipe André
14
Histórias que um corpo carrega e suas formas de comunicação são as questões trazidas pelo bailarino
Marcelo Braga.
Há três anos afastado da cena como intérprete, o dançarino passou a observar o mundo através de frestas
em espaços privados. O artista foi construindo pouco
a pouco o percurso narrativo desta criação, que revisita
com humor e otimismo fatos e histórias de sua vida.
Como num jogo da memória, peças vão sendo viradas
uma a uma a procura de seu par.
Criação, movimento, texto, luz, figurino, espaço cênico Marcelo
Braga/assistente de criação e movimento Laura Samy/colaboração dramatúrgica Simone Spoladore/filme “O HOMEM VERMELHO” Walter Carvalho/imagem Ding Musa/edição Leonardo
Gudel/trilha original Domenico Lancellotti/baixo acústico e elétrico Alberto Continentino/guitarras Pedro Sá/bateria, voz, percussão Domenico Lancellotti/gravação e mixagem Igor Ferreira
- Estúdio Jimo (RJ)/objeto sonoro Michel Groisman/máscaras
Marina Vergara/fotos e imagem pele Renato Mangolin/poesia
do leite Christophe Tarkos/sonoplastia Thiago Tafuri/operação
de luz Renato Ramos/confecção figurino Lúcia Lima/cenotécnico Custódio Vieira/realização Casulo Produções/produção local
Coletivo Vértebra Artística
Foto: Eduardo Siemens
Foto: Renato Mangolin
O HOMEM VERMELHO
SINOPSE
PROPRIEDADE CONDENADA
CIA. DE TEATRO DA UFBA (BA)
Drama
Duração: 50 minutos
Não recomendado para
menores de 16 anos
SINOPSE
Adaptado da mitologia indígena brasileira pela escritora baiana Myriam Fraga, o texto narra a história
de um jovem que é transformado em pássaro para ir
ao céu roubar as chamas do palácio do sol. A encenação utiliza o teatro de sombras, antigo gênero de
animação que tem na China uma das mais antigas
tradições.
Texto Myriam Fraga/direção, adaptação e bonecos Olga Gómez/direção
de produção Marcus Sampaio
/direção de cenas e narração Osvaldo
Rosa/direção musical Uibitu Smetak/
cenários Fabio Pinheiro/manipulação
Bernardo Oliveira, Bianca Simões,
Daiane Silva, Naiara Gramacho e
Nara Santos/projeto e execução de
cenotecnia Miniusina de Criação/fotografias Márcio Lima
O PÁSSARO DO SOL
A RODA (BA)
Teatro de Sombras
Duração: 50 minutos
Livre para todos os públicos
*A indicação sugerida pelo
grupo é para maiores de 5 anos
Foto: Angélica Gouveia
SINOPSE
DE ÍRIS AO ARCO-ÍRIS
Produção independente (PE)
Teatro de Sombras
Duração: 50 minutos
Livre para todos os públicos
*A indicação sugerida pelo
grupo é para maiores de 5 anos
Uma lagarta muito curiosa, chamada Íris, sonha
em morar em um lugar onde possa encontrar as
respostas para os seus questionamentos. Certo
dia, ao se transformar em uma borboleta de cores
exuberantes, aparece de surpresa na festa de aniversário do rei do Jardim Sereno de Manhãzinha,
Muito Calor à Tardinha, e, por não se submeter aos
caprichos desse truculento soberano, é expulsa do
jardim. Íris, parte, então, em uma jornada solitária
em busca das tão desejadas respostas.
Texto dramático Criação coletiva a partir da obra De Íris ao
arco-íris de Jorge de Paula/encenação Jorge de Paula/elenco Andréa Veruska, Daniel Moreira, Iara Campos e Jorge de
Paula/cenografia e indumentária Marcondes Lima/design
de luz Eron Villar/design gráfico e criação de silhuetas Luciano Félix/confecção de adereços e silhuetas Henrique Celibi/
trilha sonora Júlio Moraes/registro fotográfico Angélica Gouveia/direção de produção Karla Martins (Decanter Articulações Culturais)/assistência de produção Andréa Veruska/
idealização Jorge de Paula e Andréa Veruska
15
SINOPSES
Foto: Laércio Sulczinski
Tempostepegodelícia se desenvolve a partir de questões de gênero e sexualidade, e se propõe a desbotar
as encarnações do feminino e do masculino, misturando marcadores de gênero e levando à cena sexualidades provisórias.
TEMPOSTEPEGODELICIA
BUNDAFLOR, BUNDAMOR
Bundaflor, bundamor discorre sobre a Bunda. Inspirada em obra do historiador francês Jean Luc Henning, “A breve história das nádegas”, o espetáculo
propõe um olhar diferenciado a essa parte do corpo
humano, atentando para a sua constituição, desenho e possibilidades motoras. Aproveita ainda, o
contexto em que se vive, para abordar a bunda brasileira, formada graças à herança genética africana,
como massa carnal rebolante que mostra a nossa
alegria mestiça, em inúmeras manifestações originais e as mais variadas possíveis.
EDUARDO SEVERINO
COMPANHIA DE DANÇA (RS)
Dança Contemporânea
Duração: 55 minutos
Bailarino e diretor Eduardo Severino/
bailarinos Luciano Tavares e Mônica
Dantas/iluminação e produção Luciana Ibarra (Luka Ibarra)
16
Foto: Inês Correa
Não recomendado para
menores de 18 anos
Concebido a partir de “Les drôles: un mille-phrase”,
texto em que a dramaturga e atriz Elizabeth Mazev
revive passagens de sua infância, adolescência e juventude ao lado do encenador e ator Olivier Py, o espetáculo cruza essa história de amor e amizade com
fragmentos da biografia dos atores Fátima Pontes e
Leidson Ferraz. O público é convidado a compartilhar as memórias íntimas de Lili/Fátima e Olivier/
Leidson: escola, família, sabores, músicas, perdas,
paixões, sexo, identidades.
Texto Elizabeth Mazev/tradução Rodrigo Dourado e Wellington Jr./dramaturgismo Wellington Jr./preparação de elenco
Marianne Consentino/oficina de voz Carlos Ferrera/maquiagem Gera Cyber/preparação corporal Anne Gomes/direção
e daptação Rodrigo Dourado/cenografia e figurinos Júlia
Fontes/iluminação Jathyles Miranda/produção geral Rodrigo
Dourado/produção executiva Luciana Barbosa e Fátima Pontes/trilha sonora Rodrigo Dourado e Marcelo Sena/elenco
Fátima Pontes e Leidson Ferraz/execução de som Ju Torres/
vídeo Márcio Andrade/luz João Paulo/operação de vídeo
Márcio Andrade/operação de luz João Paulo e Nadjeckson
Lacerda/contrarregra Fábio Pouchat
Foto: Rogério Alves
SINOPSE
OLIVIER E LILI: UMA
HISTÓRIA DE AMOR EM
900 FRASES
TEATRO DE FRONTEIRA (PE)
Teatro Adulto
Duração: 100 minutos
Não recomendado para
menores de 16 anos
SINOPSE
Foto: Sobrado 423
Deixando emergir a trama de uma história pessoal, corpos se tornam a memória coletiva desta obra
coreográfica, partilhando momentos e traduzindo
experiências. Os interpretes se deslocam no espaço
de tempo, atravessando épocas, conectando falas
de uma infância passada numa realidade repressiva,
em um lugar geograficamente delimitado e cercado
por regras e limites. Olhar o paraíso e suas belezas,
desvelando uma intimidade de lembranças, experiências, alegrias, tristezas, ideias, medos, dores...
COMPARTILHADOS
GRUPO EXPERIMENTAL (PE)
Dança
Duração: 50 minutos
Livre para todos os públicos
Concepção e direção geral Mônica Lira/intérpretes criadores
Everton Gomes, Daniel Silva, Gardênia Coleto, Lili Rocha,
Jennyfer Caldas, Rafaella Trindade e Patrícia Pina Cruz/coordenação artística musical Adriana Milet/composições e
arranjos Hugo Linns/projeto de iluminação Beto Trindade/
figurino Carol Azevedo/colaboração cenográfica Henrique
Celibi e Everton Gomes/professor ballet, pilates e ensaiador
Luiz Roberto Silva/fotos Sobrado 423 Rogério Alves e Camila
Sergio/programação visual Sobrado 423 Rogério Alves/maquiagem Jennyfer Caldas/edição e operação de vídeo Daniel
Silva/captação de imagem Diogenes Leite/colaboração Ceronha Pontes
17
Foto: Maurício Fidalgo
NO CAMINHO DAS
ALIMENTADEIRAS
COLETIVO TRIPPÉ (PE)
Drama
Duração: 38 minutos
Não recomendado para
menores de 12 anos
SINOPSE
O espetáculo é resultado de um estudo corporal que
teve como mote as Alimentadeiras de Almas do Vale
do São Francisco. Na coreografia perambulamos
por um caminho de fé e devoção às almas, percorrido pelas Alimentadeiras, buscando em cantos trêmulos e nas batidas do coração penitente sensações
e lições, ao som da matraca que rege o terço de cânticos seguimos em eterna doação.
Concepção, direção e coreografias Regiane Nascimento e
Adriano Alves/bailarinos Wendell Britto, Regiane Nascimento, Rafael Sisant, Cleybson Lima, Clara Isis e Adriano Alves/
orientação artística Jailson Lima/trilha sonora original Sônia
Guimarães/concepção de figurinos Maria Agrelli/criação e
execução de iluminação Carlos Tiago/cenografia e programação visual Adriano Alves/maquiagem e assist. de figurinos
Regiane Nascimento/colaboração visual e desenhos André
Vitor Brandão/confecção de figurinos Xuxu/cenotécnicos
Akiles Simon e Wagner Damasceno/produção executiva e
execução de sonoplastia Nilzete Miranda/mediação no bate-papo com o público Viviane Braga
Tu sois de onde? De quem? Que coisas te atravessam? Que lugares? Que pessoas? Na busca de respostas para estas indagações o intérprete mergulha
no quintal de suas memórias afetivas. Trazendo
para a cena ferramentas corporais diversas e uma
mescla de linguagens, o espetáculo evidencia como
fio condutor o convívio com os caboclos-de-lança da
Zona da Mata Norte de Pernambuco.
Direção Ana Cristina Colla (Lume Teatro)/assistência de direção Helder
Vasconcelos e Tainá Barreto/concepção e interpretação Lineu Gabriel/trilha
sonora Cláudio Rabeca e João Arruda/
desenho de luz e cenário Eduardo Albergaria/direção de arte e figurino Fabiana
Pirro/assistente de arte Joana Liberal/
orientação em maracatu de baque solto Aguinaldo Roberto da Silva/produção
Grupo Peleja
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Foto: Renata Pireso
SINOPSE
TU SOIS DE ONDE?
GRUPO PELEJA (PE)
Dança contemporânea
Duração: 45 minutos
Não recomendado para
menores de 12 anos
Adaptado do conto homônimo do escritor moçambicano Mia Couto, Gaiola de Moscas é um espetáculo inspirado na brincadeira popular pernambucana
do Cavalo Marinho. Zuzé é um curioso comerciante,
vendedor de cuspes que, para salvar os negócios, se
torna vendedor de moscas. Sua mulher, cansada das
ideias do marido, se encanta por um forasteiro vendedor de “pintadas” de batons.
Texto original Mia Couto/direção e concepção Ana Cristina
Colla (Lume Teatro)/elenco Carolina Laranjeira, Eduardo Albergaria, Lineu Gabriel e Tainá Barreto/assistência de direção
Ana Caldas Lewinsohn/concepção e pesquisa com Cavalo
Marinho Beatriz Brusantin, Carolina Laranjeira, Daniel Campos, Lineu Gabriel e Tainá Barreto/iluminação Eduardo Albergaria/trilha sonora Alexandre Lemos e João Arruda/músicos
João Arruda e Pedro Romão/figurino Juliana Pfeifer e Warner
Reis/confecção de adereços Sebastião Simão Filho e Zé de
Freitas/produção Grupo Peleja
Foto: Cristina Beskow
SINOPSE
GAIOLA DE MOSCAS
GRUPO PELEJA (PE)
Comédia
Duração: 50 minutos
Livre para todos os públicos
SINOPSE
Foto: Américo Nunes
No centro de uma grande cidade, Arandhir presencia o atropelamento de um desconhecido por um
lotação e corre para socorrê-lo. Prestes a morrer, o
homem lhe pede um beijo. O gesto é transformado
em escândalo pela imprensa sensacionalista. E por
ter cometido o “crime” de beijar um agonizante, o
rapaz passa a ser alvo do preconceito social, incitado pelos meios de comunicação e a ser investigado
pela polícia, que começa a sugerir que o acidente tenha sido, na verdade, um assassinato.
O BEIJO NO ASFALTO
ANDREZZA ALVES E
RENATA PHAELANTE (PE)
Tragédia
Duração: 90 minutos
Não recomendado para
menores de 16 anos
Elenco Andrêzza Alves, Arthur Canavarro, Daniela Travassos,
Eduardo Japiassú, Ivo Barreto, Lano de Lins, Pascoal Filizola
e Sandra Rino/participações em vídeo Cardinot, Cira Ramos,
Clenira de Melo, Márcia Cruz, Renata Phaelante, Sônia Bierbard e Vanda Phaelante/locução Gino Cesar/canção final voz
Lêda Oliveira/piano Artur Fabiano/texto Nelson Rodrigues/
encenação e cenografia Claudio Lira/figurinos Andrêzza Alves
e Claudio Lira/maquiagem O grupo/iluminação e operação
de luz Luciana Raposo/direção musical Adriana Milet e Hugo
Lins/produção executiva Andrêzza Alves e Renata Phaelante
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Foto: Ilana Copque
SINOPSE
SACOS VERMELHOS
COLETIVO PASSARINHO (PE)
Drama
Duração: 45 minutos
12.345 (doze mil trezentos e quarenta e cinco) e
54.321 (cinquenta e quatro mil trezentos e vinte e
um) se relacionam por meio dos sacos vermelhos
que carregam. Estes Sacos ganham diferentes significações ao longo da encenação e põe em questão
nossa forma de existir: escolhas, limitações, medos,
frustrações, expectativas, relações.
Texto Os Sacos Vermelhos/autor Luiz
Felipe Botelho/atrizes Ádila Madança
e Fernanda Luz/criação de iluminação
Carlos Tiago/criação de sonoplastia e
execução Antônio Pablo/direção, criação de figurino e execução de iluminação Rafael Moraes
Não recomendado para
menores de 14 anos
A ação passa-se numa cidade do interior da Noruega
cuja maior fonte de renda advém de sua Estação Balneária. O Dr. Stockmann inquieta-se com as doenças que turistas e concidadãos apresentam e resolve
investigar a água da cidade. Para sua surpresa percebe que a água está poluída aparentemente por lançamentos de lixívia contendo impurezas dos curtumes
da cidade. Homem da ciência sente-se no dever de
levar a verdade ao povo, mas sua denúncia representará o fechamento do balneário por dois anos.
Elenco Ítalo Martins, Charlene Santos, Rosa Amorim, Willy
Soares, Ramon Gutierrez, Beto Aragão, Édson Barros, William
Smith, Maurivam Monteiro e Ary Augusto/atores e cenotécnicos Adriana Oliveira, Rosberg Adonay, Miguel ferreira,
Alice Jadenilza, Diego Eduardo e Bruno Goya/ator e efeitos
sonoros Bob Gomes/técnico de som Mayllson Amorim/músicos Edvanci José da Silva, Danilo Siqueira de Melo, Ângelo
Lima e Roberto Souza/iluminador Edu de Oliveira/diretor
Moisés Gonçalves
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Foto: Antonio Roque
SINOPSE
UM INIMIGO DO POVO
GRUPO DE TEATRO CENA ABERTA
SESC CARUARU (PE)
Drama
Duração: 120 minutos
Não recomendado para
menores de 14 anos
Duas mulheres que foram as melhores amigas se
descobrem numa situação oposta: a de rivais, brigando pelo mesmo homem. Letícia é casada com
Miguel e Sandra com Paulo. Há anos, Sandra trai
Letícia, mantendo um caso amoroso com Miguel. O
assunto não teria qualquer novidade não fosse uma
narrativa tensa, cheia de mistérios, em que a vida
de cada personagem se revela e desvela em meio
a uma ação dramática, que chega a lembrar um romance policial. O texto é um conto do livro Retratos
Imorais, de Ronaldo Correia de Brito, publicado em
2010.
Texto Ronaldo Correia de Brito/direção Moacir Chaves/elenco Paula de Renor e Sandra Possani/assistente de direção
Miriã Possani/figurino Walther Holmes/cenário Fernando
Mello da Costa/iluminação Aurélio de Simoni/trilha sonora e
operação de som Tomás Brandão e Miguel Mendes/montagem e operação de luz Beto Trindade/projeto gráfico Mauricio Grecco/preparação corporal e coreografias Rogério Alves/
preparacao vocal Flávia Layme e Rosemary Oliveira
Foto: Rogerio Alves
SINOPSE
DUAS MULHERES EM
PRETO E BRANCO
REMO PRODUÇÕES ARTÍSTICAS (PE)
Drama
Duração: 70 minutos
Não recomendado para
menores de 14 anos
SINOPSE
Foto: Eron Villar
Criado por seu irmão Damião, Mariano alimenta
um sonho de viajar além-mar em busca de sua mãe
que partiu. No decorrer da espera vários conflitos
se desenvolvem entre os irmãos e os poucos que os
cercam. A narrativa do espetáculo segue percurso de
experimentação da linguagem inspirada no pensamento poético de Guimarães Rosa.
MARIANO, IRMÃO MEU
GRUPO ENGENHO DE TEATRO (PE)
Teatro Adulto
Duração: 50 minutos
Livre para todos os públicos
Dramaturgia Alexsandro Souto Maior/encenação e iluminação Eron Villar/direção
musical Kleber Santana/direção de arte
Java Araújo/realização Grupo Engenho
de Teatro/produção executiva Alexsandro
Souto Maior e Eron Villar/assistência de
produção Karlilian Magalhães/elenco Alexsandro Souto Maior, Ana Claudia Wanguestel e Tatto Medinni
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Foto: Vitor Jucá
VIÚVA, PORÉM HONESTA
GRUPO MAGILUTH (PE)
Farsa Irresponsável
Duração: 80 minutos
Não recomendado para
menores de 16 anos
SINOPSE
Viúva, porém honesta, peça teatral de Nelson Rodrigues, narra a história do Dr. J.B. de Albuquerque
Guimarães, diretor de “A Marreta”, um dos jornais
mais influentes do país, que não consegue convencer sua filha única, Ivonete, a deixar de velar seu marido morto. O espetáculo foi ganhador dos troféus
APACEPE (Associação de Produtores de Artes Cênicas de Pernambuco) de melhor espetáculo, direção
e ator.
Direção, iluminação e sonoplastia Pedro Vilela/atores Giordano Castro, Erivaldo Oliveira, Pedro Wagner, Lucas
Torres e Mario Sergio Cabral/direção
de arte Simone Mina (SP)/designer
gráfico Guilherme Luigi/vídeos Thiago Lira/técnico de montagem Thiago
Liberdade/produção executiva Mariana Rusu
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CONEXÕESCONEXÕES
O espetáculo conta a história de Moisés e o êxodo
do povo de Israel pelo deserto, através do confronto
entre ele e seu sobrinho, Itamar, que após anos de
peregrinação e, principalmente, depois da morte de
seu pai, Aarão, não crê mais no Deus de Israel ou na
terra prometida. Procurando o tio para comunicar a
decisão de se separar do povo, dividindo os hebreus,
Itamar busca em Moisés o líder e sua fé, mas não
pode deixar de considerar as próprias convicções. A
busca, talvez, seja sobretudo, o elo familiar e afetivo
que os une.
Texto Samir Yazbek/direção Fernando Marques/assistência
de direção Lorena Lima/atores Ednardo Pinheiro e José Augusto Loureiro\concepção de figurino, adereço e cenário Attílio Colnago/confecção de figurino Hellen Cristiny/concepção
de iluminação Carla Van Den Bergen/operador de luz Daniel
Boone/técnico de iluminação Alcides Luiz/contra-regra André Stesson/produção executiva Lorena Lima
Foto: Fábio Trieco
SINOPSE
A TERRA PROMETIDA
GRUPO QUINTAL (ES)
Teatro Adulto
Duração: 60 minutos
Não recomendado para
menores de 12 anos
SONATA PARA DESPERTAR
REPERTÓRIO ARTES CÊNICAS E CIA. (ES)
Teatro Adulto
Duração: 50 minutos
Não recomendado para
menores de 14 anos
O espetáculo teve como estímulo criador o conto
Nunca é tarde, sempre é tarde, de Silvio Fiorani. A
dramaturgia criada a partir da estrutura rítmica da
sonata, relata a batalha de uma jovem para manter-se em um cotidiano funcional porém mecanisista,
imposto por um tempo esmagador que dilui a fluidez da vida e impõe a rotina e o hábito. A música
cênica, executada ao vivo, dialoga como um segundo ator, guiando a personagem entre o delírio do
sonho e a realidade.
Direção e dramaturgia Antonio Apolinário/atuação Roberta
Portela/assistência de direção Nieve Matos/direção de movimentos Nícolas Corres Lopes/composição, direção e execução musical Fábio do Carmo e Deyvid Martins/cenário,
figurino e adereços Antonio Apolinário/iluminação Fábio
Prieto e Waltair Souza Jr./produção Cyntia Andrade/colaboradores Diane Ichimaru e Marcelo Rodrigues (Confraria da
Dança - SP)/realização Repertório Artes Cênicas e Cia
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diálogos capixabas
Foto: Carlos Veloso
SINOPSE
CONEXÕESCONEXÕE
Foto: Ricardo Galvão
SINOPSE
BENJAMIN
COLETIVO MOINHO (ES)
Drama
Duração: 50 minutos
Não recomendado para
menores de 14 anos
Perturbação da ordem! Esse é o grito de Benjamin,
um homem só, que a nós se apresenta sob diversas
narrativas que se esbarram e se confluem. O espetáculo nos trás o humano junto de seus medos, (in)
certezas e imaginações. A personagem título e seu
universo são revelados através de fragmentos que
não se costuram, porém não deixam de se compor.
Intérprete Erik Martíncues/direção artística Leonardo Patrocínio/fundamentação
teórico/psicóloga Tatiany Haacke/colaboração artística Dani Barros/iluminação
cênica Fábio Prieto/concepção de figurino
Renato Sancharro/núcleo de pesquisa Erik
Martíncues, Cícero Frechiani, Cyntia Andrade, Leonardo Patrocínio e Tatiany Haacke/
produção Ana Claúdia Cristo e Erik Martíncues/produção (fase de montagem) Cyntia
Andrade e Valdete Custódio/operador de
luz Fábio Prieto/operador de som Cícero
Frechiani
diálogos capixabas
Uma companhia de teatro tem a incumbência
de apresentar para o rei e a rainha um espetáculo que reúna amor e comédia. Por isso, encena um amor impossível entre Píramo e Tisbe,
de famílias rivais, que combinam uma fuga para
viver seu amor. O decorrer dos fatos, entretanto,
resulta num mal entendido cômico. A peça é um
fragmento de “Sonho de uma noite de verão”,
uma paródia de Shakespeare à sua obra mais
conhecida “Romeu e Julieta”, misturando-a à
trágica lenda grega do mesmo nome.
Atriz/contrarregra Aline Saraiva/ator/diretor Carlos Ola/ator/músico Dyonathas
Silveira/atrizes Danielle Lino, Eliane Correia e Neuza de Souza/atores Edmar da
Silva e João Batista Ferreira de Moraes/
músico Jovani Anacleto
24
Foto: Keily Dias
SINOPSE
A SAGA AMOROSA DOS
AMANTES PÍRAMO E TISBE
GRUPO TEATRAL “GOTA, PÓ E POEIRA” (ES)
Comédia farsesca
Duração: 50 minutos
Livre para todos os públicos
ESCONEXÕESCONEXÕES
SINOPSE
Coração Randevú nos leva a uma jornada pela memória e pela arte em um rendez-vous que reúne corpo e palavra, poesia e ação, reflexão e experiência
sensível. Para reviver memórias e celebrar o agora
da cena, a dramaturgia parte da obra de um dos
maiores poetas de todos os tempos, Fernando Pessoa; incluindo textos criados em sala de ensaio, em
uma trama que conecta o pessoal e o universal.
CORAÇÃO RANDEVÚ
rec-poa
Texto/concepção Patrícia Fagundes e Zé Adão Barbosa/direção Patrícia Fagundes/elenco Zé Adão Barbosa/composição
dramatúrgica Patrícia Fagundes e Zé Adão Barbosa, a partir
de textos de Fernando Pessoa/direção Musical e trilha sonora Simone Rasslan/iluminação Luiz Acosta/vídeos Maurício
Casiraghi/arte gráfica Paloma Hernandez/assistência de
produção Priscilla Colombi/operação de luz Diego Acauan/
cenografia e figurino Zé Adão Barbosa e Patrícia Fagundes/
participação especial (vídeos) Marina Mendo e Rossendo Rodrigues/assessoria de imprensa Leo Sant’Anna
INDEPENDENTE (RS)
Adulto
Duração: 60 minutos
Não recomendado para
menores de 14 anos
BALDROCA
ASSOCIAÇÃO TEATRAL JOANA GAJURU (AL)
Teatro de rua
Duração: 60 minutos
Livre para todos os públicos
Baldroca narra a saga de Manê Fulô contra o valentão do lugar, Targino. Prestes a casar com Maria
das Dores, Mané tem seu casamento ameaçado
pelo valentão. Sem saída, ele é obrigado a enfrentá-lo. Mas Mané contará com uma ajuda extra para o
desafio, mesmo com a ameaça de perder seu maior
bem. O espetáculo é uma livre adaptação de Abides
de Oliveira do conto Corpo Fechado, do livro Sagarana, de João Guimarães Rosa.
Diretor Lindolfo Amaral/atores Abides de Oliveira, Jorge
Adriani, Paula Gomes, Reginaldo Meneses, Ticiane Simões,
Vittor Rodrigues/músico Denis Leite/contra-regra Luzia Menezes/assistentes de direção Eris Maximiano e Waneska
Pimentel/dramaturgia Abides de Oliveira/figurinos Marcondes Lima e Felipe Querette/cenário e maquiagem Eris
Maximiano e Marcelo Peres/iluminação O grupo/bonecos
Aquiles Escobar/direção musical Tércio Smith/canções Abides de Oliveira/reparação corporal e coreografia abertura
Nani Moreno e Glauber Xavier
25
cena alagoana
Foto: Vladmir Alexandre
SINOPSE
23h
Não recomendado para
menores de 18 anos
Com o intuito de estimular a criação fora da arquitetura
teatral convencional, reforçando o caráter experimental
das linguagens artísticas, a Cena Bacante - ação exclusiva do FPG Recife -, nesta edição, toma lugar no Centro
de Articulação dos Saberes Artísticos (C.A.S.A), trazendo
a público cenas, performances e experimentos de origens
distintas (circo, performance, artes visuais, linguagens
híbridas); trabalhos concluídos, obras abertas e, mesmo,
cenas de espetáculos em processo, adiantarão aos espectadores o que está por vir esse ano.
Um convite especial aos artistas e estudantes de artes da
cidade, para apreciarem esse momento de encontro e diálogo entre seus pares!
03/05
COQUETEL DE ILUSÃO
Mágica e Ilusionismo / 20 minutos
Veteranos e jovens atuarão juntos, com truques tradicionais e contemporâneos, fazendo e contando histórias mágicas do Nordeste. Para finalizar, Rapha Santacruz apresenta ABRACASABRA, um espetáculo teatral
de mágica que está em turnê pelo Nordeste, com incentivo do Funcultura. O jovem mágico criou uma proposta interativa que mescla a arte do ilusionismo com
as atividades do dia-a-dia, temperando todas as cenas
com pitadas de humor. Entre nessa casa mágica e sinta-se à vontade!
Cena em processo / 25 minutos
Labô-Espetáulo apresenta um trabalho em processo, o Grupo labô-Espetáculo/direção
público verá um pouco do nosso treinamento e em se- Virginia Brasil/preparação corpoguida um fragmento de cena do processo “m maiúscu- ral Murilo Freire/dramaturgia o
Grupo/elenco Alex Brito, Bruno
lo”. Três atores se revezam entre três personagens, dois Britto e Eddie Monteiro
amigos que mantém uma relação cheia de segredos e
expectativas e um espectador que assiste ao drama vivido pelos dois. Nessa permuta de lugares eles questionam as relações com o tempo e o espaço e as pessoas
nesse tempo e espaço.
26
10/05
M MAIÚSCULO
EXPEDIÇÃO ABRACASABRA Concepção, direção e pesquisa Rapha
Santacruz & Chris Galdino/intérprete-criador Rapha Santacruz/diretora de produção Chris Galdino/
assistente de produção e fotógrafo
Silvio Barreto/vídeo Histórias mágicas do Nordeste: imagens Chris
Galdino e Silvio Barreto/edição Sílvio Barreto
COQUETEL DE ILUSÃO Mágicos
convidados Mr. Denis, Crispim e
Montanha
O experimento cênico da pesquisa Cara da Mãe, irá levar a Cena Bacante três etapas vivenciais a partir da memória corporal das intérpretes criadoras, tecendo uma
relação com depoimentos de três mães participantes da
Oficina Mito-Mãe, realizada pelo Coletivo Cênico Tenda
Vermelha.
Direção Luciana Lyra/interpretes/
criadoras Ana Luiza Bione, Janaina
Gomes e Íris Campos/música Isaar/designer Iara Sales/produção
Karla Martins
10/05
CARA DA MÃE Cena em processo / 20 minutos
17/05
SOLO PARA VÁRIAS VOZES Performance / 20 minutos
Uma voz em rascunho, buscando suas possibilidades
além da fala e do canto. Nesta performance, a voz é
acompanhada por si mesma, desdobrando-se no espelho dos próprios sons.
TIRO Performance / 8 minutos
Criação e performance Conrado
Falbo/realização e colaboração artística Coletivo Lugar Comum/luz
Luciana Raposo/som Caio Lima/figurino Maria Agrelli/apoio técnico
Cyro Morais, Maria Clara Camarotti e Renata Muniz
TIRO é uma perfomance que tem como tema a liber- Autoria, direção artística e concepdade feminina. Nela, chaves que em algum momento ção plástica Isabela Faria/preparaguardaram segredos são liberadas, simbolizando a que- ção corporal Murilo Freire
bra de dogmas e tabus nos convidando a sermos quem
de fato acreditamos.
Experimenta Cena / 20 minutos
Senhora Pernelles em seu gênio fervoroso, vai tirar Sa- Grupo Coletivo Passarinho/elenco
tisfações sobre os fatos que ouviu falar sobre o Senhor Ádila Madança & Diego Rodrigues
de Miranda/direção Rafael Moraes
Trunfo.
SEREIA exercício teatral / 50 minutos
Sereia é um exercício teatral calcado na improvisação
como meio de expressão e não como meio de preparação para o trabalho do ator. Uma experiência cênica no
limite entre linguagens, onde a representação, o canto
e a dança são utilizados pelo ator como experimentos,
sem a reocupação com certas convenções
Rua Visconde de Abaeté, 166
Tamarineira - Recife/PE
Concepção e atuação Marcondes
Lima/assistência Carla Denise/
costura Maria Lima/sonoplastia
Henrique Macedo/execução Dado
Sodi
27
24/05
A VISITA
Pelo terceiro ano o FPG - Recife traz à cena os
artistas da gastronomia. Inspirados em espetáculos da programação, os chefs convidados para
esta edição criaram diferentes menus e drinks
exclusivos, utilizando, como tempero especial,
histórias, imagens e até sonoridades. Uma festa
para os sentidos que tem tudo a ver com o espírito
dionisíaco do teatro, e poderá ser degustada nos
restaurantes parceiros do projeto, durante o mês
de maio.
César Santos
Cardápio R$ 49
oficina do sabor
Entrada
Divina saborosa tortinha
Tortinha de frango defumando com salada de folhas
Prato principal
O beijo no asfalto grantinado
Grantinado de macaxeira com camarão
Sobremesa
O beijo de benjamim sabor de chocolate
O beijo no asfalto grantinado
Copo de creme de chocolate, marro e branco com calda de maracujá
Oficina do Sabor Rua do Amparo, 335, Olinda - Tel.: 3429-3331 - Funcionamento: ter. a sex. 12h/16h e 18h/0h; sáb. 12h/1h; dom. 12h/17h; fecha seg.
Cartões: H, D, A, V, M - www.oficinadosabor.com
28
Rivandro França
R$ 4,90
Copinho de chocolate com crocante de calabresa defumado
Pereira da tia miséria
R$ 9,90
Queijo de coalho e hortelã frito, com tomate seco, mel de engenho
picante, flambado na cachaça
O miolo da história
R$ 9,90
Escondidinho surpresa de inhame com charque com cobertura gratinada
de queijo de manteiga e recheado de charque frita
No palco colchão de noiva se apresenta a
pingos e pigmentos
Prato principal
Viúva porém honesta
R$ 19,90
Filé de tilapia dourado na manteiga de garrafa servido com arroz de azeitona preta e purê de banana da terra
Sobremesa
No palco,colchão de noiva se apresenta a pingos e pigmentos
R$ 9,90
Em uma pedra de ardósia, o bolo de rolo frito vira palco, com cortinas de chocolate meio amargo, com pingos de sorvete,
cocada de gengibre, chocolate ao leite, creme de leite, queijo e mel de engenho
Cozinhando Escondidinho
Alimentadeira da alma
Cozinhando Escondidinho Conselheiro Peretti, 106, Casa Amarela - Tels: 8618-6781 e 9669-3924 - Funcionamento: quar. a dom. 12h/16h; sex. e sáb. até 22h
Cartões: V, M, H, D
La Pasta Galleria
Prato principal R$ 20
Raviolonni Simbá
Massa artesanal recheada com salmão e alho
poró, servida com molho bisque de camarão
Pássaro do sol
Sobremesa R$ 10
Pássaro do sol
Merengue italiano com amoras maceradas e redução de aceto balsâmico
André Falcão
La Pasta Galleria Av. Herculano Bandeira, 77, Galeria Joana D’Arc, Pina - Tel: 3328-3848 - Funcionamento: ter. a qui. 19h/0h; sex. e sáb. 19h/1h; dom. até 0h
Cartões: M, V
29
Hilda Gil
Nossa Casa
Entrada R$ 10 (inteiro) R$ 5 (meio)
Compartilhados
Compartilhados
Macarrão ao caldo, com algas marinhas, saquê, macarrão integral e peixe seco Irikô, acompanhado de nabo, cenoura,
cebolinha e tofu frito
Prato principal R$ 18
Compartilhados
Carne vegetal à milanesa, temperada com gengibre, shoyu, alho, peixe seco Irikô, empanada no ovo caipira e na farinha de
rosca, com risoto de arroz integral, com alga marinha hijiki, cenoura, vagem e shitake, e salada de alface americana, rúcula,
broto de lentilha, salsão, rabanete
Sobremesa R$ 3,50
Amor Confesso
Compota de maçã. Pão de ló recheado com pasta de maçã e de passas. Sem açúcar
Nossa Casa Avenida Oliveira Lima, 784 Boa Vista - Tel: 3032-4408 - Funcionamento: 12h/15h (fecha sáb. e dom.)
Cartões: M e V
Entrada
Cardápio R$ 32,90
Salada de Íris ao Arco-íris
Camarões refogados no azeite, com cenoura, abobrinha, radicchio e mostarda,
mais redução de café, mel de engenho, shoyu e cardomomo
Prato principal
Filé de peixe com mexilhões Tu sois de onde?
Ivalmir Barbosa
Senac
Filé de camurim com crosta de castanha e molho de mexilhões com açafrão, guarnecido
com mil-folhas de raízes na manteiga clarificada, crispe de coentro e azeite de ervas trufado
Sobremesa
Verrine Duas Mulheres em Preto e Branco
Musse de chocolate com pimenta-rosa e flor de sal
Drinque
Insone (By Barman Fernando Bezerra)
Rum, leite de coco, abacaxi e leite condensado, decorado com alecrim, cereja e abacaxi
Insone
Restaurante-Escola do Senac Avenida Visconde de Suassuna, 500, Santo Amaro - Tel: 3413-6691 - Funcionamento:12h/15 (fecha sáb. e dom.)
30
Cartões: V, M, A, D - www.pe.senac.br
Os cardápios são compostos de 7 pratos
(2 petiscos, 1 entrada, 3 pratos quentes e 1 sobremesa)
Cardápios R$ 58,60
Cardápio Beijos & Olhares
De 09 a 11.05.2013 (quinta a sábado)
Kovacic
Kovacic
Cardápio Eróticos Absurdos
De 16 a 18.05.2013 (quinta a sábado)
Cardápio Solos & Monólogos
De 23 a 25.05.2013 (quinta a sábado)
Cardápio Seres Imaginários
De 30.05 a 01.06.2013 (quinta a sábado)
O BAR
As 4tas Teatrales
Dias 08.03.2013 / 15.03.2013 / 22.03.2013 / 29.03.2013 (quartas)
De 17h45 a 24h
Sopa de abobora e laranjas na noz moscada
Bolinhos de peixe (na macaxeira) e pimenta de tamarindo
Salada de folhas verdes, sementes e iscas de frango na pimenta de limão Quiche de ricota e mel de sementes de coentro defumado
Risoto de palmito que queijo provolone
Carne ao vinho e bacon e purê de macaxeira nas ervas de Provence
Bolo suculento de Chocolate Nemesis (705 Cacau) e creme batida
R$ 6,50
R$ 9,50
R$ 17,50
R$ 17,50
R$ 22,75
R$ 22,75
R$ 10,50
Kovacic Rua Dom Pedro Henrique, 153-A, Boa Vista - Tel: 9612-7776 - Funcionamento: qui. a sáb. 12h/15h e 20h30/3h (fecha de dom. a quar.)
Não aceita cartões
Funciona apenas com reserva, pelo Facebook “Kovacic A Cozinha” e pelo telefone
fotos: Rafa Medeiros
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performances
COLETIVO LUGAR COMUM (PE)
Local: Espaço de convivência do Centro Apolo Hermilo
Topografias Do Feminino
Foto: Alcides Junior
Foto: Thiago Liberdade
09/05 quinta-feira
19h Topografias do Feminino e Valsa.me
Valsa.me
Dança | 25 minutos
Dança | 20 minutos
Pé de Saudade
OSSevaO
Dança | 15 minutos
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Foto: Aldren Lincoln
Foto: Luminosa Fotografia
24/05 sexta-feira
18h Pé de Saudade e OSSevaO
Dança | 20 minutos
Livre para todos os públicos
O espetáculo contará com os recursos
de audiodescrição e tradução em libras.
atividades
formativas
Fotografia de Espetáculo Instituto Candela, com Ivan Alecrim
27 e 28/04 14h às 18h - c/h 8h - Local: Espaço C.A.S.A.
Para pessoas que tenham o objetivo de aprofundar o conhecimento fotográfico
voltado para a fotografia de espetáculos e que tenham equipamento fotográfico.
Oficina de Pernas-de-Pau para Iniciante, com Grupo de Teatro Cirquinho
do Revirado - Reveraldo Joaquim e Yonara Marques
2 e 3/05 9h às 13h - 9h às 13h - c/h 8h - Local: Sesc Piedade
Para artistas ou estudantes de teatro. Número máximo de participantes: 20.
Voz e(m) Movimento, com Coletivo Lugar Comum - Conrado Falbo e Renata Muniz
2 e 3/05 14h às 17h - c/h 6h - Local: Instituto dos Cegos
Para jovens e adultos, a partir de 18 anos, com ou sem deficiência visual. Não precisa ter experiência prévia em dança.
Teatro de Objetos e Identidade, com Grupo Sobrevento - Sandra Vargas
3 e 4/05
14h às 17h - c/h 6h - Local: Sesc de Santo Amaro
Para atores.
Oficina Poéticas de Multidão: {pingos&pigmentos}, com Coletivo
Construções Compartilhadas - Rita Aquino
4 e 5/05
9h às 13h - c/h 8h - Local: Salão de Festas do Sesc de Santo Amaro
Para artistas ou estudantes de teatro. Número máximo de participantes: 50.
Pensamento Giratório, com Cia Mungunzá de Teatro
10/05 16h às 18h - c/h 2h - Local: Teatro Marco Camarotti
Livre.
Introdução ao Teatro de Sombras, com Grupo A Roda - Olga Gómez
12/05 8h30 às 12h30 - c/h 4h - Local: Banco de Texto do Sesc de Santo Amaro
Não há necessidade de ter experiência prévia com bonecos.
Oficina Poéticas Festivas, com Cia Rústica - Heinz Limaverde
12 e 13/05 dia 12 - 9h às 13h e dia 13 - 14h às 18h - c/h 8h - Local: Sala de Dança do Sesc de
Santo Amaro
Para artistas ou estudantes de teatro, a partir de 16 anos. Número máximo de participantes: 20 .
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Do Chão ao Voo, Da Palavra ao Corpo, com Grupo Z de Teatro Carla Van Den Bergen ou Fernando Marques
13/05
9h às 13h e 14h às 16h - c/h 6h - Local: Sesc Casa Amarela
Faixa etária: acima de 16 anos. Atores e bailarinos ou estudantes de artes cênicas.
Palhaço e Comicidade Física, com Grupo Laminima - Fernando Sampaio
14, 15 e 16/05 15h às 18h - c/h 9h - Local: Escola Pernambucana de Circo
Para profissionais ou estudantes de artes cênicas, interessados nas artes circenses e do palhaço. Número
máximo de participantes: 20.
Corpo e poesia, com Coletivo Lugar Comum - Maria Agrelli e Silvia Góes
16 e 17/05 14h às 17h - c/h 6h - Local: Instituto dos Cegos
Jovens e adultos, a partir de 18 anos, com ou sem deficiência visual. Não precisa ter experiência prévia em
dança.
Exercício Prático de Elaboração de Projetos, com Eduardo
Severino Cia de Dança - Luka Ibarra
18/05 14h às 16h - c/h 4h - Local: Sesc Casa Amarela
Interessados em aprimorar a escrita de projetos.
Criação e exploração do movimento, com Eduardo Severino Cia de
Dança - Eduardo Severino
18 e 19/05 10h às 12h - c/h 2h - Local: Teatro Capiba
Bailarinos e público em geral.
Oficina O Corpo Individual e Coletivo no Espaço, com
Núcleo Ás de Paus - Adalberto Pereira, Bruna Stépanhie, Camila Feoli, Guilherme
Kirchheim, Luan Valero, Rogério Costa e Thunay Tartari
22/05 14h às 18h - c/h 4h - Local: Sala de Dança do Sesc de Santo Amaro
A partir de 14 anos. Número máximo de participantes: 30.
Técnicas para o teatro infanto-juvenil: contação de
histórias por meio de objetos e sombras, com Trupe de Tuões Ronan Vaz e Thiago Di Guerra
24/05 13h às 19h - c/h 6h - Local: Sesc de Santo Amaro
Estudantes de teatro, atores e comunidade em geral. Número máximo de participantes: 20.
Oficina de Interpretação, com Ave Lola Espaço de Criação - Ana Rosa
Genari Tezza
31/05 9h às 13h e 14h às 16h - c/h 6h - Local: Teatro Capiba
Número máximo de participantes: 30.
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