SERVIÇO PÚBLICO FEDERAL
MINISTÉRIO DA EDUCAÇÃO
INSTITUTO FEDERAL DE EDUCAÇÃO, CIÊNCIA E TECNOLOGIA FARROUPILHA
PRÓ-REITORIA DE EXTENSÃO
ANEXO II. PROJETO DE LONGA DURAÇÃO
1. IDENTIFICAÇÃO
1.1 Título do Projeto: Espalha-Fatos Teatro & Dança
1.2 Campus de Origem:
SÃO VICENTE DO SUL
1.3 Curso ou Área de Vinculação: Artístico-Cultural
1.4 Outros Campi Envolvidos:
SELECIONAR
1.5 Outras Instituições Envolvidas:
1.6 Programa a que se vincula: ( não preencher no momento)
1.7 Público Alvo: interno e externo
1.8 N° de Pessoas a serem atingidas: indefinido
1.9 Período de Realização: : abril a dezembro de 2012
1.10 Local a Ser Realizado: IFF São Vicente do Sul e comunidade regional
1.11: Carga Horária Total do Curso:
1.12 Situação do Projeto ( marcar com X):
( ) Reoferecimento
( x ) Continuação
Projeto:
( ) Novo
Relação com o Ensino:
( x ) Nível Técnico
( x ) Graduação
( x ) Pós-Graduação
Relação com a Pesquisa:
( ) Sim
( x ) Não
CPF: 551401810-53
Coordenador do Projeto:
Nome: Tatiana Menezes da Silveira
SIAPE: 011075791
Telefone para contato:
Categoria do Servidor: Téc. Administrativo
(55) 99187037
Titulação: Licenciada em Ciências Biológicas
E-mail: [email protected]
2. DADOS DO PROJETO:
2.1 Resumo:
A partir do desenvolvimento dessas duas formas de expressão, teatro e dança, pretendemos entrecruzar
conhecimentos de diferentes áreas, bem como de culturas, promovendo um diálogo entre elas.
E, acima de tudo, vê-se, em ambas, uma ação alternativa, que traz a possibilidade de executar ações de combate à
exclusão, à evasão escolar, à desmotivação, pois tanto o teatro quanto a dança, requerem disciplina, responsabilidade,
e boas condutas de seus integrantes.
2.2 Objetivos ( Geral e Específicos - máximo 4):
Oportunizar aos alunos do IFF, Campus São Vicente do Sul, vivências e experiências em diferentes linguagens artísticas,
tais como o teatro e a dança, proporcionando desta forma, a compreensão dos significados expressivos corporais,
verbais, visuais e sonoros destas linguagens; além de valorizar diferentes formas de expressões artísticas no Campus
SVS;
-Proporcionar à comunidade externa e interna a apreciação de diferentes formas de expressão artística,
integrando a Instituição à Comunidade e divulgar os valores artístico-culturais dos estudantes e servidores do IFF
Campus São Vicente do Sul, estimulando-os a trabalharem com o teatro e a dança;
- Estimular a criação de peças teatrais, coreografias, cenários, figurinos e adereços de acordo com pesquisas sobre o
perfil de alunos e servidores do Campus SVS;
- Desenvolver nos participantes a compreensão de sua capacidade de movimento, mediante um maior entendimento
de como seu corpo funciona.
2.3 Justificativa ( técnica/ econômica/social):
Segundo as orientações curriculares nacionais para o Ensino Médio (2008), a produção de trabalhos cênicos
produzidos pelos estudantes em grupos amadores e a apreciação das manifestações produzidas por diferentes grupos
sociais e étnicos reporta-se à capacidade de refletir sobre os códigos e os canais referentes às linguagens dos diversos
grupos, proporcionando a compreensão da diversidade cultural. Na cultura de ensinar e aprender teatro, o que mais
importa é a capacidade de exercer um diálogo a fim de conhecer a si e aos outros, de conviver com a diversidade,
processo em que o jogo teatral é concebido como uma estratégia construtiva.
O trabalho com a dança permite uma vivência corporal em seus aspectos físicos e objetivos, sensoriais, présimbólicos e simbólicos; desenvolve a percepção do espaço, peso e tempo, permitindo não apenas saber sobre o
espaço (estudado em Geografia, Física, História, etc.), mas vivenciá-lo corporalmente, sentir como nos relacionamos
com ele, como podemos organizá-lo, reorganizá-lo transformá-lo por meio de uma consciência estética,
Este projeto teve inicio em 2010, obtendo ótima aceitação tanto da comunidade interna quanto da externa. Além
dos conhecimentos específicos adquiridos nestas linguagens, percebemos nos alunos participantes, um aumento da
auto-estima, a descoberta de suas potencialidades motoras e expressivas, o desenvolvimento da atenção, percepção e
colaboração, a superação de limites, da timidez, a quebra de preconceitos, o desenvolvimento do espírito de equipe na
medida em que a boa convivência e o respeito entre o grupo era necessidade para bons resultados e para o
crescimento coletivo.
Devido à construção e desenvolvimento de valores tão importantes e necessários para a formação de cidadãos
plenos, justifica-se a importância da continuidade deste projeto em 2012. Além disso, o grupo cumprirá com a função
de divulgação do Instituto em sua região de abrangência, consolidando a nova marca da Instituição.
2.4 Resultados esperados:
Desenvolvimento do espírito de equipe, da auto-estima e do respeito à diversidade;
- Descoberta e desenvolvimento de potenciais artísticos;
-Acesso ao trabalho finalizado a um grande número de pessoas;
- Desenvolvimento do interesse e do gosto por diferentes linguagens artísticas, tanto da comunidade interna quanto
externa;
- Oportunidade à comunidade interna e externa quanto ao acesso e à apreciação de diferentes formas de expressões
artísticas;
- Integração da comunidade com a Instituição;
- Divulgação do Instituto Federal Farroupilha.
2.5 Métodos:
TEATRO:
Etapa 1) Criação de personagens, figurinos e cenário.
Esta etapa inicial se dará através de:
a) Entrevistas: Primeiramente os participantes do projeto farão entrevistas com os alunos e servidores do campus para
subsidiar a criação dos personagens, análise das entrevistas e discussão em grupo, composição de personagens, criação
das falas, produção de figurinos e criação de cenário.
Etapa 2) Oficinas:
- Oficina de dialética, prosódia e lingüística: colocação da voz em cada personagem, de acordo com a criação do próprio
personagem, pronúncia, respiração...
- Oficina de composição gráfica e utilização de adereços: utilização de cores, texturas, maquiagem.
e confecção de adereços;
- Oficina de Marcas: utilização do personagem completo e sua movimentação espacial. Jogo entre os personagens.
Etapa 3) Ensaios e apresentações.
DANÇA:
Etapa 1) Treinamento físico específico objetivando:
- Experimentação e pesquisa das diversas formas de locomoção, deslocamento e orientação no espaço (caminhos,
direções e planos);
-Experimentação na movimentação, considerando as mudanças de velocidade, de tempo, de ritmo e o desenho do
corpo no espaço;
- Observação e experimentação das relações entre peso corporal e equilíbrio;
Etapa 2) Oficina de expressão corporal e facial objetivando:
- Reconhecimento e desenvolvimento da expressão em dança, exploração das características individuais.
2.6 Ações Previstas:
1. Seleção de atores: será feita através de apresentação pessoal e entrevistas individuais realizadas pelos
coordenadores do projeto.
2. Apresentação da proposta de pesquisa;
3. Criação dos personagens e falas;
4. Oficinas: conforme discriminado acima.
3. Ensaio geral: peça com princípio, meio e fim
4. Ensaio final: acabamento do trabalho, para apresentação.
5. Pré-estreia: realizada para o público convidado.
6. Estréia: destinada ao público em geral.
7. Intervenções: em escolas, eventos culturais e ambientes públicos abertos como praças, ruas, etc.
2.7 Disciplinas/Ementas/Conteúdos Programáticos/ Avaliação
Conteúdos Programáticos:
- Dialética e prosódia;
- Pronúncia e respiração;
- Observação, apreciação e análise das diversas manifestações do teatro;
- As diversas modalidades do movimento e suas combinações;
- Concepção estética da dança e do teatro nas diversas culturas e suas criações regionais, nacionais e internacionais.
- Manifestações e produtores em dança e teatro em diferentes épocas e culturas.
2.8 Referências:
AMARAL, Ana Maria. Teatro das formas animadas: Máscaras, bonecos, objetos. São Paulo: Ed. da Universidade de São
Paulo,1996.
BOAL, Augusto. Jogos para atores e não-atores. Rio de Janeiro: Civilização Brasileira, 2008.
BOGÉA, Inês. O Livro da Dança. Companhia
BORDINI & AGUIAR. Literatura: a formação do leitor: alternativas metodológicas. Porto Alegre: Mercado Aberto, 1993.
CALAZANS, Julieta; CASTILHO, Jacyan; GOMES, Simone. Dança e educação em movimento. Ed. Cortez.
COELHO, Nelly Novaes. Literatura & Linguagem: a obra literária e a expressão lingüística. Petrópolis, RJ: Vozes, 1993.
MARQUES, Isabel A. Ensino de dança hoje: textos e contextos - 2ºEd.
Orientações Curriculares para o Ensino Médio: linguagens, códigos e suas tecnologias. – Brasília: Ministério da
Educação, Secretaria de Educação Básica, 2008.
Parâmetros Curriculares Nacionais: Arte. Secretaria de Educação Fundamental. 2ª ed. Rio de Janeiro: DP&A, 2000.
2.9 Pré-Requisitos para o público alvo:
Ser aluno ou servidor do IFF